Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
В мае 2009 года на сцене Театра в Фойе состоялась премьера спектакля «На поле крови», по драматической поэме Леси Украинки. Автор идеи, режиссер-постановщик Юрий Розстальный. За время, прошедшее представление с успехом побывало на многочисленных международных фестивалях, гастрольных турне в городах Украины, Мюнхене, Париже.
Драматическая поэма «На поле крови» относится к ряду произведений Леси Украинки, написанное по библейских сюжетах. В центре повествования легенда об Иуде, который преодолевает путь от любви к Иисусу и безоговорочной веры в учение к разочарованию по которому следует предательство.
«Поле крови» - это клочок земли, купленный на деньги, полученные Иудой за предательство.
«Поле крови» - это душа человека, в которой живет вечный конфликт Добра и Зла.
Автор, а вместе с ней и режиссер-постановщик Юрий Розстальный, знаменитый миф переводят в реальную историю человека, который пожизненно обречен на одиночество, как расплату за преступление, которому нет оправдания.
Мотив вины-наказания-искупления, за которым стоит ответственность человека за события в мире, выбор между добром и злом - это вечные категории стали толчком для продолжения работы над библейской темой в творчестве Леси Украинки.
Спектакль-мистерия «Великий Лёх» - для тех, кто нашел себя в Революции Достоинства и пытается донести найдены истины другим. Для тех, кто еще ищет мудрого слова. Театр «Перетворення» особенно ждет молодежь - школьников и студентов. Поэма Тараса Шевченко «Великий Лёх» является острой сатирой на политику царской России, разоблачением преступлений, совершенных российским самодержавством против Украины. Поэт осуждает алчность и вымогательство царских чиновников, презирает украинских лжепатриотов за их бездействие в деле духовного воспитания нации, за рост искалеченного поколения, равнодушного к своему историческому прошлому и будущему нации, не имеет собственного достоинства, пригибается и оправдывается перед московскими господами. «Великий Лёх» - это протест поэта против социального и национального гнета народа. Шевченко призывает не мириться с поработителями и палачами даже в мелочах и уничтожить всю машину порабощения. Эпилог поэмы, в котором воплощена основная идея, полон веры в возрождение украинской нации, духовные сокровища которой спрятаны в «великом лёхе» и недоступны для любых врагов-поработителей. «…Встане Україна І розвіє тьму неволі, Світ правди засвітить, І помоляться на волі Невольничі діти!..» − Тарас Шевченко, «Стоїть в селі Суботові» (епілог «Великого льоху»)
На маленький курортный город в южной Норвегии обрушивается чрезвычайное происшествие: лечебная вода, на которой зиждется курорт, оказывается, заражена бактериями и непригодна к употреблению. Открытие делает курортный врач, доктор Стокманн, который намерен поделиться своим открытием с правлением курорта и общественностью, дабы совместными усилиями исправить положение дел. Но городские власти не в восторге от его смелых прогрессивных идей, идущих на благо общества, и с помощью манипулирования общественным сознанием склоняют «сплочённое большинство» городских обывателей на свою сторону. «Большинство никогда не бывает право!», - бросает смелый вызов доктор Стокманн. События, произошедшие более ста лет назад, в позапрошлом веке, не утрачивают своей актуальности и в наши дни.
«Стеклянный зверинец» - пьеса одного из самых известных драматургов Америки XХ века, Классика мировой литературы, «американского Чехова» - Теннесси Уильямса, написанная в 1944 году. В центре внимания - маленькая американская семья. Мать, мечтает об успешном будущем своих детей и все время рассказывает о своих прошлых успехах, дочь, живущая в мире хрупких иллюзий, и сын, которий мечтает заниматься творчеством, а взамен - работает в обувном магазине. Есть в спектакле и отец, которий покинул их много лет назад и отправился в путешествие, оставив семью на хрупких плечах жены, и еще маленького сына. В определенный момент, «американская мечта» встречается с реальностью, и вот окажется ли она способной противоречить действительности - зависит от каждого из героев. Здесь ирония сочетается с трогательной наивностью, прагматизм - с жертвенностью, остроумие - с отчаянием, а через ежедневный быт проступает высокая трагедия: трагедия упущенных возможностей, поиска и потери гармонии и прекрасного, слишком хрупких и беззащитных для существования в мире, трагедия потраченного времени, которое невозможно вернуть. Что важнее: долг перед семьей и связь с близкими людьми или долг перед собой и поиск собственного пути? Пьеса о том настоящем, самом важном и самом необходимом, чего мы не замечаем в ежедневной беготне, и без чего мир превращается в большую человеческую пустыню.
