Михаил Френкель

Любовь Андреевна Раневская, вместе со своей дочерью, после нескольких лет проживания во Франции возвращается в свое имение. Денег после пребывания за границей не осталось. Имение, с цветущим вишневым садом, выставлено на продажу за долги, а местный купец Лопахин предлагает срубить его и отдать земли под застройку. Такие разговоры ужасают обитателей поместья и они пытаются избежать торгов. Но стоит ли держаться за то, что уже не приносит пользы, не плодоносит? Стоит ли опираться на прошлое?

В спектакле «Сон» все ключевые события жизни Кобзаря кружат вокруг него, словно на карусели. Здесь и воспоминания о детских и юношеских годах, и встречи с людьми, которые благодатно повлияли на судьбу поэта: здесь и те персонажи лукавой судьбы, которых лучше было бы избежать не только Тарасу, но и Украине. Впрочем, поэт в спектакле не только наблюдает за течением своей судьбы и истории своего народа, но и сам пытается крутить колесо фортуны. Украинская история в спектакле ТЮЗа возникает призрачным видением, фантасмагорией ... Так хочется верить в то, что это - реальность, которая снова может обнажить свою трагическую сущность. «Летим. Смотрю, и светает / Край неба пылает ... »- даже эти строки сейчас могут стать пророческими ... Это чрезвычайное музыкальное действо, где зритель может погрузиться в сон самого Тараса Шевченко, стать его героем, почувствовать в своей груди сердцебиение великого поэта и всей Украины.

«Сон в летнюю ночь» - самая романтичная из всех комедий Шекспира. Это волшебная феерия, и, по сравнению с его другими произведениями, она представляет собой совершенно другую природу творчества Шекспира, это фантастическая сторона мира. В этой комедии мощный реалист дал волю своему воображению. Он наполнил пьесу вымышленными, фантастическими существами, представил события таким необычным образом, что у зрителя создается ощущение подобное тому, что человек испытывает во время сновидений.

Когда-то злой и могущественный тролль сделал кривое зеркало, в котором все прекрасное отражалось как смешное и отвратительное. Зеркало разбилось, и мириады острых осколков разлетелись по миру, попадая людям в глаза и сердца. Так начинается одна из самых красивых сказок, которые сопровождают нас всю жизнь, открывая новые и новые истины. Мудрый сказочник Ганс-Христиан Андерсен создал поэтическую притчу о верности и человечности, силу и мужество, о по-детски искреннем сердце, которому не страшны ледяные чары могущественной Снежной Королевы. Трогательная история о путешествиях маленькой Герды дает детям и взрослым урок терпения, выносливости и несокрушимой деятельной веры.

События нового музыкального представления, которые разворачиваются сначала на крыше королевского дворца, а затем в его просторном зале, происходят именно в канун Нового года. Трубочист, который редко спускается с крыши, решает проникнуть во дворец через дымоход. Собственно, он ежегодно туда тайком спускается во время новогодних праздников, чтобы полюбоваться празднично одетой елкой и ... Принцессой.

Пьеса А. Островского «Без вины виновны» о закулисной жизни театра, а в режиссерской интерпретации Виктора Гирича это понятие умножается в несколько раз. Чтобы подчеркнуть типичность ситуации режиссер вплетает в сюжет отдельные сцены из пьесы К. Гуцкова «Ричард Сэвэдж, или Сын одной матери». Эта постановка не указывает как лучше сделать, чего избегать, пунктиром обозначает болевые точки. Театр в своей сути отражает жизнь, поэтому созерцая его, легче находить собственные ориентиры. Сценография к спектаклю «Без вины виновны» последняя работа Михаила Френкеля.

В пьесе «Ромео и Джульетта» любовь и страсть чувств отражено на высшей ступени драматизма. Это и является мотивацией актуальности произведения на протяжении веков. Современная сценическая версия Академического театра на Липках в жанре мюзикла акцентирует внимание на чувствах героев. Как отметил И. Франко: «главная приманка произведения, то время молодости и свежести, то поэтическое сияние, которым обласканы все фигуры».

Безответная любовь разрушает судьбы чеховских героев. Теплый летний вечер, публика собирается на берегу реки для просмотра спектакля в стиле «новое искусство». Ее специально для своей любимой Нины Заречной придумал и поставил молодой драматург Треплев. И все его усилия напрасны. На берегу этого романтического места и Нина, и собравшиеся созерцать действо - люди, страдающие от неразделенной любви. Перед зрителем разворачиваются истории людей, которые потеряли направление, людей с неустроенной судьбами и мучительными поисками понимания ...

Безусловно, что такую постановку «Фигаро» как в Академическом театре на Липках Вы еще не видели! Это настоящий карнавал эмоций, страстей, неожиданных любовных коллизий. Когда чувства достигают кульминации, героев неожиданно спасает фонтан с водой. Это сценическое зрелище никого не оставит равнодушным!

На сцене феерическое действо. Легкие ткани, цветы, зеркала создают впечатление нереальности потустороннего мира Мавки, а Килина и мать Лукаша - воплощают приземленность реального мира. Кто виноват в трагедии Мавки и Лукаша? Затрудняюсь ответить. Там, где царит разум, нет места эмоциям, а там, где основой являются эмоции - ум лишний. При соединении Мавки и Лукаша должен образоваться идеальный мир, в котором эмоция и разум правят на равных, но, как известно, в мире нет ничего идеального ... кроме любви. И не найдя себе места на земле, оно все равно будет жить в легендах, историях, пьесах и на сцене.