З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Мария Груничева
Мария Груничева
Мария Груничева
Мария Груничева
Мария Груничева

Мария Груничева

Автор музыкального оформления, актер, режиссёр, сценограф.

В 1998 году окончила Киевский государственный университет театрального искусства им. Карпенко-Карого (театральный факультет, специализация «актриса театра и кино», мастерская Ю.С.Ткаченко).

С 1998 года – актриса Киевского театра «Колесо». В 2002-2003 гг. и с 2008 года – актриса Киевского театра «Браво».

В 2008 году получила вторую премию на Всеукраинском конкурсе чтецов имени И. Франко.

Біографічні дані:
Дата народження: 18.06.1976 (45 років)
Місце народження: Україна, місто Киев
На сцені з 1993 року (29 років)
Освіта: Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого
Публікації

Мария Груничева и Ольга Васинюк о премьере «Одесса. Безумная любовь»

«Одесса. Безумная любовь» – новый спектакль театра «Колесо» в стиле музыкальной комедии. Мы пообщались с режиссером Марией Груничевой и актрисой Ольгой Васинюк и готовы поделиться деталями и их мнениями относительно постановки.

10:47 - 16 березня 2020
99
0
0
Ми знайшли 19 вистав, в яких
бере участь Мария Груничева
Ролевые игры
« Ролевые игры » Трагедия, фарс
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Не комедия «не по-детски» «Ролевые игры» - это спектакль-трагифарс. Душа человека загадка, а душа ребенка загадка вдвойне. Кто они, эти существа, которые внезапно появляются в наших домах? Очень часто в их глазах, как в кривом зеркале, мы видим самих себя. Историю о двух сербских мальчиках и двух девочек, которые ежедневно играют в своем дворе в довольно страшные и взрослые игры, написала известная сербская драматург Биляна Срблянович. Спектакль привлекает тем, что мы, как бы глазами наших детей, можем увидеть мир, в котором живем. Дети воспроизводят те действия и говорят слова, которые они слышат каждый день от нас, своих родителей. На разыгранных Андреем, Надеждой, Миленой и Воином «ролевых играх» мы и ужаснемся, и посмеемся над собой, над своими страхами и желаниями, над нашими комплексами и наклонностями ...

5.4 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
5.3
5.3
5.3
5.7

После гибели братьев, единовластным правителем Фив остается Креонт. Прежде всего Креонт выдал указ, по которому Этеокла, законного царя, умершего защищая родной город, следовало бы похоронить со всеми почестями, а тело Полиника-предателя оставить непогребенным, в жертву собакам и птицам. Антигона, выполняя свой семейный и религиозный долг, решает нарушить запрет Креонта и тайно похоронить брата. Исмена отказывается от смелого плана сестры, опасаясь наказания Креонта. По религиозным верованиям древних греков не похоронить и не оплакать умершего человека - тяжелая кара для ее семьи. Считалось, что тогда душа умершего не может найти себе пристанища, будет вечно блуждает по миру и мстить за это своим родственникам.

4.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
4.8
4.8
5.0
4.8

Молодые и талантливые актрисы театра - взрослые незамужние дочери главных героев: Устонька, Настонька, Христонька, Хростонька, Пистонька, Онисонька, Охтисонька (если немного запутались в именах - не переживайте, Савватий Савлович, когда ходил в «органы» отчитываться о семье, тоже одну «потерял»). Одна из забот семейства - замужество дочерей. Поэтому между девушками идет постоянная завуалированная борьба за внимание студента, который вернулся из Киева, Пьера Кирпатенка. «Жизнь была. Даже в пост, в большой перед Пасхой пост, нам во сто крат вкуснее жилось, чем теперь на первое их мая ». «Набирайтесь побольше кислорода здесь, чтобы побольше выдохнуть углекислоты там» «Не люблю я страх буржуазии. Очень большое у нее самолюбие: сама разсядется на всю жизнь, а ты чтобы стоял. Вот и сейчас: стоишь, удишь, а она расселась, и в лодке у нее всего полно, всякой тебе эксплуатации»

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Незабываемый вечер, наполненный песнями, танцами и весельем в компании любимых гоголевских персонажей. Гостеприимная Солоха приглашает к щедрому украинскому столу. Спектакль был представлен в Турции, Франции, где был включен в международный проект и играл вместе с французскими актерами театра «Шапито-Фатрази».

