Александра Кравченко

Довольны ли вы своей жизнью? А может хотели бы что-то изменить? И что вы готовы для этого сделать? История, которую расскажет спектакль «Кофейня №6», раскроет секреты позитивных изменений в жизни! Молодая женщина, кандидат исторических наук, решает радикально изменить свою жизнь. Она бросает работу, родной дом и открывает Кофейню «Городе Х». Однако с первого же посетителя героиня начинает сомневаться в правильности своего решения. Ведь жители этого чудаковатого города не любят чужаков. Очень не любят. Что из этого получится - смотрите в неоднозначной комедии «Кофейня №6»!

«Лети, мое мнение, лети» - это история женщины, которая преодолела болезнь. Современный театральный взгляд на классику литературы. Спектакль создан на основе биографических фактов выдающейся украинской поэтессы, Леси Украинки, и ее поэзии. Известно, что в течение жизни поэтесса страдала неизлечимой болезнью. Но ее стремление оставаться верной себе и музе, которая была рядом в минуты радости и горя, заставило поэтессу жить дальше, творить для людей и оставить после себя самое ценное - мысли. Именно благодаря им Леся Украинка и сейчас остается бессмертной в сердцах читателей. Сегодня так важно сохранять сокровища нации, которыми нам посчастливилось обладать. Леся Украинка - безусловно один из них. Ее поэзия глубока и бесконечна во всех своих проявлениях. Она революционная и смелая и одновременно женственная и лирическая, нежная и бурная. В спектакле дается возможность увидеть Ларису Косач (настоящее имя Леси Украинки) без постамента, без гипсового бюста. Обычную женщину с необычайной душой, которая умела любить безумно и творить, несмотря на физические страдания и одиночество. Смотрч спектакль «Лети, моя мысль, лети!», зритель погружается во внутренний мир переживаний Ларисы Косач. На параллель героине создан персонифицированный образ Болезни, который открыто пытается уничтожить женщину, и Музу - ангела-хранителя, который сопровождает ее в течение жизни. Вместе с Лесей и ее стихами зритель способен ощутить все потери, постигшие поэтессу, и возвращение жизненной силы творить. Ведь все в нашей жизни, так или иначе, руководствуется внешним миром. Кроме Души. Только ней мы управляем сами, только она остается исключительно нашей и не принадлежит никому больше. Премьера представления состоялась 7 февраля 2016 на сцене Национального центра театрального искусства имени Леся Курбаса.

Free Love - эта тема привлекала к себе внимание создателей всех времен и народов. Какова природа Любви и какова ее цена? В чем заключается настоящая Free Love? Чем человек может пожертвовать ради Любви и стоит ли осуществлять эти жертвы? Каждый зритель найдет в спектакле на эти вечные вопросы свои собственные ответы. Романтическая мелодрама и детектив - в одном флаконе. Женщина с глазами гизехского сфинкса и красными губами вампира, мужчины - очень разные, но все страстные и яркие, которые один за другим уходят из его жизни, чтобы появиться вновь на страницах ее дневника. Спектакль создан по мотивам повести Валерия Брюсова - человека, который изучает глубину и все нюансы таинственной женской души. Тем интереснее посмотреть на душу женщины глазами и чувствами человека, которого часто называют императором символизма, а его творчество - отражение противоречивого и подчеркнуто эстетического модерна. Неоднозначные утверждение героини «затронут» женщин и весьма удивят мужчин.

Четыре женщины встретились на автобусной остановке по дороге на Донбасс. Каждая имеет свою историю. Каждая кого-то потеряла. И каждая отправилась в самый ад, чтобы найти ответы на свои вопросы. И уже неважно, достанутся ли они туда. Ведь борьба против агрессора корнями проросла в их сердцах.

Спектакль «Эмигранты» создан по пьесе известного абсурдиста Славомира Мрожека. Что такое свобода? И что такое рабство? И могут ли эти понятия существовать отдельно друг от друга? Двое эмигрантов по воле судьбы живут вместе в одной комнате. Их объединяет прошлое в одном государстве и общее будущее в подвале. Но, достаточно ли этого для сосуществования? ...

KAZANOVA - это имя стало давно нарицательным для всех ловеласов, Дон Жуанов и бабников. KAZANOVA - это символ любви, соблазна и обольщения. KAZANOVA - звучит одновременно как призыв и призвание. Все женщины мечтают о ночи с KAZANOVA. Однако именно ЭТА НОЧЬ станет для амплуа KAZANOVA прощальной ... Почему? Смотрите спектакль в исполнении актеров Театра Маскам Рад. «Прощальная ночь с KAZANOVA» - эксцентричная романтическая комедия о поисках себя всемирно известным развратником Джакомо Казанова, а также о его любви. Эта комедия - эксклюзив от Театра «Маскам Рад». Положительные эмоции и хорошее настроение гарантировано - проверено уже на практике!

Театр и его закулисье – такие, каковы они есть. Всем актерам, режиссерам и театралам посвящается! Уже очень скоро зрители увидят новый эксклюзивный спектакль Театра Маскам Рад ... о Театре – по другую его сторону от занавеса Гримерка – таинственное закулисье для зрителей, куда не пускают посторонних. Гримерка - родной дом для актеров. Гримерка – хранит множество тайн и откровений, любовных историй, счастливых и не очень. Гримерка – обильно орошена слезами радости от успеха и слезами горести из-за провалов и нереализованности. Гримерка наполнена ароматом цветов, шампанского, косметики и парфюмов, костюмами наивных пастушек и доблестных рыцарей. Гримерка, где слышны только отголоски аплодисментов, их эхо, и реальность намного ближе, чем в ярких лучах софитов на сцене. Спектакль даст зрителям уникальную возможность приоткрыть для себя плотную завесу в святая святых Театра: в гримуборную или, как часто говорят, в гримерку.