Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
8 шагов танго - соответствуют этапам отношений между мужчинами и женщинами - встреча, узнавание, близость ...
«Мы входим в любовь, как в танец, а танец - это схема, которая работает безотказно» - утверждает герой пьесы - учитель танго. Но люди, которые пришли танцевать - не ищут схему - они ищут любовь.
По повести Андрея Платонова «Река Потудань». Дар и потребность любить дается душе сразу. Это - память чувств. Необходимо лишь не терять ее и беречь в течении всей жизни. Эти чувства чистые, но далеко не всегда и сразу дарят счастье. Ведь духовная любовь иногда конфликтует с физической. А ее сила приносит слабость. Трогательная, щемящая любовь Никиты к Любе была настолько большой и всепоглощающей, что в самый ответственный для мужчины момент лишила его силы ... И оно все-таки пришло ... Их давно ожидаемое, выстраданное счастье. Спектакль создан совместно с Новым драматическим театром на Печерске.
Этот спектакль - история любви, светлой, трогательной, немного грустной. Случайная встреча в послевоенной Москве бывшего фронтовика, ставшего студентом, изучающим виноделие, и польской девушки, которая учится в консерватории на певицу, переросла в крепкие, тёплые, взаимные чувства. И вот уже близится счастливая развязка, но… вышел правительственный Указ о запрете в СССР браков с иностранцами … Много лет пройдёт, прежде чем Виктор и Гелена встретятся вновь, – у каждого своя жизнь, семья. Воспоминания о первой встрече еще свежи и живы, но глупые условности, через которые невозможно переступить в силу политических, культурных и этнических обстоятельств, вечно мешают героям подняться над сущностью бытия, бросить всё, соединить свои судьбы и стать счастливыми.
Романтическая мелодия из минорными нотками. Правдоподобная история неправдоподобной любовью. И, как все случайное, это всего лишь урок танцев, представленных Господом Богом. Два человека в неуклюжих попытках не наступить друг другу на ногу, наступают друг другу на сердца. Их ладони потеют, а сердца сбиваются с ритма. Это представление пронизывает светлый юмор (юмора много, но не зашкаливает). Он сумасшедший и волшебный, как молодость. Невозможно не влюбиться в волшебных героев истории и вообще, после этого спектакля невозможно не влюбиться*: в девушку в соседнем ряду, в свежий ветер после дождя, в дорожку, ведущую к своему подъезду. Нежность и юмор в этой работе выходит за рамки. Спектакль посвящается каждому, кто умеет по-настоящему любить. *В спектакле задействованы исключительно те актеры, которые в своей жизни любили по-настоящему.
В удивительно уютной каминной зале театра разворачивается действо, в котором смешаны эпохи. Видим старинные окна и балконы изысканного дома. Но эту гармонию нарушает современный мотоцикл. Актеры выходят на сцену в одежде, несколько стилизованной под шекспировские времена, но их манера разговора и поведения их героев тоже очень уж приближенное к нашим дням. Однако волнуют их те же вопросы, что и их прототипов и двести, и триста лет назад - любовь, семейные отношения, вечное единство и борьба двух полов. Что такое любовь и как превратить его в обыденность? Как найти свою половинку? А тем более ее завоевать или воспитать и приручить? Над этими непростыми вопросами ломают они головы. И поют серенады, только в эстрадных и джазовых ритмах ...
Спектакль по бестселлеру одного из самых известных астрофизиков современности - Стивена Хокинга. Прикованный к инвалидной коляске ученый ведет нас к границам человеческого познания. Какая наша Вселенная? Есть ли у него начало? Что такое материя? Откуда появилась жизнь? Одни ли мы во Вселенной? О том, как смелость нескольких ученых может перевернуть наше представление о мире и открыть новые неизведанные горизонты, и о том, как невежество тянет человечество в мрак неведения.
