« Сто тысяч »

Творческая биография актера началась в 1978 году на сцене Киевского театра юного зрителя, куда он был приглашен после окончания Киевского государственного института театрального искусства им. И. Карпенко-Карого.
 
С 1980 года Богдан Бенюк - актер Национального академического драматического театра имени Ивана Франко.
 
За прошедшее время актер создал галерею самых разнообразных образов и по праву стал одним из ведущих художников коллектива. Его актерской палитре присущ мягкий юмор, умение проникнуть в глубинную сущность созданного образа. Тонкое чувство жанра драматического театра, художественная интуиция стали залогом того, что актер свободно чувствует себя как в комедии, так и в драме, а прекрасные вокальные данные дают возможность работать в мюзиклах.
 
Вряд ли найдется в Украине человек, который не знаком с творчеством мастера. Ведь им созданы роли, вошедшие в «золотой фонд» современного украинского сценического искусства: Пастроне «Благочестивая Марта» Тирсо де Молино, Герасим Калитка «Сто тысяч» И. Карпенко-Карого, Кристофер Мегон «Герой западного края» Дж. Синга, Бегемот «Мастер и Маргарита» по М. Булгакову, Мотл «Тевье-Тевель» Шолом-Алейхема, Цахес по одноименной сказке Е. Гофмана, Эвриал «Энеида» И. Котляревского, Юркевич «Талан» М. Старицкого, Собакевич «Брат Чичиков »по Н. Гоголю.
 
Каждая встреча с Богданом Бенюком - это художественное потрясение, это настоящий пир актерской изобретательности, импровизации и человечности. Актер обладает широким диапазоном: от эксцентричного Дулитла в «Пигмалионе» Б. Шоу до саркастического Яна в «Сентиментальный круиз» Т. Кандалы. Трагизмом безысходности и мудрости был полон его Эзоп из одноименной пьесы Г. Фигейредо. Трогательно-каскадный Швейк Я. Гашека превратился в бенефис Мастера.
 
Среди ролей Богдана Бенюка: авантюрно-эксцентричный, обольстительно привлекательный женоненавистник, игрок по натуре Кочкарев в спектакле «Женитьба» по Н. Гоголю (Гран-При за лучшую мужскую роль на Международном театральном фестивале имени А. Чехова., Г. Ялта, 2010 г. .), Муж ( «Жена есть жена» по А. Чехову): этот спектакль по режиссерскому замыслу построен таким образом, что в течение действия актер проживает жизнь нескольких персонажей, его мгновенное перевоплощение, филиграни малейших нюансов поражают органикой и художественным отбором. Образ Ивана в спектакле «Райское дело» И. Малковича открыл новые качества таланта актера: пронзительную человечность, неописуемую трагическую тоску по тем, кем стали украинцы в третьем тысячелетии. Иван-Бенюк, обращаясь к источникам нашей культуры, традиций, стремился вернуть достоинство и красоту, которыми питался наш народ, откуда он черпал силы выстоять ради жизни, духовности, грядущих поколений. И совсем иным предстает актер в спектакле «Цветок Чертополох» Н. Ворожбит - его герой Магар является хозяином жизни, практиком и стратегом собственной судьбы, который привык диктовать и навязывать свое понимание смысла бытия всем и каждому.
 
Особое место в творчестве Художника занимает обращение к драматургии Шекспира. Среди ролей Б. Бенюка: парадоксальный в своей людоненависти Яго из «Отелло»; в спектакле «Буря» актер сыграл двух совершенно разных персонажей: властного царедворца, интригана Антонио и жизнерадостного подлеца Тринколо. Сегодняшний Ричард для многих поклонников творчества актера стал настоящим открытием-потрясением глубиной и многогранностью неисчерпаемого таланта актера, его мудрости в восприятии сложной философии Бытия.
 
