« Сон в летнюю ночь »
«Сон в летнюю ночь» - самая романтичная из всех комедий Шекспира. Это волшебная феерия, и, по сравнению с его другими произведениями, она представляет собой совершенно другую природу творчества Шекспира, это фантастическая сторона мира. В этой комедии мощный реалист дал волю своему воображению. Он наполнил пьесу вымышленными, фантастическими существами, представил события таким необычным образом, что у зрителя создается ощущение подобное тому, что человек испытывает во время сновидений.
« Пурпурные сны Алисы »
« Дракон »
« Разбитый кувшин »
« Пой, Лола, пой! »
Мюзикл
« Безумный день »
Комедия
Динаміка, драйв, свобода самовираження мене особисто неймовірно захопила. Через 10 хвилин вистави я й забула, що я в театрі. Занурилася в світ подій. Гра акторів, їх здатність до самовіраження неймовірно сподобалося. Постановка відмінна, хочу ще побувати і піти не одна, а з друзями, щоб і вони побачили таку сміливу вільну постановку. Так вийшло, що я намокла до нитки поки дійшла до театру, але під час вистави я і думати забула про дискомфорт. Швидко забулися негаразди і протягом всього спектаклю відчувалася енергія життя. Деякі актори проявляли такі емоційні реакції за якими хотілося і хотілося спостерігати, та й взагалі дуже хотілося приєднатися до них! Дуже сподобався гумор у виставі. Нууу, дуже складно було стримуватися від сміху, так як деякі ситуації були трагічними і в той же час драма ситуації була завуальована гумором. Відмінний спектакль! Я в захваті, що сходила і побачила таке дійство і таких класних людей, що грають різні ролі. Хочу побачити ще раз цю виставу, тільки наступного разу з друзями!
Чи бувало у вас таке, що ви приходите до театру, вмощуєтеся позручніше і безцаремонно засинаєте? А які сни тоді сняться - просто диво. От і я у Театрі юного глядача на Липках побачила сон, та не просто сон, а "Сон літньої ночі". "Сон літньої ночі" - одна з моїх улюблених комедій Вільяма Шекспіра, її діалоги чарівні, як і весь сюжет. І я бачила не мало театральних вистав, екранізацій та інтерпретацій цього безсмерного твору. Але "Сон..." ТЮГу на Липках неможливо порівняти з жодною з них. Адже він поєднує в собі чудові декорації й костюми, гру та пластику акторів, злагоджену роботу світла та звуку, а головне все це приправлено неймовірним, небаченим досі, еротизмом. Надзвичайно цікаво те, що діалоги героїв дещо обрізали, але ті слова, що залишилися, супроводжувалися такими вдалими і майстерними рухами, жестами та пластикою, що класична вистава отримала нове звучання. Я б навіть сказала, що значення фраз кардинально змінилося і мене це вразило. Особливо цікаво було спостерігати "перетягування Гелени")) Думаю, вистава втратила б свій шарм, без костюмів героїв. Цей одяг не тільки красивий, він ніби володіє магією та заглиблює нас у світ головних героїв, хоч це Афіни, хоч казковий лісовий світ. Із персонажів сподобалися виконання ролей Ніка Навія, Гелени, та просто неперевершеного Пака (у виконанні Марини Андрощук). Бо саме їх інтерпретація була особливо вдалою та новою. Так кому ж варто дивитися такі сни? Без сумніву - особам старше 16 років (як рекомендує адміністрація театру). Інших обмежень і бути не може.
