Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Пеликаны в пустыне »
Пьеса легендарного автора, покорившая весь мир! Эмоциональная, неожиданная и поразительная, она захватывает зрителя с первой ноты и позволит выдохнуть только после финального аккорда. Этот взрыв, нужен Мозгу!
Спектакль «Пеликаны в пустыне» рассказывает о всемирном социальном молчании, слепоте и немоте. Это три притчи о семейных отношениях людей, в которых вы можете узнать соседей, друзей, родственников, даже СЕБЯ. Ведь трагикомедия не только для людей. Она О людей. О мужчинах и женщинах, которые по своему эгоистичныму прагматизму или собственными мечтами строят между собой невидимые стены. С ними вы будете и плакать и смеяться.
Режиссер мастерски разделяет вас на «одних» и «других». Заставит вас пересмотреть свои убеждения и посмотреть на себя глазами других. Ярко визуализирует самые сокровенные наши желания и страхи.
Невероятно глубокие диалоги, символы, тонкий юмор, и гениальная игра актеров позволят Вам заглянуть в самые души героев, почувствовать их и прожить их жизнь.
«Пеликаны в пустыне» - это взрыв, срыв шаблонов, эмоции, смех и восторг. От актеров, от персонажей, от самих себя!
Один обычный осенний вечер. Помещику Ласукову, который прожил типичную жизнь провинциального дворянина ( «и в кавалерии служили, и на балах танцевали»), отчаянно скучно доживать ее в деревне, и он пытается себя развлечь, раздавая своим многочисленным слугам все новые бессмысленные поручения и ругая их за ошибки.
Гениальный Шекспир еще много веков назад поставил перед человечеством множество вопросов о смысле нашего существования в этом мире. «Быть или не быть?» - задается Гамлет вечной проблемой человека. «А как быть? Чем быть? И почему не быть? .. »- думают актеры НОВОГО УКРАИНСКОГО ТЕАТРА, что выбрали себе «учебник жизни» большие тексты большого и загадочного Шекспира. В спектакле «Карнавал грехов» странным образом сошлись на одной сцене Ромео с Джульеттой и Отелло из Дездемоной, Офелия с Гамлетом, Леди Макбет со своим мужем и даже Лир со своими дочерьми. Актеры с большим увлечением погружаются в классические хрестоматийные сюжеты и пытаются найти в них новые, понятные сегодняшнему поколению, ответы на извечные вопросы бытия.
Не такая уж и легкая вещь - отношения между мужчиной и женщиной. А даже больше - хитросплетенная! Вроде все понятно, а спустишься глубже - сразу возникает множество вопросов и сомнений ... Иллюзия за иллюзией! .. Ожидают любовь, гармония и счастье, а получают жгучую драму и пожизненные мытарства. Но, продолжают верить и надеяться, что вопрос в «правильном человеке» - надо «просто» найти «того самого», единственного, и тогда появится СЧАСТЬЕ !!! Счастье навсегда ... На такие поиски и отправилась героиня спектакля. И нашла ... Его, единственного! Чем же завершится история мужчины и женщины? Таких разных, чужих, похожих только в одном - в поиске счастья. Неизменная тема человеческого одиночества, бегство от себя, в надежде спрятаться за кого-то. Но, возможно ли спрятаться? И достигнешь ли цели, если сам с собой не примирился и не договорился? Вопросы, вопросы, вопросы! ..
«…На улице к молодому мужчине, торопящемуся на деловые переговоры, внезапно с просьбой о помощи обращается незнакомая женщина. Она предлагает ему деньги, но почему-то не говорит прямо, какая услуга ей необходима. Наконец, выясняется, что ей требуется… «сущий пустяк»… Какой?.. Об этом узнает зритель, побывав на нашем спектакле, в ходе которого происходит много любопытного и неожиданного». (Д. Морозов) «Ненормальная» - это жесткая, держащая зрителя в напряжении до последней реплики история, порою трагического, порою комического содержания. Недаром же говорится: если хочешь рассмешить Бога, расскажи ему о своих планах. Женщине и в самом деле ничего не может помешать... кроме любви.
Таинственные письма, предметы, попадающие в руки не тем персонажам, дамы в кринолинах, мужественные кавалеры-дуэлянты держать интригу на протяжении всего спектакля, погрузят зрителя в атмосферу страстной Испании. Прекрасная незнакомка-призрак и бесстрашный рыцарь обязательно должны найти свою любовь в финале этой волшебной истории.
