Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Театр «Актер» был основан в 1987 году известным актером театра и кино, народным артистом Украины Валентином Шестопаловым. Именно он поставил на первое место в театре личность артиста: «Для меня театр «Актер» - это способ самоутверждения, реализация сокровенных творческих мечтаний ... Мы не закрываем двери ни перед кем». Первые четыре сезона «Актер» работал в новом для Киева формате театра-кафе.
В 2017 году директором и художественным руководителем театра «Актер» стал Слава Жила. Сохраняя и уважая достояние прошлого, команда создает современную художественную историю - делает театр, где гармонично сосуществовать современные и классические, проверенные временем представления, от молодых и опытных режиссеров.
Театр развивает свою деятельность в четырех направлениях:
Актер. КЛАССИКА - традиционные представления по классическим произведениям;
Актор.UNDERGROUND - постановки произведений современных украинских и зарубежных авторов;
Актор.KIDS - детские сказки в исполнении известных актеров театра и кино;
Актер. ДОМАШНИЙ ТЕАТР - это лаборатория, где профессиональные режиссеры работают с непрофессиональными актерами.
Театр «Актер» уже во второй раз стал финалистом театральной программы «Taking the Stage» от British Council Ukraine. Первым проектом-победителем фестиваля был спектакль «Психоз».
С представлением «Бойцовский клуб» связана настоящая легенда театра: на открытой репетиции ребята по-настоящему сражались на сцене и приглашали подраться кого-то из зала. Вышел режиссер Игорь Белица и один из актеров почти сломал ему ребро.
Летом 2018 театр «Актер» был признан лучшим театром Киева на коллегии в Департаменте культуры за высокие количественные показатели - рост 104%. И действительно, в театре за год произошло 12 премьер (до того 1-2 премьеры), количество зрителей выросла в 5 раз (от 2 тыс. зрителей в год до 10 тыс.).
Спектакли в театре проходят дважды в неделю - в среду и воскресенье. Это связано с тем, что театр разделяет сцену с кинотеатром «Лира».
Главная миссия театра - стать хорошим театром: «Мы должны стать хорошими прежде всего для зрителя, потому что вокруг сейчас столько негатива и злобы».
Майданчик театру: Украина Киев вул. Велика Житомирська, 40 Поряд з м. Золотые ворота
teatr-aktor.kiev.ua actorteatr@gmail.com 0443625050 0444821040
Спектакль «Медведь» и «Признание», прежде всего, о любви. Комический, неуклюжий, бессмысленный, но от этого не менее светлый и искренний. О любви, которая то утопает в отчаянном споре двух соседей, то неожиданно рождается из спора кредитора и должника. Спектакль о каждом, кто хоть раз в жизни влюблялся. Режиссер отмечает, что брак, как бы ни банально это звучало, заключается на небе. И даже в комедийной форме, определенной текстом Чехова, он заставляет нас поверить, что любовь, пусть даже застенчивая и бессмысленная, всегда смелее и мудрее нас самих.
Камерность пространства и времени, в котором происходит действие пьесы, компенсируется палитрой и накалом эмоций. История, в которой объединились глубокий смысл и юмор на извечную тему «он и она»... Почему супруги не могут найти общий язык? Неужели мы действительно представители разных планет? Только один вечер знакомства. Парк. Лавка, а на ней такие разные Он и Она.
Уважаемые зрители, в спектакле используется черный юмор, сцены ругательства, курение, обнаженности, насилия и жестокости. Чума XXI века - это собственно жизнь, перенасыщенная «белым шумом»: неконтролируемыми информационными потоками, скоростью событий и их исключительной дешевизной. Настоящая драка без правил - единственный путь к самопознанию и просветления. Драка возвращает мужчину к базовым знаниям о себе и мир вокруг. Мир, где тиражируются наши же виртуальные копии и так трудно понять, какая из них - оригинал. Поэтому только собственнуя боль и делает человека на самом деле живым.
