Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Что может произойти, если абсолютно две разные женщины, одна - успешная бизнес-леди, другая - доктор филологических наук, вместо занятия английским поведут философские размышления о жизни за бокалом вина? .. Конечно, поиск любовных приключений. Поэтому развлечь одиноких женщин должен кто-то третий. А может, «мужчина по вызову». Но осуществятся ли женские желания, ведь часто судьба готовит неожиданные сюрпризы ...
Актеры не могут не врать ... Им нужно скрывать правду о себе ... Потому что их тревожат страхи, ужасы и кошмары, о которых Вы, зрители, и понятия не имеете! И Вы еще ждете, чтобы они были нормальными?
Спектакль о сегодняшнем дне. Кто движет «колесо истории»: люди, которые умеют делать деньги или интеллигенция, труд которой оплачивается минимально? Ответ на этот вопрос Вы будете искать вместе с персонажами пьесы, смеясь сквозь слезы.
Невероятно, но факт: спектакль «Генералы в юбках» украшает афишу театра уже 25 лет и каждый раз постановка Ирины Клищевской проходит в переполненном зале «Колеса»! В основе сюжета пьесы Жана Ануя лежит история древнегреческого комедиографа Аристофана «Лисистрата». В Киеве премьера «Генералов в юбках» состоялась в марте 1990 года. С этим спектаклем театр «Колесо» участвовал в Украино-американском проекте «Обмен классикой»; был с успехом представлен в г. Ашвил (США) также представление побывало на гастролях в Польше. По сюжету пьесы в первом действии главный герой Леон де Сен Пе (эту роль играет Олег Лепенец) стоит привязанным к столбу. Если посчитать, сколько времени актер простоял у столба, то получится интересная цифра - почти 30 суток! Интригующий сюжет, неожиданные повороты, комичность ситуации, вызванной феминистическими настроениями общества - актуальны сегодня как никогда. Более 20 лет спектакль вызывает искренний, безудержный смех у зрителей не только Украины, но и США, Польши и других стран. Спектакль награжден дипломом «За лучший актерский ансамбль».
Один человек как-то сказал - все что пишется, нужно сохранять, рано или поздно пригодится. Так и произошло. Множество материала, миниатюр, сценок, этюдов, находятся в наших архивах. Все это в свое время показывалось на многих фестивалях, а на многих даже успешно))) Это наши номера, которые, как мы любим говорить, «из прошлой жизни», они нам дороги. Ну а, как многим известно, мы очень любим погружаться в воспоминания, поэтому было принято решение сделать на сцене «спектакль-квартирник» для своих. Где мы смогли бы показать свои любимые номера, а так же по возможности проверить, что-то новенькое. А потом еще позвали на помощь несколько друзей, и понеслось. Вышло полноценное представление, которое объединяет друзей и заряжает всех позитивной энергией. Спектакль, который заставляет нас забыть и оторваться от своих постоянных творческих будней, вспомнить молодость и устроить на сцене каламбур. Что? Название? Название пришло само собой, это был пятый наш спектакль, поэтому думать долго не пришлось. Прямо на сцене мы имеем возможность подшутить над приглашенными гостями, пригласить их для участия в импровизациях, а так же дать возможность выступить самим. «Номер пять» на нашей сцене можно увидеть не часто и порой он может даже неожиданно появиться в афише. Все это связано со сложностью, собрать всех гостей одновременно в один день. У всех свои графики, съемки, концерты. Но когда звезды на небе выстраиваются в одну линию, происходит праздник, который мы называем - Спектакль «Номер 5» Ждем в гости.
«Это короткая, наполненная юмором и «гэгами» драма о двух симпатичных персонажах, которые под воздействием неизвестного импульса, отправляются в незапланированный квест Польшей. Квест полон комическими приключениями, которые со временем перестают быть смешными, превращаясь в трагические. Публика должна принять тот факт, что пьеса не столь легкомысленная, как это может показаться на первый взгляд. Ее персонажи не представляют положительные социальные или психологические модели, и этот квест не должен быть жизненным квестом для всех. Даже наоборот »(Дорота Масловская).