Спектакль по пьесе одного из самых ярких представителей испанской культуры XX века - Ф. Г. Лорки. Главный вопрос - а что же такое любовь? Кто сможет познать его глубину? Дон Перлимплин, который до сих пор не знал женщин и женился по совету служанки, или юная Белиса, которая вышла замуж силой из жадности своей матери? Но судьба не шутит, как свела людей вместе, то и не разлучит, пока не научит любить. Нам же с вами посчастливилось стать свидетелями глубокой, образной и горячей истории этой семьи.
Любовь Андреевна Раневская, вместе со своей дочерью, после нескольких лет проживания во Франции возвращается в свое имение. Денег после пребывания за границей не осталось. Имение, с цветущим вишневым садом, выставлено на продажу за долги, а местный купец Лопахин предлагает срубить его и отдать земли под застройку. Такие разговоры ужасают обитателей поместья и они пытаются избежать торгов. Но стоит ли держаться за то, что уже не приносит пользы, не плодоносит? Стоит ли опираться на прошлое?
В 2000 году окончил государственную художественную среднюю школу им Тараса Григорьевича Шевченко (ГХСШ) в Киеве. Преподаватели по специальности А. Животков и В. Белоус, факультет живописи.
в 2007 году окончил Национальную Академию изобразительного искусства и архитектуры (НАОМА) по специальности сценография и кино сценография. Преподаватели доцент А .Кириченко и профессор В. Будников.
В 2011 - 2019
году окончил ассистентуру - стажировку Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры.
С 2011- 2019 год преподавал в Национальнии академии изобразительного искусства и архитектуры композицию (основной профессии).
Преподавал в национальном университете имени Карпенко-Карого искусство художника в кино 2009-2011.
Преподавал историю театра и кино в киевского политехническом институте в 2011- 2014 годах.
Член союза художников Украины с 2008 года.
Персональные выставки
2017 галерея Live Worms Cан-Франциско "Singing Fields" (40 работ каталог)
2015 "Дуга" галерея "Tadsio" (25 работ)
2013 "Наполеон" галерея "Tadsio" (25 работ)
2003 год "Портрет" галерея "Дым Николая" (30 работ)
Участие в выставках
2018 "Kyiv Art Week проект" Ужупис - ответственность за свободу "скульптура и живопись.
2017 "Еволюция" Институт проблем современного искусства (триптих король ольха 270 на 420)
2017 "Художественные параллели" выставка до 30 летия Черновицкого фонда (ангел с баяном 100 на 100) культуры Черновицкий художественный музей.
2015 "Коллективные сновидения" Институт проблем современного искусства 4 работы из серии "голодомор" 160 на 40.
2009 выставка "Вишневый сад Александрович -Дочевських" музей выдающихся деятелей украинского искусства 2009 год. 5 работ
2010 "кракозябры" Александрович Ф - Северин Ю. музей академии (30 работ)
2010 "аут" филиал российского музея шоколадный дом 21 работа серия "Наполеон"
2010 сквот проекты "пуповина"! 2 работ картон и тушь и "Волга" - инсталяцияз использованием автомобиля гогольфест
2010 год "меридианы сердца"
Тер брюген "современные видения" 2013 Черниговский художественный музей.
"Территория души" 2007 год 2006 год Украинский дом 2002
2007 участие в пленэре "TAXIS" выставка по нему в Черновцах Бухаресте и Вене (10 работ). 2012 выставка украинских художников в Иордании в королевском дворце.
2010 выставка ко Дню независимости Украины галерея "Бранкузи" Бухарест
с 2008 по 2013 годы создал и руководил театральным центром имени Даниила Лидера при академии.
С 2003 года работает в театрах Украины как художник-постановщик.
с 2003 по 2016 год поставил в качестве художника - сценографа и художника по костюмам больше тридцаты спектаклей при которых можно отметить
2016 "der WIJ" государственный театр в городе Магдебург Германия
2013 "подражание модным порокам" русский театр имени Успекаева города Луганска 2013 "стеклянный зверинец" Национальный театр имени Ивана Франко города.
