З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Сергей Ярый
Сергей Ярый
Сергей Ярый

Сергей Ярый

Актер.

В 1991 году закончил обучение на актерском факультете Киевского института театрального искусства имени И. Карпенко-Карого (курс народной артистки Украины Молостовой И. О.) и был приглашен в Одесский украинского театра. Поработав два сезона, актер вернулся в Киев и с 1993 года по 1999 год работал в труппе Киевского Молодого театра. Далее снова приехал в Одессу.

С 1999 года работает в Одесском украинском театре.

Основные роли артиста в спектаклях предыдущих лет:
«Шельменко-денщик» Квитки-Основьяненко - Скворцов;
«Г и-р-ко!» по произведениям А. Чехова, В. Маяковского, И. Ильфа и Е. Петрова - Мозговой, Гость на свадьбе;
«Королевский экспромт» по пьесе Ж. Мольера «Мещанин -шляхтич» - учитель;
«Карьера» по пьесе Б. Брехта «Карьера Артуро Уи, которую можно было остановить» - несколько ролей;
«Приключения Мюнхгаузена в Украине» - мюзикл А. Коломийцева - Чумак, невольник на галере.

Роли в спектаклях 94-го сезона:
«Запорожец за Дунаем» С. Гулака-Артемовского - Селих ага;
«Украинский Декамерон» Клима - Поп;
«Гамлет» В. Шекспира - Розенкранц, Первый Шут, Могильщик;
«Тарасу весны» (поэтический спектакль о молодых годах Т. Г. Шевченко) - Современник;
«Строптивый» Я.Стельмаха - Приятель Графа;
«Кайдаши» по мотивам повести И. Нечуй-Левицкого «Кайдашева семья» - Берко;
«Сорочинская ярмарка» Гоголя (пьеса М. Старицкого) - Афанасий Иванович Пречистенская;
«Сватовство на Гончар» Квитки-Основяненка - Чучело;
«За двумя зайцами» М. Старицкого - Приятель Голохвостого;
«Трактирщица» С. Кшивошевського - Сирчак;
«Ну ... очень маленькие комедии» В. Ляпина (третья новелла «Воскресение Горюхина») - Шаляпин;
«Проделки шалопая» Р. Бродавко - Феофан;
«Конотопская ведьма» Г.Ковтуна, А. Петухова (по мотивам одноименной повести Г. Квитки-Основьяненко) - Хозяин;

«Энеида XXI» В. Ченске - Аскольд февраль;
«Полет в ритме танго» Т. Борисовой - Пассажир в аэропорту-известный модельер;

в премьерном спектакле по мотивам сказки Г. К. Андерсена «Дюймовочка» артист задействован в роли Жука.

Біографічні дані:
Місце народження: Україна, місто Одесса
Освіта: Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого
Ми знайшли 8 вистав, в яких
бере участь Сергей Ярый

«Клуб одиноких сердец» – это трагифарс в стиле ретро о трех совершенно разных, древних подругах, которые одна за другой преждевременно потеряли любимых мужчин, с которыми прожили чуть ли не всю свою жизнь. Как жить дальше, никто из них не знает, но каждая представляет по-своему. Сначала им кажется, что жизнь закончилась. Но, вдовы полны сил и энергии. Регулярно встречаются на чай и слушают свой любимый рок-н-ролл, а потом едут на кладбище – поговорить со своими мужчинами, подстричь плющ на их могилах, поспорить о будущем и посплетничать о подруге, которая в очередной раз собралась под венец ... Какие неожиданности ждут их? Позволят ли себе подруги и в дальнейшем наслаждаться жизнью и стать в конце концов счастливыми? Есть ли жизнь после смерти второй половинки (партнера)? Есть ли шанс на любовь в таком возрасте? Как сложится судьба каждого участника клуба? И где здесь может быть юмор? Ответы на все эти и другие вечные вопросы в нашей версии этой истории!

