Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Новеченто (1900-й) »
«Новеченто (1900-й)» современного итальянского писателя Алессандро Барикко - это легкая, увлекательная, тревожная, искренняя история музыканта, который всю жизнь провел на корабле, ни разу не ступив на берег. Рассматривая меняющиеся лица пассажиров, он соединился с жизнью всего мира, наладил диалог со всем человечеством и перевел это на язык музыки. Язык сверхчеловеческий и извечный.
Примечательно, что «Новеченто (1900-й)» - впервые за существование нашего театра - играется в гостиной микросцене, где обычно зрители отдыхают в ожидании начала театрального действа. В спектакле это пространство превращается то на музыкальный салон корабля, то на художественную галерею. В спектакле звучит живая музыка и, кажется, почти ощутимо запах моря.
На стенах зала проступают лица известных актеров и режиссеров. Молодой актер Станислав Мельник находится в диалоге с этими метрами, вписывая собственное существование в богатую традицию Театра, так же, как и музыка для его героя, превращается для него в саму жизнь.
В это непростое для нашей страны время особенно важной миссией является примирение - и не только непримиримых мировоззрений современных граждан, но, прежде всего, заживления старых ран, которые лежат в основе любого конфликта. Именно поэтому два успешных коллектива - столичный театр «Золотые ворота» и Ивано-Франковский академический областной музыкально-драматический театр им. И. Франко - решили объединить свои усилия для работы над спектаклем по пьесе популярного молодого украинского драматурга, живущего между Львовом и Берлином, Павла Арье. В основе сюжета драмы «Слава героям» лежит современная история двух ветеранов - УПА и Великой Отечественной войны, - которых судьба сводит в одной больничной палате ... Копродукция Театра «Золотые ворота» и Ивано-Франковского академического областного музыкально-драматического театра им. И. Франко
Вот он, совсем рядом. Тот, которого ты так долго ждала ... Тот, кто так часто являлся тебе во сне ... Шевелит губами. Вероятно, что-то говорит ... Что? .. Просит штопор, чтобы открыть вино. Странно. Неужели алкоголик? Да вроде не похож ... Хм. Интересно. Интересно, что об этом все сказал Леня? А Леня - это муж мой. Вот ...
Яркое, сочное, насыщенное представление. Обжигает страстными, трагическими монологами и изящным лирическим смехом. Одна из лучших работ «Черного квадрата». Спектакль имеет оригинальную структуру, на первый взгляд, абсолютно лишенную логики. Но это только на первый взгляд ... Поставленний по рассказам Довлатова, спектакль цепляет за живое. Напряжение сумасшедшее. Задыхаешься от количества энергии: любви, боли, непонимания, страдания, жизни, смерти, мгновений и бесконечности ... Но несмотря на весь трагизм, болезненность, в спектакле довольно много смешных моментов: и легких, лирических, и цинично захваченных! Иногда герои оставляют горький отпечаток чего-то незаконченного, неопознанного, невысказанного ... Но тут же - актер вставляет какую-то шутку: бессмысленную, странную, необычную. И моментально происходит переключение внутренних переживаний. Поднимаются вечные, наболевшие вопросы жизни и смерти, любви, дружбы, взаимопонимания. Рассматриваются проблемы поиска себя в этом мире, мира в себе ... Искрящийся юмор в сочетании с изящным трагизмом - это настолько сильно, что просто невозможно удержать свое сердце от того, чтобы оно не разорвалось. НЕ сопереживать, не получится, как бы вы не старались. Чего только стоит фраза Алексея Курилко, который исполнил в этом спектакле четыре (!) Главные роли, причем, совершенно разные: «Ты думаешь, что если вот так взять и выплеснуть на человека все свое чувство, то он, втёршись, наконец, поймет? Но это все не так ... люди не меняются ... и чувства тоже никуда не исчезают, если они были ... если они были?! » Не пропустите, «Земля вращается со скрипом» - спектакль с действительно глубоким содержанием, выворачивает зрителя наизнанку.
Он уехал ... и замерла жизнь в мансарде городского художника. Он забрал с собой вкус той жизни, которая казалась им настоящей. Столкновение реального мира с миром грез, со стремлением к постоянному поиску своего идеала. Или осуществлен ли он вообще в нашей жизни? Может ли человек стать счастливым с «синицей» в руках, или так и останется с ней беспокойным, все время заглядывая в небо, в ожидании своего «журавля»? Выбор, последствия которого обратятся к каждому с просьбой оплатить счета. Выдержат ли испытания молодые ребята, которые только знакомятся с жизнью, только пытаются научиться быть счастливыми.