Любовь к искусству, желание говорить со зрителем близким ему языком, инициатива и высокопрофессиональные организаторские способности привели к тому, что (Б. М. Бенюк в 2009 году закончил Национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого по специальности организатор театрального дела, преподаватель) вместе с Анатолием Хостикоевым актер создал собственную «Театральную компанию». На их творческом счету спектакли: «Моя профессия - синьор из высшего света», где Скарначчи, Р. Тарабузи (Б. М. Бенюк сыграл роль Велутто), «Задунаец за порогом» по Г. Артемовским (Карась), «Люкс для иностранцев» Д. Фримена (Клод). Не один театральный сезон они с успехом выступают в многочисленных городах Украины и за ее пределами, даря свой талант, свою влюбленность в искусство людям.

Ведущая актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончила Киевский театральный институт имени Карпенко-Карого.
В театре с 1987 года.
Лауреат премии "Киевская пектораль" 1994-1995 годов в номинации "За лучшее исполнение главной роли".

Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 1999 году окончил актерский факультет Киевского национального университета театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Арого (мастерская И. Молостовой).
В театре с 2008 года.
Ведущий программы "Было ваше - стало наше" на телеканале "Интер";
Ведущий программы "На крючке" на Новом канале.

Ведущий актер Киевского академического драматического театра.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого.
В театре с 1987 года.

Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 2016 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого курс Ю.Ф. Высоцкого.
В театре с 2016 года.

Актриса театра, кино и телевидения.
Окончила в 2002 году Днепропетровский театрально-художественный колледж, в 2006-м - Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. К. Карпенко-Карого.
Работала в Киевском театре украинского фольклора "Берегиня", в частном детском театре "Диез".
В театре с 2009 года.

Озвучил роль Добби в украинской версии "Гарри Поттера".
Талант петь Вячеслава - наследственный. Любила петь бабушка, и потрясающе под гитару пел отец, собирая во дворе дома в родном Днепропетровске толпа поклонниц. Но становиться актером парень из семьи железнодорожника не собирался, а, как часто бывает, в театральное училище пришел за компанию и легко поступил. Луговая Лариса Ивановна преподавала историю театра, подошла к юноше и сказала: "Давай договоримся. Я тебя до третьего курса вообще не трогаю. Ставлю три. А ты сидишь здесь на первой парте и молчишь." Я не знал, в чем подвох, но согласился . А закончилось все тем, что я по собственной инициативе до третьего курса уже писал рефераты. Я тогда как-то включился в процесс, понял наконец, что это моя среда ", - говорит Вячеслав.
Сегодня, после главных ролей в сериалах и народной любви, которую принес фильм «Киборги», актер признается, что пока не очень готов активно общаться с поклонниками и не стремится быть узнаваемым в обычной жизни. «Я закрытый человек, насколько я отдаю на сцене, настолько потом и замыкаюсь. У меня нет каких-то особых способов переключиться, мои дети - вот быстро и эффективно переключает. Это же растущие организмы, там каждый день куча проблем и вопросов возникает, и ты понимаешь, что должен дать ответ, который, возможно, повлияет на всю их дальнейшую жизнь », - с любовью рассказывает о своих двух сыновей Вячеслав.
За роль в спектакле «Диалог самцов» получил призы международных фестивалей «Добрый театр» (2004), «Подмосковные вечера» (2006) и в городе Враца (Болгария, 2007).
За роль Августа у кинофильме "Киборги" получил премию "Золотая волчок" в номинации "Лучший актер в главной роли" (2018).

Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 2016 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. Карпенко-Карого, мастерская М. М. Рушковского.
В театре с 2016 года.

Родился 19 октября.

Валентин Бойко - солист и гитарист украинской рок-группы Switch On The Light.

Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.

В 2007 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ имени И.К. Карпенко-Карого, курс М.М. Рушковского.

В театре с 2015 года.

В 1998 году окончил школу № 15 в Сумах. После этого переехал в Киев.

С 2005 по 2008 годы Артем Мяус был актером Киевского академический театр русской драмы имени Леси Украинки.
В 2008 году он перешел в труппу Киевского академического драматического театра на Подоле, где отличился прекрасными ролями в нескольких десятках пьес.

Параллельно с театральной карьерой Артем Мяус также играет в кино.

