З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
#

Театры

Любовь Титаренко
Любовь Титаренко
Художній керівник

Театр создан в 1991 году. В свое время, покинув стены Киевского государственного академического русского драматического театра имени Леси Украинки, заслуженная актриса Любовь Титаренко создала первый киевский частный театр. Центральная тема всех спектаклей, которые идут на сцене театра «Браво» - отношения между мужчиной и женщиной. Тема любви и искренности проходит красной нитью через весь репертуар театра.

Виталий Малахов
Виталий Малахов
Художній керівник
5.2 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 226
5.1
5.1
5.3
5.3

Театр на Подоле во главе с Виталием Малаховым появился на художественной территории Киева в 1987 году. Коммерческий успех стал возможным благодаря долгосрочному договору с Тюменской нефтедобывающей компанией. Театр отправляется на гастроли на юг Западной Сибири. Заработанные средства расходуются на обустройство сцены и улучшения финансового положения трупа. В течение семи лет с момента своего рождения Театр на Подоле был практически странствующим, и в каждом турне получал признание. Так, британская газета «Обсервер» сравнивала спектакль «Ночь чудес» с «бездонным океаном во время шторма». В 1993 г. издание «Гардиан» отметило высокую художественную ценность музыкального представления о противоборстве со смертью «Пир во время чумы», учитывая Чернобыльской трагедии. О театре, что рискнул привезти две шекспировские спектакли ( «Сон в летнюю ночь» и «Яго» по мотивам «Отелло») до сдержанной Великобритании и завоевал популярность в глазах прессы и публики, с восторгом писали «Таймс», «Файненшиал таймс» и другие . Труппа Театра на Подоле была признана одной из лучших в программе самой престижной импрезы в Эдинбурге (Шотландия), где одновременно показывали спектакли около 900 труп. В 1994 г. Театр на Подоле получил статус государственного. Академические театры Киева всегда заслуживают особого внимания. В 2006г. за выдающиеся достижения в развитии украинского драматического искусства этого статуса получил и Театр на Подоле. В 2015 здание театра закрывается на двухгодичную реконструкцию. Обновленный Театр на Подоле приглашает зрителей на спектакли формата 5D с использованием технологических возможностей мобильной сцены, нового звукового оборудования, проекционного экрана, снежных установок. Театр активно занимается благотворительной деятельностью, устраивая особые вечера для людей с ограниченными возможностями. На его сцене проходят представления для слабовидящих и нарушением слуха, театр оборудован с учетом потребностей людей с инвалидностью (есть пандус и лифт).

Станислав Жирков
Станислав Жирков
Художній керівник
5.3 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 367
5.2
5.1
5.5
5.3

Среди других театров Украины Киевский государственный академический театр драмы и комедии занимает особое место. Театр, возникший на волне демократических перемен в обществе в конце 70-х годов XX века, сегодня является широко известным и популярным у зрителей, авторитетным среди специалистов. Первый сбор труппы театра состоялся 7 сентября 1978, а первая премьера - 21 апреля 1979 в помещении Республиканского театра кукол по ул. Ш. Руставели, 13 ( «Высшая точка - любовь» Р. Феденьова). Много лет театр не имел собственного помещения. Спектакли проходили во всех театрах Киева и почти во всех дворцах культуры города, в том числе во Дворце «Украина» и Октябрьском дворце. В мае 1982 городские власти передали молодому театру здание кинотеатра «Космос» на Левобережном массиве. В этом здании силами коллектива был устроен «Театр в фойе» - первая малая сцена в тогдашнем Киеве и, возможно, и в Украине. Перестроенное помещение стало первым театром на киевском левобережье, а также первым театром в Киеве за послевоенные годы. Театр работает на двух языках. За время существования премии «Киевская пектораль» театр получил 15 наград почти во всех ее номинациях.

Михаил Захаревич
Михаил Захаревич
Художній керівник
5.5 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 286
5.5
5.4
5.7
5.4

