З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Синий автомобиль
Синий автомобиль
Синий автомобиль

« Синий автомобиль »

16 (1)
Вистава має вікове обмеження
5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 0
0.0
0.0
0.0
0.0

Спектакль поставил Игорь Славинский, актер и режиссер, известный телеведущий (программы «Спокойной ночи, малыши!» И «День варенья», ТРК «Гравис», УТ-1). В основе спектакля - пьеса одного из самых популярных украинских современных драматургов - Ярослава Стельмаха. Это своеобразная исповедь автора о том, как непросто быть творческим человеком, как трудно иногда рождаются обычные слова, из них - предложения, а из предложений - произведения, которые потом становятся книгами, которые иногда небрежно покрываются пылью на библиотечных полках. Жизнь писателя - штука тяжелая, но в то же время очень интересная. Все сложности характера такой творческой личности с успехом демонстрирует хорошо известный киевлянам актер Алексей Вертинский. Выступая в роли «А» - единственного героя этой моноспектакля - артист держит зрителя в любопытстве и напряжении с первой до последней минуты, рассказывая в коротком спектакле о долгой и содержательную жизнь своего персонажа.

Жанр: трагикомедия
Тривалість: 1 година
Мова: украинский
Ми відвідали цю виставу
Показати всі
preloader
Нажаль для цієї вистави немає найближчих дат
Балетмейстерка
Помощница режиссёра
Помощница режиссёра
Помощница режиссёра
Помощница режиссёра
Дивились виставу?
Ви вже оцінили цю виставу
Оцініть ваше загальне враження
Ми знайшли 5 схожих вистав
Чудо Пиаф
« Чудо Пиаф » Моноспектакль

Моноспектакль - это тот случай, когда исполнитель обречен на публичное одиночество. Его выбрала для себя народная артистка Украины Ирина Клищевская. Наркотики, алкоголь, суициды и болезни, невероятный успех, взлеты и падения в пропасть, лучшие мужчины и зависть женщин ... В жизни выдающейся Эдит было столько, что хватило бы на несколько сериалов, то что уже говорить о спектакле ... Спектакль неоднократно принимал участие в Международных театральных фестивалях моноспектаклей, где получила премии и награды (награда «За лучшую женскую роль» на фестивалях «BGMOT 2006» (Болгария) и «Эхо» (Украина), «За высокое мастерство» ( «Armmono» - 2004), диплом фестиваля «Сентябрьские самоцветы» (Украина), Гран-при фестивалей «Албамоно 2006» и фестиваля моноспектаклей Македонии).

5.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 6
5.3
5.2
5.2
5.3

Стихи Зерова, Семенко, Хвылевого, Плужника, Телиги, Тычины и других ярких представителей того трагического поколения. История через поэзию ... Персонажи, которые начинают творить свою историю. Стихи, которые оживают ... люди, которые исчезают ... Пластично-поэтический спектакль «Расстрелянные Воз(ро)ждения» полностью построеный на стихах расстрелянного поколения.

«Он мог себе многое позволить. Но разве многие люди могут сделать паузу в карьере. Если сейчас какая-то «звезда» исчезнет в год с телеэкрана, о ней даже не вспомнит никто» @Дывни люды «Представь себе» - это не ода Леннону, и не вздохи фанатов, а подтверждение того, что такая культовая личность прошлого столетия и в современном мире не потеряла своей значимости. Действие происходит на фоне интервью Леннона на радио - незадолго до трагической гибели музыканта. Во время представления упоминается множество интересных фактов и поступков Леннона. Параллельно с этим актеры выражают свое отношение к Джону Леннону, его жизненным принципам. Ведь, несмотря ни на что, он был верен себе не только в творчестве, но и в борьбе за мир, чем вместе с Йоко внес значительный вклад в это дело. «Почему так получается: чем больше делаешь, тем больше успеваешь? А как только делать нечего и ты сидишь, месяц из дома не выходишь, тебя попросят, за хлебом сходить, а у тебя сразу времени нет» @Дывни люды Этот спектакль это повод задуматься на своей жизнью и представить, как оно могло бы сложиться, будь в нем, хоть маленькая часть той смелости, принципиальности, упрямства, стойкости и авантюризма, которые наш герой смог передать и оставить целому поколению Джон Леннон прожил с нами недолго, всего лишь 40 лет, но его музыка и дух, переживут поколения и будут оставаться с нами как яркий пример того, что к своей цели нужно идти, несмотря ни на что. Ждем в гости.

