Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
В Неаполь к своему племяннику студента мединститута приезжает миллионер Феличе Шошамокка на открытие психиатрической клиники, которую он финансирует. Он и не подозревает, что его племянника уже давно выгнали из университета, а все дядюшкины деньги он просто проигрывает и прогуливает, уверяя родственника, что диплом врача-психиатра у него в кармане, а клиника для душевнобольных полностью готова и лечит тяжелых пациентов. Но, именно сейчас наступает время, когда Чичилло должен продемонстрировать свои успехи.
Что может предложить молодой гуляка уважаемому человеку, кроме своих долгов? Ему ничего не остается, кроме как выдать хостел «Stella» за лучшую в Италии психбольницу, а своих знакомых представить пациентов с психическими патологиями. Так миллионер Феличе оказывается в доме сумасшедших среди нормальных людей, но у каждого из них есть свои странности, благодаря которым герои постоянно попадают в комедийные ситуации. А когда они собираются все вместе, их компания напоминает настоящий сумасшедший дом.
Два часа комедии характеров убедят вас в том, что чудаки среди нас. И будьте осторожны, потому что возможно один из них актер, который репетирует Отелло и сидит сейчас рядом с вами.
Хорошо известные, те, что на слуху у всех, песни великого Булата, вдруг сложились в любовную историю, которая разыгрывается в привокзальном буфете под аккомпанемент тапера. Вокзальная история в 27 картинах - это история, сплетенная из 27 песен известного барда, каждая из которых маленькая страница с большой книги под названием ЖИЗНЬ.
Молодые и талантливые актрисы театра - взрослые незамужние дочери главных героев: Устонька, Настонька, Христонька, Хростонька, Пистонька, Онисонька, Охтисонька (если немного запутались в именах - не переживайте, Савватий Савлович, когда ходил в «органы» отчитываться о семье, тоже одну «потерял»). Одна из забот семейства - замужество дочерей. Поэтому между девушками идет постоянная завуалированная борьба за внимание студента, который вернулся из Киева, Пьера Кирпатенка. «Жизнь была. Даже в пост, в большой перед Пасхой пост, нам во сто крат вкуснее жилось, чем теперь на первое их мая ». «Набирайтесь побольше кислорода здесь, чтобы побольше выдохнуть углекислоты там» «Не люблю я страх буржуазии. Очень большое у нее самолюбие: сама разсядется на всю жизнь, а ты чтобы стоял. Вот и сейчас: стоишь, удишь, а она расселась, и в лодке у нее всего полно, всякой тебе эксплуатации»
Незабываемый вечер, наполненный песнями, танцами и весельем в компании любимых гоголевских персонажей. Гостеприимная Солоха приглашает к щедрому украинскому столу. Спектакль был представлен в Турции, Франции, где был включен в международный проект и играл вместе с французскими актерами театра «Шапито-Фатрази».
Хотите получать миллиарды от ЕС? Как? Спросите у крюшонцев? Банановые плантации, многочисленные стада крупного и мелкого скота, успешная борьба с преступностью и полная ликвидации безграмотности, молодым – дорогу, ветеранам – почет! Вы не знаете, кто такие крюшонцы и где находится диво-город Крюшон? Откроем секрет – в штаб-квартире Европейского Союза этого тоже не знают… Зрителей комедии «Большой переполох в маленьком городе» ждет настоящий мастер-класс по привлечению огромных капиталов, разработке грантовых программ и созданию невероятных проектов за счет Евросоюза. В составе коуч-команды: находчивый и изобретательный мэр Крюшона (любимец публики – Владимир Горянский), незаменимая секретарша Клотильда – реализатор экономических фантазий мэра (очаровательная Руслана Писанка), человек без возраста, социальных статусов и просто родственник Андре (Юрий Фелипенко). А экзамен сдавать им придется инспектору из Брюсселя – строгому, циничному, неподкупному бюрократу Флапи (Макс Максимюк). Экзамен на выживание!! Ведь за каждый цент от Евросоюза нужно бороться не на жизнь, а на смерть. Обещаем хорошее настроение, много юмора, ну и пару финансовых лайфхаков.)