«Сон літньої ночі» одна із найпоетичніших комедій Вільяма Шекспіра. Вона справляє враження зовсім неповторним поєднанням реального та фантастичного, серйозного та смішного, лірики та гумору. Шекспір настільки гармонічно поєднав усі ці елементи, що критичний аналіз, руйнує поетичну цільність твору. Але з іншого боку, можливо, він у якійсь мірі проллє світло на задум Шекспіра та на засоби, які він застосовував. У цій комедії є дві основних дії — реальне та фантастичне. Але всередині кожного з них є свої градації. Вони втілені у сюжетні мотиви, які створюють дію комедії. Режисер вистави: Віктор Гирич - народний артист України, художній керівник і директор Київського театру юного глядача на Липках. «Сон літньої ночі» Шекспіра. Вистава для дорослих, на афіші спеціально зазначені вікові обмеження — «Особам до 16 років перегляд заборонено». І недарма, бо постановка пронизана поезією веселого еротизму. Тут таке сплетіння пристрастей і тіл, ніг, рук і торсів, що не одразу вдається розгледіти, де чия голова, а де чий хвіст. Хвости тут також є, бо у Шекспіра в цій п’єсі, як відомо, хтось перетворюється на віслюка, а хтось виходить на сцену в образі лева. Мимоволі думаєш: як актори все це витримують? У цій виставі — дивним чином крізь темний хаос пристрастей проступає Порядок і Гармонія.... У виставі бере участь велика кількість талановитих акторів. Гра - блискуча. Емоції переповнюють. Рекомендую для перегляду.
В Київському академічному театрі юного глядача на Липках я побувала на виставі-феєрії "Сон літньої ночі" (за відомою романтичною комедією Шекспіра). Сюжет відомий всім, хто вчився у школі - дві дівчини та два хлопця хочуть бути разом з тим, кого кохають. І кожен з них намагається щось для цього зробити, у кожного своя мета і свої способи її досягти, але неочікувано в події втручаються фантастичні (невидимі закоханим) істоти, які заплутують все ще більше. В даному випадку це не просто романтична комедія, а ціле феєричне дійство, наче дійсно побачене сновидіння. Костюми гарні, дівчата красиві, хлопці молодці. Ось лише дуже здивували дивні, дуже дивні рухи двох головних героїнь, я б назвала частину їх рухів не те, щоб неспристойними, ні, скоріше - не властивими цим ролям, думаю, Шекспіру такі дивні рухи не снилися. Мені не сподобались ці дивні рухи обох героїнь, незграбно-пародійні, натяк на еротичні наміри. Все було гарно, весело, романтично, але час від часи тими дивними рухами дві головні героїні якось перетворили тонку романтику і веселу інтелігентну комедію на грубий гумор, наче у розрахунку на глядача, якого модна розсмішити та пройняти лише так - кривлянням та грубим натяком на еротику у вигляді перекривлювання, трясіння частинами тіла наче під напругою , вдаючи пристрасть чи бажання. Виглядало якось похабно, навіть неприємно, коли ніжна закохана починала труситися тілом, наче рівень жіночності різко впав . Але ж обидві героїні у Шекспіра були тонкої душі. Навіть для комедії, навіть для феєрії це якось ...скидається на низькопробний гумор, а це ж комедія Шекспіра, а не фабрична самодіяльність. Взагалі, можна було не звертати уваги на ці дивні рухи двох "закоханих афінянок" , не бачити їх місцями грубої пародії на еротику, що мало викликати сміх, але ..але ж таки це подіяло і люди сміялись. Другим моментом, що також постійно протягом вистави дивувало - це ...поява "Руслани з її дикими танцями", тобто...раптом у ролі народу, що веселиться, на сцену вискочили люди на чолі зі співаючою дівчиною. І чесне слово, це було настільки схоже на Руслану і її "дикі танці", що виникло питання, а чи не вона це часом? І слідом наступне питання - а нащо було так схоже на неї робити? Взагалі актори молодці, дуже пластичні. Було відчуття, що я потрапила на виставу театру пластичної драми, а не в ТЮГ. Було цікаво не лише слідкувати, як ця феєрія розвиватиметься, але ще й хотілось почути, чи не скажуть наприкінці вистави, що це таки актори з театру пластичної драми, але ні - всі свої)). Феєрія весела, але місцями гумор грубуватий за рахунок тих дивних рухів - "еротонатяків" Гелени та її подруги. Це ж сон літньої ночі, а у ві сні все може бути. Тож вистава весела, особливо забавний "віслюк" та дуже цікаво було дивитись "виставу у виставі" наприкінці, актори молодці!
С 1978 по 1984 год работал в Киевском государственном академическом театре русской драмы им. Леси Украинки, где участвовал в постановках 6 спектаклей. В этот же период осуществлял постановки в Черкасском, Волынском и Могилевском драматических театрах.
