З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Михаил Резникович
Михаил Резникович
Михаил Резникович

Михаил Резникович

Автор музыкального оформления, руководитель постановки, режиссёр, художник-постановщик, художественный руководитель.
Народный артист Украины

Украинский режиссер. Народный артист Украины (1980). Лауреат Государственной премии Украины им. Т. Г. Шевченко (1983). Член Национального союза театральных деятелей Украины. Академик Академии искусств Украины (1996). Герой Украины.

Родился 26 апреля 1938 в Харькове. В 1963 году окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии (1963, мастерская Г. Товстоногова).

В 1963-1966, 1970-1982 годах режиссер, в 1982-1984 годах – главный режиссер Киевского государственного академического русского драматического театра им. Леси Украики; 1966-1970 годы – режиссер-постановщик Московского драматического театра им. К. С. Станиславского; 1984-1988 годы – главный режиссер Новосибирского театра «Красный факел». Осуществлял постановки в театрах Ленинграда, Москвы, Варны, Пекина, Хайфы. Поставил вместе с В. Горпенко телефильм «Дождь в чужом городе» (1979, 2 а).

С 1994 года является генеральным директором-художественным руководителем Национального академического театра русской драмы им. Леси Украики.

Біографічні дані:
Дата народження: 26.04.1938 (84 роки)
Місце народження: Україна, місто Харьков
Освіта: Російський державний інститут сценічних мистецтв
Ми знайшли 20 вистав, в яких
бере участь Михаил Резникович
5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 8
5.4
5.4
5.8
5.4

Древнегреческих классических трагедий и комедий времен античности теперь почти не ставят. А вот за современную греческую достаточно остросоциальную комедию, написанную не так давно, в середине ХХ века, с азартом взялись в Театре русской драмы им. Леси Украинки! Так, в репертуаре театра на суд зрителя представлена ​​пьеса греческого драматурга Димитриса Псафаса «Нужен лжец!» Кто же он, этот лжец? Обычный парень, который имеет талант «обвести вокруг пальца» любого. И, конечно, он просто находка для народного избранника - депутата (эти деятели уже давно и повсеместно превратились в комических персонажей), который наобещал доверчивому народу «золотые горы», а после выборов мирно почивал на лаврах славы. Так, лжец для него - находка, если бы не один нюанс - парень страстно влюбился в жену народного избранника. Нет, это не социальная сатира в духе Аристофана, и не передача «Дом 2», а просто отдых для всей семьи. С пригоршней размышлений вокруг старой истины, о которой часто забывают: если постоянно врать, тебе уже никто не поверит. Даже если ты будешь искренен как никогда!

4.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
5.0
4.0
5.0
4.0

Мы решили назвать творческий вечер театра «Смесь небес и балагана» (именно так говорил об искусстве замечательный поэт ХХ века Давид Самойлов). Это спектакль-воспоминание о том, что было в жизни театра за долгие годы его существования в пространстве Киева и Украины. Воспоминание о людях, которые творили историю и славу этого театра. Ведь 2016, для нашего театра стал годом нескольких знаменательных дат - 125 лет со дня создания первого стационарного русского драматического театра в Киеве, 90 лет со дня предоставления ему статуса «государственный» и 75 лет со дня присвоения ему имени Леси Украинки. А еще - это своеобразный вечер актерских бенефисов. В этот вечер вы получите редкую возможность увидеть всех своих любимых актеров на одной сцене в различных ролях. В творческом вечере участвует вся труппа театра.

4.6 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
4.3
4.7
4.7
4.7

«Обнажённая со скрипкой» - остросатирическая комедия популярного английского актера, драматурга, комедиографа, композитора и острослова сэра Ноэла Пирса Коуарда (1899-1973). …Умер всемирно известный художник-авангардист, чьи картины выставляются в лучших музеях мира и продаются за баснословные деньги. После похорон его родственники неожиданно узнают, что покойный за свою жизнь не написал ни одной картины. Как это получилось, и что произошло в дальнейшем, вы и узнаете, посмотрев спектакль. «…Пьеса Ноэла Коуарда – о ценностях в жизни и в искусстве, подлинных и мнимых, о помешательствах людей на мнимых ценностях, о фантастических спекуляциях общественным мнением. И ещё – о человеческом цинизме и жадности, которые запакованы в глянцевую обёртку мнимого духовного стоицизма и фальшивой порядочности». (Михаил Резникович)

