Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Теперь Карлсон живет на крыше нашего театра. Вместе с Малышом они делятся невероятными приключениями с маленькими зрителями, играют в веселые и остроумные игры.
Мечтательный Малыш наконец нашел настоящего друга, хотя и бесчинствует, и капризничает, но дарит ему счастье верной дружбы.
Спектакль «Малыш и Карлсон» – это совместный творческий проект Херсонского областного академического музыкально-драматического театра им.Н.Кулиша и Посольства Королевства Швеции.
Спектакль - мюзикл для детей по мотивам сказки братьев Гримм. Главные герои спектакля - осел, собачка, котик и петух, которых оскорбляли их хозяева, решили отправиться в город Бремен, чтобы получить любовь людей и стать городскими знаменитыми музыкантами. Дружбе, которой связаны между собой персонажи этого спектакля, позавидует любой человек. Ведь в жизни не так часто удается встретить столь близких по духу друзей, как это удалось сделать главным героям этой истории - Бременские музыканты. Вместе с ними зрители отправятся навстречу своей мечте. Они увидят захватывающую историю, в которой есть все: путешествия, веселье, песни, любовь и, конечно же, дружба!
Счастье ... Как оно выглядит и где его найти? Для каждого оно свое ... для Лягушки и ее сына Жабчика - много вкусных букашек и уютное болото. Для Крота и Полевой Мыши - теплая нора и много запасов в чулане. Для самовлюбленного Жука - чтобы все вокруг засыпали его комплиментами и лестью. А для Ласточки нет большего счастья чем небо. А что является счастьем для маленькой девочки, рожденной из цветка? В поисках счастья Дюймовочке помогают трое Чудаков. Летом и осенью, зимой и весной они будут сопровождать нашу миниатюрную героиню. Наблюдая за ее приключениями, сочувствуя и помогая, они учатся любить, уважать и доверять друг другу. А найдут ли наши герои счастье, вы узнаете, посетив спектакль. Спектакль является победителем театральной премии «Киевская Пектораль-2013» в номинациях «Лучший спектакль для детей».
Эту сказку особенно любят девочки, сколько бы лет им не было: 3, 15, 35 или даже больше. Романтическая история о доброй и трудолюбивой сироте, которая не держала зла на обидчиков и таки нашла своего принца ... Конечно, это «Золушка»! Со времен, когда Шарль Перро представил эту сказку миру, кто только не брался ее переделывать, инсценировать, экранизировать. Сколько вариаций о Золушек прошлого и настоящего знает мир! Варианту нашего театра более 10 лет - и каждый раз маленькие зрители, затаив дыхание, наблюдают, сочувствуют, временами подпевают и подтанцовывают и всегда остаются довольны!
Если тебе в наследство достался только кот, в то время как старшим братьям - мельница и осел, не стоит отчаиваться! Еще неизвестно, кому повезло больше. Хотя, как это неизвестно? Известно! Конечно, владельцу кота, потому что этот кот не простой. И дело тут вовсе не в сапогах и шляпе, а остром уме, ловкости и изобретательности. Хотя сапоги и шляпу также сыграли свою роль ... Приглашаем взрослых и детей в веселую, остроумную и очень музыкальную сказку «Кот в сапогах». Станьте свидетелями того, как умник Кот подарил своему хозяину счастье и пол королевства в придачу.
В основе спектакля «Золушка», которую представляет театр - одна из самых известных сказок мира, к которой обращались, начиная с XVII века, сказочники Шарль Перро, братья Гримм и другие. Постановочная группа театра во главе с режиссером Екатериной Чепуру использовала в своей работе одну из самых популярных версий - киносценарий Евгения Шварца. Особого сказочного очарования, прозрачности и театральности добавила музыка Виктории Васалатий, которая является одной из исполнительниц роли Золушки. Для авторов спектакля было принципиальным чтобы все роли: от злой, однако такой смешной Мачехи, сестер нерях и до самого Короля исполняли молодые актеры, которые с легкостью и артистизмом превращаются в сказочных персонажей, насыщают давнюю историю девочки-сиротки юношеским задором и приближают события к нам. Для тех, кто, возможно, еще не успел прочитать эту сказку, напомним ее фабулу: после смерти матери отец девочки женился на женщине, которая имела двух дочерей. Однако, человек и не мог представить, что на этом счастливая жизнь его дочери закончится. Злая Мачеха со своими родными дочерьми превратила девочку в свою служанку. Поскольку девочка все время должны возиться на кухне у огня, то забылось ее настоящее имя, ее назвали Золушкой ... Однажды все собирались на бал к королю. Золушка также мечтала побывать на празднике, однако ни платья, ни башмачков у нее не было. Кроме того Мачеха приказала переделать очень много дел ... Вдруг появилась волшебная фея, которая знала Золушку, знала ее доброту, легкий характер, искреннее сердце. Фея сделала невозможное - снарядила Золушку на бал и главное - подарила хрустальные башмачки ... именно они помогли Золушке найти свое счастье.