2012 год "Попы, менты, бабло, бабы" wildteatr города
2012год Вий 2 0 wildteatr города
2012 год "сон смешного человека" Национальный театр имени Ивана Франко
2012 год "я - наследник" Национальный театр имени Ивана Франко
2011 год "Мата Хари" Николаевский русский театр
2009 год "на поле крови" Национальный театр имени Ивана Франко
2009 год "игроки" театр на Подоле
2011 год "Роман доктора" академический театр на Липках
2011 год "Детектор лжи" Украинский драматический театр город Николаев
2012 год "воскресший и злой" Украинский драматический театр город Николаев
2010 год "Возвращение" театр имени Озаркевича город Коломыя
2009 год "Несчастная" академический театр на Липках
2009 театр имени Успекаева "Урок" Луганск
2008 год "Два клена" академический театр на Липках
2008 театр имени успекаева "Саня, Ваня, С ними Римас" Луганск
2008 год "Профессионал" киевский театр Созвездие
2007 год "Сватовство на Гончар" Черниговский музыкально-драматический театр им Шевченко 2006 год "Недосягаемая" Севастопольский русский театр
2005 год "загонщиков огня" театр заслуженного коллектива Республики Беларусь город Гомель 2006 год "Любовь под вязами" Черкасский академический украинский театр
2006 год "Энеида" Николаевский украинский драматический театр
2004 год "Запорожец за Дунаем" Николаевский украинский драматический театр
2004 год "Кукольный дом" Черниговский молодежный театр
2003 год "Прощай Арлекин" Черниговский молодежный театр и дру
Эскизы к спектаклям были представлены на Киевском триеннале сценографии в 2010 2013 и 2016 году в в Киевской национальной картинной галереи и каталоге триеннале
На выставках театральных художников в галерее "художник" Итоги сезона 2013 2014 2015 2016 и Институте проблем современного искусства "театр без театра" замыслы украинских художников 2012 Всеукраинская выставка сценографов «Боритесь - поборете!» .2014
Награды приз за лучшую сценографии фестиваль "homo ludenis" спектакль "урок"
В 2014 независимым жюри был избран представлять Украину на Пражский квадриенале ситуация с войной отложила эту возможность.
Литературная деятельность
Автор трех сборников стихов "Ледяное солнце", "Побережье" "Дом ветра" в 2015 году по приглашению нью-йоркского пен-клуба выступал в "Cooper Union театре" лучший сцене Соединенных Штатов вместе с другими писателями и глобальными мыслителями о ситуации в мире с двумя фантастическими рассказами утопией и дистопией 4-10 11 мая world voice festival of international literature
Главный балетмейстер Национального Академического Драматического театра им.Ивана Франка. 6 ой Всеукраинский фестиваль. «Тернопольские театральные вечера . Дебют-2006г. За пластику в спектакле «Boa-constrictor» И. Франко Коломийский драм театр. Лауреат премии «Киевская Пектораль» в номинации за лучшее пластическое решение 2013 году «Перехрестні стежки» И. Франко и 2013 году «Morituri te salutant».
Сотрудничество с украинскими театрами: Театр «Ателье 16» «Ключа нет», Король Фрешет; Казанова, Марина Цветаева (по пьесам «Приключение» и «Феникс»). «Трехгрошовая опера» Б. Брехта. «Самоубийца» Эрдмана, «Как важно быть серьезным» Уайльда, «Кабаре «ХЛАМ» Аверченко, Тэффи и Бухова, «Сестры Прозоровы» Чехова(режиссёр Л. Зайкаускас), «Inferno. Песнь 35» Сартра. «В ожидании Годо» Б. Брехт (реж Л.Зайкаускас).
Драматический театр им.И.Франка:«Энеида» И. Котляревського, «Оскар и Розовая дама» Е.Шмитт,«Гамлет» В.Шекспир ,«Модельяни» инсценизация Р.Держепольского и т.д Сумской Драм театр им.Щепкина, «Лісова пісня» Леся Украинка Коломийский театр им. И.Озаркевича, «Боа констриктор»И.Франко, «Вий» Н.Гоголь и т.д) Львовский театр им.Л.Курбаса: «Ножі в курях, або Спадок мірошника» Девід Гарровер, «Благодарний Еродій»Григорій Сковорода, «Амнезія, або Маленькі подружні злочини» Ерік-Емманюель Шмітт, «Так казав Заратустра» Ніцше/КЛІМ.