Когда вы влюбленый студент, а дядя вашей девушки - скупой и черствый тиран, действовать надо решительно. Двое друзей Джек и Чарли надеются сделать предложение своим любимым накануне их отъезда на каникулы в Шотландию. Гарантией успеха станет присутствие богатой покровительницы Чарли - тетушки Люции, что приедет из Бразилии. Но не сложилось, то было: очередная телеграмма разрушает все планы. Приезд тетушки откладывается, а следовательно капризный дядя Спетлайг может отказаться выдать племянниц за влюбленных студентов...
О театре и людей театра - языком театра. Публицистически спектакль по книге легендарной актрисы Ады Роговцевой. Каждый из артисты играют не просто роль, а целую галерею незабываемых образов - реальных людей, знаменитых и неизвестных. Искренность и изящный юмор авторского текста согревают каждую сцену спектакля.
Жила была-девушка, звали ее Сара. Сара Кейн. Она была писательницей и страдала от нервных расстройств. Писала о любви, сексе, насилии и безумии и считалась крутым британским драматургом, пока не решила покончить с собой. А перед этим, последнее, что она написала - был Психоз в 4:48. А в 4:49 её самой уже не было. С тех пор Сара Кейн стала культовым британским драматургом, как и большинство талантливых людей, которые умирают рано и эффектно, а театральный мир уже почти 20 лет ищет пароли от ее кодов, заложенных в текстах. И мы будем искать.
Сказочная ночь, семейная ночь, удивительная ночь на хуторе близ Диканьки! А если к этому блюду добавить немного мистичности? А если в эту ночь еще намешать немного любви и страсти? Тогда всем знакомая новогодняя история приобретет совсем новые очертания, зазвучит по новому и зритель полетит в мир рождественских приключений! Вакула, Оксана и даже сам Черт с Солохой сойдутся в комедийной борьбе за свою любовь! А феерия аутентичной музыки и колядок создадут настоящую гоголевскую праздничную атмосферу и подарят заряд позитива на целый год!
1917 г. молодой сельский врач после измены любимой находится в состоянии постоянных нервных потрясений. Убитый одиночеством, обреченностью и отчаянием, он готов пойти на все, лишь бы уничтожить боль потери и разочарования. Кажется, только морфий может стать спасением ... Но способны ли белые кристаллы, вернуть счастье? И сможет новая любовь спасти самовольно обреченную на гибель душу?
Публицистическая спектакль по новой книгой легендарной актрисы Ады Роговцевой «Простые вещи». Ада Роговцева - живая легенда украинского театра и кино, предельно искренняя женщина, которой выпал незаурядный жизненный путь. Вас ждут откровенные диалоги великой актрисы с миром о ее собственной жизни, личной боли, близких людях, призвании, профессии и стране. В разговорах упоминаются знаковые события и известные личности нашей культуры, для Ады Николаевны были и остаются друзьями или коллегами.
Когда встречаются два еврея, даже если между ними возрастная пропасть в полвека - не избежать юмора, мудрости и неожиданных поворотов сюжета. Молодой перспективный парень случайно сбивает на дороге пожилого одинокого еврея. По приговору суда, он вынужден будет ухаживать за мужчиной, периодически наведываясь к нему. Но не все так просто - старый оказывается довольно конфликтным и странным отшельником. Придется применить сверхспособности, чтобы исполнить судебное распоряжение! Кто бы мог подумать, что два абсолютно чужих человека за короткое время смогут стать действительно близкими и спасут друг друга от роковой жестокости жизни.
Алексей Сергеевич Вертинский родился 2 января 1956 года в Сумах, Сумская область, Украинская ССР, СССР (сейчас Украина), в семье Сергея Вертинского. У него есть две сестры (Анна и Надежда) и брат (Николай). Актер получил среднее образование в родном городе, после чего некоторое время выступал в Театре им. Щёлкина в Сумах. Позже Алексей отслужил в армии. Вертинский учился в Московском эстрадно-цирковом училище по классу «артист разговорного жанра». Впоследствии актер работал в Новосибирском цирке, директором портового Дома культуры в Бухте Врангеля, а также был занят в постановках Сумского театра и Киевского молодого театра.
Дебют Алексея в кинематографе состоялся в 1980 году из малоизвестного фильма Александра Карпова «Свадебная ночь».
