« Шельменко-денщик »

Родился 23 февраля 1954 года в с. Кислица Суворовского района Одесской области.

Учился в студии при Киевском театре оперетты; с 1974 по 1981 годы работал артистом этого театра.

После окончания театрального института им. Карпенко-Карого (курс Леонида Олейника, педагог по специальности - Ростислав Коломиец), с 1981 года работает режиссером-постановщиком театра им. Ивана Франка. Приглашение в театр получил от Сергея Данченко. В результате совместной работы с художественным руководителем появились такие спектакли как «Гибель эскадры», «Бал воров», «За двумя зайцами», «Белая ворона» и другие.

В 1989-1991 годах проходил обучение во Всесоюзном институте повышения квалификации работников искусства на кафедре режиссуры музыкального театра у Бориса Покровского. Практику проходил в Большом театре и Академическом театре им. Станиславского и Немировича-Данченко (Москва).

На Киностудии «Укртелефильм» поставил художественный телефильм «Регион» (совместно с Рылеевым). На Всесоюзной студии грамзаписи записал сказку-мюзикл Сергея Михалкова и Б. Яновского «Смех и слезы»; совершил ряд записей радиоспектаклей на «Украинском радио».

В разное время выступал постановщиков торжественных концертов, творческих вечеров, бенефисов, массовых праздников на республиканском и городском уровнях.

Преподает в Национальной музыкальной академии Украины им. Петра Чайковского, Киевском национальном университете культуры и искусств, Национальной академии руководящих кадров культуры и искусств. Среди его выпускников – директор Херсонского областного театра им. Николая Кулиша, Александр Книга, художественный руководитель Житомирского областного театра им. В. Кочерги Наталья Тимошкина, режиссер киевского молодежного театра «Открытый Взгляд» Ксения Ромашенко, режиссер и художественный руководитель театра «Золотые ворота» Станислав Жирков и другие.

Евгений Свиридюк родился на Волыни 17 декабря, работал в театрах Одессы, Херсона, Луцка, Ужгорода, Винницы. Сейчас является одним из старейших актеров Национального академического театра имени Ивана Франко в Киеве. В театре им. Ивана Франко работает с 1982 года.

Окончил театральную студию при Волынском драматическом театре в 1962 году. В 1963-1964 годах актер Херсонского украинского музыкально-драматического театра. В Закарпатском муздрамтеатре Евгений Петрович работал в начале 1970-х годов, где запомнился многими центральными ролями.

Владимир Андреевич Коляда – украинский актер. Народный артист Украины (1999).

1967 – окончил театральную студию при Киевском украинском драматическом театре им. Ивана Франка (преподаватели А. Н. Скибенко и К. П. Степанков).

1967-1968 – служба в ансамбле Киевского военного округа.

С 1968 – актер Национального академического драматического театра имени Ивана Франка.

Сыграл более чем в 100 пьесах.

Снимался в кино.

В начале 1990-х вел на телевидении вечернюю сказку для детей.

Более 45 лет Тамара Тюльтаевна отдала Франковскому дома. Ее сценическая и женская привлекательность, азарт к работе, неординарность творческого почерка с первых же шагов на сцене привлекли внимание режиссеров. Актрисе посчастливилось работать рядом с корифеями театра в таких знаковых спектаклях, как «Ярослав Мудрый» И. Кочерги (Джема), «Шоколадный солдатик» Б. Шоу (Лука), «Лимеровна» П. Мирного (Наталья), «Ночь лунного затмения» М. Карима (Зубаржат). Каждая из этих работ открывала новые и новые грани дарования актрисы, в каждой из них она была разной и неповторимой. Разные жанры, разные женские судьбы, которые объединены яркой творческой индивидуальностью исполнительницы.
 
С годами талант Тамары Горчинской приобрел опыт. Ее роли: Риндички в «Украинском водевиле» М. Кропивницкого, Голды «Тевье-Тевель» по Шолом-Алейхему, Фены Степановны в «Шельменко-денщик» Квитки-Основьяненко, Пелагеи в «Мартын Боруля» И. Карпенко-Карого, Маргауз в «Мерлине» Т. Дорста, стали художественным обобщением определенного типа, показали незаурядность зрелого профессионализма, способность работать в любом сценическом жанре.
 
Невероятная преданность сцены и искусству, вечный поиск нового - эти черты являются определяющими талант Тамары Тюльтаевны, которая является примером и образцом для молодого поколения.

Творческую деятельность начал на сцене театра им. И. Франко в 2005 году, после окончания Киевского университета театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого.

– Почему решили стать актером / актрисой?

Потому что, что может быть лучше, чем быть кем угодно, и меняться ежедневно, так можно прожить тысячи жизней.

– Какую роль мечтаете сыграть?

Наверное все актеры мечтают играть Шекспира

– Если участвовали в телешоу, расскажите пожалуйста

Об интересном и Галилео

– Чем любите заниматься в свободное время?

Прогулки, книги, кино, спорт (люблю играть в футбол)

– Возможно, вы занимаетесь общественной деятельностью, расскажите

Общественной наверное нет, но занимаюсь благотворительностью: помогаю детям, которые обучаются в специализированной школе

В 1991 году окончила Киевский государственный институт театрального искусства имени Ивана Карпенка-Карого.

С 1993 года работает в Национальном театре имени Ивана Франка.