Спектакль поставлен по пьесе современной писательницы, весьма популярной в Израиле, Эдны Мазия. Это рассказ о молодежи, и адресован он прежде всего тем, кто вступает в большую жизнь и встречает на своем пути самые сложные проблемы и испытания. На протяжении спектакля герои попеременно оказываются то в роли подсудимых, то в роли судей. Заслушивается дело о групповом изнасиловании несовершеннолетней девушки. Допросы, показания, очные ставки - но без сухой констатации фактов, изложенной казенным словом протокола. Здесь живая интонация, цепь фактов складывается в четкую хронику расследования, точнее, исследования морального фактора существования молодежи в современном мире, то на Западе или в нашем родном соседнем дворе.
Історія піаніста Новіченто, його життя на кораблі. Історія пригод і дружби. Вистава неймовірна! Просто бракує слів! Станіслав Мельник просто сяяв! Я вражена такою шаленою віддачею! Я сміялася і ледве стримувала сльози! Кожне слово, кожен рух вражали в самісіньке серце ! Це така щира історія про віртуозного музиканта, що провів все своє життя на кораблі і ніколи не ступав на землю...На сцені один актор, який грає, хоча б і проживає цю роль. І він так близько, що здається що ти разом з ним на кораблі. А візуальні ефекти, музика це все доповнюють! Вау! Таке щастя, що я побачила цю моновиставу! Це точно одна з найкращих вистав, які я бачила в своєму житті!
Моновистава. Спочатку, було незрозуміло, але потім все більше ставало цікавіше та швидше розгорталися події. Не нудьгувати, але й сказати,що було дуже захоплююче то же не можу. Після перегляду позитивні відчуття. Гарно проведений час. Історія музиканта про його роботу, дружбу з цікавим унікальним музикантом, який народився та все життя провів на кораблі. Жодного разу не виходив на сушу. Сподобалось несподіваний сюжет та цікаві судські долі. Моновистава. Актор грав, передавав різні емоції. Досить переконливо, ніби злився з подіями, сам їх проживав, а не грав. Виклався поповній. Але мені чогось не вистачило.чомусь до кінця не прийняло. Хоча глядачі плакали, сміялися, всім сподобалось.
Сюжет спектакля про талантливого пианиста, который родился и прожил всю жизнь на лайнере , ни разу в жизни не сойдя на берег. Он научился играть на пианино и сочинял не вероятную музыку, в его музыке был весь мир, который он впитывал от пассажиров. Он стал не вероятным музыкантом в его исполнении музыка оживала и не оставляла равнодушным ни кого. Потрясающе исполнения. один актер смог передать разные образы и характеры. Виртуозно входя в новый образ, проживал его. маленький зал на 25 человек и есть ощущение присутствия. Словно история только для тебя.
Емоції та почуття від спостереження за грою одного актора, моновистава, досить цікаво, живо, талановитий, молодий актор, майстер перевтілення. Вища оцінка! Сама ж вистава, як на мене затягнута, нуднувато, більш люблю динаміку та зміну, тут же розповідь про життя однієї людини, нажаль мене не прийняло. Моновистава, про життя одного музиканта на кораблі, з самого малку біля піаніно, його там залишили емігранти, матрос його знайшов і виховував. Все життя дитини проходить на кораблі, музика його життя, до поки одного разу, не відбувається батл музикантів, і його бажання зійти на берег, щоб побачити море з іншої сторони, а потім знову відчалити в море назавжди. Сюжет затягнутий, тому не дуже було цікаво, особисто мені, інші люди навіть плакали вкінці, їх вразила історія:-) Різні смаки...Маленька міні зала, без сцени, досить дуже душно всередині, і голосно риплять дивани, не поворухнутися ;-) під час вистави, все чутно! До зали ведуть круті сходинки, мала сцена зліва від театру, вхід в арку, і направо у підвал. Гардероб - це шкаф.
На початку вистави було досить нудно, але потім головний герой бере тебе за руку і немов "втягує" у вир своїх пристрастей та хвилювань. «НОВЕЧЕНТО (1900-й)» сучасного італійського письменника Алессандро Барікко - це легка, захоплива, бентежлива, щира історія музиканта, що все життя провів на кораблі, ні разу не ступивши на берег. Розглядаючи мінливі обличчя пасажирів, він з’єднався з життям цілого світу, налагодив діалог з усім людством і переклав це на мову музики. Молодий актор Станіслав Мельник настільки "злився" з власним героєм, що музика для його героя, перетворюється для нього на саме життя.
