З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Харківський академічний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна
Харківський академічний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна
Харківський академічний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна
Харківський академічний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна
Харківський академічний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна

Харківський академічний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна

5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 6
5.7
5.8
5.3
5.3

Харківський російський драматичний театр був створений 17 листопада 1933 року згідно з постановою уряду СРСР як державний театр, завданням якого було «установлення методу реалістичного мистецтва, сценічної правди і глибокого психологізму». Очолити театр запросили народного артиста РРФСР Миколу Васильовича Петрова, на той час режисера Ленінградського академічного театру драми (в минулому — Александрінський). Він приїхав до Харкова з групою своїх акторів, серед яких — вихованці студії при театрі Л. Скопіна, K. Хохряков, B. Малінін, B. Еренберг та інші. Крім М. B. Петрова керівниками театру в перші роки були також народний артист СРСР Олександр Григорович Крамов, запрошений до Харкова з Московського театру Московської міськради профспілок) і народний артист України Микола Миколайович Синельников.
Театру дісталася будівля за адресою вулиця Чернишевська, 11 (1927 рік побудови), в якій до того був клуб друкарів.
Відзначаючи особливі заслуги театру, 1949 року в дні святкування 150-річчя від дня народження класика російської літератури О. С. Пушкіна наказом уряду УРСР театру було присвоєно ім'я видатного російського поета.
Більше 30 років творчого часу театру віддав заслужений артист УРСР Золотарьов Віктор Володимирович.
1971 року Харківський державний російський драматичний театр імені О. С. Пушкіна здобув звання академічного.
Від 1975 до 2011 року художнім керівником театру був народний артист України О. С. Барсегян, який на час приходу до колективу уже мав немалий досвід роботи головним режисером Львівського і Київського театрів юного глядача, а також Київського театру музичної комедії. Нині художнім керівником театру є О. П. Васильєв.
Наприкінці 1970-х у будівлі театру сталася пожежа. Реконструкція заврешилася повністю лише 10 жовтня 2003 року. В рамках реконструкції будівлі модернізували сцену, поновили фойє і глядацьку залу, створили фактично новий фасад.

Художній керівник:
Зараз у репертуарі 29 вистав

Вистава «Єрма» – як саме життя, де смішна, там і трагічна. Молоду дівчину видають заміж за чоловіка набагато старшого за неї — чи це не трагедія? Виявляється, що ні, вона хотіла за нього заміж і зовсім не шкодувала, розлучаючись з рідною домівкою. Чоловік Єрми — прекрасний сім’янин, який мріє про тихе щастя удвох з молодою дружиною, він вірний і відданий, готовий працювати від зорі дотемна, тільки б їм всього вистачало – чи це не щастя? Тоді чому ж Єрма божеволіє від гніву і злості? Чому не може спати? Чому ночами збігає з дому? Хуан не може цього зрозуміти, а чи зможемо ми?

Теми війни і втраченого покоління, які були так близькі сучасникам Е. М. Ремарка, і сьогодні не втратили своєї актуальності. Хоча дія розгортається в Німеччині 1928 року, ця історія залишається близькою і зрозумілою глядачеві. Постановка  «Три товариші» – це зворушлива розповідь про дружбу і кохання, вірність відданості, про життя і смерть, про всі ті вічні цінності, які особливо гостро відчуваються в післявоєнний період. Вистава нагадує нам, що, всупереч усім труднощам, потрібно щиро радіти кожному прожитому дню і любити один одного до останнього подиху!

Італійська комедія на нашій сцені набула рис російського психологічного театру - героїня залучає глядацьку залу своєю по-слов'янськи відкритою тонкою душею і впізнаваною поза національними кордонами жіночої мудрості. Вона просто Жінка, сильна в своїй слабкості, не вміє читати, але інстинктивно знає закони життя. Філомена народилася в похмурих міських трущобах, ніколи не знала щирої ласки і доброго слова, у 17 років пішла в бордель і все своє життя пронесла в серці мрію про сім'ю. У самих, здавалося б, неможливих умовах життя, без будь-яких надій на майбутнє і всупереч порадам всіх своїх подруг вона все ж наважується залишити в живих несподівану дитину. А потім і двох наступних. Діти є діти, як би це не було важко. Двадцять п'ять років самовідданої турботи про синів, не знайомих з матір'ю-повією, - чи увінчаються вони виконанням мрії?