Дублирует и озвучивает на всех студиях дубляжа на украинском и русском языках. Официальный украинский голос Шарлиз Терон.

Родилась 9 августа.

Наталья Калантай закончила в 2000 году Киевский колледж культуры и искусств по специальности – деригент-руководитель оркестра народных инструментов, организатор культурной деятельности, образования и науки, педагог по классу бандуры.

В 2004 году окончила Киевский государственный университет театра, кино и телевидения им. Карпенка-Карого (мастерская Е. М. Митницкого).

С 2004 года Наталья Калантай актриса Национального академического драматического театра имени Ивана Франка.

Жена актера Сергея Калантай.

Родилась 30 сентября.
 
В 2007 году окончила КНУТКиТ им. И.К. Карпенко-Карого (курс Рушковского М. М.)
 
С 2007 года работает в театре имени Ивана Франко.

1987 окончила студию при театре имени Ивана Франко (курс род. Артистки Украины Ю. С. Ткаченко).
Работала в театре юного зрителя в г.. Киеве, в театре им. Леси Украинский в г.. Киеве.
С 2002 года работает в Национальном театре имени Ивана Франко.

С первых ролей Анатолий Гнатюк обратил на себя внимание как на личность неординарную, с ярко выраженным тяготением к созданию острохарактерных образов. Что в свою очередь способствовало его активному занятости в спектаклях действующего репертуара. Им созданы образы: Бегемота «Мастер и Маргарита» М. Булгакова, Кум «Конотопская ведьма» Квитки-Основьяненко, Черт «Ночь перед Рождеством» по Н. Гоголю. Эти образы отличались мягким юмором, искренностью, особой сценической привлекательностью и истинной народностью.

Позже актер доказал, что кроме характерных работ способен работать в других жанрах. Среди его ролей: Иван Барильченко «Суета» И. Карпенко - Карого, Освальд «Король Лир» В. Шекспира, Санчо Панса «Смех и слезы Дон Кихота» по Сервантесу, Шельменко «Шельменко- денщик» Г. Квитки Основьяненко, Траньйо «Укрощение строптивой» Шекспира.

Настоящим бенефисом актера стало исполнение роли Голохвастова в спектакле «За двумя зайцами» М. Старицкого. Совершенно неожиданным, щемяще трогательным был его Тузенбах в «Трех сестрах» по А.Чеховым, как и работы: Чистаховский «Божественное одиночество» А.Денисенко, Бобчинский «Ревизор» Н.Гоголя. В спектакле «Кавказский меловой круг» Б. Брехта Анатолий Гнатюк создал трех разноплановых персонажей. Сегодня Анатолий Гнатюк также продолжает работать в разных жанрах и разных стилях, используя весь свой актерский опыт, он творит такие яркие острохарактерные образы, как: Гжегож «Дамы и гусары» А. Фредро, Бартоло «Свадьба Фигаро» Бомарше, Семен Босой «Такая ее судьба »по Т. Шевченко, Остап Бендер« Великие комбинаторы »по мотивам произведения« Двенадцать стульев »Ильфа и Петрова.

Много лет Анатолий Гнатюк плодотворно работает ведущим на ведущих телевизионных каналах, в украинском кинематографе. Сегодня главным для актера стала поддержка наших бойцов в зоне АТО. С июня 2014 им проведены десятки концертов, встреч в госпиталях и воинских частях.

С успехом окончила драматическую студию при Киевском академическом драматическом театре им. Ивана Франко в 1975 и тогда же была зачислена в состав этого театра. Более тридцати лет отдала верному служению Франковскому дома.

Впервые актриса вышла на сцену еще в студийные года. Мягкая лиричность, женственность, сценическая привлекательность сразу привлекли внимание режиссеров, это, в свою очередь, позволило начинающей актрисе активно войти в действующий репертуар. Даже с небольшой по объему роли, благодаря работоспособности и азартк к работе, Ильяшенко создавала образы, которые не терялись среди работ ее старших коллег. С годами творческая палитра актрисы обогатилась тонкими нюансами, у нее появился талант к образам неординарным, с глубокой внутренней сущностью. Такой стала сыгранная ею Арина в "Зимнем вечере» М. Старицкого.

В комедийном жанре актриса пользуется ироническими красками, легкой импровизацией, дает наслаждение своей острой наблюдательностью. Кружево известных и неизвестных любовных коллизий плетет ее Ярис в спектакле по пьесе Я. Стельмаха "Любовь в стиле барокко, или любовь с неохоты", способна на всевозможные выходки верная подруга Шельменко Мотря в "Шельменко-денщик", аскетическая, полна превосходства Вдова с "Укрощение строптивой" ...

Выдающийся режиссер Роберт Стуруа был захвачен и процессом, и результатами работы с Валентиной Петровной. Исполнительница смогла передать состояние крайне нервозного, запуганного, почти безумного существа, его сложные чувства к миру, людям и царя. Пластика, мимика, внутренняя пульсирующая энергия актрисы передаются зрителю как горячие знаки художественного осмысления образа, его действенного звучания. Все это является свидетельством таланта и мастерства, профессиональным умением выполнить сложные художественные задачи.

Родилась 22 февраля.
 
Окончила Национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого 2004 года (курс А. Шаварский).
 
В Национальном театре им. И. Франко работает с 2004 года.