Виталий Деревянчук

В спектакле «Сон» все ключевые события жизни Кобзаря кружат вокруг него, словно на карусели. Здесь и воспоминания о детских и юношеских годах, и встречи с людьми, которые благодатно повлияли на судьбу поэта: здесь и те персонажи лукавой судьбы, которых лучше было бы избежать не только Тарасу, но и Украине. Впрочем, поэт в спектакле не только наблюдает за течением своей судьбы и истории своего народа, но и сам пытается крутить колесо фортуны. Украинская история в спектакле ТЮЗа возникает призрачным видением, фантасмагорией ... Так хочется верить в то, что это - реальность, которая снова может обнажить свою трагическую сущность. «Летим. Смотрю, и светает / Край неба пылает ... »- даже эти строки сейчас могут стать пророческими ... Это чрезвычайное музыкальное действо, где зритель может погрузиться в сон самого Тараса Шевченко, стать его героем, почувствовать в своей груди сердцебиение великого поэта и всей Украины.

«Сон в летнюю ночь» - самая романтичная из всех комедий Шекспира. Это волшебная феерия, и, по сравнению с его другими произведениями, она представляет собой совершенно другую природу творчества Шекспира, это фантастическая сторона мира. В этой комедии мощный реалист дал волю своему воображению. Он наполнил пьесу вымышленными, фантастическими существами, представил события таким необычным образом, что у зрителя создается ощущение подобное тому, что человек испытывает во время сновидений.

«Меня прислал доктор Хоу» - сценическая редакция известной пьесы В. Гибсона «Та, что сотворила чудо». События основаны на достоверных фактах биографии Хелен Келлер, которая еще в раннем возрасте стала слепой и глухо-немой. Злость и неповиновение ограничивали ее жизнь, а душа страдала, хотела любви и защиты. Родители написали письмо известному врачу Хоу с надеждой на спасение ребенка. Следовательно, к ним приезжает молодая учительница Энни Салливен, которая когда-то преодолела собственные физические недостатки. Сначала предложенные ею методы воспитания подвергаются сомнениям и скептицизма в семье, и Хелен словно зверек бежит от нее, но в этом конфликте Энни не уступает никому. Именно ее настойчивость и любовь вызвали чудо - маленькая Хелен научилась читать и писать, взаимодействовать с окружающим миром. Впоследствии она написала книгу «История моей жизни». Можно считать, что это пособие для людей, которые отчаялись. В спектакле два состава исполнителей и в любом случае эта трогательная история смутит сердца зрителей.

Мир фантазий и выдумок Пеппи, близкий детям и не всегда понятный взрослым, делает ее всеобщей любимицей. Приключения Пеппи и ее верных друзей в школе, в цирке, на вилле «Кукареку» обязательно привлекут даже самого искушенного зрителя в водоворот замечательной музыки, танцев и песен. Яркое и веселое зрелище надолго запомнится и детям, и взрослым.

В тридевятом хозяйстве, в тридевятом дворе, жили, были себе Петух и Кот, и работали каждый на своем посту. Петух - петухом, Кот - котом. Однажды утром двор облетела весть, что появилось вакантное место собаки, к которому прилагается шикарная будка и яркая цепь. Начали Кот и Петух посягать на такую ​​привлекательную должность. Но вот появляется во дворе настоящая Собака, и, кажется, все сейчас станет на свои места. Но впоследствии Петух и Кот выясняют, что она сбежала от своего жестокого хозяина, и, ища для себя другого назначения, твердо решила уже никогда не быть Собакой.

Состоятельный американец покупает на аукционе загадочный старинный замок в Англии. Говорят, что в этом замке живет ... призрак ... Местные жители предупреждают героя о недоброй славу поместья, но новый владелец только насмехается над этого, он переезжает в Кентервиль вместе с семьей. А призрак там действительно живет, живет и мучается от страшного проклятия ... Однако, возможно, не такой он уже и страшный, этот фантом?

Пьеса А. Островского «Без вины виновны» о закулисной жизни театра, а в режиссерской интерпретации Виктора Гирича это понятие умножается в несколько раз. Чтобы подчеркнуть типичность ситуации режиссер вплетает в сюжет отдельные сцены из пьесы К. Гуцкова «Ричард Сэвэдж, или Сын одной матери». Эта постановка не указывает как лучше сделать, чего избегать, пунктиром обозначает болевые точки. Театр в своей сути отражает жизнь, поэтому созерцая его, легче находить собственные ориентиры. Сценография к спектаклю «Без вины виновны» последняя работа Михаила Френкеля.

События спектакля происходят во время Второй Мировой Войны. Год 1943-й. Место событий - южный городок Билокси на Миссисипи. Шесть новобранцев попадают в учебный лагерь, где их готовят к смерти. Это история о мечтах, стремлениях и желаниях юной души. Спектакль рассказывает о необходимости любить, создавать, быть нужным. Но все это перечеркнуто пониманием того, что молодых ребят везут на войну. Потеряет ли человеческая душа свою индивидуальность, когда с человека начнут лепить машину для убийств?

