Александр Заднепровский

Творческую деятельность начал на сцене Киевского академического русского драматического театра им. Леси Украинки (теперь - Национальный) в 1975 году сразу после окончания Киевского государственного театрального института им. Карпенко-Карого (ныне - Национальный Университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого).
 
С 1980 года - работает в Национальном академическом театре им. Ивана Франко. Более тридцати лет Заднепровский Александр Михайлович отдал верному служению искусству театра, сегодня он по праву занимает видное место в семье франковцев!
 
Первые работы актера на сцене Национального театра им. Ивана Франко стали свидетельством незаурядности таланта, артистизма и глубокого понимания природы театра. Пожалуй, здесь не последнюю роль сыграло генетические корни Александра Михайловича - представителя знаменитой династии Заднепровских-Ткаченко, которые на протяжении многих десятилетий творили искусство франковцев.
 
Продолжая традиции своих родных, осознавая ответственность, что ему послала судьба, каждой своей работой актер открывает новые, неопознанные грани своего дарования. Его художественной палитре присущи мягкая самоирония и острота внешнего рисунка, с особой силой проявлялось в работах над спектаклями «Конотопская ведьма» И. Квитки-Основьяненко (Судденко), «Энеида» И. Котляревского (Турн), «Блез »К. Монье (Блез),« Сто тысяч »И. Карпенко-Карого (Неизвестный),« Рождественская ночь »по Н. Гоголю (Вакула) - ставшие классикой национального искусства. Рядом были образы героико-романтического плана, такие, как Генри в спектакле «Я, Генри II ...» Д. Голдмена и Нельсон в спектакле «Леди и Адмирал» Т. Реттигана, Фредерик Леметр в спектакле «Фредерик, или Бульвар преступлений» Э. Э. Шмитта.
 
О разноплановости актера, легкости, с которой он одинаково успешно работает в любом жанре драматургии, свидетельствуют диаметрально противоположные роли: Иосиф в «Ревизоре» Гоголя, Ботвел в спектакле «Виват, королева!» Р. Болта, Лепле «Эдит Пиаф . Жизнь в кредит »Ю. Рыбчинского, И. Афанасьева, Майор в спектакле« Дамы и гусары »А. Фредро, Барон Альфонсо -« Моя профессия - синьор из высшего общества »Дж. Скарначчи, Р. Тарабузи Врач в спектакле« Три товарища »со Е. М. Ремарком, Вальтер, судебный советник -« Разбитый кувшин »Г. фон Клейста.
 
Работа над образом Фомы Кичатого в спектакле «Назар Стодоля» по Тарасу Шевченко стала этапной в творчестве актера и позволила художнику выразить свою эстетическую и гражданскую позицию. Хома-Заднепровский олицетворяет собой трагическую двойственность, глубокий психологический конфликт между жаждой власти и нравственными добродетелями. Финальная сцена прозрения и покаяния Фомы рождает в зрительном зале истинный катарсис.
 
Трагически ироничный Сорин в спектакле «Чайка» А. Чехова, изысканный сибарит князь Абрезков в «Живом трупе» А. Толстого, Киса Воробьянинов в спектакле «Великие комбинаторы» по роману Ильфа, Петрова одни из последних работ Актера. Каждая из ролей, которые создал артист, открывает новые, неповторимые грани творческого диапазона художника, всю многомерность личности, которая является залогом встречи с настоящим искусством.
 
Говоря об Александре Михайловиче, нельзя не сказать, что в течение многих лет актер не просто активно совмещает работу в театре с многочисленными выступлениями на радио, телевидении, а он является одной из самых популярных, знаковых фигур украинской культуры.