Галина Зражевская

Неуловимые нюансы, напоминающие аромат удивительного цветка азалии. Французский шарм и юмор, истинность чувств, влюбленность и любовь. Ив Жамиак современный французский драматург, пьесы которого с успехом играют в лучших театрах мира.

Невероятно, но факт: спектакль «Генералы в юбках» украшает афишу театра уже 25 лет и каждый раз постановка Ирины Клищевской проходит в переполненном зале «Колеса»! В основе сюжета пьесы Жана Ануя лежит история древнегреческого комедиографа Аристофана «Лисистрата». В Киеве премьера «Генералов в юбках» состоялась в марте 1990 года. С этим спектаклем театр «Колесо» участвовал в Украино-американском проекте «Обмен классикой»; был с успехом представлен в г. Ашвил (США) также представление побывало на гастролях в Польше. По сюжету пьесы в первом действии главный герой Леон де Сен Пе (эту роль играет Олег Лепенец) стоит привязанным к столбу. Если посчитать, сколько времени актер простоял у столба, то получится интересная цифра - почти 30 суток! Интригующий сюжет, неожиданные повороты, комичность ситуации, вызванной феминистическими настроениями общества - актуальны сегодня как никогда. Более 20 лет спектакль вызывает искренний, безудержный смех у зрителей не только Украины, но и США, Польши и других стран. Спектакль награжден дипломом «За лучший актерский ансамбль».

Молодые и талантливые актрисы театра - взрослые незамужние дочери главных героев: Устонька, Настонька, Христонька, Хростонька, Пистонька, Онисонька, Охтисонька (если немного запутались в именах - не переживайте, Савватий Савлович, когда ходил в «органы» отчитываться о семье, тоже одну «потерял»). Одна из забот семейства - замужество дочерей. Поэтому между девушками идет постоянная завуалированная борьба за внимание студента, который вернулся из Киева, Пьера Кирпатенка. «Жизнь была. Даже в пост, в большой перед Пасхой пост, нам во сто крат вкуснее жилось, чем теперь на первое их мая ». «Набирайтесь побольше кислорода здесь, чтобы побольше выдохнуть углекислоты там» «Не люблю я страх буржуазии. Очень большое у нее самолюбие: сама разсядется на всю жизнь, а ты чтобы стоял. Вот и сейчас: стоишь, удишь, а она расселась, и в лодке у нее всего полно, всякой тебе эксплуатации»

Городскую байку о сосуществовании еврейской и украинской семьи, преисполненной анекдотических ситуаций, вам расскажут многогранные актеры театра. Во время представления вы узнаете рецепты еврейской кухни, а также сможете попробовать уже готовые блюда, спеть известные мелодии, от души посмеяться вместе с героями.

Это - спектакль о жизни «за кулисами» провинциальной театральной труппы. Между представлениями актеры решают множество проблемных вопросов: бытовых - латание костюмов и разорванных декораций, написанные оркестровок к пьесам; личностных - ухаживания женатого капельмейстера к актрисе Зоне, зависть актеров, подхалимство к руководству труппы; философско-художественных: зависимость театра от заказчика, а затем - его гибкость в подборе репертуара ... Освещенные проблемы так искусно переплетены что измена капельмейстера с молодой актрисой или лесть управляющему отнюдь не кажутся мелкими и неуместными. В спектакле играют 14 действующих ocоб, и каждый является отражением определенного типа человека: кокетка Зоня, скандальная Цыпа Львовна, льстивая и неверная Елена Степановна, гуляка Лука Карпович, угодливий управляющий Иван Васильевич, гордый исполнитель драма-политических ролей ...

Сентиментальная история встречи и расставания двух одиноких людей, которые никак не решатся сделать шаг навстречу друг другу. Кто первым осмелится сделать этот шаг? А может это Судьба? ..

Последняя «выдумка» Мольера. Веселый, яркий, жизнерадостный спектакль-феерия с песнями, танцами, неожиданными комическими эффектами. Удивительное сочетание классики и современности в режиссуре и музыке. Спектакль участвовал в Международном театральном фестивале в Брянске (Россия).

Водевиль - один из классических жанров, которые позволяют и отдохнуть, и задуматься. Внешне легкая форма - куплеты, песни, танцы, скрывают в себе глубокий смысл. Актуальность сюжета середины XIX века. В жизненно достоверных персонажах мы узнаем «новую украинскую элиту». Спектакль был представлен на фестивалях «Мельпомена Таврии» (Херсон, 2004), «Сентябрьские самоцветы» (Кировоград, 2004) и на Международном театральном фестивале «Европейский актер» в Македонии в 2004 году.

«Месяц в деревне» - одна из немногих пьес в мировой драматургии, где нет ни одного отрицательного персонажа. Каждый из них по-своему хорош и мил, со своей жизненной правдой, но ужиться они между собой не могут, особенно тогда, когда в сонный благой порядок барского имения вторгается незаконная гостя - любовь. Скромный приезжий молодой учитель Алексей Николаевич (актер Валерий Филипенко) и в мыслях не имеет кем-то ухаживать, разводить шуры-муры, но его появление вызывает бурю страстей - сначала тайных, а потом, когда они прорываются, - подобных смерчу. Жена хозяина поместья Наталья Петровна (Валентина Бойко) пытается скрыть свои чувства к нему, но в конце концов они ее захлестывают и сталкиваются с не меньшей страстью Верочки, приемной дочери хозяйки (Мария Груничева). С другой стороны, с новой силой проявляются дремавшие до поры чувства других персонажей. Возникают трех-, четырех-, пятиугольник любовных отношений, веками отлаженный патриархальный быт с незыблемой иерархией ценностей и спокойствием стоячего болота катится псу под хвост.

Лондонский пригород, который отрезан от всего мира сугробами, с его загадочными убийствами и странными жителями заставит вас втянуться в интеллектуальную игру от Королевы Детектива.