В пьесе «Ромео и Джульетта» любовь и страсть чувств отражено на высшей ступени драматизма. Это и является мотивацией актуальности произведения на протяжении веков. Современная сценическая версия Академического театра на Липках в жанре мюзикла акцентирует внимание на чувствах героев. Как отметил И. Франко: «главная приманка произведения, то время молодости и свежести, то поэтическое сияние, которым обласканы все фигуры».

Они ... Сильные, крепкие, непобедимые ... Они - воины ... они только основали Рим, но несмотря на все они одиноки. Рядом живут сабинянки: молодежние, грациозные, соблазнительные ... но замужние !!! Итак, римляне решаются на похищение. Что из этого получится? Драма? Трагедия? Или наоборот - комедия? Очень несерьезная комедия ...

На сцене феерическое действо. Легкие ткани, цветы, зеркала создают впечатление нереальности потустороннего мира Мавки, а Килина и мать Лукаша - воплощают приземленность реального мира. Кто виноват в трагедии Мавки и Лукаша? Затрудняюсь ответить. Там, где царит разум, нет места эмоциям, а там, где основой являются эмоции - ум лишний. При соединении Мавки и Лукаша должен образоваться идеальный мир, в котором эмоция и разум правят на равных, но, как известно, в мире нет ничего идеального ... кроме любви. И не найдя себе места на земле, оно все равно будет жить в легендах, историях, пьесах и на сцене.

Это представление о ненависти. Именно так, вы верно прочитали. Она о традиции ненависти. Что это за странное понятие и неужели оно нужно миру? Мы должны определить для себя, до каких пор мы можем бездействовать, и что должно стать поводом для выхода из пассивного состояния. А что если этим толчком может быть только ненависть к какому-то условного врага, ради уничтожения которого, община соберется вместе и жить этим деструктивным чувством, лелеять эту ужасную цель? Мы воспроизведем для вас сказочную историю о печальном и мрачном государстве, где только мухи имеют хлопоты. Однако в один прекрасный момент оказывается, что в этом месте поселился ... дракон. И неважно, что он имеет тонкую ранимую душу - дракона надо убить. Неужели общество может быть таким жестоким? Узнайте, что будет дальше - или победят справедливость и человечность.

Ну какая дружба может быть в цыпленка и лисенка? Конечно, никакой. Ведь лисы и куры - исконные враги. Но тот, кто имеет большое и доброе сердце знает, что внешние признаки не могут стать помехой настоящей дружбе. Не имеет значения, откуда ты, и какого цвета твой мех или перья, главное - быть добрым, отзывчивым и всегда держать хвост пистолетом. Потому дружба - это один из наших самых ценных достижений. Вас ждут захватывающие приключения бодрого и добросовестного лиса Людвига ХІV в курятнике - сможет лисенок спастись от пса-охранника, как отреагирует отец Людвига - опытный охотник - на тягу сына к куриной дружбы, и может ли Тутта, маленькая курочка, чувствовать себя в безопасности при таком хищному от природы другу ...

Как часто женщина чувствует себя женщиной? От чего зависит ощущение счастливой и прекрасной левитации? Произведение Нила Саймона разбирает именно эти, сверхважные в настоящем, вопросы. Ведь сбалансированная взаимодействие энергий Инь и Ян во вселенной является результатом сложной работы над собой, над своей личностью, над своей жизнью. И прилагать усилия должны как женщины, так и мужчины - потому танго танцуют вдвоем. Главная героиня оказывается один на один со своим средним «неликвидным» возрастом и свежим, мучительным разводом. Кажется, что жизнь остановилась, а все наработанные схемы комфортного существования сгорели в пламени обстоятельств. Она должна надломиться и возненавидеть свою судьбу. Но ... Судьба дарит женщине трех чокнутых подруг и двух горячих испанских жизнелюбов. Чем закончится эта остроумная комедия, и научится Флорес чувствовать себя счастливым и волшебным цветком, мы узнаем только просмотрев спектакль. Эта постановка - сочетание превосходного юмора, неисчерпаемой мудрости существования и любви к жизни и к себе.

Валерьян Пидмогильный написал свой модерновый урбанистический роман «Город» в 1927 году, которым сразу поставил украинскую литературу на равный уровень с тогдашней европейской. Спустя почти столетие представление ТЮЗа - первая попытка воплотить это произведение на театральной сцене. Главный герой - амбициозный сельский парень Степан Радченко, настроен идеалистически по своей роли в истории, приезжает в Город Киев на обучения. Намеренно пишем это слово с большой буквы, ведь оно становится как вторым главным героем, бешеным и абсурдным. Оно сочетает в себе составляющие прошлой жизни в виде явлений НЭПа и реалии жизни нового, построенного в бюрократическом обезличенном советском стиле. Именно Город Степан ненавидит, однако мечтает его покорить, им увлекается и презирает одновременно. Сложно воплотить в пределах одного спектакля все сюжетные линии, события и героев пространного текста, поэтому зрителю предлагаются «иллюстрации» к роману, именно так определил жанр режиссер-постановщик. А вот каким предстанет главный герой Степан Радченко, или удастся ему покорить Город, адаптироваться в нем, идти на компромисс с совестью - выяснять зрители после спектакля.