Легендами овеяна история Национального академического драматического театра им. Ивана Франко, который с 1926 года поселился по этому адресу. Непростыми, однако полными творческих исканий были годы становления коллектива, который начал свою деятельность в 1920 году в Виннице. Возглавил его выдающийся украинский режиссер, театральный деятель, актер Игнат Петрович Юра, который руководил им с 1920 по 1964 год. Благодаря его энергии год за годом создавалась Академия сценического искусства. Сейчас главным художником театра является ученик Лидера, Андрей Александрович-Дочевский. С первых сезонов Национальный театр Франко был лабораторией украинской пьесы. Большинство классиков украинской драматургии XIX-XX веков получили первопрочтение своих произведений на сцене театра Франко. У каждого театра есть пьеса, которая много лет служит визитной карточкой, своеобразным брендом театра. Для Национального театра имени Ивана Франко такой пьесой является «Украденное счастье» патрона театра - Ивана Франко. С 1978 по 2001 год театр возглавлял Сергей Владимирович Данченко. Ему принадлежит разработка модели понятия «национальный театр». За двадцать три года управления Сергей Данченко вывел украинский театр на европейский уровень, заставил говорить о нем в контексте мирового, воспитал не одно поколение актеров. С 2001 по 2012 годы театр возглавлял Художник, неординарная творческая личность, актер безграничного диапазона Богдан Ступка. Стремясь расширить художественную палитру, он приглашал на постановки режиссеров с диаметрально-противоположными творческими принципами, театральными школами. С театром сотрудничали режиссеры из России, Польши, Грузии, Канады. Открылась экспериментальная сцена - Театр в фойе, представлявшей творческие поиски молодых режиссеров, актеров, сценографов, драматургов. Весной 2012 года по инициативе Богдана Ступки по случаю 75-летия со дня рождения выдающегося Мастера режиссеры Сергея Владимировича Данченко при театре открылась Камерная сцена, которая названа в честь Художника. С 2012 года коллектив возглавляет Народный артист Украины, известный режиссер Станислав Моисеев. С его постановками знакомые зрители многих городов Украины и за ее пределами. Он работал в городах Сумы и Ужгороде. 15 лет, руководил Киевским академическим Молодым театром. Сегодняшние представления театра представляют режиссеры: Петр Ильченко, Дмитрий Чирипюк, Андрей Приходько, Юрий Одинокий, Александр Билозуб, Игорь Афанасьев, Юрий Розстальный.

Ярослава Кравченко
Ярослава Кравченко
Художній керівник
5.2 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 136
5.1
5.0
5.4
5.2

«Дикий театр» - один из самых популярных независимых театров в Украине, основанный в феврале 2016 года. Он создает остросоциальные спектакли по пьесам современных драматургов, а также различные независимые театральные проекты, мюзиклы и т.д. Провокация, зрелищность и шок как основные инструменты взаимодействия с публикой. Театр уже реализовал более 20 проектов, собрав более 120 актеров из разных театров в свою команду и охватив аудиторию в более чем 60 000 человек. Спектакли проводятся на разных локациях, не только на театральных площадках, но и в таких местах, как зоопарки или ночные клубы, у театра нет постоянной труппы. Дикий - победитель многочисленных фестивалей и театральных наград, среди которых Киевская пектораль, программа Британского Совета «Taking the Stage», Гран-при фестиваля «Восточный экспресс», фестиваль «Мельпомена Таврии» и др. Продюсер и основатель - Ярослава Кравченко. Художественный руководитель - Максим Голенко. Миссия - трансформация сознания. Дикий сосредоточен на провокациях и откровенном общении со зрителем. Главный вектор - поиск актуальных смыслов благодаря формату радикального и иммерсивные театра. Дикий театр - для творческой, сознательной аудитории. Дикий театр может травмировать, расстраивать и вызвать зависимость. Не рекомендуется к просмотру людям с неустойчивой психикой.

Виталий Кино
Виталий Кино
Художній керівник
5.1 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 104
5.1
5.0
5.1
5.1

Центр искусств «Новый украинский театр» - независимый киевский театр, созданный в 1998 году. С момента основания и до сих пор театр возглавляет художественный руководитель-директор Виталий Кино. В 1998 году Виталий Кино, выпускник «режиссерской школы» Эдуарда Митницкого, вместе с командой единомышленников основали центр искусств «Новый украинский театр» - один из первых негосударственных театров Украины. Начатые НУТом издательские проекты - газета «Антракт» и серия буклетов «Актерские портреты» - получили положительные отзывы. А созданный того же года Театр для всей семьи «Божья Коровка» сегодня является одним из самых популярных детских театров Киева. Его первое представление «Путешествие на волшебный остров» по ​​С. Тейлором уже девятнадцать лет украшает афишу НУТа. Много лет театр не имел собственной сцены, а потому работал на различных площадках. В 2009 году НУТ наконец открыл собственную сцену в Киеве, в здании XIX века по улице Михайловской, 24ж. Центр искусств «Новый украинский театр» с первых дней своего существования позиционировался как театр для всей семьи, и продолжает уверенно занимать театральную нишу семейного отдыха. Среди проектов Центра имеются: - семейный праздник «День рождения в театре», во время которого гости могут попробовать себя в качестве актеров, приняв участие в интерактивных спектаклях; - студии по актерскому мастерству для детей и взрослых, где можно получить начальные актерские навыки; - ежегодный фестиваль театральных студий «Чудеса»; - летний лагерь театра и кино, где дети не только отдыхают, а и ставят спектакли, снимают кино; - ежемесячный семейный театральный клуб, где на одной сцене родители смотрят спектакль, отдыхают, общаются с новыми друзьями, а на другой сцене малыши играют с божьей коровкой, смотрят сказку, получают полезные навыки на различных мастер-классах.