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Что может быть сильнее испепеляющей страсти? Ничего! - так когда-то думал Дон Жуан, возвращаясь от одной соблазненной им донны к другой. Любовь, влечение - вот что вело его по этому пути, пока случай не свел его с честолюбивой донной Анной. Эта женщина в корне изменила его представление о счастье, назначив довольно высокую цену за обладание собой. Но влюбленные не могут быть мелочными, поэтому Дон Жуан не остановится, даже если придется дорого платить за любовь. И вот уже статуя Командора украшает кладбище. Честолюбивая Донна Анна примеряет на Дон Жуана командорского плащ, а на себя - королевскую корону. Но грянул гром, надвое раскололось небо - и тяжелые шаги каменного великана наполнили души влюбленных ледяной волной страха. Возмездие ... Так уж случилось, что навсегда последней возлюбленной Дон Жуана осталась донна Анна. Это, пожалуй, единственное, что объединяет все истории о Дон Жуане, рассказанные Мольером и Фришем, Пушкиным и Цветаевой. И, наконец, история страстей, где нет пропасти между чувствами и расчетом, где воля женщины - закон для мужчины, история любви, придуманная Лесей Украинкой. Нынешний спектакль - пятое обращение театра к драме великой украинской поэтессы после 1939, 1946, 1951, 1971 годов.

Дом - святое место, связанное с детством. Воспоминания о нём самые теплые, счастливые, радостные. Когда на душе тревожно, возвращаешься в милую домашнюю обстановку, к родителям… Молодая Корина (нынче Елецкая) покинула родные пенаты, ещё будучи ребёнком. Кузовкин, никогда не имел собственного дома: лишившись в молодости наследства, он стал нахлебником у Кориных. Играл роль дворового шута. Всю свою жизнь довольствовался малым: стёртые сапоги, тарелка еды, да и что будет. Прошли годы. И вот настал долгожданный момент встречи: блестящая красавица из Петербурга, приехавшая после семилетней отлучки погостить в родную усадьбу, и старик-приживал, обитающий здесь с молодости «на хлебах». Она ликует, радуется, плачет, вспоминает…Он впитывает все её движения, каждое слово… Новоиспеченный супруг Елецкой, ближайшие соседи, по старой привычке, насмехаются над убогим стариком Кузовкиным, подпаивают его, издеваются. Но унижение не убивает благородства! Тайна, вырвавшаяся наружу из самых недр исстрадавшейся человеческой души, мгновенно меняет поворот событий. Но и тайну у него отнимают! А что же взамен? И возможно ли человеку сегодня, как во времена Тургенева, отстоять своё попранное достоинство, свою состоятельность как личности? У кого искать сострадания? И какую цену за него необходимо заплатить? Тонкий, поэтичный, «прозрачный» спектакль о доброте и понимании, о благородстве души человеческой, странностях любви и ее тайнах, о бремени одиночества…

4.4 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
4.5
4.5
5.5
3.0

«…На улице к молодому мужчине, торопящемуся на деловые переговоры, внезапно с просьбой о помощи обращается незнакомая женщина. Она предлагает ему деньги, но почему-то не говорит прямо, какая услуга ей необходима. Наконец, выясняется, что ей требуется… «сущий пустяк»… Какой?.. Об этом узнает зритель, побывав на нашем спектакле, в ходе которого происходит много любопытного и неожиданного». (Д. Морозов) «Ненормальная» - это жесткая, держащая зрителя в напряжении до последней реплики история, порою трагического, порою комического содержания. Недаром же говорится: если хочешь рассмешить Бога, расскажи ему о своих планах. Женщине и в самом деле ничего не может помешать... кроме любви.

4.6 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
4.3
4.3
4.7
5.0

За 90-летнюю историю нашего театра свое второе воплощение на его сцене нашла яркая, безукоризненная по живости и остроумию комедия "Госпожа министерша" (1928), созданная великим сербским драматургом Б.Нушичем (1864-1938). Герои этой комедии обитают в спокойной житейской среде, где нет ни бурь, ни непогоды, ни землетрясений, ни прочих непривычных катаклизмов. Эта среда среднего буржуа прочно отделена плотной стеной от всех тех ветров, что колеблют общество. Все обитают в своих комнатах, а улица уже становится для них целым миром, буквально заграницей, зато события, глобально потрясающие страны и континенты, - это всего лишь послеобеденное полудремотное чтение. Но вот внезапно из этой самой среды, словно в лотерее, была взята за руку и выхвачена одна такая добропорядочная, верная жена и хорошая хозяйка. Именно госпожа Живка Попович нежданно-негаданно вознеслась над нормальной, казавшейся стабильной линией жизни. До этого муж ее, добросовестный чиновник средней руки, получал жалованье, которого едва хватало на жизнь. Поэтому приходилось выкручиваться, делать мелкие долги "до получки", перелицовывать старую одежду… Но что же вдруг случилось? А то, что мужу госпожи Живки внезапно предложили портфель министра. Да, тут есть от чего закружиться голове бедной женщины, привыкшей к другим ритмам, нормам, правилам поведения. Перед Живкой открылось обширное поле деятельности, в ней внезапно пробудились тщеславие, эксцентричность, стяжательство, зависть, нетерпимость. Вокруг этого внезапного преображения героини комедии, связанной с историей ее возвышения и горького падения, и закручивается вся интрига. Комедия характеров в лучших своих традициях гениально сочетается с комедией нравов.