Екатерина окончила Киевский национальный университет культуры и искусств в 2012 году. В Херсонском областном академическом музыкально-драматическом театре им. Кулиша работает с 2013 года.
За время работы в театре подготовила ряд постановок. Среди них - немало детских.
Театральная студия «Подснежник» при Херсонском областном академическом музыкально-драматическом театре им. Кулиша стала для Екатерины настоящей творческой лабораторией для маленьких актеров. Со студийцами режиссер осуществила постановки детских спектаклей «Муха-Цокотуха», «Алиса в стране чудес».
С 2019 года Екатерина руководит взрослым театральной студией при театре «Студия 18+». В арсенале уже есть постановка «Good game», которая успела побывать на всеукраинских фестивалях любительского искусства.
За время творческой деятельности Екатерина Слажнев получала награды за театральный дебют с театрализованным концертной программой «Вечеринка в стиле Джаз», на фестивале «Мельпомена Таврии» - за детский спектакль «Малыш и Карлсон» и другие.
С представлением «Незнакомка» по новелле С.Цвейга «Письмо незнакомки» в октябре 2019-го представляла театр на Всеукраинском фестивале театрального искусства «Мим-сессия» (Кривой Рог). Спектакль получил диплом участника, а Ольга Санина, балетмейстер и исполнительница главной роли - «Специальный приз жюри» за хореографическое решение спектакля.
Принимает активное участие в организации городских мероприятий. В частности, Дня города, за что также получала благодарность председателя Херсонского горсовета
Член Национального союза театральных деятелей Украины.
С 1996 по 2000 год учился на газоэлектросварщика железобетонных конструкций (мастер-прораб) в Геническом высшем профессиональном училище №17.
В 2003 году окончил Херсонское училище культуры. Сразу после чего устроился в Херсонский областной академический музыкально-драматический театр им. М. Кулиша.
2007 года закончил Херсонский государственный университет.
Участие в фестивалях и гастроли
В 2016-м - участие в фестивале «Золотой лев» (Львов) со спектаклем «Энеида».
Гастролировал в составе труппы театра с постановкой «Лягушка» (в Белоруссии). С представлением «Граница или в контейнере» фестивали и гастроли:
- Всеукраинский театральный фестиваль «Феерия Днепра» (Днепр, сентябрь 2018р.).
- III Международный театральный фестиваль FESTIS (Молдова, Кишинев, октябрь 2018р.).
- 29-й Международный фестиваль современной драматургии в Брашове (Румыния, ноябрь 2018р.).
- 30-й Международный театральный фестиваль «Золотой Лев» (Львов, сентябрь 2019).
- Международный театральный фестиваль студий и новых форм, который состоялся с 1 по 10 ноября в Питешти (Румыния, 4 ноября 2019).
В марте 2018 гастролировал в Николаеве со спектаклем «Херсонские манси».
С участием актера презентовали спектакль «Обиженные. Россия »Андрея Курейчика на Всеукраинском театральном фестивале« Коломыйские представления »в г. Коломыя (2018р.). В октябре - в Киеве (Национальный академический драматический театр имени И. Франко). В июле 2019-го «Обиженные. Россия »повезли на Фестиваль театров« Молоко »(г. Одесса), где спектакль отметили в номинации« Лучшая режиссерская работа ».
За период работы в театре получал награды на международных и всеукраинских фестивалях. В частности, на «Мельпомена Таврии» за роль Стыцько в спектакле «Страшная месть» награжден за лучшую роль второго плана. В 2017 году Евгений Гамаюнов стал стипендиатом ежегодной единовременной стипендии выдающимся деятелям культуры области «За личный вклад в реализацию государственной политики в области культуры и искусства на Херсонщине». В 2019-м получил Почетную грамоту Министерства культуры и тому подобное.
Женат. Воспитывает двоих детей.
Член Национального союза театральных деятелей Украины.
Окончил Херсонский Таврический лицей искусств.
После – учился в Киевском национальном университете театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого (курс Валентины Зимней).
Параллельно с учебы работал в столичном театре живой скульптуры (2012-2014рр.). Университет закончил в 2014-м. В том же году был зачислен в труппу Херсонского областного академического музыкально-драматического театра им. Кулиша.