«Юности наших родителей» посвятили актеры «Нового украинского театра» это чрезвычайно хорошее, невероятно смешное и удивительно грустное представление. Зрители вместе с актерами, словно на машине времени, перенесутся в наш совсем недавнее, но уже такое далекое прошлое. Где и деревья были выше, и дружба была крепче, и юмор был добрее. Спектакль состоит из двух «маленьких комедий» замечательных драматургов, писателей-сатириков Арканова и Горина, написанных ими еще в семидесятые годы 20 века. С тех пор утекло много воды, изменилась страна, «переоценены» ценности ... Актеры нашего театра, воплотив «комедии» на сцене, доказали, что время не в силах изменить главное. Люди не меняются - все так же любят, все так же радуются и огорчаются, все так же смеются над собой. Одна просьба к зрителям: не бойтесь и не стесняйтесь - смело подпевайте нам в финале! МЫ ВАС СЛЫШИМ !!!
1979 году окончил Киевскую среднюю школу №203. После окончания школы работал на заводе, затем служил в армии. После службы в армии поступил на актерское отделение Киевского театрального института им. И. Карпенко-Карого, которое окончил в 1985 году.
С 1985 до 1989 года работал в Черниговском областном театре.
Вячеслав Жила более десяти лет работал актером, впоследствии переквалифицировался в режиссера. Режиссером стал с легкой руки Михаила Форгеля и Григория Шергея. Они предложили ему поставить спектакль Славомира Мрожека «Гуляния». Постановка была очень удачной, на фестивале «брюхом-ха» в Ливерпуле за этот спектакль коллектив театра получил Гран-при. Потом были и другие постановки. Следовательно, в 1996 году Вячеслав Жила вдруг закончил Киевский театральный институт, режиссерский факультет.
З 1993 р. член Національної спілки художників України.
Головний художник Тернопільського академічного обласного українського драматичного театру ім Т. Г. Шевченка.
Учасник багатьох всеукраїнських та міжнародних виставок.
В Тернопільському академічному драматичному театрі ім. Т. Г. Шевченка та інших театрах України поставив біля 50 вистав як художник-постановник.
Творческую деятельность начал на сцене Киевского академического русского драматического театра им. Леси Украинки (теперь - Национальный) в 1975 году сразу после окончания Киевского государственного театрального института им. Карпенко-Карого (ныне - Национальный Университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого).
С 1980 года - работает в Национальном академическом театре им. Ивана Франко. Более тридцати лет Заднепровский Александр Михайлович отдал верному служению искусству театра, сегодня он по праву занимает видное место в семье франковцев!
Первые работы актера на сцене Национального театра им. Ивана Франко стали свидетельством незаурядности таланта, артистизма и глубокого понимания природы театра. Пожалуй, здесь не последнюю роль сыграло генетические корни Александра Михайловича - представителя знаменитой династии Заднепровских-Ткаченко, которые на протяжении многих десятилетий творили искусство франковцев.
Продолжая традиции своих родных, осознавая ответственность, что ему послала судьба, каждой своей работой актер открывает новые, неопознанные грани своего дарования. Его художественной палитре присущи мягкая самоирония и острота внешнего рисунка, с особой силой проявлялось в работах над спектаклями «Конотопская ведьма» И. Квитки-Основьяненко (Судденко), «Энеида» И. Котляревского (Турн), «Блез »К. Монье (Блез),« Сто тысяч »И. Карпенко-Карого (Неизвестный),« Рождественская ночь »по Н. Гоголю (Вакула) - ставшие классикой национального искусства. Рядом были образы героико-романтического плана, такие, как Генри в спектакле «Я, Генри II ...» Д. Голдмена и Нельсон в спектакле «Леди и Адмирал» Т. Реттигана, Фредерик Леметр в спектакле «Фредерик, или Бульвар преступлений» Э. Э. Шмитта.
О разноплановости актера, легкости, с которой он одинаково успешно работает в любом жанре драматургии, свидетельствуют диаметрально противоположные роли: Иосиф в «Ревизоре» Гоголя, Ботвел в спектакле «Виват, королева!» Р. Болта, Лепле «Эдит Пиаф . Жизнь в кредит »Ю. Рыбчинского, И. Афанасьева, Майор в спектакле« Дамы и гусары »А. Фредро, Барон Альфонсо -« Моя профессия - синьор из высшего общества »Дж. Скарначчи, Р. Тарабузи Врач в спектакле« Три товарища »со Е. М. Ремарком, Вальтер, судебный советник -« Разбитый кувшин »Г. фон Клейста.
Работа над образом Фомы Кичатого в спектакле «Назар Стодоля» по Тарасу Шевченко стала этапной в творчестве актера и позволила художнику выразить свою эстетическую и гражданскую позицию. Хома-Заднепровский олицетворяет собой трагическую двойственность, глубокий психологический конфликт между жаждой власти и нравственными добродетелями. Финальная сцена прозрения и покаяния Фомы рождает в зрительном зале истинный катарсис.