Львовский Национальный Оперный театр: опера «Сельская честь» Маскани , «Цыганский Барон» И. Штраус, Львовский Театр Юного Зрителя:«Побег из реальности»Т. Иващенко, «Тайна бытия»Т.Иващенко, театр им. О. Кобылянской город Черновцы «Солодка Даруся» М.Матиос, Театр Драмы и Комедии на левом берегу: «Любовь к трём апельсинам» К Гоцци,«Врём чистую правду»Х.Гербер, «Розовый мост»Р.Уоллер,«Вася должен позвонить» К. Рубина, «Женская логика » А.Крым, «Дни пролетают со свистом» по пьесе «Старая Зайчиха», «Любовь на ощупь»Леонард Герш, Киевский театр «Сузирья»: «Ассо и Пиаф»; «Есенин и Дункан»Т.Иващенко, «Случайное танго» В.Аим, «Дивный мир театр» М.Митуа Принимала участие в съёмках фильмов:«Orangelove» Алан Бадоев пластическое решение в фильме «Влюблённые в Киев» 2012 год цикл фильмов режиссеры: «Туфли» Д.Гамзинов; «Последний день года»О.Борщевский; Сериал «Последняя электричка» А.Гресь хореограф постановщик и т.д
Принимала участие в съёмках фильмов:«Orangelove» Алана Бадоева, пластическое решение в фильме «Влюблённые в Киев» 2012 год, цикл фильмов режиссеры: «Туфли» Д. Гамзинов; «Последний день года»О. Борщевский; Сериал «Последняя электричка» А.Гресь хореограф постановщик и т.д.
Была постановщиком видеоклипов для различных звезд украинского шоу-бизнеса.
Принимала участие в телевизионных проектах Нового канала, СТБ, 1+1.
Остап Ступка - украинский актер и телеведущий, которому в 2009 году присвоено звание Народного артиста Украины. Он известен как ведущий нескольких популярных программ на центральных украинских каналах.
Остап родился во Львове в потомственной семье артистов. Его дед Сильвестр Ступка был оперным певцом, отец Богдан Ступка - выдающийся актер, поразил зрителей ролями в «Тарасе Бульбе» и «Белом птице с черной отметиной». Мать Остапа Лариса Корниенко - балерина танцевала во Львовском театре оперы и балета.
Детство мальчика прошло за кулисами разных театров, в которых выступали его родители. С ранних лет Остап интересовался актерской профессией, причем больше всего ему нравился грим. Тайком от родителей он украшал себя в Спартака или иного античного героя, рисуя шрамы и морщины, а затем импровизировал на ходу придумывая танец и действие. Первый выход на большую сцену произошел в раннем возрасте. Когда львовский театр приехал на гастроли в Одессу, Остап Ступка вместе с детьми других артистов в балете «Сотворение мира» изображал животных. Также мальчик развивал музыкальный вкус, обучаясь игре на виолончели. Сам Ступка вспоминает, что не очень любил эти уроки, но подчинялся требованию деда, который водил его в музыкальную школу.
Когда Остапу было 12 лет, семья переехала в Киев, где подросток окончательно определился с выбором профессии и стал заниматься в театральном кружке под руководством Алексея Кужельного. Коллектив даже приглашался для участия в детских телевизионных программах. После школы он поступил в Киевский государственный театральный институт имени Карпенко-Карого, где до 1988 года учился на курсе Бориса Ставицкого. После вуза трудоустроился в экспериментальный театр «Кин», но проработал там всего два месяца. Через год он стал артистом драматического театра имени Ивана Франко, где за последующие годы был задействован в более чем 35 спектаклях.
Также Остап Ступка появлялся и на телевидении. На украинском канале «1 + 1» он был ведущим интеллектуально-развлекательной программы «Первый миллион», аналог популярного шоу «Кто хочет стать миллионером?», И передачи «Черт ведущего». На канале «ICTV» вел реалити-шоу «Последний герой» и документальную программу «Знаменитые преступники». Также в качестве участника был приглашен в 3-й сезон «Танцы со звездами», где выступал в паре с танцовщицей Дарьей Довгалев. В 2006 году получил премию «Телетриумф», как самый популярный телеведущий года.
Кинодебютом Остапа Ступки стала мелодраматическая комедия Станислава Клименко «Женихи». После неплохого старта актер снялся в более чем 30 картинах, притом, что для него на первом месте всегда оставалась театральная работа. В фильмографии Богдан Ступка выделяются масштабные исторические драмы: «Богдан-Зиновий Хмельницкий», где он играет Тимофея, сына знаменитого гетьмана; «Молитва о гетмане Мазепе», где ему досталась роль правой руки Мазепы - генерального писаря Филиппа Орлика; «Тарас Бульба» - эпичность экранизация романа Николая Гоголя, в которой роль Остапа казака Вертихвоста. Интересно, что во всех этих фильмах снимался и его отец, Богдан Ступка.