Автор собственных песен и песен на сцене театра «Театр Кулиша», «Херсон - город наших мечтаний» и других песен для сказок / муз.оформлення.
Участие в фестивалях и гастролях:
XII Всеукраинский фестиваль «Тернопольские театральные вечера. Дебют », Тернополь (Украина) - спектакль« Кураж »;
«Март-контакт-2015», Могилев (Беларусь) - спектакль «Кураж»;
«Мельпомена Таврии», Херсон (Украина) - представления ( «Лесная песня», «Майская ночь»);
«Феерия Днепра-2018», Днепр (Украина) - спектакль «Граница или в контейнере»;
Театральный фестиваль «мировоззрение», Северодонецк (Украина) - спектакль «Лесная песня»;
Двадцать девятый Международный фестиваль современной драматургии, Брашов (Румыния) - спектакль «Граница или в контейнере»;
III Международный театральный фестиваль «FESTIS» (Молдова, Кишинев) - спектакль «Граница или в контейнере»
Международный театральный фестиваль студий и новых форм в Питешти (Румыния). (2019) - спектакль «Граница или в контейнере»
«Золотой Лев-2019», Львов (Украина) - спектакль «Граница или в контейнере»
Работы в кино, сериалах: СТБ «Чужие ошибки» (серия) (2011) Новый канал «Ласточкино гнездо» (эпизод) (2011) Украина «Дежурный врач» (серия) (2018).
По жизненно правдивое создания образов Лукаша в спектакле «Лесная песня» Л. и Андрея в спектакле «Предел или в контейнере» К.Кеяну «В контейнере» в 2017 году отмечен премией «Успех» и благодарностью генерального директора - художественного руководителя театра.
Также среди наград: диплом одном из первых выпускников театра студии «Подснежник» по случаю его десятилетия, почетная грамота главы Херсонской облгосадминистрации и почетной грамотой председателя Херсонского облсовета.
В 2020-м награжден премией «Успех» - номинация «Молодежный прорыв» - за роль Труффальдино в спектакле «Труффальдино».
После окончания студии при Киевском театре оперетты, в 1984-м Светлана Добровольская начала свой творческий путь в Херсонском театре. Творческих путь актрисы начался с гастролей - летом она присоединилась к Херсонскому областному театру, на два месяца уехал по приглашению в Баку.
Светлана пересмотрела несколько спектаклей и ее сразу отправили, как говорят, на передовую. Сначала была в массовке - волновалась, работала над собой ... И, как говорится, результат был на лицо - молодая, эмоциональная, певучая, темпераментная, она вошла в репертуар театра и сыграла много ведущих ролей из спектаклей по пьесам украинских и зарубежных классиков, а также современных пьес.
Известная звонким голосом, Светлана Добровольская выполнила не одну оперетту «Ночь в Венеции» - Циболетта (получила грамоту от областного управления культуры, ее роль признали лучшей ролью сезона), Юлиска в спектакле «Цыган-премьер», Ель в «просватана невенчанная », Констанция в« Трех мушкетерах »... Только главных ролей за 36 лет работы актриса сыграла более 100!
Драматические спектакли режиссера, заслуженного деятеля искусств Украины Олега Мишукова «Ревизор» и «Волки и овцы» открыли новые грани таланта этой актрисы. Она мастерски создала интересные образы своих героинь Глафира Алексеевна ( «Волки и овцы») и женщину Хлопова ( «Ревизор»). Даже когда Светлана выходила на сцену в небольшом эпизоде, она запоминающейся зрителям.
Артистка гастролировала по территории Украины и стран ближнего зарубежья. Играла даже в 30-километровой зоне отчуждения после взрыва на Чернобыльской атомной электростанции ...
Неоднократно Светлана Добровольская награждали, как лучшую актрису года. По ее плечами - ряд наград: за успешно выполненные роли (в частности, в номинации «Лучшая женская роль» за Анриетта в спектакле «Малыш», по Нинон в спектакле «Фиалка Монмартра» и другие), за чрезвычайную актерскую привлекательность, вдохновленную труд под при организации проведения гастролей театра в Симферополе. Также за весомый вклад в развитие театрального искусства Украины - почетная грамота Национального союза театральных деятелей Украины. В 1996 году Светлана получила почетное звание «Заслуженная артистка Украины».
В 2007 году награждена почетной грамотой Кабинета Министров Украины, в 2012-м - премию «Успех» в номинации «Преданность театра», 2018-м - премию НСТДУ имени Олега Васильевича Мишукова.