4.1 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
4.0
4.0
4.0
4.5

Вера, надежда, любовь. Все то, чем живет большинство женщин, для героини этой истории превратилось в прах или все-таки нет? Ведь можно переживать катастрофу всех надежд бесконечно, а можно просто дальше жить с улыбкой на устах! И героиня Живет! Несмотря на ревнивого мужа, что замыкает ее в квартире с маленьким ребенком, сексуально озабоченного деверя-инвалида, соседа из дома напротив, что подглядывает за ней в бинокль в самые интимные моменты. А еще жизнь героини затмевают кредиторы мужа, бывший любовник и вообще непонятно какие личности, которые терроризируют ее по телефону и возможно ружье, которое есть у героини, придется ко двору ... С кем может поделиться откровенно своими проблемами и переживаниями женщина? Конечно с подругой, роль которой в этом спектакле неожиданно выполняют зрители. Когда-то эта пьеса была написана для великой актрисы Анны Маньяни (Anna Magnani) прославленным итальянским комедиографом и нобелевским лауреатом в области литературы (1997.) Дарио Фо (Dario Fo). Легкая лирическая комедия позволяет заглянуть в глубины женской психологии, подсмотреть интимные женские тайны, о которых не принято говорить вслух и еще раз задуматься о вечных ценностях. Наверное озорной и смешной «женский» взгляд на жизнь будет интересен не только женской аудитории, но и всем потенциальным мужьям.

4.6 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
4.5
4.5
4.5
5.0

Неповторимая атмосфера кафе-театра переносит зрителя в гостеприимную гостиную господина Гриценко-Перепелицы. Талантливый актерский ансамбль, оригинальность сценической площадки и классический водевильный сюжет сделают вечер незабываемым. Водевиль «Суженная - не огуженная» (в сценической версии Киевского академического театра «Колесо» - «Страсти дома господина Г.-П.») - первое (1881 г.) драматическое произведение писательницы Ольги Петровны Косач (девичья фамилия Драгоманова). С 12 лет Ольга училась в Киевском пансионе благородных девиц, блестяще владела французским и немецким языками, безупречно знала зарубежную литературу, любила играть на музыкальных инструментах. Все свои произведения подписывала псевдонимом - Елена Петровна. В архивах сохранилось 18 пьес, написанных выдающимся украинкой.

5.6 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 5
5.4
5.6
5.4
5.8

Зажигательная комедия от лучшего бродвейского комедиографа последнего десятилетия - Кена Людвига. Мастерски выписанный сюжет, в котором есть все для блестящей комедии положений - неожиданные переодевания, наследники, песни, танцы и, конечно, страстная любовь - что бы не отпускать Вас в течение всего спектакля.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
6.0
6.0
6.0
6.0

В удивительно уютной каминной зале театра разворачивается действо, в котором смешаны эпохи. Видим старинные окна и балконы изысканного дома. Но эту гармонию нарушает современный мотоцикл. Актеры выходят на сцену в одежде, несколько стилизованной под шекспировские времена, но их манера разговора и поведения их героев тоже очень уж приближенное к нашим дням. Однако волнуют их те же вопросы, что и их прототипов и двести, и триста лет назад - любовь, семейные отношения, вечное единство и борьба двух полов. Что такое любовь и как превратить его в обыденность? Как найти свою половинку? А тем более ее завоевать или воспитать и приручить? Над этими непростыми вопросами ломают они головы. И поют серенады, только в эстрадных и джазовых ритмах ...

