Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Пьеса «Варшавская мелодия» написана Леонида Зорина в 1967 году - именно тогда, когда разрешен был несколько свободный взгляд на мир и можно было критиковать отдельные недостатки сталинского руководства. В данном случае - закон 1947, запрещающий браки с иностранцами. Тонкая, остроумная и даже трагическая история любви двух молодых людей - польской студентки Елены и советского студента Виктора - которые не без потерь только что пережили войну и наконец нашли друг в друге приют, сопротивление и смысл в жизни, но все это было разрушено этим злосчастным законом.
По повестями И. Бунина «Натали» и «Митина любовь». ... она любила его, а он ее, и другую ... Жизнь Ивана Бунина и его героев можно описать именно так. Любовь и Страсть, Судьба и Смерть ... Эти мощные силы владеют миром Бунина. Его интересует природа полового притяжения, в котором сплелись все чистое и самое гнусное, духовное и телесное, дающее жизнь и губительное одновременно. Его герои проходят через странности любви, через искушение, внутреннюю борьбу, тревогу, оставляют покой жизни и бросаются в пучину любви.
Поговорим о Любви, ладно? Коктейль чувств с изрядной долей юмора и … ну как без этого - светлой грусти. В ожидании гостя, позванного на романтический ужин при свечах, Она вспоминает и проживает самые яркие моменты жизни. Женщина вспоминает трёх своих главных мужчин: милого мальчика Пола, с которым она потеряла невинность в шестнадцать, женатого режиссёра Джека, которого ждала годами, и пожилого Джорджа — идеального до приторности мужа. Она всю жизнь ищет любовь, находит, теряет и снова отправляется на поиски. На территории Любви нет выигравших и проигравших. Есть только чувства - страсть и влечение сердца. Она и три главных мужчины в её жизни. Подружка, любовница, жена? Во всех ипостасях она остается женщиной, пытаясь найти того единственного, настоящего, с которым хочется бродить по улицам, держась за руки…
После огромного успеха на Чеховском театральном фестивале в Мелихово - усадьбе Антона Павловича - один из театральных критиков написал: «Огни» - самое большое потрясение за весь театральный сезон. Посмотрев спектакль, понимаешь, почему. Филигранная и убедительная игра актеров, продуманная и четкая режиссерская линия. В классический сюжет с любовным «треугольником» вплетаются глубокие философские размышления о смысле и бессмысленности жизни, о совести и ее отсутствии, о любви, верности, предательстве и равнодушии. После таких спектаклей, как «Огни», возвращаешься в реальный мир с ощущением, что тебе было позволено коснуться чего-то волшебного и непостижимого, заглянуть за кулисы человеческой души и, размышляя над судьбой сценических героев, задуматься: а так ли я живу?
Трагическая история «Медеи ХХ века» в комфортабельной европейской квартире, в которой покоятся бренные останки её любви, - символичная и в то же время актуальная, - отражает духовные проблемы современного человека, его взаимоотношения с миром, с такими вечными базисными категориями как честь, достоинство, верность – верность своему слову, себе – и ответственность пред собой, своими близкими и не близкими: что в конечном счёте есть ответственность перед окружающим тебя миром.
Когда-то он был талантливым музыкантом. А теперь - обычный настройщик. Однажды он, как всегда, пришел по вызову настраивать пианино ... Но наткнулся на совершенно другой инструмент. Дерзкий, тонкий и безгрешный, которому всего пятнадцать лет. Этот инструмент настроить гораздо сложнее ... Ей всего пятнадцать. И она будет безжалостной в поисках своего счастья. Она та, которой удастся на время пробудить в нем настоящего пианиста.
Украинский актер, Заслуженный деятель искусств Украины (2013), помощник художественного руководителя НАУД театра им. М. Заньковецкой.
1994-1998 – Юрий Чеков поступил на актерское отделение вокального факультета Львовского высшего государственного музыкального института им. Николая Лысенко (курс Богдана Козака) и Львовское государственное культурно-просветительное училище (режиссерский факультет). С 1996 он возглавил самодеятельный народный театр в г.Каменка-Бугская, где организует и режиссирует праздники и ставит спектакли: «Мина Мазайло» и «Народный Малахий» М. Кулиша, «Гайдамаки», «Послание», «Евангелие от Тараса »по Т. Шевченко (собственная интерпретация), «Визит пожилой дамы» Ф. Дюрренматта, «Бессмертное прикосновение к душе» Л. Костенко, «Сны Марии, женщины с Магдалы» Н. Давыдовской, «Мария» (инсценировка романа М . Слабошпицкого «Мария Башкирцева»), «Не страшный суд» В. Герасимчука.