Перша частина вистави була драматичною. Події на сцені викликали сум, співпереживання, розуміння, що ми можемо бути самотні навіть в оточенні людей, ми не чуємо і нас не чують. Дуже впізнавані історії життя, які трохи лякають своєю правдивістю. Друга частина була більш комедійною, про пошук "своїх" людей, але з емоційною розв'язкою, яка зображувала, що з нами відбувається, коли руйнуються наші ілюзії. Вистава була наче поглядом у задзеркалля: як люди слідують суспільним звичкам. Мені було цікаво порівняти зі своїм досвідом взаємодії з людьми. Не зважаючи на показану у виставі проблематику, не лишилось важкості. Як сказала одна з героїнь, треба щось робити. Вистава може допомогти переосмислити свої стосунки з людьми, що потрібно діяти. Стіну непорозуміння можна збудувати, а можна зруйнувати. Актори дуже вдало передали образи. Особливо сподобалась гра Катерини Сари-Юрьєвої - жінка у відчаї. Єдиний персонаж, який викликав нерозуміння - старенька бабуся, яка пролежала всю роль на сцені. Вистава підходить людям, які хочуть поглянути зі сторони на історії пар. Вистава тримала увагу до кінця. Оскільки історії дуже життєві, то було цікаво, що станеться з персонажами, які рішення вони прийматимуть. Розташування далеко від центру, але зручно для місцевих жителів. У вечірні години (після закінчення вистави) складніше вибратись громадським транспортом. Театр розміщений в окремій новій споруді. Замалий хол, в якому люди збираються під час антракту та після вистави, щоб забрати речі в гардеробі. В приміщенні є кафе, де можна провести час.
Відчуття суму від того, що таке життя довкола і безсилля, бо не можеш це змінити. Також моментами було смішно. Три історії про непросте життя різних пар. Людей, які ніби люблять одне одного, але для них це другорядне, бо найбільше люблять і чують себе і глухі до бажань та думок своєї половинки. Підійде сімейним парам, щоб побачили себе чи знайомих в цих героях збоку і зрозуміли, як жити не можна. Вистава дуже сучасна, актори виглядали максимально природно, бо зараз дійсно так одягаються і живуть багато людей. І так, акторам віриш у цій виставі 100%. Декорації були досить мінімалістичні(стіл, стілець-драбина, стіна з дверей, які обігрувалисяі і як меблі, і двері, тож це виглядало не дуже натурально.Може для того мінімально, щоб акцент був на акторах і їх грі. Але особисто я люблю, коли деталі декорацій доповнюють розкриття ідеї. Приємне, сучасне і комфортне місце, зі смачною кавою і фотозоною. Недолік - дуже мало місця в холі для такої кількості відвідувачів.
"Пелікани у пустелі" театру "Особистості". Чудова талановита постановка сучасного українського театру. Вистава складається з трьох паралельних історій та великої кількості окремих людських доль. Про проблеми у стосунках, та їх відсутності. Про самотність у найрізноманітніших життєвих ситуаціях і формах. Буває кожен у парі думає про своє, інколи виростає стіна яку нічим не подолати,а інколи ми самі стаємо авторами своєї самотності і її дивних форм. Як каже герой Вертинського, у цій п'єсі : "Сім'я - це особлива форма самотності". Дуже хороша драматична постановка.
"Пелікани у пустелі". Усі хочуть бути почутими. Трагедія у тому, що навіть найближчі люди, ті що поруч, перекочуючись у власному егоїзмі, з часом, не зважають ні на слова, ні на вчинки. Саме про це змушує задуматись нас дана вистава. Три сцени, які розкривають проблему егоїзму в межах 2-х, не чужих один одному людей, проблему самотності, та проблему, розбитих об скелі, мрій. Чудова гра акторів, діалоги які перегукуються із твоїми щоденними думками. Деколи до сліз, деколи через сарказм та іронію.
Трагікомедія (на якій я була цього разу) «Пелікани в пустелі» - сумна й повчальна. Ми живемо в соціумі, де панує егоїзм, де не чують один одного, не замічають один одного, не розмовляють один з одним. Після вистави хочеться кричати: «Караул! Люди, схаменіться! Так не можна!» Талановита постановка, чудова хореографія, майстерне світлове рішення, геніальна гра акторів дає нам можливість подивитись на себе «з боку», побачити всю ебезпечність становища.
Пелікани з'явились на Землі близько 40 мільйонів років тому. Розповсюджені по всіх континентах, окрім Антарктиди. Всі нині відомі види мешкають на узбережжях. На відміну від пеліканів театру "Особистості", які опинилися в жарких пісках. І що можна вдіяти коли цією пустелею виявляється власна квартира? Усі користуються спільними декораціями наче птиці на узбережжі. Але у кожного своя історія, яка часто відбуваються на контрасті. Перебуваючи під владою егоїзму не чують, не бачать та ближньому донести не можуть. Крики не допомагають. Безпорадні птиці. Будують стіни, потребуючи мостів. Неймовірна вистава! Заклала основу для роздумів.
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2003 года.
Также хореографом некоторых спектаклей театра.