Взлеты и падения, иллюзии и мечты, греховность и страсть, порывы сердца и катастрофа - загадочность женской души. Спектакль награжден «Киевской пекторалью-2000» «За лучший спектакль на камерной сцене» и «За музыку к спектаклю», Дипломом фестиваля «Классика сегодня» за создание женского образа средствами камерного театра (Украина, Днепродзержинск), Дипломом фестиваля «Черное море» ( Турция).

5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
5.0
5.0
5.0
6.0

Водевиль - один из классических жанров, которые позволяют и отдохнуть, и задуматься. Внешне легкая форма - куплеты, песни, танцы, скрывают в себе глубокий смысл. Актуальность сюжета середины XIX века. В жизненно достоверных персонажах мы узнаем «новую украинскую элиту». Спектакль был представлен на фестивалях «Мельпомена Таврии» (Херсон, 2004), «Сентябрьские самоцветы» (Кировоград, 2004) и на Международном театральном фестивале «Европейский актер» в Македонии в 2004 году.

Недавно состоялась премьера спектакля «День прилета Ласточки, или Поцелуй Принцессы», созданного по пьесе известного современного белорусского драматурга Алексея Дударева, что, в свою очередь, была написана по мотивам сказок Ганса Христиана Андерсена. Новая постановка стала первой серьезной режиссерской работой одной из ведущих актрис театра Марии Груничевой. Спектакль «День прилета Ласточки, или Поцелуй Принцессы» является словно продолжением произведения Андерсена «Дюймовочка», а события происходят через триста лет после событий, описанных во всемирно известной сказке. Теперь главным действующим лицом выступает Принцесса Дюми, что является дочерью Дюймовочки. Сначала - это капризная самовлюбленная девчонка. Во время праздника прилета Ласточки она отказалась поцеловать оловянного солдатик, который был в нее тайно влюблен. Именно после этого с помощью чертенка ее выбрасывают крысам. Но, наверное, Оловянный солдатик не оставит девушку в беде. Очевидно, новая постановка будет интересна не только детям, но и их родителям. Ведь совсем не по-детски звучат фразы: «Раньше подкоп назывался кражей, а сейчас - бизнесом»; «Разве на правду обижаются? Только на нее, родимое, и обижаются »; «Хозяин своему слову: захотел - дал, а захотел - забрал».

5.6 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
5.5
5.5
5.5
6.0

Интриги и любовь, роскошь и бедность, мошенничество и коварство - все то, что окружало великого музыканта в течение жизни. Необычный взгляд на гения. Женщины, которые любили и ненавидели великого музыканта. То чего не знал о себе Моцарт. Спектакль создан при содействии Австрийского культурного форума (Украина, Киев) и Культур контакт (Австрия, Вена).

5.2 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
4.7
4.7
5.7
5.7

«Месяц в деревне» - одна из немногих пьес в мировой драматургии, где нет ни одного отрицательного персонажа. Каждый из них по-своему хорош и мил, со своей жизненной правдой, но ужиться они между собой не могут, особенно тогда, когда в сонный благой порядок барского имения вторгается незаконная гостя - любовь. Скромный приезжий молодой учитель Алексей Николаевич (актер Валерий Филипенко) и в мыслях не имеет кем-то ухаживать, разводить шуры-муры, но его появление вызывает бурю страстей - сначала тайных, а потом, когда они прорываются, - подобных смерчу. Жена хозяина поместья Наталья Петровна (Валентина Бойко) пытается скрыть свои чувства к нему, но в конце концов они ее захлестывают и сталкиваются с не меньшей страстью Верочки, приемной дочери хозяйки (Мария Груничева). С другой стороны, с новой силой проявляются дремавшие до поры чувства других персонажей. Возникают трех-, четырех-, пятиугольник любовных отношений, веками отлаженный патриархальный быт с незыблемой иерархией ценностей и спокойствием стоячего болота катится псу под хвост.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
6.0
6.0
6.0
6.0

Лондонский пригород, который отрезан от всего мира сугробами, с его загадочными убийствами и странными жителями заставит вас втянуться в интеллектуальную игру от Королевы Детектива.