Любов як танго. Аргентинське танго з комбінацією у 8 кроків. І ця схема працює безвідмовно. Для початку танцю потрібно почути музику і знайти спільну ногу. В коханні також. І як в танго, так і в коханні перший крок робить чоловік. І цей крок - крок назад. Далі крок в сторону. І лише з 3 кроку чоловік, знайшовши баланс, переходить до кроку вперед. Головні кроки зроблено. Танець продовжується. І тільки після 8 кроку потрібно приймати рішення - закінчувати чи продовжувати танець. Прекрасна вистава, цікава, неординарна. Свіжі ідеї та вдалі паралелі. Однозначно варто відвідати. Вважаю, що непогано було б продемонструвати основні елементи танго на проекторі або вживу.
Ідея вистави досить неординарна. Автори вирішили показати через перші, базові кроки танго розвиток людських стосунків: знайомство, знаходження спільного, зав'язка відносин (прояв перших почуттів) і т.д. Досить доречно, що головні герої вистави не одна пара а три, це дає змогу побачити розвиток відносин різних за темпераментом, життєвими позиціями та віком людей. Доречно відвідати таку виставу парам. Цікавим також була наявність ведучих, які постійно робили ремарки, підкреслюючи основну думку діалогів та подій героїв.
Це був мій другий контакт з Театром на Печерську і я можу сказати, що приємно вражена. Мало того, що напрямки самих вистав різноманітні, так ще й надзвичайно чіпляють мене. Цього разу це була вистава Salida Cruzada, історія кохання (вдалого і невдалого) різних людей, об'єднаних єдиною метафорою кроків танго. Останній є танцем пристрасті, палкого кохання, проте втілення запропонованої схеми показали у різних, достатньо більш милих і ніжних ситуаціях (одночасно й комічних), що дозволило поглянути на це все під кількома кутами одночасно. 8 кроків танго - це та вистава, яку потрібно приходити дивитись принаймні декілька разів в різні періоди свого життя, щоб взяти максимум вкладеного творцями сенсу. І я гадаю, що через якийсь час я обов'язково потраплю на цю виставу ще раз. Можливо на наступну її річницю ;)
"Salida Cruzada - 8 шагов танго" - це одна з кращих вистав, яку я бачила. Вісім кроків у відносинах - це як вісім кроків у танго. І після останього кроку ви робите знову перший або закінчуєте танець. У виставі на прикладі чотирьох закоханих пар розглянули основні етапі у відносинах між жінкою та чоловіком. Впродовж усієї вистави актори тримають увагу глядачів та в якусь мить хочеться, щоб вистава не закінчувалась. Одну сцену актори майстерно змінюють іншою. В один момент на сцені може бути декілька історій, але я, як глядач, точно розумію на що слід звернути увагу. У виставі головну жіночу роль грала Валерія Чачібая - ведуча радіо "Аристократи", вона органічно влилася у виставу та надала їй шарму. У головній ролі - Руслан Сокольник - з перших хвилин закохує в себе глядача. Героя Руслана звуть - Павел. Павел - вчитель танго і він немов робуть екскурсію у світ танго та відносин між жінкою та чоловіком. Я раджу цю виставу усім, хто кохав, кохає чи знає, що кохання з ним одного сонячного дня точно трапиться.
Дуже сподобалась вистава. Вона розповідає про ставлення відносин та їх розвиток. У виставі приймала участь ведуча радіо. Вистава поставлена на сучасний час з використанням телефонів та стереотипів буденності. Гра акторів затягує і ти починаєш мислити і співпереживати як і актори. Насправді хотілося б трошки кращого завершення, щоб у всіх все добре склалось, але тоді не було б дійсно справжнього відчуття, що вистава є життєвою і є безліч варіантів розвитку подій(зокрема відносин).
