Тамара Плашенко

Мужчины не могут быть другими. Им надо быть первыми, взлетать выше, изобретать новое, экспериментировать, защищать свои взгляды, отстаивать свою честь и отдавать жизнь — идти на войну. Сила женщины другая. В ее жизни нет места подвигу, она должна стать прагматичной, трусливой, ее миссия — БЕРЕЧЬ. Чья правда победит, когда под угрозой Родина-мать?

Так что же такое это самое «еврейское счастье» знают все и в то же время не знает никто, даже сами искатели этого самого счастья. Поэтому не спешите ни плакать, ни смеяться. Не спешите и выводы преждевременно делать. Обычно мы настолько слепы, что не видим того факта, что обладаем всеми необходимыми качествами, чтобы стать счастливыми. Вот так и герой спектакля «Ревизия-Шмавизия»не замечает, что счастье все это время было рядом. Спектакль «Ревизия-Шмавизия» это заключительная часть трилогии Анатолия Крыма «Рассказы о еврейском счастье». Посмотрев спектакль, вы убедитесь, что никакое оно не еврейское, хотя и написан рассказ с неподражаемым юмором и колоритом, на который способен только очень талантливый автор.

Война. Долг. Честь. Храбрость. Жизнь. Любовь. Эти слова имеют разные значения, но всё приобретают один цвет, когда начинается война. Тогда маски слетают с людей. И каждый становится тем, кем он есть. Трусы, кутилы, подлецы, мошенники – живут среди нас, но в мирное время изображают порядочных людей. «Вечно живые» — на первый взгляд, история одной девушки, чей любимый ушел на войну. Но только на первый взгляд. Если погрузиться глубже, то увидите семью, в которой отбивается целое государство, а может, и целый мир. Для кого-то долг – взять автомат и пойти на передовую, кто-то сутками пропадает на работе, воскрешая раненых, кто-то продолжает учить детей, кто-то продолжает любить и ждать. Но есть те, кто не желает изменять свои привычки, те для которых танцы, песни и веселый кортеж дороже человеческой жизни. Спектакль не разделяет людей на хороших и плохих. Он показывает жизнь, а не иллюстрирует военные лозунги, какими они были как 75 лет назад, так и сейчас.

…украинцу земля дает радость бытия и самоутверждения, вынуждает жить, рожать детей и мечтать, но безудержное стремление к ее обладанию — его же тяжкий крест. Классика украинской драматургии поражает своей актуальностью и ироничной откровенностью в раскрытии национальных характеров.

Чтобы не принадлежать ко «второсортному народу», Мина Мазайло пытается изменить свою украинскую фамилию Мазайло на русскую Мазенин, ведь она так похожа на Есенина. В семье разыгралась настоящая трагедия. Сын Мины Мокий — очень сознательный украинец — осуждает поступок отца. На помощь примчалась тётя Мотя. Она как раз считает, что лучше быть десять раз изнасилованной, чем один раз украинизированной.

Мария Каллас - легенда мировой оперы - сказала, что, произнося «браво, божественная», все всегда говорят: мы любим вас, и никто никогда не скажет: «Я люблю». Богиня оперной сцены, которой поклонялся весь мир, любовница Аристотеля Онассиса, магната, международного ловеласа, не имела настоящего женского счастья ... В спектакле выполняются вживую оперные арии из репертуара Каллас в исполнении лауреата международных конкурсов Александры Пашковой (сопрано), в роли Марии Каллас - заслуженная артистка Украины Тамара Плашенко. Аккомпаниатор - заслуженный деятель искусств Украины Тимур Полянский.

Семья из четырех женщин - а это четыре поколения - живут в доме, который вскоре пойдет на снос. Он должен исчезнуть с лица земли вместе с двадцатым веком. Страница истории переворачивается, чтобы дать дорогу новому возрасту. Старейшая в этой семье Малу - прабабушка, ровесница века, ее жизнь началась при керосиновой лампе, сейчас она живет в мире видео и интернета. Жизнь героини мелькнула весело и ярко, у нее были знаменитые любовники. Дочь Марель - принесенное в жертву поколение детей войны. Ее внучка Нина - представительница эпохи хиппи и сексуальной революции. Правнучка Фостин - юная генерация нового века, утраченных ориентиров, сомнений, поисков новых идеалов.

Спектакль по роману Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы». Современное прочтение великого романа! «Я и раньше всегда смотрел на детей, но теперь присматриваюсь особенно. Я давно уже поставил себе идеалом написать роман о нынешних детях, ну и конечно о нынешних их родителях, сейчас. Взаимному их соотношению.» Ф. М. Достоевский

Известная американская актриса, внезапно прервав свою театральную карьеру в Нью-Йорке, прилетает в Рим, где знакомится с привлекательным молодым человеком. Им кажется, что их жизнь начинается сначала, но ... «Рим - жестокий город, и играть на его улицах опасно». Чем закончится это любовное приключение - пока тайна даже для создателей спектакля. Спектакль создан при участии международной команды: художник-постановщик и художник по костюмам, который живет в Мюнхене и работает по всей Европе - Андреас фон Шлиппе; главную роль в одном из складов сыграет известная немецкая театральная актриса Мария Магдалена Рабл. В работе также принимают участие компания Mirage Adventures и Фонд театрального искусства имени Марка Прудкина (Израиль).

Говорить для женщины так же важно, как дышать. Быть услышаны не менее ценно, чем видеть. А потребность в общественной работе иногда даже сильнее, чем потребность в семье. «Женщина – не ложка, поел, помыл и снова поел. Женщина – это человек, часть общества». Но когда таких поборниц справедливости собирается целое общество, о какой работе может идти речь? Если твоей коллеге изменяет муж, а у соседки роман с секретарем её же благоверного. Кому нужны будничные заботы, если за них не поставят памятник? Другое дело помочь несчастному племени Манджуко, пострадавшего от жестокости тирана Чунг Чанг-Хуя. Эти и другие проблемы невероятно беспокоят член славного объединения «ОБЭЖ». Спектакль, поставленный по пьесе сербского комедиографа Бранислава Нушича, стал одним из самых успешных постановок Киева середины 80-х годов прошлого века (режиссером выступила Ирина Молостова). И прошел аншлаг рекордное количество раз. Сегодня театр на Подоле предлагает собственную версию!