Как известно, абсолютную уверенность в завтрашнем дне можно получить только послезавтра. Жизнь может преподнести любые сюрпризы. Кажется, какая неожиданность может ждать министерского чиновника в его кабинете в начале очередного рабочего дня? Да все что угодно, например, незнакомая молодая женщина. Как она сюда попала? Кто она? Ясно одно – никто не оказывается в министерстве по чистой случайности…

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Наполеон Бонапарт – фигура в истории человечества весьма масштабная и знаковая. Немудрено, что жизнь легендарного французского императора, волнующая умы и сердца представителей многих поколений, стала всеобщим достоянием. Эхо славы великого полководца доходит и до наших дней, порождая все новые мифы о его судьбе, расширяя просторы для творческих изысканий. Театр, для которого не существует ни временных, ни жанровых границ, также не упускает возможности обратиться к личности Наполеона. И на этот раз, благодаря чешскому драматургу Иржи Губачу, Бонапарт предстанет перед зрителем в довольно непривычной ипостаси - одним из главных персонажей комедии. Да-да! Наивной, очень человечной и доброй комедии. Действие происходит в 1819 году на острове Святой Елены. Это выдуманная история о том, как простая корсиканка с королевским именем – Жозефина - завоевала доверие отставного императора, перед которым прежде дрожала вся Европа. Став настоящим другом и адъютантом его императорского величества, эта удивительная, смешная и храбрая женщина заставила Бонапарта забыть о своем величии, вернула ему простые человеческие желания - танцевать и петь, браниться и смеяться по-корсикански…

Это сценический роман в письмах, принадлежащих А.П. Чехову. Мысли писателя умные, тонкие, пронзительные, исповедальные, правдивые, парадоксальные, образные - они на все времена. В письмах звучит неподдельная боль, почти отчаяние, от трагического непонимания обществом дар таланта, боли, отвергающей банальность в восприятии литературы и искусства. Как сказал М. Резникович, «ставя и играя «Насмешливое моё счастье», мы невольно дотрагиваемся и к глубоко спрятанной личной драмн Чехова. Горечь Чехова, помноженная на вынужденное одиночество - почти тюрьму - в Ялте, где ему приходилось проводить зимы из-за болезни, рожала эти удивительные по своей трезвостью и мудрой безнадежности мысли, под которыми и сегодня могут подписаться многие ». Эти слова принадлежат режиссеру спектакля, его создателю - Михаилу Юрьевичу Резниковичу. Этот спектакль дважды видел подмостки Театра русской драмы. Впервые это произошло почти сорок лет назад, в 1966 году. Поставленное тогда представление с неизменным успехом шло на сцене восемнадцать лет. И вот, спустя тридцать семь лет, «Насмешливое мое счастье» снова на нашей сцене.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Пьеса «Антигона» – классика мировой интеллектуальной трагедии XX века, сложная, чеканно-красивая современная версия античного мифа, которая под пером Жана Ануя превращается в яростную историю о максимализме поры становления личности, жажде истины и неизбывной человеческой тяге к свободе. Стоит ли жертвовать собственной жизнью ради высоких идеалов? Стоит ли отстаивать свои принципы, во что бы то ни стало? Что такое героизм – сила духа, природная отвага или временный спутник того же, может быть, «наивного» максимализма юной женщины, пытающейся расставить все точки над «i»? Строить жизнь по каким-то определённым правилам и канонам… Спектакль не дает очевидных ответов, не объясняет, что такое хорошо, а что плохо, не заставляет быть на чьей-то стороне и не навязывает мораль, но каким-то образом может «перетормошить», «запутать» зрителя в его собственных эмоциях, а затем, по окончании действа, «отпустить» домой. И мы будем с надеждой осознавать, что публика покинет зал «под впечатлением», с сотней раздираемых её вопросов.

