З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Юда
Юда
Юда
Юда
Юда

« Юда »

12 (1)
Вистава має вікове обмеження
0.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 0
0.0
0.0
0.0
0.0

По пьесе Леси Украинский «На поле крови».

В основе сюжета моноспектакля – исповедь Иуды, который за 30 сребреников продал своего учителя – Иисуса Христа.

В течение всего спектакля христопродавец вкалывает на гончарском станке, пытаясь вылепить то тарелку, то кувшин, но из-за переживаний у него ничего не получается. Гончарный круг, который находится на сцене от первой и до последней минуты спектакля, вызывает массу образов. Режиссер не сомневается, что каждый зритель вынесет по постановке то свое. Но главный месседж гончарного станка – бесконечность греха, которому нет прощения, вечное клеймо предателя на Иуде.

Жанр: моноспектакль
Тривалість: 1 година
Мова: украинский
Показати всі
preloader
Нажаль для цієї вистави немає найближчих дат
Художник по освещению
Звукорежиссёр
Помощница режиссёра
Дивились виставу?
Ви вже оцінили цю виставу
Оцініть ваше загальне враження
Ми знайшли 5 схожих вистав
Кайдаши
« Кайдаши » Трагикомедия
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
6.0
6.0
6.0
6.0

По мотивам произведений Ивана Нечуй-Левицкого. Жил-был себе на свете Омелько Кайдаш. О жизни говорил разумно, пил себе горькую и колеса для телег чинил. И была у него сварливая жена и двое задиристых сыновей. Привели сыновья в дом невесток - и началось: утром ссора, а на вечер - драка. И так изо дня в день.Та и не стоит надеяться на мир, когда перед нами настоящая Кайдашева семья.

5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
5.3
5.3
5.3
5.3

Эта постановка ориентирована на зрителя, предпочитающего традиционное прочтение классической пьесы А.П. Чехова. Спектакль дает возможность насладиться четко выстроенной, глубоко проникновенной драматургией, которая прослеживается даже в костюмах героев, а главное – увидеть, как удачно «вырисована» психология образов. Раневская, уставшая от потерь, но не желающая расставаться с иллюзиями, Лопахин – победитель из «новых хозяев жизни», но вечно боящийся поражения, Гаев – ленивый, избалованный тип, вечный ребенок, ничем не интересующийся, кроме бильярда. Героев много и почти все они, как у Льва Толстого, «несчастны по-своему», потому что не знают, где им обрести веру в будущее. Все ждут, что произойдет чудо и ситуация разрешиться сама собой. Но чуда не происходит. Вишневый сад умирает, а с ним заканчивается сон о нерушимом родительском гнезде (которое и так давно уже развалилось). Остается только глубокая печаль на лицах героев и слезы на глазах у зрителя. Хочется думать, что это будут слезы очищения.

5.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
5.0
5.0
5.0
5.0

Безответная любовь разрушает судьбы чеховских героев. Теплый летний вечер, публика собирается на берегу реки для просмотра спектакля в стиле «новое искусство». Ее специально для своей любимой Нины Заречной придумал и поставил молодой драматург Треплев. И все его усилия напрасны. На берегу этого романтического места и Нина, и собравшиеся созерцать действо - люди, страдающие от неразделенной любви. Перед зрителем разворачиваются истории людей, которые потеряли направление, людей с неустроенной судьбами и мучительными поисками понимания ...

Земля
« Земля » Мистерия
5.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
5.7
5.3
6.0
6.0

Спектакль «Земля» является инсценировкой одноименной повести (в 1901 г.) классика украинской литературы Ольги Кобылянской (1863-1942). Как известно, в основу произведения положено реальное событие, которое произошло в одном из сел Буковины, а именно - братоубийство ради обладания землей. Использовав этот неслыханный по жестокости факт, писательница, в воспроизводстве непростых коллизий создала многослойную, полифоническую сакральную историю, которая во многом перекликается с библейской притчей о Каине и Авеле. О вечных для каждого человека категории, понятия Греха, Материнской Любви, Свободы Выбора, Чести и Любви. Всех добродетелей, которые должны быть доминирующими в человеческом существовании. И каждая из которых тем или иным образом влияет на наши Судьбу. В центре повествования течение обыденности семьи Федорчуков: отца Ивоники, мать Марии и двух братьев - Михаила и Саввы. Земля была и остается смыслом жизни родителей. Ради нее они вкалывали, недоедали, испытывали ее и лелеяли как живое существо. Думали, что и сыновья продолжать эту почти святую миссию. Однако слишком разными Господь создал сыновей. Михаил - трудолюбивый, ласковый, послушный и вежливый к родительскому слову, так же крепко и почти фанатично, как и родители, был связан всем своим еством с землей и хозяйством. И совершенно противоположный Михаилу - Савва. Свободолюбивый, свободен в поступках и своем выборе. И даже полюбили братья разных по характеру девушек: Михаил - тихую, трудолюбивую служанку Анну, что постоянно страдала от родных; Савва - полуцыганку, полумолдаванку Рахиль, свою двоюродную сестру (что в свою очередь уже является грехом), которая живет, куда ветер понесет. Но она единственная, кто имеет влияние на Савву и прочно владеет не только его сердцем, а душой ... Двое родных братьев и такие разные судьбы ...

4.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
3.5
6.0
3.5
5.0

Одна из самых поэтичных пьес Леси Украинки «Лесная песня» является драмой-феерией. Наш театр придерживается этого жанра, создавая на сцене настоящий фантастический мир. Это уникальная постановка театра для вечерней сцен, в которой сочетаются средства выразительности живого исполнителя и одной из самых изысканных видов театральной куклы - марионетки. По замыслу постановщиков место действия спектакля - древние славянское капище, жертвенник. В спектакле отражен весь календарный цикл ритуальных обрядов древних славян. На глазах у зрителя меняются времена года, символически перекликается с этапами жизни человека - юностью, молодостью, зрелостью и старостью. Все эти этапы переживают и главные герои драмы-феерии: Мавка, Лукаш, дядя Лев, Мать Лукаша, Акулина, Перелесник. В спектакле тонко отражены поэтический мир драматургии Леси Украинки и ярко представлены неповторимый фольклорный мир Волыни, в которого была влюблена сама драматург.