Вистава "8 кроків танго" від театру на Печерську - це романтична комедія, в якій проводиться паралель між коханням і танцем. Сюжет вистави склали самі актори, які сьогодні святкували десятиріччя своєї театральної діяльності. Вистава легка для сприйняття, весела, сучасна і заряджає позитивними емоціями. За сюжетом, кожен крок в танго відповідає певному етапу відносин між чоловіком та жінкою. У кожної пари, що вивчає танець- своя історія відносин- кохання, страх бути покинутою чи навпаки- бути у відносинах не з тією людиною і прагнення кохати.Тобто, відображає психологію відносин між чоловіками та жінками( непорозуміння між ними, бажання якимось чином змінити свого партнера чи почути від нього те заповітне "я тебе кохаю" будь- якою ціною.
Спектакль идёт уже 10 лет и он уже морально устарел, жизнь изменилась, течет быстро и совсем иначе, чем показали актеры. Сюжета нет как такового, а есть рассуждения актёров, которые они сами придумали когда- то о том, как выйти замуж и удержать мужчин, как понравиться мужчине, забывая о том, что женщина должна иметь достоинство и такт. Нудно, не смешно, на сцене 4 стула и столик для маникюра, нет декораций, нет красивой музыки и танцев. Актёры старались, но литературной основы не было, действие провисало и не увлекало большинство зрителей. Кроме того, сегодня играла радиоведущая Валерия Чичибая, которая не имеет, видимо, актерского образования, что было заметно. Хорош был Руслан Сокольник и Анна Лебедева, исполнившая лирическую песню. Зал не приспособлен под театральные постановки- нет гардероба, нет удобных стульев. Спектакль забывается моментально, можно пойти парой молодых людей, которые встречаются непродолжительное время и узнают себя в некоторых сценах. Зрелым людям это вряд ли будет интересно.
Salida Cruzada: 8 кроків танго — вистава, якій цього місяця виповнюється 10 років а про що танго? звісно ж, про пристрасті! це історія про те, що всі стосунки будуються за схемою кроків танго: спочатку потрібно знайти спільну ногу, потім чоловік робить крок назад, ніби запрошуючи партнерку, далі — паралельний крок убік, крок максимального взаєморозуміння, потім чоловік йде вперед, а жінка, довіряючи, підкоряється, згодом — ""хрест"", де максимально накопичуються емоції, тоді знову паралельний крок, але вже більше сповнений егоїзму: після нього залишається або розлучитися назавжди, або знову почати шукати спільну ногу. але схема не працює, якщо ви обидва не чуєте музику. (схему відпрацювали на трьох випадках із життя, для правдоподібності запросили Валерію Чичибаю — і це спрацювало, судячи з кількості букетів, за якими її не було видно:) ). якщо часто міняти партнерів, можна відпрацювати техніку, але ніколи не створити свій власний стиль атмосфера — до мурашок. вистава чудова, справжня, щира. розібрала на цитати, відчула кожне слово і кожну історію та просто кайфонула від гри акторів.
С 1999 года - актриса «Нового драматического театра на Печерске».
Лауреат премии «Киевская Пектораль» в номинации «За лучший дебют» (1998). Получено вместе с курсом за спектакли «Мастер и Маргарита» и «Человек из Ламанчи».
В детстве занималась классическим балетом, а также народными и современными танцами.
С 2000 года работает в Новом Драматическом театре на Печерске (Киев).
Хореограф и участник шоу аргентинского танго, танцует в балете «Misteria del Tango».
С четырехлетнего возраста (в течение двенадцати лет) профессионально занималась народными и историко-бытовыми танцами в ансамбле народной песни и танца «Рассвет». Гастроли: города Италии, Краковский фестиваль в Польше, юбилейный концерт «80 лет Артеке».
С пяти лет училась в Музыкальной школе по классу фортепиано. Окончила 7 классов.
С 1996 по 1999 училась в Киевском областном училище культуры на факультете режиссуры театрализованных мероприятий и массовых зрелищ в мастерской Горбова А.С ..
Получила красный диплом. Там же брала уроки эстрадного вокала, участвовала в конкурсе «Червона Рута-1999», концертах и др.
В 2003 году окончила Киевский государственный университет театра, кино и телевидения им. И. К. Карпенко-Карого (курс Н. Н. Рушковского).