Первые крупные проекты в карьере Вертинского появились в промежутке времени между 1999 и 2005 годами. Тогда актер снялся в работах Режис Варнье «Восток-Запад» (1999), Семена Горова «Безумный день или Женитьба Фигаро», Максима Паперника «12 стульев» (2005).
В течение 2007-2008 годов фильмографию Алексея пополнили такие картины, как «Инди», «Оранжевая любовь», «Свои дети», «Красный жемчуг любви» (2008).
В период с 2012 по 2015 годы Вертинский принял участие в создании лент «Ржевский против Наполеона», «Матч», «Иван Сила» (2013), «Под электрическими облаками» (2015). Кроме того, в 2015 году актер получил звание Народного артиста Украины.
Алексей Вертинский был четыре раза в браке. Его последнюю жену зовут Татьяна, у них есть дочь Ксения. Также у актера есть сын от предыдущего брака.
Актриса театра и кино, педагог. Заслуженная артистка УССР (1960), народная артистка СССР (1978). Герой Украины (2007). Член Телевизионной академии искусств Украины (1997).
Родилась в городе Глухов. Навчачалася в Киевском театральном институте имени Карпенко-Карого (1954-59). С 1958 года - актриса Национального академического театра русской драмы имени Леси Украинки (дебютировала в спектакле "Юность Поли вихревой»). Сыграла много ролей в пьесах украинского, русской и зарубежной классики: Елена Модлевская ( "Варшавская мелодия", 1967), Клава ( "Кто-то должен", 1971), Раневская ( "Вишневый сад", 1980), Филумена Мартурано (одноименный спектакль , 1983), Озе, Сольвейг, Женщина в зеленом, Ингрид, Анитра Врач в сумасшедшем ( "Пер Гюнт", все женские роли, 1983), Матушка Кураж ( "Мамаша Кураж и ее дети", 1986), Сестра Крисчед ( " А этот выпал из гнезда ", 1987), Эстер (" Священные чудовища ", 1987), Лилиан (" Голубки ", 2000), Примадонна (" Качество звезды ", 2007), Франческа Джонсон (" Розовый мост ", 2009). С 2007 сотрудничает с Киевским академическим театром драмы и комедии на Левом берегу, Национальным академическим драматическим театром имени Ивана Франко, мастерской театрального искусства "Созвездие". Постоянно гастролирует с концертными программами и камерными театрами.
Активно снимается в кино, считается одной из самых задействованных в кино украинских актрис (дебютировала в фильме А.Швачка "Кровавый рассвет", 1956); сыграла более 30 ролей, среди них: Полевая русалка ( "Лесная песня", 1961), Наталья Башкирцева ( "Укрощение огня", 1972), Анна Кафтанова, Анна Савельева ( "Вечный зов", 1973-83), Анна Корякина ( " расплата ", 1980), Джулия (" Овод ", 1980), Ольга Евдокимовна (" Кармелюк ", 1985), Мария Антоновна (" завтра будет завтра ", 2003), Евдокия Махно (« Девять жизней Нестора Махно ", 2006 ) Жена Тараса ( "Тарас Бульба", 2008).
Актриса обладает уникальной способностью раскрывать глубину и сложность женской души, подчеркнуть полноценность личных судеб своих героинь, их высокую нравственность. Создает энергичные, способные на самопожертвование и одновременно лирические характеры.
1980-89 - преподаватель Института театрального искусства им. Карпенко-Карого.
Автор поэтических сборников: "Мамины молитвы", "Целую голос твой».
Обладательница приза 7-го Московского международного кинофестиваля за лучшую женскую роль (в фильме "Салют, Мария!"; 1971), лауреат премии "Хрустальный слон" в номинации "Выдающаяся актерская семья" (вместе с мужем К.Степанков; 1996) .
Лауреат Государственной премии УССР им. Т.Шевченко (1981), премии Союза театральных деятелей им. М. Заньковецкой (1994), премии фестиваля "Киевская пектораль" (1997, 2004).
