Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Ностальгические воспоминания двух пожилых людей о событиях, которые происходили в 20-40 годах во Львове. Эти воспоминания и светлые, поскольку они были тогда молодыми, и одновременно горькие, потому что их коснулась тогда война и переселения на польские земли, а также в Сибирь. Спектакль – это поезд в прошлое, очень насыщенное активными событиями того времени, выраженные в жанре съемок немого фильма. Спектакль построен на ретро-музыке 20-40 годов 20 века. Львов. Зритель услышит замечательные песни того времени, увидит зрелищные сцены. В спектакле звучит живая музыка и живое исполнение песен актерами театра.
История большой семьи, в которой больше нет места для любви. Столкновение поколений – родители и дети, несбыточные мечты, скелеты в шкафах большого дома и яркие характеры главных героев. Вот и вся формула счастья. Именно игра в «любовь» приведет персонажей пьесы к ревности и зависти, а впоследствии и к семейному краху. Семейные узы – что это? Обязанность или любовь? После исчезновения отца все родственники собираются в одном доме. Но только представьте, что может произойти, если в одном помещении будут находиться такие разные люди, которые не встречались уже много лет ... История разных поколений, каждый по-своему проживают свою жизнь.
Юмористический спектакль «Веселая корчма» по творчеству еврейского писателя Шолом-Алейхема, «короля смеха», творчество которого воплощает вместе с нами режиссер Александр Левит. «В спектакле задействовано 100-процентный состав театра, актеры танцевать, в задумчивости – и настоящие музыки-корчмари на сцене», рассказывает Александр Левит, драматургия которого уже десять лет находит «приют» в Германии – «Еврейской культуры я никогда не знал, в синагогу не ходил, пока случайно не стал разговаривать об этом со своей бабушкой. Из отдельных рассказов Шолом-Алейхема скомпоновал целостный сюжет». В 2011 году спектакль «Веселая корчма» показали на VI Фестивале театров Восточной Европы «Соседи» в Люблине (Польша). Жюри наградило представление Жемчужиной фестиваля «Соседи» за актерское мастерство.
Пьеса Рэя Куни «Он, она, окно, покойник» была впервые представлена британским зрителям 1990 года, с восторгом принята критикой и получила премию Лоуренса Оливье как лучшая комедия года. С тех пор она ставилась во многих странах мира. Некоторые критики отмечают, что пересказывать сюжет комедии Рэя Куни – все равно что пересказывать немой фильм с Чарли Чаплином. Содержание этой пьесы очень интригующее и каждая реплика заставляет зрителя смеяться и восхищаться игрой актеров. Помощник британского премьера Ричард Уилли тайно встречается с секретаршей в гостинице «Вестминстер». Неожиданно они обнаруживают в номере тело мертвого мужчины. Похоже, это грабитель, которого придавила оконная рама. Это грозит скандалом. Ричард и его помощник Пигден пытаются спрятать труп, при этом каждый следующий шаг лишь запутывает ситуацию, которая становится довольно катастрофической с появлением в номере сначала управляющего гостиницей, впоследствии жены Ричарда и в конце ревнивого мужа секретарши Джейн, а потом ... Но не будем открывать все карты. Прежде всего это комедия, светлая комедия, несет радость, смех, положительные эмоции. Словом все то, за что мы любим театр.
Жанровая природа одноактных пьес Александра Вампилова включает в себя трагическое, комическое, философское и притчевой начало. Герои – обычные обыватели – и смешные, и беззащитны, и трогательные, и часто агрессивны в своем невежестве и грубости. Просто обычные люди. «История с метранпажем» – анекдотический случай с администратором, который чуть не умер от невероятного ужаса перед никому непонятным словом «метранпаж». В притче «Двадцать минут с ангелом» автор сталкивает цинизм и бездушие повседневной мира, где все продается и все покупается, с действительной бескорыстием, на которую персонажи пьесы реагируют по-разному: водитель Анчугин и экспедитор Угаров «добывают унитазы для родного города» предлагают просто предоставлять новоявленному «ангелу» по шее, а скрипач Базильский и инженер Ступак изящно издеваются над добрых помыслов Хомутова, щеголяя своей эрудицией: «Кто вы такой, чтобы разбрасываться сотнями? Толстой, а может Сартр? »Однако, когда земная природа ангела Хомутова становится очевидной и ситуация проясняется, все персонажи оказываются способными ему по-человечески посочувствовать. Ведь на самом деле это не небожитель, а простой смертный, еще один вампиловской «блудный сын».
Одна из лучших трагедий Еврипида. Прекрасную Елену уже похитили. Троянская война началась и греческие войска не могут отплыть из Авлиды, потому что нет ветра. Царю Агамемнону жрец предсказывает победу в войне, только при условии, что он пожертвует жизнью дочери Ифигении. Власть или человечность? Что решит Агамемнон? Проиграть войну или выиграть, потеряв ребенка? Герои древнегреческой мифологии оживают в современном, интересном, художественном, экспериментальном трактовке Заслуженного деятеля искусств Украины Я. Федоришина. Вопросы, которые были актуальны 5 тыс. лет назад – остаются актуальными и сегодня.
Пьеса, которую поставит ни один театр и не захочет смотреть ни один зритель Человек вернулся с войны и оказалась за дверью ... «Сегодня за дверью. Всегда за дверью. И двери закрыты ... »(слова Бекмана). Но любовь – это та сила, которая проламывает любые двери и делает человека счастливым.
Вот вам сказка. Жил король, и был он абсолютно прозрачен. Настолько прозрачен, что не в состоянии был скрыть никаких своих намерений и мыслей. Этим с большим удовольствием и вдохновением пользовались королевские министры. Министры, соответственно, процветали, а королевство –уходило в упадок. Король все видел, страдал, но ничего поделать не мог. Однажды приехала в королевскую столицу труппа «театра масок». Королю настолько понравилось представление, попросил он главного актера сделать ему маски, которые отражали различные состояния и эмоции человека. И начал король этими масками пользоваться. В какой-то момент надевал маску гнева, в какой-то радости, искренности, хитрости .... И все в королевстве стало на свои места. Похотливые министры остались без работы, а простые люди начали спокойно работать, себе на радость а государству на корит. Как-то после тяжелого рабочего дня, посмотрел король на себя в зеркало и увидел там маску. Снял маску, а под ней была еще одна, снял эту, а под ней еще и еще, и еще .... Так и потерял король навсегда свое истинное лицо. Это вам не о сюжете спектакля. А о её содержании.