В 1984 году был приглашен в Киевский театр юного зрителя на постановку спектакля «Лесная песня» Леси Украинки, которая на II Республиканском фестивале театров для детей и молодежи в городе Сумах получила ІІІ премию. С этого времени плодотворно работает в ТЮЗе как дежурный режиссер, создавая спектакли для детей и для взрослых. В спектаклях для взрослых режиссер тяготел к актуальным острых тем ( «Роковая ошибка» М. Рощина, «Эквус» П. Шеффера).
В июле 1991 году Виктор Гирич был назначен главным режиссером театра, а в ноябре этого года решением коллектива он был избран художественным руководителем Киевского государственного театра юного зрителя. На этом посту он активно сотрудничает с талантливыми и высокопрофессиональными художниками, композиторами, балетмейстерами; насыщает репертуар творческого коллектива постановками по классической и современной литературой.
Сейчас В. С. Гирич является ведущим специалистом постановок для детей, режиссером, чьи спектакли имеют длительное сценическую жизнь и популярные у зрителей: «Король Дроздобород» (год премьеры - 1986), «Три поросенка» (1989), «Людвиг XIV - УРА! »(1991),« Рождественская ночь »(1993),« Ша-я-я-я-я »(1994),« Сердце Пьеро »(1996),« Волшебная Пеппи »(1998) до сих пор присутствуют в репертуарной афише. Режиссер обращается к классике детской литературы (братья Гримм, Андерсен, Линдгрен), к классической драматургии: спектакли ( «Рождественская ночь» Н. Гоголя, «Фигаро» П.-о. Бомарше, «Чайка» А. Чехова, «Ромео и Джульетта "Шекспира) отражают поиск нового способа общения со зрителем через ассоциативно-метафорический ряд. Всего на сцене Киевского театра юного зрителя на Липках режиссер осуществил более 20 постановок.
Гирич - режиссер, которому присущи фантазия, способность к философскому обобщению, стремление глубоко раскрыть авторский замысел, осовременив и воплотив его в яркой сценической форме. В спектакле «Ярмарочная кутерьма» И. и Я. Златопольских (2005) Гирич выступал как последователь театра Леся Курбаса.
Окончила Киевское государственное хореографическое училище, Государственный институт театрального искусства (ГИТИС), факультет театроведения, курс Николая Эльяшива, Москва, Санкт-Петербургскую (Ленинградскую) государственную консерваторию, факультет музыкальной режиссуры, режиссура балета, курс Никиты Долгушина.
Работала артисткой балета в Одесском и Киевском театрах оперы и балета.
Как Главный балетмейстер работала в Киевском государственном мюзик-холле и Киевском театре эстрады, в Государственном музыкальном театре для детей и юношества.
В 1990-1996 гг. - главный балетмейстер Киевского еврейского театра «МАЗЛТОВ», где основала впервые в мире профессиональный «Еврейский балет», исповедующего культуру Диаспоры. В 1995 году на фестивале в Лос-Анджелесе «Еврейский балет» получил почетный приз «Звезда Голливуда».
Член жюри многих международных конкурсов: «Сержа Лифаря» Украина, Киев; Современной хореографии «Сергея Дягилева» Гдыня, Польша; «XXI век» Украины, Киев.
В течение 2007-2009 гг. Актер Национального академического театра русской драмы имени Леси Украинки.
С 2011 году актеры Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
В 2010 году окончил Киевский национальный университет культуры и искусства (мастерская Ю. Муравицкого).
В 2011 году окончил актерский факультет Киевского национального университета театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого (творческая мастерская народного артиста Украины, народного артиста России Е.М. Митницкого).
В театре на Липках с 2011 года.
В 2007 году окончила Львовский национальный университет им. И. Франко, факультет «Культуры и искусств», актерское отделение (мастерская народного артиста Украины, профессора Б.М. Козака).
С 2007 по 2008 год работала в учебно-профессиональном театре Proscenium при ЛНУ им. И. Франко, г.. Львов.
В театре на Липках работает с 2010 года.
Украинская актриса театра и кино.