Награждена орденом княгини Ольги 3-й ст. (2003), Герой Украины с вручением ордена Государства (2007).
Почетная гражданка Киева.
Родился 22 августа. Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино. Работы в театре «Актер»: «Бойцовский клуб» Ч. Паланика, «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «Щелкунчик и Мышиный король» Э. Т. А. Гофмана, «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Золушка», «Восток-Запад», мастер-класс с публичного выступления «Большие диктаторы», «Медведь и Признание» А. Чехова, «Патрис», «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино. Работы в театре «Актер»: «Бойцовский клуб» Ч. Паланика, «Восток-Запад».
– Почему решили стать актером / актрисой?
Всегда мечтал о сцене, о зрителе, о телевидении, а потом одна женщина, которую я теперь называю второй мамой, поверила в меня и мои желания. Мне тогда было 17 лет и она сказала, что я талантливый! Тогда я впервые серьезно задумался над тем, чтобы пойти в эту профессию.
– Какую роль мечтаете сыграть?
Маленького принца. Наивного, но при этом достаточно мудрого. Глубина этого персонажа не имеет границ. Здесь честность и решительность, и любовь, в этом персонаже есть все.
– Если участвовали в телешоу, расскажите пожалуйста
Снимался в игровом кино, но не телешоу
– Чем любите заниматься в свободное время?
Развиваю свои навыки коммуникации, не имею свободного времени, как такового. Свободное время – это сон. Все другие хобби и отдых связанные с развитием и получением знаний. Например смотрю какой-то небольшой, но крутой сериал. При возможности провожу время с друзьями.
– Возможно, вы занимаетесь общественной деятельностью, расскажите
Более пяти лет активно занимаюсь правозащитной деятельностью в рамках своего ромского меньшинства. Много культурных проектов сделал для того, чтобы разрушать стереотипы относительно цыган и интегрировать меньшинство в современную Украину. Это достаточно затратно энергетически и эмоционально. Я, как проводник между двумя государствами. Три года подряд организовываю большой форум Ромской молодежи, который посещает более 100 участников со всей страны. Цель таких мероприятий объединять молодежь и создавать совместные проекты.
– А здесь вы можете написать то, о чем мы не спросили, но вы очень хотите сказать.
В прошлом году я основал собственную студию по производству культурных продуктов. Кроме обучения, которое мы проводим для людей в студии «Портал», мы создаем спектаклі и кинопродукты.
Окончила Киевский государственный институт театрального искусства им. И. Карпенко-Карого (курс М. Резниковича). Работала в Киевском национальном академическом драматическом театре русской драмы им. Л. Украинки, в Киевском Молодом театре, театре «Браво», Свободном театре и в Киевском театре «Визави».
Работа в театре «Актер» «Лавка» А. Гельмана, «Медведь и Признание» А. Чехова.
Происходит из семьи депортированных крымских татар. Еще до начала актерской карьеры собирался поступить на факультет физического воспитания, однако провалил экзамены; имеет первый разряд по баскетболу и звание «кандидат в мастера спорта» по дзюдо.
После окончания школы в 1989 с семьей переехал в Крым, где в 1992 окончил актерское отделение Крымского культурно-просветительского училища, в 1999 - отделение режиссуры и драматургии Киевского университета театра, кино и телевидения.
Играл в спектаклях Государственного крымскотатарского академического музыкально-драматического театра в Симферополе, там же как режиссер поставил театральные спектакли «Моя любовь Электра» (по пьесе венгерского драматурга Ласло Дюрк), «Лесную песню» (по Лесе Украинский), «Браво, Амадео »(по Пушкину), а также свою дипломную работу по мотивам« Бахчисарайского фонтана »(Пушкин), которые идут по сей день. Работал на телеканале «Про-ТВ».
2003 - дебютировал в кинематографе, сыграв роль среднего брата Умая в украинской драматической ленте Олеся Санина «Мамай», и был вторым режиссером. Далее были эпизодические роли в сериалах «Возвращение Мухтара-2», «Московская сага», фильме «Золотые парни», «Бешеная» и Украинской художественном фильме Николая Мащенко «Богдан Зиновий Хмельницкий».