4.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 5
3.8
4.4
4.6
5.0

Спектакль «Мама, где ты?» является копродукцией болгарских и украинских театралов. Спектакль создан по пьесе известного болгарского драматурга Калина Илиева. Для «Колеса» пьесу перевела Анна Багрова. Постановку осуществил режиссер из Болгарии Явор Димов Бинев. Он гинеколог. Женщины - его работа и наказание. Он стремится искренности и чувствам, а они - к денегам. Он мечтает быть нужным, а они хотят денег. Он мог бы дать больше, но они стремятся к денегам. По Фрейду деньги - это символ сексуальной энергии и сексуальных желаний. Возможно именно поэтому они их хотят, а он не хочет отдавать.

3.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
3.5
3.5
3.5
4.5

Юность, сверкающая чистотой помыслов, влюбленная и мечтает, бунтует и соблазняет. Пятеро влюбленных и осталась только одна звездная ночь в родном украинском селе, которую они проведут вместе. А еще украинские песни, с помощью которых они выясняют отношения, признаются в любви, ссорятся, мирятся ... А утром им предстоит расстаться и возможно встретятся они только через семь лет как договорились в эту ночь. Спектакль поставлен по пьесе «Не пойте, петухи, не уменьшайте ночи» полузабытого украинского классика Степана Васильевича Васильченко. Написанная драматургом в окопах Первой мировой войны, история наполнена потрясающим лиризмом и красотой украинской песни.

Одеса. Шалене кохання.
« Одеса. Шалене кохання. » Музыкальная комедия
5.4 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 9
5.6
5.3
5.6
5.0

Запрошуємо на одеське ВЕСІЛЛЯ! Улюблені романси і шансон, запальні танці, курйозні і майже анекдотичні повороти сюжету. Глядачі відчуватимуть себе безпосередніми гостями свята. Одеса повсякчас приваблює своєю неповторною атмосферою, особливим почуттям гумору і ставленням до життя, культурним і національним різноманіттям. Музична комедії «Одеса. Шалене кохання» поставлена за п’єсою відомих одеситів – Іллі Ільфа та Євгена Петрова, авторів широко відомого роману-дилогії про харизматичного комбінатора Остапа Бендера.

То, что никогда не теряет своего шарма - экзотическая мудрость Африки. Истории и легенды, в которых люди пытаются объяснить окружающий мир и природу, передаются из уст в уста по всей Африке. Сказки рассказывают, почему, например, у слонов только один малыш, почему курам нельзя жить в одном доме с людьми, почему гиппопотамы все время сидят в воде или почему летучая мышь боится солнца. Эти сказки - это живые рассказы, которые пожилые люди рассказывают детям или взрослым, когда приседают вместе отдохнуть в тени под деревом, или тихими африканскими вечерами перед сном. В этих образцах африканского фольклора люди, которые не имели ни образования, ни науки и опирались только на собственный опыт, оригинально истолковали природные явления и поведение животных. В нашем представлении много музыки и танцев, колоритных костюмов. А главное, все это происходит на небольшой сцене, где дети имеют возможность разглядеть малейшие детали представления.

Все начинается с корпоратива традиционной австрийской компании, который ежегодно происходит на природе, где-то между городом и деревней, где привычные правила и нормы прекращают свое действие ... Томас Арцт играет со стереотипами о любви к родине и романтической тоской к природе, слепую инстинктивность и прагматизм глобализации. Современная драматургия очень популярна в Европе. Первый перевод пьесы на украинском языке совершил Иван Мегела. Произведение необычное, наполненное различными драматургическим и музыкальными формами, очень современное. Нестандартный жанр спектакля, предложенный режиссером – трагикомический фастнахтшпили, условно говоря, немецкий фарс. В пьесе существует микс мистико- детективной истории, где разгадка, конечно, в конце.