Ведущая мастер сцены театрально-зрелищного учреждения культуры «Киевский академический театр юного зрителя на Липках».
Жена известного театрального режиссера Виктора Гирича.
С 1995 года актриса Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
Окончил в 2013 году Луганский государственный институт культуры и искусств, курс В.Ю. Московченко.
С 2013 - студент Киевского национального университета театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого по специальности «Режиссура драмы», курс К.М. Дубинина.
2008 - 2011 - артист Донецкого областного русского театра юного зрителя (г. Макеевка).
2011 - 2015 - артист Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
В Киевском академическом театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2015 года.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевиденья им. И.К.Карпенко-Карого (2009, мастер - Гулякина Е.О.). Актер Киевского академического театра на Липках и Дикого театра.
В 2004 году поступил во Львовский национальный университет им. И. Франко, на актерский курс Н. Я. Лукавецкого. Еще во время учебы начал работать актером в Первом украинском театре для детей и юношества (г. Львов). Работал там до 2010 года.
Переехал в Киев и начал работать в Киевском академическом театре юного зрителя «На Липках».
С конца 2016 года работает актером театра «Личности», а также сотрудничает с другими театрами и творческими группами Киева.
В 2008 году окончил Запорожский национальный университет (Кафедра актерского мастерства, курс Г.В.Фортуса).
В 2003-2009 гг. работал в Запорожском театре юного зрителя.
С 2009 года - актер Киевского театра юного зрителя.
1998 окончила Днепропетровский областной театрально-художественный колледж (мастерская В. Ковалевского, Г. Богомаз-Бабий), работала в Херсонском областном украинском музыкально-драматическом театре.
От 1998 года актриса Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
В 2003 году поступила в Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого, который закончила в 2007 году. В год окончания вуза стала актрисой Киевского театра на Липках. Ее наиболее известные театральные работы: «Полианна» — роль Поллианны (режиссер В. Гирич) и «Привидение замка Кентервиль» — роль Вирджинии (режиссер А. Артименьев). С 2009 года Марина Куклина снималась в кино. Наиболее популярные картины: «Возвращение Мухтара - 5», «Пес», «Анна Герман», «Женский доктор». В 2019 году Марина Куклина снялась в многосерийных фильмах, среди которых «Другая» и «Прятки». Выход запланирован на телеканале «Украина». Муж актрисы – украинский режиссер Андрей Май. После брасочетания она носила двойную фамилию – Май-Куклина. У пары есть сын.
В 2007 г. окончила Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого, курс Ю.Ф.Висоцкого.
2005-2007 - актриса Театра «Золотые Ворота» (Киев)
2007-2016 - актриса Киевского академического театра юного зрителя на Липках
В Киевском академическом театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2016
Родилась в Харькове 1 февраля 1984. Вокалом начала заниматься с 14 лет. Училась в Харьковской художественной школе им.Репина. В 2005 году окончила театральный факультет по специальности актер театра драмы и кино Харьковского государственного университета искусств им.Котляревского (мастер художественной студии Литко А.Я.). С 2003 года по 2009 год работала актрисой в Харьковском театре юного зрителя и одновременно с 2006 года солисткой-вокалисткой в Харьковском театре музыкальной комедии. С 2010 года работала в муниципальном театре Киева. С 2011 года работаю в Киевском академическом театре юного зрителя на Липках. С 2017 года сотрудничаю с Jazz Band Александра Меламуда им. Джульетты Капулетти и с 2018 года – театром Александра Меламуда.
В 1995 году окончила Киевский государственный институт театрального искусства им. Карпенко-Карого (творческая мастерская народного артиста Украины, профессора Н.М.Рушковского).
В Киевском академическом театре юного зрителя на Липках работает с 1999 года.
Родилась в семье Сергея и Елены Гончар. Росла вместе с младшей сестрой Анастасией, о своей семье актриса всегда рассказывает с любовью. Дарья актриса в третьем поколении.
Родители зарабатывали немного, но пытались дать дочерям все самое лучшее и учили их радоваться маленьким радостям жизни. Когда Дарья училась в младшей школе, отец купил музыкальный центр, так в судьбу будущей актрисы ворвалась музыка, которая стала её любовью на всю жизнь.