Как второй режиссер работал над фильмом «Татарский триптих» (режиссер Александр Муратов), где также исполнил одну из главных ролей.
Театральный спектакль «Макбет», в котором Сейтаблаев играл главную роль, участвовал во многих мировых фестивалях, в том числе Эдинбургском театральном фестивале.
С 2005 работает в труппе Киевского академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра. 2009 сыграл эпизодическую роль Аркадия, сына главного героя, в мелодраматической ленте «Притяжение» режиссера Антона Азарова.
2007 дебютировал как режиссер, первой работой стала телевизионная лента «Квартет для двоих». В том же году создает комедию «Фабрика счастья». В 2011 году мини-сериал о советской актрисе Эдит Береш «Осенние цветы».
2011 выходит его «Чемпионы из подворотни», который был признан лучшим украинским фильмом в 2012 году и награжден премией «Золотой Дюк» на 3-м Одесском международном кинофестивале. В том же году Сейтаблаев выпустил телевизионную мелодраму «Однажды в Новый Год» и «Темные воды», где также сыграл одну из ролей.
В 2014 году выходит историческая военная драма «Хайтарма». Ахтем посвятил картину тяжелом периода истории своего родного крымскотатарского народа. Сюжет фильма основан на реальных событиях. Роль главного персонажа этого фильма, военного летчика Амет-Хана Султана, выполнил сам Ахтем Сейтаблаев. Лента получила Премию Национального союза кинематографистов Украины в номинациях «Лучший фильм года» и «Лучший игровой фильм». Фильм «Хайтарма» получил гран-при на фестивале «Корона Карпат» в Трускавце, стал лауреатом российской премии «Ника», был признан лучшим фильмом, а Сейтаблаев лучшим режиссером 2014 году на итальянском фестивале «Киммерия» в Термоли.
Училась в школе №24, затем в Техническом лицее Шевченковского района.
С 2016 года начала сниматься в кино, дебютировав в сериале «Криминолог».
Одна из ведущих ролей актрисы в фильмах «Бешеная свадьба» (2018р.) И «Бешеная свадьба-2» (2019р.).
В 2019 году играла одну из главных ролей – Кристину – в мелодраме «С меня хватит». Играет одну из главных ролей в украинском художественном фильме 2020 года «Голая правда», снятый режиссером Александром Беляк. Роль мечты – красавица Джокер.
Ольга Лукьяненко – актриса театра и кино, снискавшая популярность после выхода в свет сериалов «Кадетство», «Моя прекрасная семья» и «Волчица». Ольга Анатольевна Лукьяненко родилась 11 июля 1984 года в Киеве.
В детстве Ольга, в отличие от своих сверстниц, вовсе не мечтала о сцене. Родители актрисы также не подозревали, что их горячо любимое чадо в будущем будет блистать на телеэкранах. Правда, артистка с юношеских лет проявляла интерес к миру искусства и, чтобы реализовать творческие амбиции в жизни, участвовала в школьных концертах.
Поле получения аттестата о среднем образовании Лукьяненко поступила в Киевский театральный институт имени Карпенко-Карого (курс М. Митницкого) . Еще будучи студенткой, амбициозная девушка успешно дебютировала на сцене столичного академического театра «На левом берегу Днепра».
Известно, что в 2005 году начинающая актриса получила приз «Киевская Пектораль» в номинации «Лучший дебют года» за роль Джульетты в спектакле Алексея Лисовца «Ромео и Джульетта». По окончании института Ольга продолжила работу в этом же театре.
Активно снимается в кино. Работы в театре «Актер»: «Свидетельство о жизни» А. Роговцевой.
В 1993 году окончила Киевский институт театрального искусства им.И.К. Карпенко-Карого (ныне Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им.И.К. Карпенко-Карого), курс род. артистки Украины В.И. Зимней.
1993 - 1995 - актриса Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 1995 года.
В 1998 году присвоено почетное звание «Заслуженная артистка Украины».
Лауреат театральной премии «Киевская пектораль» в номинации «Лучшая женская роль второго плана» за роль Анны в спектаклн «Обманутая» по Т. Манну (1997).