Все радует в Театре на Липках-прекрасное здание,технические возможности сцены,расположение в историческом центре,близость метро,шикарные детские постановки,много талантливых,молодых артистов,этот театр многим ныне известным артистам послужил стартовой площадкой в театральной и кино-жизни,но хочется какой-то встряски и для взрослого репертуара!и нельзя сказать,что попытки не предпринимаются,отличные же и Кураж,и Превращение,и Билокси-блюз,и Инцидент и т.д.Однако,надо уходить от странных в современных реалиях,нафталиновых,скучнейших советских "шедевров" ну в данном случае Александра Галина(ну кто не видел Скамейку,Сирену и Викторию),скучнейшее зрелище,артисты,к слову,хороши(нельзя не отметить народную артистку Украины Пазич,Руслана Гофурова),но играть им там нечего,ну нельзя уже выезжать на таком примитивном материале.Я понимаю,что комедия положений на тему "он и она"в репертуаре должны быть,но в данном случае лучше пересмотреть Рязанова "С легким паром!"!А с другой стороны,спектакль идет в ТЮЗе не первый год,зритель есть,ну возможно,вот бабушкам 70+ его и оставить!Спасибо ,что все переклали українською,це дуже тішить,но коробит от множества поэтических вставок русских поэтов и обилия русскоязычных песен в качестве музыкального сопровождения спектакля,печально все это и недопустимо,вот так вот!!!
Заможня жінка прихильного віку наймає викладачку англійської мови . Дві жінки різного віку , інтелігентна , тендітна Вікторія і кумедна , безпардонна, але мудра Сірена. Одна з них бажає по жіночому співчуває іншій і бажає чимось прикрасити її життя, але плутає номер телефону і її задуми та фантазії перевертаються в фарс. Дуже сподобалась гра акторів, їх образи, костюми, діалоги. Доречні були епатажні виходи акторів, які не виконували головних ролей, але були частиною життя героінь.Ліричні співи на гітарі, танці на сцені , були яскравим доповненням вистави. Глядачи реготали без зупинки, актори своєю грою створили дивну атмосферу в залі, приємно дивитись гру професіоналів, та ще в такому віці, хоча жінки завжди молоді. Дякую за веселий настрій і змогу побачити цю виставу.
Вистава весела, легка, акторська чудова. Виконавиця ролі Сирени, Майя Пазич, просто неймовірна! Історія про кохання, досить романтична, але персонаж Сирени додає виставі драйву. Що не сподобалося у виставі, це те, що вистава почалася зі слів "На англійській мові", хоча українською мовою буде "англійською мовою", а не "на англійській мові". Ще було використано у виставі записи російських пісень, хотілося б українських. Та вцілому вистава цікава і варто її переглянути. Настрій поліпшиться.
Надзвичайно життєва вистава з сюрпризами і доброю порцією гумору. Це історія двох жінок, подруг, хоч із різних світів із абсолютного різним темпераментом. Успішна самовпевнена бізнес - леді Сирена та її вчителька англійської - скромна і інтелігентна Вікторія, доктор філологічних наук. Сирена ну зовсім не хоче навчатися і подруги замість занять частіше проводять вечори за філософськими роздумами про життя за келихом вина. Один із таких вечорів закінчується візитом "чоловіка за викликом", який перевертає догори дригом розмірене і спокійне життя Вікторії. Гумористичні діалоги подруг, яких блискуче зіграли акторки Майя Пазич і Анжеліка Гирич, слухати можна вічність, настільки це було життєво і позитивно. Зал заходився від сміху від першої до останньої хвилини. Хоч при цьому мали місце і мелодраматичні вкраплення, і філософські роздуми. Цікавим було у виставі і те, що були показані різні типи чоловіків, головного з яких зіграв Руслан Гофуров. У почуття і відносини між героями віриш, а це значить, що справился вони зі своїм завданням на відмінно. Більше того, цей акторський склад чи не найкраще підходить для даної вистави, відчувалася гармонія образів і типажів. Вистава чудова для того, щоб відпочити і посміятися від душі. Усе в ній, і гра акторів, і музичний супровід і навіть костюми створювали легку, щиру і мега позитивну атмосферу. Настільки щиру, що глядачі із залу в якийсь момент так почали вболівати за головного героя, що підбадьорювали його зробити перший крок до жінки :).
С 1978 по 1984 год работал в Киевском государственном академическом театре русской драмы им. Леси Украинки, где участвовал в постановках 6 спектаклей. В этот же период осуществлял постановки в Черкасском, Волынском и Могилевском драматических театрах.
В 1984 году был приглашен в Киевский театр юного зрителя на постановку спектакля «Лесная песня» Леси Украинки, которая на II Республиканском фестивале театров для детей и молодежи в городе Сумах получила ІІІ премию. С этого времени плодотворно работает в ТЮЗе как дежурный режиссер, создавая спектакли для детей и для взрослых. В спектаклях для взрослых режиссер тяготел к актуальным острых тем ( «Роковая ошибка» М. Рощина, «Эквус» П. Шеффера).
В июле 1991 году Виктор Гирич был назначен главным режиссером театра, а в ноябре этого года решением коллектива он был избран художественным руководителем Киевского государственного театра юного зрителя. На этом посту он активно сотрудничает с талантливыми и высокопрофессиональными художниками, композиторами, балетмейстерами; насыщает репертуар творческого коллектива постановками по классической и современной литературой.