Виталий Кино
Виталий Кино
Художній керівник

Впервые «Новый украинский театр» был создан 1998 года. Но отдельная, «стационарная» сцена появилась только в 2009 году. И впервые театр открыл свои двери 19 декабря 2009 года в небольшом, но уютном домике, построенном еще в 19 веке, в самом центре Киева - на улице Михайловской, 24ж. А 20 декабря 2013 открылась еще одна сцена театра - Нижняя сцена, на ул. Михайловской, 22Б. 7 февраля 2015 в театре открылся Семейный театральный клуб. ЦИ «Новый Украинский Театр» и театр «Божья Коровка» впервые в Украине предлагает возможность для мам и пап, для родителей детей от 3х до 9 лет устроить полноценный поход в театр, где двух отдельных сценах одновременно будут играть два спектакля: одну - для взрослых, другую - для их детей. Детей, кроме представления, ждет: - интерактивная театрализованная игровая программа с ведущей - божьей коровкой; - джус-брейк (печенье, сладости, сок, вода) и детская дискотека с играми и конкурсами; - развивающие занятия по актерскому мастерству и ораторскому искусству при участии преподавателей Театральной студии; - а также карандаши, фломастеры, бумага для юных художников, аквагрим и тому подобное.

Юлия Гасилина
Юлия Гасилина
Художній керівник

Театр-студия МИСТ (молодежный интерактивный современный театр) создан в октябре 2005 года группой единомышленников. МИСТ ассоциируется прежде всего с переходом - на другой берег, другую территорию, неизвестную, неизведанную. Одновременно это знак единения - между художниками и публикой, режиссерами и драматургами, между поколениями ... Театр назван «современным» прежде всего в европейском понимании - как театр современной драматургии, украинской и иностранной. Зато театры, имеющие в своих приоритетах новую драму, успешно существуют в других странах. Под «современной» драматургией МИСТ понимает не просто и не столько пьесы, которые изображают современность, а, прежде всего, произведения поисковые, адекватные дыханию времени. МИСТ понимает современный театр, как тот, что испытывает с болью или радостью свое время и свой народ. Поэтому неслучайно и название «интерактивный», то есть такой, какой существует со своей публикой во взаимозависимом открытом процессе общения ... МИСТ творит живой театр, который не боится поиска и открытый к иному языку новой публики. Именно поэтому театр называется еще и «молодежным» и по возрасту актеров и режиссеров, и по ориентации на публику. Кроме того, при театре открыта театральная студия. Задача студии - воспитать «умного Арлекина» - актера, который в совершенстве владеет своим телом (как образным инструментом), голосом и воображением. Для этого применяются различные методики и актерские тренинги - от традиционных до новейших. Но в студии питомец не ограничивается только обучением актерского мастерства. Благодаря занятиям по основам теории и практики драматургии, актеры привыкают к тому, что литературная основа - не окостенелая догма, которой можно следовать, или которую нужно ломать, а свободная территория живого творческого процесса. Нашей целью является введение театра в общекультурный процесс Украины, потому что сегодня большинство театров не соотносят себя с общехудожественным пространством, а сосредотачиваются на узкопрофессиональных задачах. Именно поэтому очень важна поддержка и сотрудничество с Независимым издательством «Смолоскип», ставший сегодня литературным центром для художественной молодежи всей Украины. Театр-студия МИСТ также открыт для совместных проектов с художниками и художественными организациями Украины и зарубежья.

Алексей Кужельный
Алексей Кужельный
Художній керівник
5.3 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 162
5.2
5.2
5.3
5.3

Киевская академическая мастерская театрального искусства «Сузір'я» - первый в Украине ангажементный театр - был создан в 1988 году. С момента основания и до сих театр возглавляет художественный руководитель Народный артист Украины Алексей Кужельный. В спектаклях театра участвуют лучшие актеры столичных театров - народные и заслуженные артисты Украины, а также театральная молодежь. Среди звезд украинского театра, которые на протяжении всех театральных сезонов дарили поклонникам театрального искусства свой талант, известные мастера сцены Надежда Батурина, Лариса Кадочникова, Лариса Кадырова, Людмила Лымарь, Раиса Недашковская, Степан Олексенко, Ада Роговцева, Богдан Ступка, Николай Рушковский. К постановкам спектаклей привлекаются, как довольно известные, так и молодые режиссеры. В репертуаре театра классические и современные постановки, идущие на русском и украинском языках. Спектакли демонстрируются одновременно на двух сценических площадках: на основной «большой» сцене, которая рассчитана на 80 мест и на микросцене - 25 мест.