С 2007 года - актриса Нового драматического театра на Печерске.
С 2013 года - актриса Киевского Молодого театра.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс С. Моисеева).
Работает в Киевском Молодом театре.
Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 1999 году окончил актерский факультет Киевского национального университета театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Арого (мастерская И. Молостовой).
В театре с 2008 года.
Ведущий программы "Было ваше - стало наше" на телеканале "Интер";
Ведущий программы "На крючке" на Новом канале.
Выпускница мастерской Леонида Остропольского. Там сыграла Серафину («Татуированная роза» реж. Л. Остропольский).
Сразу по окончании обучения прошла кастинг в театр «Актер» на роль Марлы в спектакль «Бойцовский клуб».
В 2018 году за эту роль получила Киевскую Пектораль (Лучший актерский дебют).
Сыграла в театре более 10 ролей: Анна Кирилловна («Морфий» реж. В. Величко), Елена Попова («Медведь и Признание» реж. В. Жила), Надежда («Патрис» реж. Д. Захоженко), учительница, внучка в «Восток-Запад» и другие.
С первых ролей Анатолий Гнатюк обратил на себя внимание как на личность неординарную, с ярко выраженным тяготением к созданию острохарактерных образов. Что в свою очередь способствовало его активному занятости в спектаклях действующего репертуара. Им созданы образы: Бегемота «Мастер и Маргарита» М. Булгакова, Кум «Конотопская ведьма» Квитки-Основьяненко, Черт «Ночь перед Рождеством» по Н. Гоголю. Эти образы отличались мягким юмором, искренностью, особой сценической привлекательностью и истинной народностью.
Позже актер доказал, что кроме характерных работ способен работать в других жанрах. Среди его ролей: Иван Барильченко «Суета» И. Карпенко - Карого, Освальд «Король Лир» В. Шекспира, Санчо Панса «Смех и слезы Дон Кихота» по Сервантесу, Шельменко «Шельменко- денщик» Г. Квитки Основьяненко, Траньйо «Укрощение строптивой» Шекспира.
Настоящим бенефисом актера стало исполнение роли Голохвастова в спектакле «За двумя зайцами» М. Старицкого. Совершенно неожиданным, щемяще трогательным был его Тузенбах в «Трех сестрах» по А.Чеховым, как и работы: Чистаховский «Божественное одиночество» А.Денисенко, Бобчинский «Ревизор» Н.Гоголя. В спектакле «Кавказский меловой круг» Б. Брехта Анатолий Гнатюк создал трех разноплановых персонажей. Сегодня Анатолий Гнатюк также продолжает работать в разных жанрах и разных стилях, используя весь свой актерский опыт, он творит такие яркие острохарактерные образы, как: Гжегож «Дамы и гусары» А. Фредро, Бартоло «Свадьба Фигаро» Бомарше, Семен Босой «Такая ее судьба »по Т. Шевченко, Остап Бендер« Великие комбинаторы »по мотивам произведения« Двенадцать стульев »Ильфа и Петрова.
Много лет Анатолий Гнатюк плодотворно работает ведущим на ведущих телевизионных каналах, в украинском кинематографе. Сегодня главным для актера стала поддержка наших бойцов в зоне АТО. С июня 2014 им проведены десятки концертов, встреч в госпиталях и воинских частях.
В 1993 окончил актерский факультет Киевского государственного театрального института им. И. Карпенко-Карого (курс В. Зимней).
С 1993 актер начал работать в Молодом театре.
Работал помощником художественного руководителя и ассистентом режиссера (постановки «Дон Жуан», «РЕхуВИлийЗОР» и «Гедда Габлер»).
Украинский артист, кинорежиссер.
Окончил театральную студию при Киевском Академическом театре им. И. Франко, получил специальность актера драматического театра.
1993 дебютировал как кинорежиссер на киностудии им. Александра Довженко.
Актер театра и кино Михаил Жонин снимается как в украинском, так и в российских проектах. Его фильмография – это множество ролей в сериалах и полнометражных картинах, представленных в жанрах детектива, боевика, мелодрамы и триллера. Также Жонин – артист дубляжа, его голосом говорят герои голливудских блокбастеров, европейских фильмов и турецких сериалов.