Сейчас В. С. Гирич является ведущим специалистом постановок для детей, режиссером, чьи спектакли имеют длительное сценическую жизнь и популярные у зрителей: «Король Дроздобород» (год премьеры - 1986), «Три поросенка» (1989), «Людвиг XIV - УРА! »(1991),« Рождественская ночь »(1993),« Ша-я-я-я-я »(1994),« Сердце Пьеро »(1996),« Волшебная Пеппи »(1998) до сих пор присутствуют в репертуарной афише. Режиссер обращается к классике детской литературы (братья Гримм, Андерсен, Линдгрен), к классической драматургии: спектакли ( «Рождественская ночь» Н. Гоголя, «Фигаро» П.-о. Бомарше, «Чайка» А. Чехова, «Ромео и Джульетта "Шекспира) отражают поиск нового способа общения со зрителем через ассоциативно-метафорический ряд. Всего на сцене Киевского театра юного зрителя на Липках режиссер осуществил более 20 постановок.
Гирич - режиссер, которому присущи фантазия, способность к философскому обобщению, стремление глубоко раскрыть авторский замысел, осовременив и воплотив его в яркой сценической форме. В спектакле «Ярмарочная кутерьма» И. и Я. Златопольских (2005) Гирич выступал как последователь театра Леся Курбаса.
Украинская актриса театра и кино.
Ведущая мастер сцены театрально-зрелищного учреждения культуры «Киевский академический театр юного зрителя на Липках».
Жена известного театрального режиссера Виктора Гирича.
С 1995 года актриса Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
1998 окончил Киевский государственный институт театрального искусства имени I. Карпенко-Карого (мастерская н. а. СССР Юрия Мажуги).
От 1998 года актер Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
В 2015 году окончил Харьковский национальный университет искусств им. Котляревського (мастерская Довлетова)
2012-2015 - Харьковский молодежный театр «Мадригал», Театр «Vinora».
С 2016 - актер Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
В 2010 году окончил Киевский национальный университет культуры и искусства (мастерская Ю. Муравицкого).
В 2011 году окончил актерский факультет Киевского национального университета театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого (творческая мастерская народного артиста Украины, народного артиста России Е.М. Митницкого).
В театре на Липках с 2011 года.
В 1996 году окончил Хмельницкое музыкальное училище имени Владислава Зарембы.
В 2000 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени Ивана Карпенко-Карого по специальности актер драматического театра и кино (творческая мастерская Бориса Ставицкого), а в 2012 году получил квалификацию организатор театрального дела преподаватель.
В 2000-2003 годах - актер Малого драматического театра "Метрополитен-холл".
С 2014 году актеры драмы первой категории Академического театра юного зрителя на Липках.
В течение 2007-2009 гг. Актер Национального академического театра русской драмы имени Леси Украинки.
С 2011 году актеры Киевского академического театра юного зрителя на Липках.
Именно во времена невиданного подъема национального искусства в Киеве возник новый театр. Идея создания театрального коллектива, который посвятил бы себя воспитанию детей и молодежи, принадлежит Александру Соломарскому и Ирине Деевой. Несмотря на то, что у них не было ни помещения, ни средств, 8 ноября 1924 киевская детвора увидела первую премьеру будущего киевского ТЮЗа - «Маугли» по одноименному рассказу Редьярда Киплинга. Вера, творческое вдохновение руководителей и актеров вновь коллектива преодолевали любые препятствия.
Основан как Государственный театр для детей, ТЮЗ на протяжении истории не раз менял свое название (носил имена Ивана Франко, Максима Горького, Ленинского комсомола), переезжал в разные помещения (первое представление играли в Доме учителя). Неизменными для разных поколений, работавших в нем на протяжении всех лет, оставались дух служения искусству, желание вводить в таинственный мир театра, влюбить в него детей, подростков и их родителей. Театр на Липках - особый творческий коллектив, ведь он работает для разных возрастных категорий. Гостеприимно открывая дверь утром перед детьми, вечером ТЮЗ показывает спектакли для подростков, молодежи и взрослых.
С 1991 года театром юного зрителя на Липках руководит народный артист Украины Виктор Гирич. За четверть века работы в тюзовском коллективе он заслужил репутацию режиссера, который благодаря знанию также и детской психологии успешно ставит спектакли для зрителей всех возрастов. Театр постоянно находится в состоянии творческого поиска, его труппу все время пополняют молодые актеры, приглашаются на постановку разные режиссеры. В свое время здесь работали известные теперь художники Роман Виктюк, Богдан Бенюк, Виталий Линецкий.
Сегодня в репертуарной афише театра более 30 спектаклей, среди которых значатся как пьесы современных драматургов, так и произведения известных классиков отечественной и мировой литературы.