Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
На необитаемый остров в ледяном норвежском море, где последние 15 лет отшельником живет известный писатель, приезжает журналист из маленькой провинциальной газеты, чтобы взять интервью. Почему нобелевский лауреат соглашается на это, ведь он ненавидит журналистов? А возможно, это вовсе и не журналист? Тогда для чего он приехал? Они говорят о женщине. Кто она?
Эта чрезвычайная детективная история со многими выстрелами, написанная выдающимся драматургом Э.-Э. Шмиттом специально для бенефиса звезды французского кинематографа Алена Делона, погрузит Вас в водоворот безумных страстей, неожиданных сюжетных поворотов, чувственных любовных историй и неповторимого французского юмора в исполнении непревзойденных актеров МОЛОДОГО театра Станислава Боклана и Алексея Вертинского.
Очень понравился спектакль. Интересный сюжет с философским смыслом. Вертинский бесподобный! Очень душевная игра актёров. На этот спектакль ходила дважды и думаю пойду ещё))
Режиссер Киевского Академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра с 2003 года.
Преподаватель режиссуры и актерского мастерства Киевского Национального университета театра имени Ивана Карпенко-Карого с 2005 года.
Художественный руководитель театра «Театральная мастерская Андрея Белоуса» (А. Бетка) с 2009 года. С 2012 года - художественный руководитель Киевского академического Молодого театра.
Лауреат Государственной премии имени Александра Довженко (2004).
Орлов Борис Анатольевич – украинский театральный художник-постановщик, сценограф, актер.
В 2003 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого, курс Высоцкого Юрия Филипповича.
С 2003 года – актер киевского театра юного зрителя на Липках.
С 2010 года – актер Нового драматического театра на Печерске.
С 2013 года – сценограф, художник-постановщик, актер киевского академического Молодого театра.
Алексей Сергеевич Вертинский родился 2 января 1956 года в Сумах, Сумская область, Украинская ССР, СССР (сейчас Украина), в семье Сергея Вертинского. У него есть две сестры (Анна и Надежда) и брат (Николай). Актер получил среднее образование в родном городе, после чего некоторое время выступал в Театре им. Щёлкина в Сумах. Позже Алексей отслужил в армии. Вертинский учился в Московском эстрадно-цирковом училище по классу «артист разговорного жанра». Впоследствии актер работал в Новосибирском цирке, директором портового Дома культуры в Бухте Врангеля, а также был занят в постановках Сумского театра и Киевского молодого театра.
Дебют Алексея в кинематографе состоялся в 1980 году из малоизвестного фильма Александра Карпова «Свадебная ночь».
Первые крупные проекты в карьере Вертинского появились в промежутке времени между 1999 и 2005 годами. Тогда актер снялся в работах Режис Варнье «Восток-Запад» (1999), Семена Горова «Безумный день или Женитьба Фигаро», Максима Паперника «12 стульев» (2005).
В течение 2007-2008 годов фильмографию Алексея пополнили такие картины, как «Инди», «Оранжевая любовь», «Свои дети», «Красный жемчуг любви» (2008).
В период с 2012 по 2015 годы Вертинский принял участие в создании лент «Ржевский против Наполеона», «Матч», «Иван Сила» (2013), «Под электрическими облаками» (2015). Кроме того, в 2015 году актер получил звание Народного артиста Украины.
Алексей Вертинский был четыре раза в браке. Его последнюю жену зовут Татьяна, у них есть дочь Ксения. Также у актера есть сын от предыдущего брака.
С 2004 по 2011 - актер Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
В 2010 снял свой первый короткометражный фильм «Мама», главную роль в котором исполнила Ада Роговцева.
С 2015 года работает в Киевском академическом Молодом театре.
Был женат на Алле Мартынюк. Имеет двух дочерей Эмилию и Полину от предыдущего брака.
После окончания школы юноша за компанию с другом отправился поступать в Киевский государственный институт театрального искусства им. Карпенко-Карого. Однако эта попытка оказалась неудачной - Станиславу в приемной комиссии сказали, что у него нет таланта.
