Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Та, которую любили »
Тарас Шевченко назвал ее дочерью. Красота и блестящий ум поражали и завораживали выдающихся талантов своего времени. М. Писарев, Н. Добролюбов, П. Кулиш, Жюль Верн, А. Герцен, И. Тургенев, Г. де Мопассан в течение всей жизни сохраняли глубокую сердечную привязанность к ней.
Европейка - по воспитанию, образованию и взглядами. Украинка - по убеждению и самопожертвованию. Известная со школьной скамьи, однако, незнакомая загадочная женщина с тяжелым крестом таланта на плечах - Марко Вовчок.
«Пиаф» в переводе с французского означает «воробей» ... Имя гениальной французской певицы Эдит Пиаф вписано в историю двадцатого века золотыми буквами. Этот моноспектакль о том, что ни слава, ни успех - ничего не дается без боли, и за все надо платить. Этот спектакль о взлетах и падениях, об удивительной женщине, которой принадлежат слова, адресованные всем людям: «Я, к счастью, одна из тех, кто заплатил своей жизнью за вашу любовь».
Моноспектакль - это тот случай, когда исполнитель обречен на публичное одиночество. Его выбрала для себя народная артистка Украины Ирина Клищевская. Наркотики, алкоголь, суициды и болезни, невероятный успех, взлеты и падения в пропасть, лучшие мужчины и зависть женщин ... В жизни выдающейся Эдит было столько, что хватило бы на несколько сериалов, то что уже говорить о спектакле ... Спектакль неоднократно принимал участие в Международных театральных фестивалях моноспектаклей, где получила премии и награды (награда «За лучшую женскую роль» на фестивалях «BGMOT 2006» (Болгария) и «Эхо» (Украина), «За высокое мастерство» ( «Armmono» - 2004), диплом фестиваля «Сентябрьские самоцветы» (Украина), Гран-при фестивалей «Албамоно 2006» и фестиваля моноспектаклей Македонии).
Вы женщина? Вы думаете, что знаете все о себе и о мужчинах? Вы мужчина? Вы думаете, что мастерски разбираетесь в женщинах? Почему же порой так сложно бывает понять друг друга? .. Театр «Образ» предлагает провести совместное документально-театральное исследование, посвященное большим женщинам ХХ века, чтобы наконец понять и услышать женскую душу. Прошлое всегда дается для того, чтобы лучше разобраться в этом. Чтобы лучше понять современную женщину образца XXI века, нужно вернуться к ее предшественнице - женщине ХХ века. Большими не рождаются - ими становятся. Они нарушали правила и преступили каноны, они шли против власти и меняли историю, они теряли детей и жертвовали чувствами, и вот - они известны ... Но какой ценой? Актриса, художница, скульптор, модельер, танцовщица, режиссер. В каждой современной женщине есть частичка таланта великих женщин всех времен. История мира пишется одной рукой. А значит, просто присмотритесь поближе: в вашей женщине обязательно найдется отголосок женщины ХХ века. Они навсегда изменили эпоху, в которой жили и творили. Они пришли, чтобы оставить неизгладимый след в Душе Мира ... Настоящим женщинам посвящается!
Киев. Детская площадка Новопечерских Липок. Один мальчик разбивает губу другому и выбивает два его зуба. Родители мальчиков, цивилизованные люди, решают обсудить проблему цивилизованно - в уютной домашней атмосфере, без привлечения внешних инстанций. Так начинается спектакль «Бог Резни». Герои ведут себя сдержанно и толерантно, пытаются подбирать слова, чтобы не сказать лишнего. Все они подчеркнуто вежливы. Однако, Бог Резни не дремлет! Спектакль будет длиться всего полтора часа, но этого времени героям вполне хватит, чтобы искренне, от всей души, возненавидеть друг друга. На эмоциональных пиках тех тем, которые они будут обсуждать, каждый из героев будет открываться глубже и откровеннее через песни, будут звучать в их исполнении. Вас ждет социальный комедийный мюзикл.
О чем мы больше будем жалеть, когда узнаем, что наша жизнь скоро оборвется? Возможно о том, что многие важные звонки и встречи с друзьями не состоялись по нашей вине? Не ошибаемся ли мы, когда откладываем важные вещи на потом? Ведь мы уверены, что времени впереди еще достаточно ... «Еще есть время что-то изменить ...» Спектакль режиссера Виктории Маноле о том, что все привычное так или иначе когда-нибудь заканчивается. Все плохое проходит, а все хорошее - остается в нашей памяти, если мы учимся наслаждаться жизнью и ценить каждый новый день.
Стараниями Комитета УТН в августе 1917 года был создан первый государственный театр Украины - Украинский национальный театр, который объединил актеров странствующих трупп И.Марьяненко, Т.Колисниченка, И.Сагатовского.
16 сентября 1917 в помещении Троицкого народного дома новый театр начал жизнь пьесой В. Винниченко "Пригвожденная". Однако, поступательное развитие театрального движения неоднократно прерывалось политически-военными противостояниями в Украине 1917-1919 годов. В частности это привело к периодическим остановкам, а затем в 1918 году до реорганизации в Государственный народный театр. В силу постоянных изменений правительств в столице Государственный народный театр в 1919 году переименовывается в Украинский народный театр, а впоследствии просто в Народный театр.
Начало 1920-х годов открыл новую страницу театра, связанную со специфической советской системой. В 1922 году он был переименован в Государственный драматический народный театр Губполитпросвещения, а через несколько месяцев в Театр М. Заньковецкой. Руководство коллектива, режиссеры О.Корольчук и Б.Романицкий в непростых условиях начали творческое движение нового объединения.
Достаточно трудное экономическое положение заставило театральный коллектив поехать на долговременные гастроли по городам Украины.
С 1931 года театр им. М. Заньковецкой приобретает государственный статус, получая стационарную прописку в Запорожье.
В середине 1943 года коллектив в полном составе переезжает в город Новокузнецк на Кузбассе, где продолжает свою работу. Кроме того, на базе театра создаются театрально-концертные бригады, обслуживающие армейские подразделения, больницы.
Неожиданный поворот в судьбе театра им принес 1944 год. Правительственным решением коллектив был переведен на постоянную работу в древний Львов.
В 1972 году театру было присвоено звание "академического".
За прошедшие годы расширился гастрольный диапазон театра: Великобритания, Канада, США, Польша, Словакия.
В январе 2002 года правительство Украины предоставило заньковчанам статус Национального академического украинского драматического театра имени Марии Заньковецкой. Это способствовало творческому росту театра, активной художественной жизни этого неповторимого театрального коллектива. Создание при Львовском Национальном университете имени Ивана Франко факультета культуры и искусств который возглавил заньковчанин народный артист Украины академик Богдан Козак, способствовало приходу в театр интересной творческой молодежи, которая уже во время учебы исповедует истинно заньковчанские творческие принципы.
« Та, которую любили »