Также в юности Артем Мяус играл в КВН в команде «С-Клуб» из Сум. В последние годы команда восстановлена ​​под названный Сборная Великобритании и выступает в украинской лиге АМИК. А Мяус сотрудничает как режиссер и сценарист.

Виталий Малахов - известный режиссер, его имя знают не только в Украине, но и во многих странах мира. Театральные критики связывают становление современного украинского театрального процесса с именем Виталия Малахова. Он режиссер-легенда, спектакли в его постановке вызывают неизменный интерес публики. Режиссерские работы Малахова отмечаются оригинальным стилем, высоким профессионализмом, буйством артистизма, метафоричности, прекрасной игрой актерского ансамбля. Родился он во Львове 19 июня 1954. С 1972 по 1977-й учился в Киевском государственном театральном институте им. И. Карпенко-Карого на факультете режиссуры драмы (художественный руководитель курса - профессор Владимир Нелли, актерское мастерство - профессор Леонид Олейник). Творческую деятельность начал в 1977 году на украинском телевидении. С мая 1978-м до сентября 1979 года - в Киевском государственном театре русской драмы им. Леси Украинкии работал над постановкой своей знаменитой пьесы «Сказка о Монике».
С 1979 года возглавил Киевский государственный театр эстрады, в котором поставил «Я - Киев», «Ночь чудес», «Звезда и смерть Пабло Неруды», «Мошенник поневоле» и др. С 1985-го до 1987-го работал со своей труппой на базе Киевского молодежного театра.

В августе 1987 года В. Малахов создает собственный театр - Киевский драматический театр на Подоле. С 1987 года - художественный руководитель-директор Киевского академического драматического театра на Подоле. В его активе более 60 спектаклей. Это «Ночь чудес» В. Шекспира, «Вертеп» В. Шевчука, «Опера мафиозо» В. Станилова, «В степях Украины» А. Корнейчука, «Квартал небожителей» А. Коротко, «Фантазия для рояля в четыре руки» А . Ольмерт, «Фараоны» А. Коломийца, «Дядя Ваня» А. Чехова, «Странный Журден», «Составь слово ВЕЧНОСТЬ», «Дневник молодого врача» М. Булгакова, «Предчувствие Мины Мазайла» М. Кулиша, «Шесть персонажей в поисках автора »Л. Пиранделло,« Сто тысяч »И. Карпенко-Карого,« Откуда берутся дети? »А. Крыма,« Антракт »А. Марданя и др. Труппа Малахова неоднократно представила театральное искусство Украины в России, США, Англии, Италии, Мексике, Коста-Рике, Финляндии, Германии, Греции, Турции, Египте.

Виталий Малахов - лауреат «Киевской пекторали - 98», как лучший режиссер года за спектакль «В степях Украины» А. Корнейчука, лауреат «Киевской пекторали - 2003» за спектакль «Дядя Ваня» А. Чехова. За спектакль «Мой век» М. Лоранс в 2005 году Виталий Малахов стал лауреатом «Киевской пекторали» за лучший спектакль года.

Малахов - организатор и основатель Международного театрального фестиваля «Киев Майский», получивший широкое признание публики.

В 2002 году возглавил Международный Булгаковский фестиваль искусств. Открытие состоялось 7 сентября 2002 спектаклем «Собачье сердце» по пьесе М. Булгакова в помещении Национального театра им. Ивана Франко.

В 2006 году начал фестиваль «Киев - территория мира» художественной акцией-коллажем с участием театров Киева.

В 2006 году театру под руководством Малахова за выдающиеся достижения в развитии украинского драматического искусства предоставлен статус академического.

2008 В. Малахов стал лауреатом Национальной премии Украины им. Т. Г. Шевченко в области искусства.

Ко Дню независимости Украины в августе 2008 года Президент Украины наградил Виталия Малахова званием «Народный артист Украины».

В сезоне 2011-2012 года театр на Подоле, а вместе с ним и Виталий Малахов стал триумфатором самой престижной театральной премии «Киевская пектораль». Его спектакли «Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова и «На дне» М. Горького были признаны лучшими. Сам Виталий Ефимович стал лучшим режиссером сезона.