Андрей Шусть

В течение жизни человек по-разному отвечает на вопрос «На что похоже счастье?» Но, пожалуй, для любого возраста, любого характера и предпочтений, одиночество - это несчастье. Комедия «Похоже на счастье» - это история случайной встречи двух одиноких существ, их кратковременного совместного путешествия и неслучайного взаимного доверия и заботы, возникающее неожиданно и, наверное, без конца.

Спектакль «Постель брать будете?!?!» - это попытка драматурга Анатолия Крыма и режиссера-постановщика Алексея Кужельного исследовать самую тайну бытия - рождение любви. Поместив двух одиноких людей - бывшего железнодорожника и учительницу - в пространство маленькой квартиры, капризная судьба терпеливо ждала, как, вступив сначала в отчаянный поединок и преодолев ряд препятствий и недоразумений, они нашли наконец свою любовь ...

Не приходилось ли Вам когда-нибудь проезжать Млечным путем ?! Наш герой расскажет Вам историю о своем пути, который помог ему выжить. Каждый из нас хоть раз чувствовал себя туристом. Но, иногда, наш жизненный путь дает ощущение туриста в собственной судьбе. Главный герой - обычный человек, в котором каждый может разглядеть себя или своего друга. Он идет на отчаянные шаги ради ценного, что может быть у каждого из нас - ради собственной жизни и выживания. Запутавшись в веретене постоянного выбора, жизнь приводит героя туда, где он зависит только от самого себя, но давно желанное вот-вот уже появится на горизонте. Но, судьба имела другие планы и он попадает в аварию, что разрушает все построенное и пережитое до этого. Иногда, для того чтобы построить что-то новое, нужно разрушить все старое. И вот создав свой новый путь, на котором он кажется «нездешним» для всех, он находит себя и свое место в жизни. Он уверенно путешествует с твердостью зная то, что ради лучшего будущего никогда не стоит объединяться с ложью, что каждый имеет право выбирать и люди могут сделать себя лучше, чем они есть. Получив жизненный багаж - он решает поставить собственное представление, по которому и рассказывает свою историю.

«Новеченто (1900-й)» современного итальянского писателя Алессандро Барикко - это легкая, увлекательная, тревожная, искренняя история музыканта, который всю жизнь провел на корабле, ни разу не ступив на берег. Рассматривая меняющиеся лица пассажиров, он соединился с жизнью всего мира, наладил диалог со всем человечеством и перевел это на язык музыки. Язык сверхчеловеческий и извечный. Примечательно, что «Новеченто (1900-й)» - впервые за существование нашего театра - играется в гостиной микросцене, где обычно зрители отдыхают в ожидании начала театрального действа. В спектакле это пространство превращается то на музыкальный салон корабля, то на художественную галерею. В спектакле звучит живая музыка и, кажется, почти ощутимо запах моря. На стенах зала проступают лица известных актеров и режиссеров. Молодой актер Станислав Мельник находится в диалоге с этими метрами, вписывая собственное существование в богатую традицию Театра, так же, как и музыка для его героя, превращается для него в саму жизнь.

Все семьи счастливы по-своему, но бывает наступает момент недоразумения, минута охлаждения, время осмысления! Тогда надо еще больше любить еще больше уважать и обязательно произойдет что-то или появится кто-то, как наш Шиола, и все наладится! И ребенок родится у тех, кто по-настоящему любит и верит! За это этот спектакль-тост! Приходите! Поднимем вместе бокалы!

Чрезвычайный спектакль «Кураж», поставленный мастером воплощения мысли в пластике и сценическом движении Алексеем Скляренко, является своеобразной сенсацией на сцене Театра на Липках. Основой постановки стали пьеса «Мамаша Кураж и ее дети» и ремарки произведений Бертольда Брехта - выдающегося немецкого поэта и драматурга. Пьеса была написана в 1938-1939 годах и была задумана как антивоенное произведение. В спектакле режиссер продолжает мысль автора о сокрушительной функции войн, которые стирают с лица Земли не только материальный мир людей, но и эмоциональные, тонкие аспекты нашего существования. Непростой материал предложено зрителю в очень красивой и эстетичной форме - актеры представят своих героев с помощью хореографии и невероятных пластических решений. Режиссер очень тонко чувствует человеческую психофизику, поэтому спектакль затрагивает интимные уголки зрительской души как нельзя кстати визуальными способами.

Бог знает какими путями двух женщин судьба привела на свалку. И обустраивает свой маленький мир и прячется в нем с воображаемыми стенами дворца с бельведером, Ся рыщет в мусоре, собирая все, что может понадобиться для жизни. Но внезапное появление незнакомца, который приходит и падает без сознания приводит к конфликту между женщинами. В попытках дойти до согласия раскрываются их судьбы и характеры, боль и мировоззрения. Впоследствии выясняется кем является тот же, что пришел к ним ... Кто действительно явился двум заброшенным душам? Действительно ли он является тем, кем назвался? Горькая и смешная, остроумная и философская пьеса Анатолия Дяченко побуждает к размышлениям. Она написана почти 30 лет назад, но актуальна и сегодня.