5.9 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
6.0
6.0
6.0
5.8

«Вид с моста» («A VIEW FROM THE BRIDGE», 1955) - одна из лучших пьес Артура Миллера, драматурга, которого по праву называют американским Шекспиром. Основой для пьесы послужила реальная история, произошедшая в одном из итальянских кварталов Бруклина (Нью-Йорк) в пятидесятые годы прошлого века. На что готов пойти человек, одержимый страстью? Трагическая история о любви и ревности, о дружбе и предательстве.

4.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
4.7
4.3
5.3
4.7

История эта – своеобразная сага о трёх стариках, прошедших войну. Они доживают свой век в богадельне, при этом сохраняя в себе огромную любовь к жизни, друг к другу, желание двигаться к заветной мечте, чувство юмора и несгибаемость перед трудностями. Их жизнелюбие создаёт иллюзию, в которой каждый становится счастливым, - здесь и сейчас! И ещё - общая цель, одна на троих: дойти, во что бы то ни стало, до «заветных тополей», пусть и мифических… А вот дойдут ли до них наши герои, сохранят ли себя, свою веру, человеколюбие, искренность и открытость, надеемся, будет решать и осмысливать дорогой наш зритель!

Щедрая и неисчерпаемо плодородная украинская земля подарила общечеловеческому созвездию гениев неугасаемый Светоч - Тараса Шевченко, Тираноборца и Пророка, Спикера свободы, который поставил на страже у своих земляков, "рабів німих", огненное слово, а в "Заповіті" дал им призыв: " Кайдани порвіте! ". Немногие из тех, кому выпало бессмертие, достигли его такой дорогой ценой, как Тарас Шевченко. Судьба не жалела для него жесточайших испытаний и страданий. Прожил Шевченко лишь 47 лет, из них двадцать пять - в крепостном рабстве, десять - в солдатчине и ссылке. А оставшиеся – воюя с лишениями, болезнями, лелея несбывшуюся мечту о создании семейного очага, элементарного уюта в собственном доме – маленькой хатке на родине. В нынешней театральной трактовке, вопреки многолетним хрестоматийным, заезженным декларациям и представлениям, гармонично переплетаются многие мотивы жизни Поэта и Художника: творчество, любовь, разочарование, раскаяние, ненависть, недоумение, известность и забвение, стремление постичь всё и вся…

5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
5.3
5.3
5.0
5.3

Как часто мы не можем осознать своего счастья, вечно недовольны собой и другими, предъявляем претензии - нас , мол, недостаточно любят, не ценят, не понимают… И в какой-то момент, поддавшись, мимолётной страсти, которая, как нам кажется, и есть то самое настоящее чувство, сжигаем мосты уничтожаем всё, что создавалось собственными руками. А когда приходит отрезвление, спешим вернуть назад, склеить осколки былой жизни в надежде вернуться и вернуть. В такой ситуации оказалась Юлия, героиня пьесы "В этом милом, старом доме", созданная выдающимся драматургом Алексеем Арбузовым во второй половине двадцатого века и прочитанная Михаилом Резниковичем вместе с актерами театра в начале века двадцать первого. Это четвертое обращение режиссера к драматургии всемирно известного автора. Между прошлым Юлии и ее настоящим разверзлась бездна, время затянуло глубокие сердечные раны, а человек, оставленный Юлией в этом ее Прошлом, справился и с ситуацией, и с собой, и своей болью открыл свое сердце для новой любви. Вернувшись за давно забытым чувством, Юлия понимает, что назад дороги нет. И хотя в этом милом старом доме все для нее родное, она здесь уже чужая. Опоздала… Ее поезд "умчался, на стыках звеня, умолкли былые оркестры". Ее место в сердце супруга, оставленного ею, заняла другая. И зовут эту другую, подарившую ему надежду и любовь - Нина, - светлая, бесшабашная, почти ещё девчонка, смешная и трогательная. Другая. И наш герой, - Константин, - растворился в ней, не оставив бывшей жене ни возможности, ни шанса на восстановление былых отношений. Даже дети, их общие дети - Юлии и Гусятникова, успевшие повзрослеть за время разлуки, - разрешили новой любви отца: «БЫТЬ». Как проявит себя Юлия в сложившейся ситуации? Хватит ли благородства, жертвенности и понимания? Сумеет ли она разрешить быть счастливым тому, кого, когда-то не раздумывая, ранила, или будет отстаивать свое право на семейное счастье и любовь?