2002-2004 гг. – помощник режиссера в НАУД театре им. М. Заньковецкой, с 2004 г. – помощник художественного руководителя театра. С 2004 преподает актерское мастерство на кафедре театроведения и актерского мастерства факультета культуры и искусств ЛНУ им. И. Франко. Как актер НАУД театра им. М. Заньковецкой Юрий Чеков дебютировал в 2008г. в качестве Ионыча ( «Ионыч», А. Чехов; режиссер Алла Бабенко). Спектакль получил Гран-при фестиваля «Чеховские сезоны в Ялте» в 2008
Актриса, режиссер-постановщик, художественный руководитель.
Награды:
Первая премия Всеукраинского конкурса чтецов имени Тараса Шевченко;
Первая премия Регионального конкурса чтецов имени Александра Пушкина;
Первая премия 14-го Всеукраинского конкурса профессиональных чтецов имени Леси Украинский;
«Изысканный психологический образ» IХ-го Международного театрального фестиваля женского творчества имени Марии Заньковецкой (за выполнение
роли Анны Сергеевны в спектакле «Дама с собачкой» Чехова).
В 2006 году Анна Матийченко принимала участие во Всеукраинском туре памяти Ивана Франко, в рамках которого состоялись концерты в Харькове, Одессе, Херсоне, Киеве, Донецке, Каменец-Подольске. В этих концертах актриса была единственным чтецом произведений классика.
Сейчас актриса Национального академического украинского драматического театра имени Марии Заньковецкой и художественный руководитель и режиссер Львовского
Молодежного театра «Мельпомена».
Режиссерские работы:
«Беда от нежного сердца» В. Сологуб, «Анатоль» А.Шницлер, «За двумя зайцами» М. Старицкий, «Все мыши любят сыр» Д.Урбан, «Очень простая история» М., Ладо, «Зимняя история или как спасти сказку »Ю.Юськив,« Андреевские вечерницы »Ю.Юськив,« Восемь любящих женщин »Р, Тома,« Синяя птица »М. Метерлинк,« Несчастная, или Нелепость »И. Карпенко - карий,« Кровавая свадьба »Ф. Лорки, «Диди и Дада, или страницы из жизни Эдит Пиаф» (по книге С.Берто), «Лысая спивачка.Драма» (Е.Йонеско), «При надежды» (по пьесе В. Винниченко «Закон »),« Театр / За кулисами »(М.Фрейн ).
ОНЛАЙН - ПРОЕКТЫ
«Чайка.Онлайн» по А.П.Чехова, «На первые шишки» С.Васильченко, «Маруся Чурай» Л. Костенко.
Родилась 12 августа 1987 во Львове.
Образование – Львовский национальный университет имени Ивана Франко, факультет культуры и искусств, актерское отделение, курс народного артиста Украины Федора Николаевича Стригуна и народной артистки Украины Таисии Иосифовны Литвиненко
Участие в фестивалях:
«Мелехивська весна 2010» (г. Мелехово, Россия)
«Золотой витязь» (г. Москва, Россия)
Родилась 1 апреля.
Образование:
– Львовское музыкальное училище имени Станислава Людкевича, эстрадное отделение, фортепиано (1994-1999 годы)
– Львовский национальный университет имени Ивана Франко, филологический факультет, кафедра театроведения и актерского мастерства, специальность - актер драматического театра и кино. Преподаватели: народный артист Украины Богдан Николаевич Козак и народный артист Украины Григорий Григорьевич Шумейко (1999-2003 годы).
Отличия и награды:
2002 год – стипендия имени Мирона Чолгана;
2002 года – грамота Союза театральных деятелей Украины за роль Прюннеты в спектакле «Мизантроп» Э. Лабиша;
2003 год – стипендия имени Владимира и Евдокии Блавацких.