В 1995 году окончил Киевский национальный университет театра (курс М. Рушковского).
Сотрудничал с театрами «Ателье 16», «Киевский академический театр драмы и комедии на левом берегу Днепра», «Свободный» и другими. Дублирует и озвучивает на всех студиях дубляжа на украинском и русском языках.
Актер живет и трудится в Киеве. Снимается в украинских и совместных проектах, выходит на театральные подмостки и продолжает работать над дубляжом сериалов и полнометражных картин.
Сейчас основное время своей творческой активности Михаил посвящает работе над образом Игоря Гнездилова из сериала «Пес», но в 2019 году с его участием на экраны также вышел мистический сериал «Тот, кто смотрит вдаль», где главных героев представили Елена Радевич, Антон Батыров, Кирилл Жандаров. В 2020 году Жонин появился в новом проекте – украинской мелодраме «Елка на миллион».
Работы в театре «Актер» «Лавка»
Заслуженная артистка Украины, «голос» таких известных сериалов как «Беверли Хиллз», «Зачарованные», «Секретные материалы», «Игра престолов», «Роксолана. Великолепный век». Сейчас актриса успешно снимается в телефильмах и сериалах: Виолетта в «Реальной мистике», Анна Григорьевна в «Врач Ковальчук», Инга в «Специалисты» и многие другие.
Окончила Киевский театральный институт имени И. Карпенко-Карого, мастерскую Народной артистки Украины В.И.Зимней. В «Актер» вовлечена в спектаклях «Дом сумасшедших», «Здравствуйте, я ваша тетя», премьерной постановке «Эстроген».
В юности танцевала в ансамбле имени Павла Вирского.
С 1995 года актриса дубляжа студии «1 + 1».
Также сотрудничала с такими студиями «Le Doyen», «AdiozProduction», «Postmodern Postproduction», «Tretyakoff Production» и другие.
Игорь Качур - актер театра и кино. Образование получил в Киевском национальном университете театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого на курсе Б. Бенюка. Со своим учителем в 2017 году покорил Международный фестиваль студенческого творчества стран Азии и Европы, на котором получил награду за лучшую мужскую роль в постановке «Король Лир».
Сегодня работает в киевском театре «Актер», где участвовал в пьесах «Здравствуйте, я ваша тетя» и «7 разгневанных джентльменов». Роль в киноиндустрии появилась в биографии Игоря Качура в 2016 году. Молодой актер сыграл в детективе «Плохой хороший коп» телеканала ICTV.
Занимался футболом, три года проучился на юриста, чтобы понять, что хочет быть актером.
Учился в КНУКиИ (мастерская Самининой А.Е.).
Играет в Диком театре «Гей-парад». Театр «Золотые Ворота» – «Бери от жизни все».
Работы в театре «Актер»: «7 разгневанных джентльмена», «Ночь перед Рождеством», «Здравствуйте, я ваша тетя».
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино.
Работы в театре «Актер»: «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Патрис», «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта, «Медведь и Признание» А. Чехова.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Н. Быченко). Артист театра и кино.
Роботы в театре «Актер»: «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта, «Здравствуйте, я ваша тетя», «Ночь перед Рождеством»
В 1986 году начала работать в Могилевском областном драматическом театре в Беларуси. А в 2016 году перешла в труппу Киевского театра «Сузiр'я».
Также играет во Львовском академическом областном украинском музыкально-драматическом театре имени Юрия Дрогобыча.
Училась в Киевском национальном университете театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Д. Богомазова).
Окончила эстрадно-цирковую академию им. Утесова.
Работы в театре «Актер»: «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «Патрис».
Впервые вышла на сцену Театра русской драмы им. Леси Украински в пять лет в спектакле «Надеяться» (реж. Ирина Молостова), где играла девятилетнюю Ларису Косач, будущую Лесю Украинку.