5.2 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 6
5.2
4.8
5.0
5.7

«Ромео и Джульетта» - лучшая в мире пьеса о любви. О любви и ненависти. Характеры, сама ситуация и жизненные мотивы, присутствующие в итальянской основе сюжета, придают поразительное правдоподобие печальной повести о веронских влюблённых. Думаю, сегодня эта пьеса не менее актуальна и современна, чем в 1595 году.

Чи легко любити? Любити людину, яка подобається багатьом – так. А якщо об'єкт любові не вписується в загальноприйняті рамки стандартів краси? Якщо треба щоразу захищатися від глузувань навколишніх або ховатися від їхніх співчутливих поглядів? Це вже складніше. Коли Том познайомився з Еллен, він навіть і не підозрював, як йому буде важко надалі. Несподівано, на противагу його почуттів до коханої, було серйозно, категорично поставлено думку людей, яких він не любив і, загалом-то, не дуже поважав. Але найкраще про п'єсу говорить сам автор: «У "Жирній свині" я бачу себе. Ця історія про людську слабкість при неймовірних труднощах, з якими багато хто з нас стикається, коли намагається прожити, захистити, зберегти те, у що вони вірять. І в цьому весь я, – благі наміри і напрочуд жалюгідні потуги зберегти обличчя , коли доходить до справи . Героїзм – річ важка». Чи витримає Том випробування, яке принесла йому любов до неординарної, «нестандартної» жінки, чи «піддасться на просте бажання подобатися і вписуватися в хоровод життя»? Про це глядач дізнається тільки в останні хвилини вистави .

Мелочи жизни
« Мелочи жизни » Трагикомедия

Почти (!) водевильные происшествия, старые и вечно новые житейские истории в вопросах и ответах, взятые со страниц «Пёстрых рассказов» Антоши Чехонте (он же – Человек без селезёнки) 1880-х годов. Это своеобразный коллаж из мини-спектаклей, в основу которого легли чеховские рассказы: «ДОЧЬ АЛЬБИОНА», «ДЛИННЫЙ ЯЗЫК», «ОБЫВАТЕЛИ», «БУМАЖНИК» и «КОМИК». Каждый занимает минут пятнадцать-двадцать, но за это время герои обнаруживают в себе такие эмоции и чувства, о которых они сами предпочитали бы молчать. Увы, у вполне симпатичных людей обнажаются далеко не лучшие качества, и для этого достаточно одного, пусть даже ничтожного, случая. Какая ситуация превращает закадычных друзей в животных, готовых перегрызть друг другу горло? Что же произошло такого, что в невинных глазках молоденькой жены муж вдруг отчетливо увидел распутство? Отчего отставной военный, мирно беседуя с гостем, так внезапно разразился гневом?.. «Мелочи жизни» - это концентрат юмора, эмоций, событий. А концентрат, как известно, надо потреблять маленькими дозами. Чтобы не стало дурно. От мысли, что человеческая натура слаба перед искушениями до такой степени, что сама даже не подозревает этого. Спектакль создан на основе самостоятельных работ артистов театра и артистов Профессиональной студии.

5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 9
5.3
5.7
5.4
5.6

Ця вистава про любов та ненависть, у всі часи. Про доброту, яка проявляється у найекстремальніших ситуаціях, про людське лицемірство, безкорисливість, зраду та справжню душевну порядність. А ще про велику музику, без якої немає місця на землі. Майже детективна історія, у якій герої тримають зал у напрузі протягом усієї вистави.

5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
5.0
6.0
4.0

Пьеса, в которой два персонажа – Цензор и Автор. Цензор делает свои замечания, Автор редактирует свой текст. И далеко не всегда эти поправки вредят драматургическому материалу, который рассматривается. Преодолевая трудности, авторская фантазия бурлит! А некоторые идеи от Цензора вообще вроде «умышленно не придумаешь». Кроме «работы» над комедийной пьесой, они проводят вполне жизненные разговоры. И, поскольку почти неделю ежедневно «работают» бок о бок, раскрываются их характеры. Язвительно ответственный Цензор ( «Я не чувство юмора совсем») и ретивый, готов сделать все, чтобы пьесу приняли. Покорность драматурга – это способ борьбы с цензурой, все придирки к пьесе превращаются в шутки, и Цензор (лишенный чувства юмора!), Как ни странно, становится соавтором этих шуток ... НО как меняется до финального диалога-поединка отношение Цензора и к Автору, и к его комедии, и у самому театру ... А текст пьесы одновременно можно разбирать на цитаты! Искусство меняет людей, смех лечит. А, как известно, в смехе, как и в споре рождается истина.