Закончив в 2008 году школу, Дарья поступила в Киевский национальный университет театра. Диплом об окончании прославленного учебного заведения актриса получила в 2012 году, а её наставником во время обучения был Олег Шаварский, Народный артист Украины.
Закончив университет, вступила в театр юного зрителя на Липках.
В 2019 году Дарья снялась в нескольких проектах, в мелодраматических мини-сериалах «Город влюбленных», «Голос ангела» и «Мираж», но главным фильмом её карьеры этого периода стал сериал «Папик».
Главная мечта актрисы – быть счастливой, а также много путешествовать и увидеть весь мир.
В 2020 году Дарья станет участницей проекта «Голос страны – 10».
Окончила Киевский национальный университет культуры и искусств в 2012 году. Мастерская Судьина и Дубинина К.М. (Заслуженный деятель искусств РСФСР).
В Киевском академическом театре юного зрителя на Липках работает с 2013 года.
Окончил актерский факультет (педагог Ильченко П. И) Национального университета культуры и искусств 2008 и Национальный университет театра, кино и телевидения имени И. Карпенко-Карого по специальности актер драматического театра и кино (мастерская Гулякина Евгении Александровны) 2013 года.
С 2014 году актеры Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
Признан лучшим народным певцом в конкурсе «Караоке на Майдане» 2014 года.
В 2014 году окончил Киевский международный университет, факультет театрального искусства (педагог с. А. Украины Олег Роенко).
С тех пор актер Академического театра юного зрителя на Липках.
Учился в Киевском областном училище культуры и искусств по специальности дирижер оркестра (педагог Малой Н. А.)
В 2015 году закончил Национальный университет театра, кино и телевидения имени И. Карпенко-Карого по специальности актер драматического театра и кино (мастерская н. А. Украины Б. Бенюка).
Участвовал в спектаклях театральной антрепризы.
На сцене Академического театра юного зрителя сыграл в спектаклях «Полианна», «Сон», «Меланхолический вальс», «Шинель», «Пеппи Длинныйчулок», «Сон в летнюю ночь», «Кукольный дом».
Репетирует роль Квартального в спектакле «Ревизор».
Именно во времена невиданного подъема национального искусства в Киеве возник новый театр. Идея создания театрального коллектива, который посвятил бы себя воспитанию детей и молодежи, принадлежит Александру Соломарскому и Ирине Деевой. Несмотря на то, что у них не было ни помещения, ни средств, 8 ноября 1924 киевская детвора увидела первую премьеру будущего киевского ТЮЗа - «Маугли» по одноименному рассказу Редьярда Киплинга. Вера, творческое вдохновение руководителей и актеров вновь коллектива преодолевали любые препятствия.
Основан как Государственный театр для детей, ТЮЗ на протяжении истории не раз менял свое название (носил имена Ивана Франко, Максима Горького, Ленинского комсомола), переезжал в разные помещения (первое представление играли в Доме учителя). Неизменными для разных поколений, работавших в нем на протяжении всех лет, оставались дух служения искусству, желание вводить в таинственный мир театра, влюбить в него детей, подростков и их родителей. Театр на Липках - особый творческий коллектив, ведь он работает для разных возрастных категорий. Гостеприимно открывая дверь утром перед детьми, вечером ТЮЗ показывает спектакли для подростков, молодежи и взрослых.
С 1991 года театром юного зрителя на Липках руководит народный артист Украины Виктор Гирич. За четверть века работы в тюзовском коллективе он заслужил репутацию режиссера, который благодаря знанию также и детской психологии успешно ставит спектакли для зрителей всех возрастов. Театр постоянно находится в состоянии творческого поиска, его труппу все время пополняют молодые актеры, приглашаются на постановку разные режиссеры. В свое время здесь работали известные теперь художники Роман Виктюк, Богдан Бенюк, Виталий Линецкий.
Сегодня в репертуарной афише театра более 30 спектаклей, среди которых значатся как пьесы современных драматургов, так и произведения известных классиков отечественной и мировой литературы.
« Сон в летнюю ночь »