В 2011 году вышла еще одна историческая драма «Матч», основанная на реальных событиях, рассказывающая о футбольном «матче смерти» между советскими футболистами и сборной зенитчиков люфтваффе в оккупированном Киеве летом 1942 года. Главную роль в картине сыграл актер Сергей Безруков, а Остапу Ступке достался образ полицейского Ивана Дащены. Актеру удалось сделать из предателя достаточно неоднозначную и довольно комичную фигуру.
Сейчас Остап снимается в новом украинском проекте «Сказки старого мельника», который должен выйти на экраны в 2016 году. В фильме-сказке снимается много известных актеров, изображающих фольклорных персонажей. Актеру досталась роль мужа-подкаблучника, живущего в матриархальной семье. С детским сказочным сюжетом Ступка работает не впервые. Он уже появлялся в качестве прототипа одного из персонажей мультипликационного сериала «Сказочная Русь».
Остап Ступка был женат трижды. Первый раз он женился в 18 лет, когда узнал, что его подруга Татьяна, которая вместе с ним училась в театральном вузе, беременна. У молодых супругов родился сын Дмитрий, который также стал актером.
Второй женой была модельер-конструктор Ирина, с которой он познакомился на одной из актерских вечеринок, куда пригласила девушку родная сестра, актриса Оксана Батько. Этот брак просуществовал 15 лет, у супругов появились дочь Устинья и сын Богдан.
Весной 2015 Остап женился в третий раз. Его избранница Дарья, студентка театрального института, моложе на 20 лет.
Актер очень любит путешествия, причем категорически посещает одно место дважды, предпочитая каждый раз сталкиваться с новыми впечатлениями.
В 2012 году Остап Ступка разработал программу развития культуры в стране и в составе политической партии «Украина - вперед!» Баллотировался в Раду, но проиграл выборы и в дальнейшем отказался заниматься политической деятельностью.
Легендами овеяна история Национального академического драматического театра им. Ивана Франко, который с 1926 года поселился по этому адресу. Непростыми, однако полными творческих исканий были годы становления коллектива, который начал свою деятельность в 1920 году в Виннице. Возглавил его выдающийся украинский режиссер, театральный деятель, актер Игнат Петрович Юра, который руководил им с 1920 по 1964 год. Благодаря его энергии год за годом создавалась Академия сценического искусства. Сейчас главным художником театра является ученик Лидера, Андрей Александрович-Дочевский.
С первых сезонов Национальный театр Франко был лабораторией украинской пьесы. Большинство классиков украинской драматургии XIX-XX веков получили первопрочтение своих произведений на сцене театра Франко. У каждого театра есть пьеса, которая много лет служит визитной карточкой, своеобразным брендом театра. Для Национального театра имени Ивана Франко такой пьесой является «Украденное счастье» патрона театра - Ивана Франко.
С 1978 по 2001 год театр возглавлял Сергей Владимирович Данченко. Ему принадлежит разработка модели понятия «национальный театр». За двадцать три года управления Сергей Данченко вывел украинский театр на европейский уровень, заставил говорить о нем в контексте мирового, воспитал не одно поколение актеров.
С 2001 по 2012 годы театр возглавлял Художник, неординарная творческая личность, актер безграничного диапазона Богдан Ступка. Стремясь расширить художественную палитру, он приглашал на постановки режиссеров с диаметрально-противоположными творческими принципами, театральными школами. С театром сотрудничали режиссеры из России, Польши, Грузии, Канады. Открылась экспериментальная сцена - Театр в фойе, представлявшей творческие поиски молодых режиссеров, актеров, сценографов, драматургов. Весной 2012 года по инициативе Богдана Ступки по случаю 75-летия со дня рождения выдающегося Мастера режиссеры Сергея Владимировича Данченко при театре открылась Камерная сцена, которая названа в честь Художника.
С 2012 года коллектив возглавляет Народный артист Украины, известный режиссер Станислав Моисеев. С его постановками знакомые зрители многих городов Украины и за ее пределами. Он работал в городах Сумы и Ужгороде. 15 лет, руководил Киевским академическим Молодым театром. Сегодняшние представления театра представляют режиссеры: Петр Ильченко, Дмитрий Чирипюк, Андрей Приходько, Юрий Одинокий, Александр Билозуб, Игорь Афанасьев, Юрий Розстальный.