Родилась 18 октября 1981.
Образование – Львовский национальный университет имени Ивана Франко, филологический факультет, кафедра театроведения и актерского мастерства, специальность – актер драматического театра и кино. Преподаватели: народный артист Украины Богдан Николаевич Козак и народный артист Украины Григорий Григорьевич Шумейко (1999-2003 годы).
2006-2008 годы – ассистент актерского мастерства драматического театра на кукольном отделении ЛНУ имени Ивана Франко, 2010-2013 годы – на факультете культуры и искусств.
Участие в фестивалях:
2011 год – VIII Международной театральный фестиваль женского творчества имени Марии Заньковецкой в Нежине, спектакль «Голубая роза» Леси Украинский, режиссер Таисия Литвиненко;
2013 год – ХІ Всеукраинский фестиваль «Тернопольские театральные вечера. Дебют », спектакль «Екатерина» Т. Шевченко режиссера Богдана Ревкевича была отмечена в четырех номинациях, среди которых «музыкальное оформление» Мирославы Солук и «актерский ансамбль»;
2013 год – Х Международный театральный фестиваль женского творчества имени Марии Заньковецкой, спектакль «Дама с собачкой» А. Чехова, режиссер Таисия Литвиненко;
2013 год – XIV Международный фестиваль этнических театров национальных меньшинств Украины, стран СНГ и еврорегиона «Этно-Диа-Сфера», спектакль «Дама с собачкой» А. Чехова, режиссер Таисия Литвиненко;
2014 – XV международный театральный фестиваль этнических театров стран СНГ и еврорегиона «Этно-Диа-Сфера» Мукачево, спектакль «Карта любви» Р. Горак, режиссер Григорий Шумейко.
Родился 24 января.
Образование - Львовский национальный университет имени Ивана Франко, факультет театроведения и актерского мастерства, курс народного артиста Украины Богдана Козака.
Стараниями Комитета УТН в августе 1917 года был создан первый государственный театр Украины - Украинский национальный театр, который объединил актеров странствующих трупп И.Марьяненко, Т.Колисниченка, И.Сагатовского.
16 сентября 1917 в помещении Троицкого народного дома новый театр начал жизнь пьесой В. Винниченко "Пригвожденная". Однако, поступательное развитие театрального движения неоднократно прерывалось политически-военными противостояниями в Украине 1917-1919 годов. В частности это привело к периодическим остановкам, а затем в 1918 году до реорганизации в Государственный народный театр. В силу постоянных изменений правительств в столице Государственный народный театр в 1919 году переименовывается в Украинский народный театр, а впоследствии просто в Народный театр.
Начало 1920-х годов открыл новую страницу театра, связанную со специфической советской системой. В 1922 году он был переименован в Государственный драматический народный театр Губполитпросвещения, а через несколько месяцев в Театр М. Заньковецкой. Руководство коллектива, режиссеры О.Корольчук и Б.Романицкий в непростых условиях начали творческое движение нового объединения.
Достаточно трудное экономическое положение заставило театральный коллектив поехать на долговременные гастроли по городам Украины.
С 1931 года театр им. М. Заньковецкой приобретает государственный статус, получая стационарную прописку в Запорожье.
В середине 1943 года коллектив в полном составе переезжает в город Новокузнецк на Кузбассе, где продолжает свою работу. Кроме того, на базе театра создаются театрально-концертные бригады, обслуживающие армейские подразделения, больницы.
Неожиданный поворот в судьбе театра им принес 1944 год. Правительственным решением коллектив был переведен на постоянную работу в древний Львов.
В 1972 году театру было присвоено звание "академического".
За прошедшие годы расширился гастрольный диапазон театра: Великобритания, Канада, США, Польша, Словакия.
В январе 2002 года правительство Украины предоставило заньковчанам статус Национального академического украинского драматического театра имени Марии Заньковецкой. Это способствовало творческому росту театра, активной художественной жизни этого неповторимого театрального коллектива. Создание при Львовском Национальном университете имени Ивана Франко факультета культуры и искусств который возглавил заньковчанин народный артист Украины академик Богдан Козак, способствовало приходу в театр интересной творческой молодежи, которая уже во время учебы исповедует истинно заньковчанские творческие принципы.