«Аккомпаниатор» – моноспектакль о женщине-музыканте, чья роль на сцене всегда была второстепенной. Лишь однажды вечером она случайно попадает в свет прожекторов и становится главной героиней сцены, магического пространства игры чувств. Возможно, настоящие артисты играют на сцене самих себя? Или наоборот: артист создает различные образы в своей жизни? Что чувствует зритель погружен в пространство театральной игры? В спектакле «Аккомпаниатор» эмоциональность актрисы имеет сходство с каприччио. Она играет свободно, живо, неожиданно, эффектно. Спектакль открывает полифонию чувств, а игра – наполняет небольшое пространство зала смелой откровенностью женщины.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

Спектакль о жизни и судьбе выдающегося певца, поэта и композитора. Жизнь – это Божий дар, которым человек волен распоряжаться по своему усмотрению. Видимый, реальный мир является всего лишь отражением мира внутреннего. Истинный художник , способный приблизиться к тайне бытия, наполняет свою жизнь философским смыслом, особым радужным светом, творит из неё некий миф, сказку, которая, в свою очередь, передается в дар другим людям. И так из поколения в поколение... Закулисье душевных переживаний, театральное пространство жизни Александра Вертинского и, конечно же, его песни, звучащие под звуки живого рояля – вот те золотые нити, из которых соткана поэтическая атмосфера спектакля. "Нас не надо хвалить и не надо ругать. Я представляю себе нашу театральную жизнь как огромную табельную доску. Если вам понравилось что-либо в нас, подойдите и молча повесьте на гвоздик жетончик. Если нет – не делайте этого. Восхищаться, благодарить и облизывать нас – не надо! Это портит нас и раздражает умнейших из нас. Мы святые и преступные, страшные в своём жестоком и непонятном познании того, что не дано другим. Нас не надо трогать руками, как не надо трогать ядовитых змей и богов!" "Жизни как таковой нет. Есть только огромное жизненное пространство, на котором вы можете вышивать, как на бесконечном рулоне полотна, всё, что вам угодно. Вам нравится токарный станок? Влюбляйтесь в него! Говорите о нём с волнением, с восторгом, экстазом, убеждайте себя и других, что он прекрасен! Вам нравится женщина? То же самое. Обожествляйте её! Не думайте о её недостатках! Вам хочется быть моряком? Океаны, синие дали: Делайтесь им! Только со всей верой в эту профессию! И т.д. И вы будете счастливы какое-то время, пока не надоест токарный станок, не обманет женщина, не очертеет море и вечная вода вокруг. Но всё же вы какое-то время будете счастливы." "Жизни как таковой нет. Есть только право на неё. Бумажка, . Жизнь надо выдумывать, создавать. Помогать ей, бедной и беспомощной, как женщине во время родов. И тогда что-нибудь она из себя, может быть, и выдавит. Не надо на неё обижаться и говорить, что она не удалась. Это вам не удалось у неё ничего выпросить! По бедности своего воображения. Надо – хотеть, дерзать и, не рассуждая, стремиться к намеченной цели. Этим вы ей помогаете. И её последнее слово, как слово матери вашей, всегда будет за вас. Но помогает она только тем, кто стремится к чему-то. Ибо нас много, а она одна. И всем она помочь не может." "Мы живём трудно, неустанно боремся за каждое препятствие, напрягаем все силы для преодоления сволочных мыслей, учимся, постигаем, добиваемся побед – напрягаем всё своё мышление и разум до предела, и как только мы добиваемся, наконец, ясности мысли, силы разума и что-то начинаем уметь и знать, знать и понимать – нас приглашают на кладбище. Нас убирают, как опасных свидетелей, как агентов контрразведки, которые слишком много знают." "И другие, новые, юные, неопытные, начинают разбивать свой лоб о то, что нам уже давно известно. Такова жизнь. И нам, старым и мудрым, как змеи, остаётся только улыбаться и притворяться, что всё хорошо, всё правильно, всё так, как надо: Всё ещё придёт. Всё ещё будет: Чтобы не разочаровать их, начинающих жизнь, тех, кто идёт за вами." А. Вертинский (1889-1957)

Відгуки
Лілі

Не могла відірватись від перегляду, дуже захоплююча вистава. Сюжет вистави дуже сподобався. Це було щось неймовірне. Раджу відвідати з чоловіком\дружиною; з дівчиною\хлопцем; з другом\подругою. Загалом ця вистава розповідає про складні теми з гумором, вона дуже легка, проста та приємна.

Тетяна Н.

Це моновистава про те, як письменник "народжує" свій черговий твір, вигадуючи героїв, їхні характери та долі і паралельно пригадуючи власне життя, стосунки з рідними, своїх батьків і спогади з дитинства та юності. Будь-яка моновистава залежить не тільки від матеріалу, а ще й від акторської майстерності виконавця, його здатності зачепити і втримати глядача протягом тривалого часу. У Олександра Вертинського з цим все гаразд: він чудово відтворює всю палітру емоцій, примушує сміятися і сумувати, переживаючи разом зі своїм героєм безліч почуттів. Процес створення героєм сюжету нового твору нагадав Анну Ахаматову: ""Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда....."" Наше життя - це набір миттєвостей і зустрічей з дуже різними людьми, і кожен пише свій роман так, як бачить цей світ. Такий основний висновок для мене з вистави "Синій автомобіль". Її варто подивитися всім, хто цінує акторську майстерність та готовий до щирих емоцій. Загалом перша більш позитивна частина мені сподобалася більше. У камерному залі було душно, хоча перед виставою, навпаки, було досить холодно. Проблеми з системою вентиляції, або ж її просто відключили. Стільці поставлені дуже щільно, мої сусіди жалілися, що не можуть комфортно сидіти, заважають один одному. В буфеті тільки готівковий розрахунок і пластиковий одноразовий посуд при цілком театральних цінах на напої.