Не могла оторваться. Емоций менялись точно так же как включался и выключался свет в зале, как менялось освещения.. было смешно, грусно, жалость, радость. Я получила массу удовольствия от музыкального сопровождения. Мне очень понравились. Представление просто уносит тебя в другой мир после слов актёра - пойдёмте со мной.На корабель . Это история одного чернокожего мальчика, пианиста, моряка и лучше друга, для которого земля слишком большой корабль. Это история об музике и о любви к ней. Главный актёр , он же и единственный. Просто поразил меня свое игрой, перевоплощением, прижками емоций, сменой тембра голоса. Он полностью погрузил каждого в историю. Каждый движения, жёстком , но заставлял верить ,что это все произошло с ним, что он и есть тот самый пианист, который не смог проститься с кораблем, Он и есть тот самый лучший друг, который решил рассказать об этом великом человека, об музыканте. Таких как он больше не будет. Браво Станиславу. Он последним диалог , последним эпизодом заставил плакать Огромное спасибо. Всем , кто был задействован в пьесе. Вы в неё вложи душу. Очень сильно сыграно. До конца главный актер держал в напряжении. Он менял свои истории то смешные, то грусные и то что та же менялось настроение. Самый пик эмоции был в конце. У меня потекли слезы. Представление показывали на микросцене. Очень уютное место. Расчитано на не большое количество людей.
Алексей Кужельный вступил и учился в автодорожном институте, где все пять лет руководил художественной самодеятельностью. Затем три года работал в конструкторском бюро и даже к чему-то там дослужился. А потом все бросил и поступил в Киевский театральный институт. Поскольку был человеком уже вполне зрелым, то вести приятное студенческой жизни, когда семья обеспечивает «тылы», было не очень удобно. Кужельный нашел приемлемый для себя и вполне простой выход: стал хорошо учиться и получал Ленинскую стипендию (неплохие по тем временам деньги). Потом - Высшие режиссерские курсы в мастерской Сергея Данченко. Затем женился, как Алексей любит добавлять, очень удачно. Не все так удачно складывалось в профессии. Главный режиссер фольклорно-этнографического ансамбля «Калина» - звучит неплохо, и дело свое он делал довольно изобретательно, но ... И тогда он снова находит наиболее простой выход: создает свой театр - мастерскую театрального искусства «Созвездие», в которой в течение прошлых пятнадцати лет переиграли практически все наши театральные звезды.
Кужельный А.П. начал в 1991 году первый в Украине Международный театральный фестиваль «Киевская Пастуна», в 1995 году фестиваль камерных театров «Сузирья».
С 2001-2007 художественный руководитель Международного фестиваля искусств городов-побратимов «Киев Майский».
За творческие успехи и весомый вклад в развитие украинского театрального искусства был удостоен звания Заслуженного артиста Украины (1992 г.), Народного артиста Украины (1997 г.), Является Лауреатом литературно-художественной премии Украины им.И.Котляревського, Премии Союза театральных деятелей им . Владимира Блавацкого (2001 г.), Литературной премии имени Андрея Малышко (2008), Художественной премии «Киев» имени Амвросия Бучмы (2010 г.), Орденом «За заслуги» III степени (2013 г.), Премии имени Сергея Данченко (2014).
В 2003 г. награжден Почетной грамотой Кабинета Министров Украины, Грамотой Верховной Рады Украины, выше киевской городской наградой - Знак Почета и высшей наградой Министерства культуры и искусств Украины - Почетный знак «За весомый личный вклад в развитие культуры и искусства».
С 2012 г. – Председатель Киевского местного творческого отделения НСТД Украины.
С 2017 – член Наблюдательного совета Украинского культурного фонда.
Фронтмен музыкальной поп-группы «Каблуками по мостовой».
Выступал на сцене киевских театров «Актер» и «Созвездие».
Киевская академическая мастерская театрального искусства «Сузір'я» - первый в Украине ангажементный театр - был создан в 1988 году. С момента основания и до сих театр возглавляет художественный руководитель Народный артист Украины Алексей Кужельный.
В спектаклях театра участвуют лучшие актеры столичных театров - народные и заслуженные артисты Украины, а также театральная молодежь. Среди звезд украинского театра, которые на протяжении всех театральных сезонов дарили поклонникам театрального искусства свой талант, известные мастера сцены Надежда Батурина, Лариса Кадочникова, Лариса Кадырова, Людмила Лымарь, Раиса Недашковская, Степан Олексенко, Ада Роговцева, Богдан Ступка, Николай Рушковский.
К постановкам спектаклей привлекаются, как довольно известные, так и молодые режиссеры. В репертуаре театра классические и современные постановки, идущие на русском и украинском языках.
Спектакли демонстрируются одновременно на двух сценических площадках: на основной «большой» сцене, которая рассчитана на 80 мест и на микросцене - 25 мест.
« Новеченто (1900-й) »
