З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Назар Стодоля
Назар Стодоля
Назар Стодоля
Назар Стодоля

« Назар Стодоля »

16 (1)
Вистава має вікове обмеження
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 0
0.0
0.0
0.0
0.0

Действие пьесы происходит в 70-80-х годах XVII века. Этот период в истории недаром называется Руиной. «От Богдана до Ивана не было гетмана ...» Славные дела казаков остались в прошлом. Пришло время приспособленчества и стремления к обогащению любой ценой.
История любви во время упадка вечных идеалов.
Главный герой драмы Хома Кичатый пытается отдать дочь замуж за богатого полковника. Этим он ломает давнюю клятву, данную Назару Стодоле, что Галя - его. Как сложится их судьба известно с школьных учебников. Вопрос в другом - возможно в наше время победа добра? В обществе, в собственном доме, в самом человеке? Верим ли мы в покаяние грешного человека? Даем ли мы себе право на ошибку и ее исправление ...
В мире формализма и конформизма нет места чувствам и братским клятвам. Возможно ли что-то изменить? Пойти наперекор событиям и победить? Об этом в постановке последнего рыцаря украинского театра - Федора Стригуна.

Жанр: драма
Тривалість: 3 години
Показати всі
preloader
Нажаль для цієї вистави немає найближчих дат
Хома Кичатый, сотник
Степан Глова
Орест Огородник
Федор Стригун
Галя, его дочка
Наталия Боймук
Анастасия Делайчук
Светлана Мелеш
Стеха, ключница
Анна Матийченко
Валентина Бондарь-Мацялко
Альбина Сотникова
Назар Стодоля, хорунжий
Олесь Федорченко
Гнат Карый, его побратим
Александр Норчук
Василий Коржук
Первый староста
Александр Норчук
Александр Кузьменко
Второй староста
Борис Мирус
Юрий Брилинский
Катерина Мотовилиха, хозяйка на вечерницах
Януш Юхницкий
Таисия Литвиненко
Кирик, слепой Кобзарь
Лидия Остринская
Назарий Московец
Прохор-слуга
Ярослав Мука
Игорь Гаврилов
Служница у Кичатого
Дмитрий Каршневич
Кристина Гриценко
Марта Кулай
Наталия Лисова
Слуга у Кичатого
Надежда Шепетюк
Роман Биль
Игорь Гаврилов
+3
Девушка
Орест Ягиш
Ольга Бакус
+10
Художник-постановщик
Художник-постановщик
Художник-постановщик
Хормейстерка
Хореографиня
Художница по освещению
Художник по освещению
Ассистентка режиссера
Помощник режиссёра
Помощник режиссёра
Помощник режиссёра
Дивились виставу?
Ви вже оцінили цю виставу
Оцініть ваше загальне враження
Ми знайшли 5 схожих вистав

Спектакль-мистерия «Великий Лёх» - для тех, кто нашел себя в Революции Достоинства и пытается донести найдены истины другим. Для тех, кто еще ищет мудрого слова. Театр «Перетворення» особенно ждет молодежь - школьников и студентов. Поэма Тараса Шевченко «Великий Лёх» является острой сатирой на политику царской России, разоблачением преступлений, совершенных российским самодержавством против Украины. Поэт осуждает алчность и вымогательство царских чиновников, презирает украинских лжепатриотов за их бездействие в деле духовного воспитания нации, за рост искалеченного поколения, равнодушного к своему историческому прошлому и будущему нации, не имеет собственного достоинства, пригибается и оправдывается перед московскими господами. «Великий Лёх» - это протест поэта против социального и национального гнета народа. Шевченко призывает не мириться с поработителями и палачами даже в мелочах и уничтожить всю машину порабощения. Эпилог поэмы, в котором воплощена основная идея, полон веры в возрождение украинской нации, духовные сокровища которой спрятаны в «великом лёхе» и недоступны для любых врагов-поработителей. «…Встане Україна І розвіє тьму неволі, Світ правди засвітить, І помоляться на волі Невольничі діти!..» − Тарас Шевченко, «Стоїть в селі Суботові» (епілог «Великого льоху»)

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
6.0
6.0
6.0
6.0

Любовь Андреевна Раневская, вместе со своей дочерью, после нескольких лет проживания во Франции возвращается в свое имение. Денег после пребывания за границей не осталось. Имение, с цветущим вишневым садом, выставлено на продажу за долги, а местный купец Лопахин предлагает срубить его и отдать земли под застройку. Такие разговоры ужасают обитателей поместья и они пытаются избежать торгов. Но стоит ли держаться за то, что уже не приносит пользы, не плодоносит? Стоит ли опираться на прошлое?

5.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
5.8
5.8
5.8
6.0

Действие пьесы происходит в 18 веке во времена Руины. Пьеса состоит из двух частей: местом действия первой является Левобережная Украина, а местом действия второй является Москва. К оригинальным элементам пьесы также добавлен и современный элемент - гопники, которые должны продемонстрировать негативное влияние современной России на украинцем, а также связать события пьесы с настоящим. Кроме непосредственного участия в спектакле, гопники проводят интерактив со зрителями до и после представлений.

Действие пьесы происходит в 19 веке в Украине. Главная героиня - украинская девушка Екатерина, рожает внебрачного ребенка от российского офицера, после чего становится позором для своих родителей и посмешищем для чужих людей. Расстроенные родители прогоняют ее прочь из дома вместе с ребенком. Девушка идет искать своего любимого аж в Москву. Наконец, она его находит, но он не хочет знать ни ее, ни ее сына. Екатерина с отчаяния накладывает на себя руки, оставив сына сиротой. В постановке Честного театра сделано несколько воплощений Екатерины: кроме классической девушки Екатерины, которая существует в произведении, также современная Екатерина, что ищет заработка за рубежом, Екатерина, представляющая субкультуры; девочка-Катерина; современная Екатерина озлобленная на весь мир. Классическая Екатерина в двух моментах спектакля перевоплощается в современную девушку-военнослужащего с зоны боевых действий АТО. В спектакле также присутствует персонаж - мальчик, который воплощает потомка всех возможных Катерин. Спектакль решен в красном цвете символизирующий кровь, которая несет генетический код украинцев.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 4
6.0
6.0
6.0
6.0

В мае 2009 года на сцене Театра в Фойе состоялась премьера спектакля «На поле крови», по драматической поэме Леси Украинки. Автор идеи, режиссер-постановщик Юрий Розстальный. За время, прошедшее представление с успехом побывало на многочисленных международных фестивалях, гастрольных турне в городах Украины, Мюнхене, Париже. Драматическая поэма «На поле крови» относится к ряду произведений Леси Украинки, написанное по библейских сюжетах. В центре повествования легенда об Иуде, который преодолевает путь от любви к Иисусу и безоговорочной веры в учение к разочарованию по которому следует предательство. «Поле крови» - это клочок земли, купленный на деньги, полученные Иудой за предательство. «Поле крови» - это душа человека, в которой живет вечный конфликт Добра и Зла. Автор, а вместе с ней и режиссер-постановщик Юрий Розстальный, знаменитый миф переводят в реальную историю человека, который пожизненно обречен на одиночество, как расплату за преступление, которому нет оправдания. Мотив вины-наказания-искупления, за которым стоит ответственность человека за события в мире, выбор между добром и злом - это вечные категории стали толчком для продолжения работы над библейской темой в творчестве Леси Украинки.