Энеида ХХІ
« Энеида ХХІ » Эпичная травестия на 2 действия
4.6 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
3.5
3.5
5.5
6.0

Бурлескно-травестийная поэма Ивана Котляревского «Энеида» известна нам со школьной хрестоматии. Троянский атаман Эней после многолетних мытарств вместе со своим войском основывает желанное государство в Риме – такой сюжет был описан римским поэтом Вергилием. Потом – перепетый на новый лад украинским писателем Иваном Котляревским. А что же в наше время? Наш современник, драматург Виталий Ченский, также переосмыслил давний сюжет, предложив свою версию о путешествиях и судьбе Энея и его собратьев. «Эней был парубок моторный и парень хоть куда казак ...». Был и таким остался, придя к нам, в XXI век – третье тысячелетие? Но, времена изменились. Изменился мир. И как чувствует себя в нем Эней, все Энеиды? Продолжают ли влиять на мир сидящие на Олимпе? В спектакле «Энеида XXI» давний сюжет, классические сатира и юмор, переведенные на настоящее. Поэтому и возникают время от времени в этом спектакле современные реалии, приметы нашего времени – настоящее с привычным Интернетом, Фейсбуком, самолетами, митингами, с далеко не нормативными словесными спорами на собрании, на улицах, в транспорте и т.д. ... Да и Боги все чаще спускаются на землю и вмешиваются в дела граждан. А Эней ... найдет ли он в нас свою «обетованную», вожделенную землю? Театр приглашает зрителей поразмышлять над всеми этими вопросами. И посмеяться, и, возможно, внимательнее посмотреть на окружающий мир.

За двумя зайцами
« За двумя зайцами » Музыкальная комедия

«За двумя зайцами» – одна из самых популярных украинских классических комедий. На нашей сцене – это спектакль-долгожитель, которий отметил не один знаменательный юбилей. История любви Прони Прокоповны, ее неистовый роман с киевским цирюльником Свиридом Петровичем Голохвостым никого не оставит равнодушным, ведь каждый человек мечтает о счастье, желает большой и чистой любви ... Поэтому, можно понять в ее мечтах и ​​надеждах и Проня Прокоповну, воспитанницу пансиона благородных девиц. К тому же, в этой «веселой игре» является урок для каждого, не только для Голохвостого, который, желая выбраться из нищеты и разбогатеть, начал ухаживать за Проней Прокоповной, но не мог обойти своей лаской и красавицу Галя, дочь Лымарихи ... Как говорит народная пословица? - «За двумя зайцами погонишься – ни одного не поймаешь». Талантливый актерский ансамбль, великолепная музыка, окрашенные национальным колоритом танцы и песни, исполненные артистами в сопровождении оркестра, который является активным участником сценического действия, общая праздничная атмосфера зрелища – все это определяет успех спектакля в многочисленной зрительской аудитории. Первые исполнители ролей в спектакле, который поставил режиссер Владимир Туманов в 1988 году, – это Галина Кобзарь-Слободюк (Проня Прокоповна), Василий Яковец (Сирко), Светлана Гужва (Лимариха), Анатолий Фоменко и Михаил Пуровець (исполнители роли Свирида Петровича Голохвостого), Мария Пивоварова (Сирчиха), Татьяна Глущенко (Химка) и другие. Со временем заслуженная артистка Украины Галина Кобзарь-Слободюк передала эстафету актрисе Ирине Бессараб.

Дюймовочка
« Дюймовочка » Музыкальная сказка на 2 действия

Кто же не знает сказки датского писателя и поэта Ганса Христиана Андресена о крошечной девочке ростом не более дюйма, которая родилась из цветка – Дюймовочке?! Из поколения в поколение старшие рассказывали эту сказку своим детям и внукам. Спектакль «Дюймовочка» создан по мотивам известной всему миру сказки. Но, в сюжете появились новые события, невероятные, удивительные приключения, которые ожидали кроху Дюймовочку с момента его появления на свет. Окружающий мир так интересен, многоцветный, в нем столько неожиданностей, столько происходит всего! Дайте в путешествие этим миром вместе с Дюймовочкой! Вместе с девочкой зрители – и маленькие, и уже взрослые – узнают об очень важных вещах в жизни. Поймут, наконец, содержание древней поговорки: «Самое главное в жизни – не богатство, а дружба и братство». Надо только самому быть искренним и помогать другим.