Он не сдался и через год снова появился на экзамены. Как иронизирует сам актер, вероятно теперь дар у него появился, поскольку его зачислили на курс Бориса Ставицкого. Чуть позже по стопам Станислава пошел и его младший брат Николай Боклан.
В 1984 году окончил актерский факультет Киевского государственного института театрального искусства им. И. Карпенко-Карого, курс Бориса Ставицкого и поехал работать в Донецкий областной русский драматический театр (г. Мариуполь). Там он проработал десять лет.
В 1994 году Станислав Боклан перешел в Киевский Академический Молодой театр. За годы работы Станислав Боклан проявил себя как актер широкого диапазона. Зрители и специалисты отмечают его яркие сценические образы, своеобразную пластику, эмоциональность и совершенное чувство жанра.
Помимо актерской деятельности Станислав Боклан некоторое время занимался педагогикой. Он преподавал в Национальном университете театра, кино и телевидения имени Ивана Карпенко-Карого.
В 2006 году за значительный личный вклад в культурное развитие Украины актеру Станислав Боклан присвоили титул Заслуженного артиста Украины, а в 2016 - Народного артиста.
Станислав Боклан женат на актрисе Киевского молодого театра Наталье Клениной.
По словам Станислава Боклана, Наталья очень любит, чтобы на огороде что-то росло, а мужу нравится, когда можно что-то сорвать и съесть прямо с грядки.
Сын Станислава Боклана - Dj Кирилл Думский, а дочь работает кастинг-директором на Star Media.
Наибольшую известность актеру Станислав Боклан принес не театр, а кино. Главная роль кобзаря Ивана Кочерги в фильме «Поводырь» (2014) почти принесла актеру Оскар. На Одесском международном кинофестивале Станислав Боклан победил в номинации «Лучшая актерская работа».
После съемок в украинском комедийном сериале производства студии Квартал-95 «Слуга народа» (2015) Станислава Боклана стали называть премьер-министром.
В 2015 году актер также снялся в историко-драматические ленте «Несокрушимая» (Битва за Севастополь). В основу сюжета положен жизненный путь женщины-снайпера, майора Людмилы Павличенко, на протяжении 1937-1957 годов. Актер Станислав Боклан сыграл роль отца Людмилы.
В 2016 году на канале 1 + 1 вышла кинолента «Век Якова» по одноименному роману-лауреатом литературной премии «Коронация слова» Владимира Лиса. Мастерская игра Станислава Боклана, сыгравший Якова Меха в зрелом возрасте, больше всего поразила писателя. По его словам, по профессионализму актер достигает уровня Богдана Ступки.
В 2018-м - член жюри Лиги смеха.
История «Молодого театра» (далее - Молодой), созданного Лесем Курбасом, началась более ста лет назад. Один из самых известных театров Украины «родился» 24 сентября 1917 года в городе Киеве в доме №17 по улице Прорезной.
В 1916 г. молодые актеры создают театральную студию. Помещение на Прорезной ремонтируют и оборудуют для показа спектаклей самостоятельно, за свой счет. Студия имеет огромный успех у зрителей и критиков. Впоследствии она превращается в «Товарищество на вере – Молодой театр». Труппа отказывается от коллегиального руководства, и во главе театра становится выдающийся режиссер и педагог - Лесь Степанович Курбас. Тогдашнее существования Молодого было коротким: революция вызвала переезд в 1919 в Харьков и слияния с труппой Большого театра.
Но и двух лет было достаточно, чтобы поднять свою «революцию» – творческую, объявив войну театральным «штампам», художественный бесхребетности. Молодой обращался к философии корифеев, стремился подъема нового театрального искусства страны на мировой уровень.
С целью художественного поиска и воспитания актера нового формата Курбас выпускал спектакли различных направлений: от условно-реалистического и торгово-психологического к романтической комедии.
Он считал многожанровость почвой для рождения «универсального» актера, а в результате – нового украинского театра.
За последние годы увеличилось количество премьер; трупа активно гастролирует, участвует в фестивалях. В помещение театра, кроме основной и камерной, является микросцена – площадка для режиссерских и актерских дебютов. Существенно вырос зрительский интерес к Молодому.
7 мая 2019 Молодой театр получил статус Национального.
Молодой театр – театр для людей, молодых душой!