С детских лет снималась в кино, работала на радио, играла в театре. Занимается концертной деятельностью с чтецкими программами украинской поэзии. Литературный редактор обеих книг воспоминаний матери Ады Роговцевой «Мой Костя» (2006) и «Свидетельство о жизни» (2013).
С 1991 до 1993 года находилась в Израиле вместе с мужем - художником Тарасом Ткаченко, где 1991 родила сына Алексея.
В 1993 вернулась в Украину и поступила в театральный институт им.Карпенко-Карого.
В 1997 окончила институт театрального искусства. С 1998 года работала актрисой в театре Романа Виктюка (Россия, Москва).
1998 вышла замуж за актера Алексея Скляренко. В 2007 г.. Закончила Высшие Курсы сценаристов и режиссеров в Москве (ВКСР).
С 2007 – театральный режиссер-постановщик.
2011-го родила сына Матвея.
С 2012 года прекратила работу в Москве и вернулась в Украину.
1979 году окончил Киевскую среднюю школу №203. После окончания школы работал на заводе, затем служил в армии. После службы в армии поступил на актерское отделение Киевского театрального института им. И. Карпенко-Карого, которое окончил в 1985 году.
С 1985 до 1989 года работал в Черниговском областном театре.
Вячеслав Жила более десяти лет работал актером, впоследствии переквалифицировался в режиссера. Режиссером стал с легкой руки Михаила Форгеля и Григория Шергея. Они предложили ему поставить спектакль Славомира Мрожека «Гуляния». Постановка была очень удачной, на фестивале «брюхом-ха» в Ливерпуле за этот спектакль коллектив театра получил Гран-при. Потом были и другие постановки. Следовательно, в 1996 году Вячеслав Жила вдруг закончил Киевский театральный институт, режиссерский факультет.
Слава Жила родился в Чернигове в семье режиссера-постановщика и актера, заслуженного деятеля искусств Украины Вячеслава Николаевича Жили. Мать - Александра Евгеньевна Жила, заместитель директора Тернопольского академического областного драматический театр им. Т. Г. Шевченко. Его младший брат - Александр Жила - актер театра и кино.
Высшее образование получил в Киевском университете театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого по специальности «Театральное искусство» (2008 год). В 2016 году закончил Киевский университет права НАН Украины по специальности «Правоведение». В 2017 - Международный институт менеджмента (МИМ-Киев) по специальности Master of Business Administration, Master of Public Administration.
Работал в Национальном академическом театре русской драмы им. Леси Украинский заместителем начальника службы организации и обслуживания зрителей; также был заместителем директора в театральном агентстве «Премьера».
В 2013 году основал с партнерами театрально-концертную агентство «RB Group». За пять лет своего существования «RB Group», под руководством продюсера Славы Жили, создала и реализовала на ведущих киевских сценах около 150 спектаклей и концертов, среди которых собственные антрепризы с участием звезд украинского театра, кино и телевидения.
За это время в Киеве выступали Михаил Ефремов, Андрей Макаревич, Крис Норман, Дэн Маккаферти, Дэвид Нопфлер, Тим Оуэнс и другие.
В 2016 году основал театральную школу «Сверхзадача», где актерское мастерство преподают ведущие актеры киевских театров и украинского кинематографа. Художественный руководитель студии - народный артист Украины Алексей Вертинский.
В мая 2017 года Славу Жилу был назначен директором и художественным руководителем театра «Актер». Он разработал манифест, по которому театр живет и сегодня. Сейчас «Актер» развивается в четырех направлениях: Актер. КЛАССИКА, Актер.UNDERGROUND, Актер.KIDS и Актер.ДОМАШНИЙ ТЕАТР.
За первый месяц работы под руководством Славы Жили, «Актер» выпустил четыре премьерных спектакля: «Медведь» и «Признание» по А. Чехову, «Бойцовский клуб» по Ч. Паланику, «Здравствуйте, я ваша тетя» по Б. Томасу и «Двое на качелях» по У. Гибсону. На сцене театра выступают народные артисты Украины Ада Роговцева, Алексей Вертинский, Лариса Руснак, Людмила Смородина, Анатолий Гнатюк и актеры ведущих киевских театров.