Трагически ироничный Сорин в спектакле «Чайка» А. Чехова, изысканный сибарит князь Абрезков в «Живом трупе» А. Толстого, Киса Воробьянинов в спектакле «Великие комбинаторы» по роману Ильфа, Петрова одни из последних работ Актера. Каждая из ролей, которые создал артист, открывает новые, неповторимые грани творческого диапазона художника, всю многомерность личности, которая является залогом встречи с настоящим искусством.
Говоря об Александре Михайловиче, нельзя не сказать, что в течение многих лет актер не просто активно совмещает работу в театре с многочисленными выступлениями на радио, телевидении, а он является одной из самых популярных, знаковых фигур украинской культуры.
Алексей Сергеевич Вертинский родился 2 января 1956 года в Сумах, Сумская область, Украинская ССР, СССР (сейчас Украина), в семье Сергея Вертинского. У него есть две сестры (Анна и Надежда) и брат (Николай). Актер получил среднее образование в родном городе, после чего некоторое время выступал в Театре им. Щёлкина в Сумах. Позже Алексей отслужил в армии. Вертинский учился в Московском эстрадно-цирковом училище по классу «артист разговорного жанра». Впоследствии актер работал в Новосибирском цирке, директором портового Дома культуры в Бухте Врангеля, а также был занят в постановках Сумского театра и Киевского молодого театра.
Дебют Алексея в кинематографе состоялся в 1980 году из малоизвестного фильма Александра Карпова «Свадебная ночь».
Первые крупные проекты в карьере Вертинского появились в промежутке времени между 1999 и 2005 годами. Тогда актер снялся в работах Режис Варнье «Восток-Запад» (1999), Семена Горова «Безумный день или Женитьба Фигаро», Максима Паперника «12 стульев» (2005).
В течение 2007-2008 годов фильмографию Алексея пополнили такие картины, как «Инди», «Оранжевая любовь», «Свои дети», «Красный жемчуг любви» (2008).
В период с 2012 по 2015 годы Вертинский принял участие в создании лент «Ржевский против Наполеона», «Матч», «Иван Сила» (2013), «Под электрическими облаками» (2015). Кроме того, в 2015 году актер получил звание Народного артиста Украины.
Алексей Вертинский был четыре раза в браке. Его последнюю жену зовут Татьяна, у них есть дочь Ксения. Также у актера есть сын от предыдущего брака.
Родилась 7 августа. В детстве Ксении не нравилась актерская деятельность, сначала она мечтала стать танцовщицей, а затем певицей. Но в эстрадно-цирковом училище девушке сказали, что она не имеет ни слуха, ни голоса. Поэтому Ксения начала изучать специальность «актер-кукольник». Позже попала в группу Богдана Ступки, который учил студентов в КНУТКиТ им. Карпенко-Карого.
В 2010 году Ксения окончила Киевский национальный университет театра, кино и телевиденья имени Карпенка-Карого. И в том же году стала актрисой киевского Театра имени Ивана Франко.
Автор актерских программ по Пелевину, Маркесу, Зощенко, О'Генри, Стругацким.
Преподаватель актерского мастерства в украинском Академии Лидерства.
Актриса театра и кино.
Училась в школе-студии при Киевском институте музыки имени Глиэра.
Студентка Киевского национального университета театра, кино и телевидения. Мастерская Шаварского Олега Никитича.
Среди работ в театре «Актер»: «Здравствуйте, я ваша тетя», «Дом Сумасшедших», «Восток-Запад», «Ночь перед Рождеством», «Патрис», «Дон Жуан.Коктейль».
Снялась в короткометражных фильмах: «Anger», «Future is now», «Звездопад». В сериалах «Весна моего сердца», «Выходите без звонка» (1 сезон), «Тайные двери», «Доктор Вера», «Старший следователь».
Родился 22 августа. Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино. Работы в театре «Актер»: «Бойцовский клуб» Ч. Паланика, «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «Щелкунчик и Мышиный король» Э. Т. А. Гофмана, «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Золушка», «Восток-Запад», мастер-класс с публичного выступления «Большие диктаторы», «Медведь и Признание» А. Чехова, «Патрис», «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино.
Работы в театре «Актер»: «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Патрис», «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта, «Медведь и Признание» А. Чехова.
В 2016 году окончил музыкальное училище (ЗМУ им. Майбороды) по классу вокал.
Заканчивает Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко Карого, мастерская Шаварского.
Задействован в спектаклях театра Актер: «7 разгневанных джентльменов», «Дом сумасшедших», «Ночь перед Рождеством».