Алексей Сергеевич Вертинский родился 2 января 1956 года в Сумах, Сумская область, Украинская ССР, СССР (сейчас Украина), в семье Сергея Вертинского. У него есть две сестры (Анна и Надежда) и брат (Николай). Актер получил среднее образование в родном городе, после чего некоторое время выступал в Театре им. Щёлкина в Сумах. Позже Алексей отслужил в армии. Вертинский учился в Московском эстрадно-цирковом училище по классу «артист разговорного жанра». Впоследствии актер работал в Новосибирском цирке, директором портового Дома культуры в Бухте Врангеля, а также был занят в постановках Сумского театра и Киевского молодого театра.
Дебют Алексея в кинематографе состоялся в 1980 году из малоизвестного фильма Александра Карпова «Свадебная ночь».
Первые крупные проекты в карьере Вертинского появились в промежутке времени между 1999 и 2005 годами. Тогда актер снялся в работах Режис Варнье «Восток-Запад» (1999), Семена Горова «Безумный день или Женитьба Фигаро», Максима Паперника «12 стульев» (2005).
В течение 2007-2008 годов фильмографию Алексея пополнили такие картины, как «Инди», «Оранжевая любовь», «Свои дети», «Красный жемчуг любви» (2008).
В период с 2012 по 2015 годы Вертинский принял участие в создании лент «Ржевский против Наполеона», «Матч», «Иван Сила» (2013), «Под электрическими облаками» (2015). Кроме того, в 2015 году актер получил звание Народного артиста Украины.
Алексей Вертинский был четыре раза в браке. Его последнюю жену зовут Татьяна, у них есть дочь Ксения. Также у актера есть сын от предыдущего брака.
Родился 8 июля 1991 в крае казацкой отваги, в славном городе Желтые Воды.
Окончил Гуманитарную гимназию имени Леси Украинки.
Еще в гимназии впервые прикоснулся к непревзойденному величию театрального искусства, после чего был актером в Народном театре драмы и комедии, в родном городе, в течение десяти лет.
В 2012 году поступил на учебу в Луганскую государственную академию культуры и искусств на специальность актер драматического театра, но, в связи с печально событиями в нашей стране, вынужден был заканчивать обучение в Киеве.
Работал актером в Нежинском академическом украинском драматическом театре имени Михаила Коцюбинского.
В 2016 г. имеет честь быть творческой личностью в театре «Личности», где, кроме работы актером, Сергей поставил детскую комедию "Красная шапочка" в качестве режиссера.
Работал актером в Театре оригинальной комедии.
Снимается в телесериалах, рекламных роликах, короткометражных фильмах, документальных кино и др.
Имеет собственную музыкальную группу. Играет на баяне, гитаре, поет, танцует, обладает навыками сценических боев и фехтованием.
В 2014 году окончил Киевский международный университет, факультет театрального искусства (педагог с. А. Украины Олег Роенко).
С тех пор актер Академического театра юного зрителя на Липках.
В 2004 году поступил во Львовский национальный университет им. И. Франко, на актерский курс Н. Я. Лукавецкого. Еще во время учебы начал работать актером в Первом украинском театре для детей и юношества (г. Львов). Работал там до 2010 года.
Переехал в Киев и начал работать в Киевском академическом театре юного зрителя «На Липках».
С конца 2016 года работает актером театра «Личности», а также сотрудничает с другими театрами и творческими группами Киева.
Кристина родилась 19 апреля в маленьком селе Мочерады, во Львовской области. Чтобы ходить в школу, каждый день приходилось преодолевать по 6 км.
В 2008 году поступила в ЛНУ им. И. Франко, факультет культуры и искусств, который закончила в 2013 году. На третьем курсе уже начала работать в Первом украинском театре для детей и юношества в городе Львов.
В 2016 году, блестяще пройдя кастинг, стала актрисой театра "Особистості" и, чтобы не преодолевать ежедневно по 550 километров, переехала в Киев.
С 2014 года работал актером в Киевском Театре Оригинальной комедии.
С 2018 года работает актером в Театре «Личности».
Родилась 16 июля в городе Мариуполь Донецкой области.
В 2015 году окончила КНУТКиТ имени Карпенко-Карого, мастерская Д. М. Богомазова. Во время учебы принимала участие во французско-украинском проекте Жить / Vive, в рамках фестиваля Французская весна, при поддержке Национального центра им. Леся Курбаса.
В 2016 году была приглашена в театр «Особистості».
Новый, современный театр «Особыстости», открывшийся 3 ноября 2014, имеет кулисами более 20 детских и взрослых спектаклей с участием множества выдающихся актеров, народных и заслуженных артистов Украины. Художественный руководитель - Петр Мага.
Театр «Особыстости» находится в Голосеевском районе, в микрорайоне Теремки в жилом комплексе «Ликоград». Театральный зал располагается в помещении Лико-школы. В театре относятся представления на русском и украинском языках.
« Пеликаны в пустыне »