Вистава «Троє і Мадлен» поставлена ​​за п'єсою «Вітер шумить у тополях» сучасного французького драматурга Жеральда Сіблейраса. Вперше поставлена ​​у Франції в 2002 році, п'єса отримала широке світове визнання в англійському перекладі Тома Стоппарда, завоювавши головну театральну премію ім. Лоуренса Олів'є 2006 року в номінації «Краща комедія». …Їх троє. Вони самотні. У кожного своє минуле. Але доля звела їх разом і, схоже, вже назавжди. Густав - злегка не в собі і безперечно любитель вигадувати. Фернан - так-сяк уживається з уламком снаряду, застряглим в черепі. Рене - єдиний зі здоровим глуздом з них і, як то кажуть, «твердо стоїть на ногах». Вони сваряться, сперечаються, будують плани, фантазують і згадують - так проходять їхні дні. Але одного разу вирішують відправитися далеко-далеко, наприклад, в Індокитай. Що вийде з цієї затії, загадка навіть для них самих ... Зрозуміло лише одне - вас чекає захоплива французька комедія про справжніх чоловіків!

5.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
4.0
6.0
4.0
6.0

«Вишневий сад» – чеховська комедія. У гонитві за «садами» проходить життя, зникають люди, гинуть сади; і «... всі раді, а чому раді, і самі не знають» .

Постпостмодернізм незмінно супутній нашого часу, придбав ще більш вигадливі, фантасмагоричні обриси. Герої діють в абстрактному, гротескному світі, все відбувається тут і зараз. У цьому світі є все, що зможе уявити герой, цей світ був створений спеціально для нього. Його випробування, його покарання, його вічна пастка. Але як, чому і за що він в неї потрапив? П'ять частин роману М. Лермонтова злилися воєдино, щоб ми відчули в якому похмурому лихоліття виявився «Герой нашого часу». А чи є вихід?

«У виставі «Нігілісти» ми постаралися відмовитися від традиційного прочитання роману І. С. Тургенєва «Батьки і діти», годі й шукати новий підтекст, а буквально все перекроїти і переосмислити, зрозуміти, хто для нашого покоління є нігілістом, проаналізувати прояви нігілізму в сучасному суспільстві і уявити образ Базарова наших днів». «Для мене фігура Базарова симпатична, я намагався розібратися, чому вона викликає неприязнь і чому сам І. С. Тургенєв вважав Базарова негативним героєм. Мені він здавався людиною розсудливою, сучасною і прогресивною. Але в процесі репетицій ми зрозуміли, що нігілізм, як заперечення всього, в результаті заперечує і життя теж». «Ми фактично зруйнували тургеневское твір і побудували на ньому нове, але коли дивишся виставу, то в кінці все одно розумієш, що це було по І. С. Тургенєву».– Олександр Середін    

Нью-Йорк, 1920-ті роки. Гангстери, гроші, перестрілки, казино і кабаре в світі, де людське життя нічого не варте, яку цінність може мати мистецтво? Бродвей, блиск софітів, кумири, таланти і мрії - але чи є тут місце щирості? Вуді Аллен з'єднує ці два абсолютно різних світи в одну сюжетну лінію, тим самим випробовуючи їх на міцність і зовсім парадоксальним чином розкриваючи нам їх суть.

Ексцентрична історія однієї маленької сім'ї, незвичайні персонажі й кумедні ситуації - ця яскрава комедія не тільки змусить глядачів сміятися, але і дозволить краще зрозуміти себе і свої бажання. Сімейні взаємини сьогодні дуже змінилися, щоб любити один одного давно, вже не обов'язково пов'язати себе офіційним шлюбом. Але що робити, якщо формальні стосунки розірвати неможливо, а любові більше немає? Зате є фінансові зобов'язання, побутові звички, нетерпимість один до одного і банальна відмінність характерів - в такому випадку сімейний коктейль стає досконалою отрутою! І все ж вихід обов'язково повинен бути, і ми з вами спробуємо його знайти.

У цій п'єсі є потроху майже для кожного. Ось чому вона подобається людям різного віку і смаків. Глядачеві весь час хочеться знати, що ж буде далі, а вгадати, куди поверне сюжет в наступні кілька хвилин, важко », - так сама письменниця пояснювала приголомшливий успіх свого твору. Отже, засніжений англійський пансіон-пастка, семеро його мешканців і поліцейський, який розслідує вбивство в Лондоні. У кожного є своя таємниця, своє болюче минуле. І, схоже, прийшов час відповідати за свої помилки. Але чи тільки одному з них? ..

Афіша
На жаль театр не має майбутніх подій
preloader
Відгуки глядачів
Про виставу

Відгуків немає
preloader