З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image

Дарья Халина

Актер, сценограф, художник, художник по костюмам.
Біографічні дані:
Місце народження: Україна
Ми знайшли 5 вистав, в яких
бере участь Дарья Халина
5.4 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
5.5
5.3
6.0
5.0

В городе Н. родители не позволяют девушкам гулять с наступлением темноты, потому что существует легенда – ночью, по городу ходит Синяя Борода. Ходит и ходит, и заглядывает в окна. Думает, кого бы схватить и украсть, чтобы стала она его невестой! Никто не знает кто он и как выглядит, но все знают что он живет в замке. Только окна вспыхивают светом – все разбегаются по домам, чтобы не попасть в руки чудовища. И только отважная Настя бросает вызов страшному и мистическому Синей Бороде.

Почему люди идут к воде? Почему все новые толпы направляются сюда, подходят к самому краю, словно нырять собрались? В чем же здесь дело? Разобраться в этом решает главный герой спектакля с библейским именем Измаил. Отчаяние и безысходность на суше ставят его перед выбором: немедленно отправиться в плавание или пустить себе пулю в лоб. Но кругосветное путешествие на китобойне вращается смертельной схваткой, когда уже не разобрать: это команда «Пекода» ежесекундно преследует белого кита или величественный Моби Дик прогоняет в ловушку судно одержимого капитана Измаила, который находится в центре событий, посещает мистическое ощущение того, что все, что происходит уже случалось, драма уже сыграна, и ему, единственному кто спасся, ничего не остается, как снова выйти к рампе и в очередной раз принять решение о немедленном отплытии.

С печальным юмором создатели спектакля говорят об одиночестве и потере личности, бессмысленный поиск внешнего источника счастья и вдохновения. Именно одиночество толкает героев пьесы на необдуманные поступки, приводит к полной опустошенности и обезличиванию. Три героя взаимодействуют больше с элементами сценографии – огромными мрачными силуэтами – чем друг с другом. Художественный язык представления нарочито упрощенный до абсурда и китча, не теряя при этом красноречие и визуальную красоту. Музыка написана специально к спектаклю ведущими харьковскими музыкантами.

«Красная свадьба» – это экспериментальная постановка для 50-60 участников. В ней нет традиционного разделения на зрителей и исполнителей – в ней участники погружаются в обряд бракосочетаний через интерактивную составляющую и горизонтальность бытия на сцене. Перформанс происходит последовательно в нескольких (не театральных) пространствах и исследует различные исторические пласты, о которых идет речь в работе. Кроме этого, «Красная свадьба» через разнообразные форматы сценической организации (ток-шоу, документальная реконструкция, драматическая инсценировка) представляет современные методологии работы с историческим и сценическим материалом, а также способы «игры» актера перформера.

Спектакль основан на одноименном рассказе современной украинской писательницы Марианны Кияновской. На примере двух героев повествования – сестры и брата – спектакль «Та, что умирает» рассказывает об эксплуатации родителями детского труда, психологическое давление, пренебрежении потребностями отдыха ребенка, жестокие наказания, игнорирование, презрении. Также в фокусе представления будущее детей, которым не удалось вырваться из парадигмы насилия как нормы. Спектакль включает в себя драматическое действие, элементы кукольного театра, авторские стоп-моушн анимации и интерактивную инсталляцию. Музыка и саунд-дизайн воспроизводятся вживую музыкантами, которые также вовлечены в сценические действия.