Полет в ритме танго
« Полет в ритме танго » Музыкально-пластический спектакль

Аэровокзал живет своей обычной жизнью ... Здесь всегда многолюдье. Самолеты прилетают и улетают. Работники таможни, стюардессы, другие работники аэропорта сосредоточено выполняют свою работу. У каждого пассажира, который ожидает своего авиарейса своя история, свои заботы. Здесь, в аэровокзале, удивительным образом переплетаются поэзия и проза жизни ... Как идет жизни, показано посредством танца. Объединяет всех чувственный, эмоциональный, выразительный танец – танго. В нем сконцентрировано жизни, судьбы ... встречи и прощания, любви и боль от непонимания, потери, надежды и ожидания.

Зрителям удастся побывать за одно посещение театра на трех комедиях. К тому же, посмотреть их вблизи – на расстоянии нескольких шагов от актеров. А сюжеты каждой из театральных новелл – такие, что хочется оглянуться никто ли не догадался, что все это списано с тебя или твоих соседей. Каждая из этих маленьких комедий имеет свой сюжет: в первой истории женщина как-угодно силится устроить личную жизнь; во второй – мужчине, как говорится, «бес в ребро», а брошенная жена за него борется; в третьей – произошла с человеком невероятная неприятность, что и говорить! Надо прийти и посмотреть все три комедии – и посочувствовать людям, очень симпатичным, хорошим людям, которые заслуживают того, чтобы жить в счастье и в паре, и посмеяться вместе с ними.

Кайдаши
« Кайдаши » Семейная хроника на 2 части

Повесть «Кайдашева семья» была написана в 1879 году. Столько времени прошло, а что изменилось ?! Итак, жили-были Кайдаши – большая семья: Омелько Кайдаш, его жена, сыновья, невестки ... Рядом с ними – их соседи, кумовья, которые праздновали вместе с ними свадьбы, семьи и так далее. Было в их жизни все, как обычно бывает у людей: свои радости, заботы, ссоры и примирения. Беспокоили их вечные проблемы, связанные с поколениями – «отцы и дети». Также вечные повседневные проблемы жизни, когда сталкиваются «мое» и «общее». Комические ситуации в этой семейной хронике граничат с драматическими событиями. Правда, споры в семье Кайдашей, такие смешные, мелочные и очень напоминают некоторых из нас, сегодняшних, в наших сложных родственных отношениях, в отношениях с соседями, но и на более широком уровне, так сказать, в общегосударственных масштабах, в нашей общественной жизни.

Спектакль «Конотопская ведьма» – многолюдное, многоликое, яркое, песенно-танцевальное, музыкальное зрелище. Мюзикл в 2 действиях создан по мотивам бурлескно-реалистической повести классика украинской литературы Григория Квитки-Основьяненко «Конотопская ведьма». В Конотопе с ведьмами боролись оригинально: их просто топили. Так как несколько месяцев нет дождя, хорунживна Елена не хочет выходить замуж за сотника Никиту Забреху, что в Конотоп пришла депеша: немедленно отправляться в военный поход ... А во всем этом виноваты они, ведьмы, поэтому, надо их топить! Если ведьма настоящая, то она отнюдь не утонет ... Ум и безумие, власть и стремление во что бы получить обогащение, получив должность, всевозможные предрассудки, важность искренности в отношениях, понимание, что каждый способен сам решить свою судьбу – все это есть в повести и в спектакле театра.