Профессионально занималась классической хореографией, эстрадным вокалом, аргентинским танго, озвучиванием кино.
С 2003 г.. Актриса Нового драматического театра на Печерске.
Несмотря на множество творческих талантов, далеко не сразу поняла, что может стать актрисой. Поэтому после школы отправилась в музыкальное училище по классу вокала, успешно закончила.
Однако работу по специальности найти было очень трудно, потому Анна решила попробовать в театральный. И хотя на тот момент ей уже исполнилось 22 года, а брали только тех, кому меньше, педагоги все-таки высоко оценили ее таланты и зачислили будущую знаменитость на курс Николая Рушковского.
Актерский путь Лебедевой выглядит внушительно - она участвует в театральных постановках и много времени уделяет кинематографа. Анну часто приглашают на съемочные площадки сериалов.
Участие в телевизионной новелле «Не зарекайся» стало одной из лучших работ знаменитости. Перед этим она снималась в не менее популярных сериалах «Интере» и «Клан ювелиров».
Уже много лет Лебедева является одной из ведущих актрис Нового драматического театра на Печерске.
Родился 18 сентября.
Получил актерское образование в Швейцарии в рамках четырехлетнего обучения на лечебно-педагогическом курсе в школе Р. Штайнера "Heilpädagogische Seminar Dornach" .Там же были пройдены курс эвритмии (искусство движения) и курс искусства языка, широко использовался М. Чеховым в его театральной деятельности.
С 2009 года - актер Нового театра на Печерске (Киев).
С 2016 года - работает в Новом театре на Печерську. Посля окончания вуза Юлия Першута работала в академическом театре драмы и комедии на левом берегу Днепра в Киеве. Так, в 2013 году дебютировала как режиссер в спектакле «Фрекен Жюли».
С 2016 года работает в труппе Нового драматического театра на Печерске.
Дебютировала в кино в 2017 году эпизодической ролью санитарки в телесериале «Любить и верить». Затем были целый ряд других эпизодических ролей.
Самым активным стал 2018 - когда Юлия снялась в девяти фильмах.
С 2007 года - актриса Нового драматического театра на Печерске.
С 2013 года - актриса Киевского Молодого театра.
Родился в семье спортсмена-футболиста и сам с детства занимался футболом и баскетболом. Получил звание кандидата в мастера спорта по баскетболу.
Вторым увлечением юноши всегда была актерское мастерство.
Актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончила Киевский Национальный Университет театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого; специальность: организация театрального дела в 2008 году. Киевский Национальный Университет театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого; специальность: актер драматического театра (российский курс профессора М.М. Рушковского) в 2011 году.
В театре с 2011 года.
Закончил обучение в 2009 году, а годом позже получил диплом Международной Летней Театральной Школы СТД РФ. Продолжил учиться и в 2012 году закончил Киевскую Академию эвритмия при Высшей Свободной Школе Духовной Науки и Искусства Гетеанум (Дорнах, Швейцария).
В Киевском Новом театре на Печерске работает с 2007 года. Пользуется успехом в качестве театрального актера, часто играет разноплановые роли, иногда в одних и тех же постановках. Кинематографа уделяет мало времени, все свободное время актер продолжает посвящает театра.
Киевский академический театр на Печерске был создан в 2000 году.
Основой театра стал выпускной российский курс Киевского Национального Университета театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого (руководитель курса н.а. Украины Н. Н. Рушковский). В студенческие годы эта труппа создала спектакли, которые послужили основой для репертуара будущего театра.
В годы становления театра помогал народный артист СССР Кирилл Юрьевич Лавров. Был осуществлен ремонт в помещении театра на улице Шелковичная, 3. С 2004 года именно здесь театр нашел свое первое убежище. В 2010 году театр переехал на новое место по улице Немировича-Данченко, 5, где продолжает свою работу и сейчас.
На сегодняшний день в театре работает 32 актера: 13 - в труппе, а также - приглашенные из других театров. Все эти годы художественный руководитель театра - Александр Крыжановский.