Михаил Резникович
Михаил Резникович
Художній керівник

В самом центре исторической части Киева, в двух шагах от Крещатика, недалеко от Золотых ворот, на углу двух старинных улиц - Пушкинской и Богдана Хмельницкого - стоит здание, хорошо известное киевлянам и гостям столицы Украины как театр имени Леси Украинки. Официальная биография Национального академического театра русской драмы имени Леси Украинки начинается в 1926 году, когда решением Киевского горисполкома была организована в Киеве Российская государственная драма, и 15 октября того же года театр открыл свой первый сезон. В 1941 году ему было присвоено имя Леси Украинки. Однако корни театра восходят к ХIХ века: в те далекие времена, когда по всей Российской империи рождались и прекращали свое существование различные театральные антрепризы. В Киеве постоянный русский театр был создан в 1891 году, и им стала антреприза выдающегося российского режиссера и актера Николая Соловцова. Актерский состав именно этой труппы стал впоследствии основой Киевского государственного русского драматического театра. Проходят годы, меняются названия спектаклей, имена режиссеров, актеров, художников. С 1994 года театр возглавил народный артист Украины Михаил Резникович. Михаил Резникович как художественный руководитель стремится продолжить живые традиции основателей театра имени Леси Украинки.

Ксения Ромашенко
Ксения Ромашенко
Художній керівник
5.7 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 141
5.7
5.6
5.9
5.8

«Золотые ворота» - это театр, не музей. «Всегда открыты для тебя!» Отмечают в театре, ведь это театр единственный в столице, который рад видеть своих зрителей уже с 18.00. За час до начала представления можно выпить вкусного кофе или вина, послушать музыку и просто отдохнуть в лаунж-зоне. Приоритет театра - поддержка молодых режиссеров, актеров, композиторов, сценографов. Скромный по размерам театр - 60 мест - амбициозные планы и не малые успехи. «Сталкеры» по пьесе современного украинского драматурга Павла Арье стала одной из самых резонансных спектаклей сезона 2017 (копродукции с Киевским академическим Молодым театром). Несколько новых имен удалось открыть благодаря проекту «OPEN_MIND_СТУДЕНТ», предусматривающий презентацию на профессиональной сцене лучших дипломных спектаклей творческих вузов. Работает образовательная программа «Золотых ворот»: открытые лекции, кинопросмотры, сценические чтения и встречи зрителей с актерами.

Андрей Билоус
Андрей Билоус
Художній керівник
5.4 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 239
5.3
5.2
5.5
5.5

История «Молодого театра» (далее - Молодой), созданного Лесем Курбасом, началась более ста лет назад. Один из самых известных театров Украины «родился» 24 сентября 1917 года в городе Киеве в доме №17 по улице Прорезной. В 1916 г. молодые актеры создают театральную студию. Помещение на Прорезной ремонтируют и оборудуют для показа спектаклей самостоятельно, за свой счет. Студия имеет огромный успех у зрителей и критиков. Впоследствии она превращается в «Товарищество на вере – Молодой театр». Труппа отказывается от коллегиального руководства, и во главе театра становится выдающийся режиссер и педагог - Лесь Степанович Курбас. Тогдашнее существования Молодого было коротким: революция вызвала переезд в 1919 в Харьков и слияния с труппой Большого театра. Но и двух лет было достаточно, чтобы поднять свою «революцию» – творческую, объявив войну театральным «штампам», художественный бесхребетности. Молодой обращался к философии корифеев, стремился подъема нового театрального искусства страны на мировой уровень. С целью художественного поиска и воспитания актера нового формата Курбас выпускал спектакли различных направлений: от условно-реалистического и торгово-психологического к романтической комедии. Он считал многожанровость почвой для рождения «универсального» актера, а в результате – нового украинского театра. За последние годы увеличилось количество премьер; трупа активно гастролирует, участвует в фестивалях. В помещение театра, кроме основной и камерной, является микросцена – площадка для режиссерских и актерских дебютов. Существенно вырос зрительский интерес к Молодому. 7 мая 2019 Молодой театр получил статус Национального. Молодой театр – театр для людей, молодых душой!