В 2005 году Светлана Добровольская получила диплом специалиста в Херсонском государственном университете - специальность «Психология», квалификация «Психолог. Учитель художественной культуры, этики, эстетики и руководитель молодых театральных коллективов.
Сейчас задействована в спектаклях театра: «Шесть блюд из одной курицы» - Марина, «За двумя зайцами» - Секлита Лимариха, «Малыш и Карлсон» - Фрекен Бок, «Коза-Дереза» - Бабушка, «Щелкунчик» - Тетя Мышильды, « легенда о Драконе »- Учительница, Жительница города и других.
В составе труппы театра в апреле 2016-го возила в Полтаву и Каменское спектакль «Шесть блюд из одной курицы».
Имея огромный творческий потенциал, будучи ветераном театра, Светлана Добровольская и в дальнейшем работает и вносит значительный вклад в развитие театрального искусства страны.
Член Национального союза театральных деятелей Украины.
В 1998-м окончила Днепропетровский областной театрально-художественный колледж. В том же году Ксению зачислили в труппу Херсонского областного академического музыкально-драматического театра им. Кулиша.
Участие в фестивалях и гастролях:
В 2015 году выступала в Николаевском академическом украинском театре драмы и музыкальной комедии со спектаклем «Свадьба Свечки».
В октябре 2016 гастролировала в Румынии (м.Бирлад) - с труппой театра показали спектакль «Ролевые игры».
В марте 2018-го в составе труппы театра возила в Николаев «Херсонские манси». В 2019-м со спектаклем «се ля ви» гастролировала Херсонщиной и также в Николаев.
В 2015 году награждена премией «Успех» в номинации «Лучшая женская роль второго плана» за роль Раймонды Шандебиз в спектакле «непутевую любовники» и за роль Лауры Карлье в спектакле «Это Ля Ви».
В 2002-м окончила Днепропетровский областной театрально-художественный колледж. Работала в Донецком академическом украинском музыкально-драматическом театре (в то время он назывался Донецкий областной украинский музыкально-драматический театр имени Артема), Нежинском академическом украинском драматическом театре имени Михаила Коцюбинского, «Новом театре» в г.Белая Церковь. С августа 2005-го стала участницей труппы Херсонского областного академического музыкально-драматического театра им. Кулиша.
В 2014 году награждена премией «Успех» в номинации «Лучшая женская роль» за роль юродивого в спектакле «Свадьба Свечки». Позже в разные годы побеждала в той же номинации за роль Антонины в спектакле «Расстреляна судьба» и Наташи в моноспектакле «Наташина мечта».
В 2015 году получила премию «Мастерство» от творческой мастерской Сергея Павлюка в номинации «Лучшая актриса».
В 2015 году представляла театр на XVII Международном театральном фестивале моноспектаклей «Эхо» (Киевский академический театр «Колесо») с моноспектаклем «Наташина мечта».
В 2020 году получила премию «Успех» - номинация "Лучший актерский дуэт" за спектакль "Территория женщины", в которой она играла вместе с заслуженной артисткой Украины Татьяной Проворов.
Окончил херсонский культурно-просветительное училище культуры в 1988 году. В Херсонском театре с 1990-м. Более 20 лет проработал артистом балета. В 2010 году стал артистом драмы второй категории.
Сейчас – преподаватель и балетмейстер театр-студии при Херсонском областном академическом музыкально-драматическом театре «Подснежник».
Балетмейстер и постановщик боев ряда спектаклей, которые показывали на сцене театра. В частности, «Записки сумасшедшего», «Украинский лохотрон», «Еще раз про любовь», «Волшебная поляна» и др.
За роль Отца в пластической спектакле «Алые паруса» А.Грина получил диплом X Международного театрального фестиваля «Мельпомена Таврии» (2008г.).
Штатный театральный фотограф.
В 2019 году окончил Херсонское училище культуры по специальности «Сценическое искусство». С того же года работает в Херсонском областном академическом музыкально-драматическом театре им. Кулиша.
В 2013-м окончил Херсонское училище культуры. С того же года был зачислен в труппу Херсонского областного академического музыкально-драматического театра им. Кулиша.
Участие в фестивалях:
«Феерия Днепра-2018», Днепр (Украина) - спектакль «Граница или в контейнере»;
29-й Международный фестиваль современной драматургии, Брашов (Румыния) - спектакль «Граница или в контейнере»;
III Международный театральный фестиваль «FESTIS» (Молдова, Кишинев) - спектакль «Граница или в контейнере»;
Международный театральный фестиваль студий и новых форм в Питешти (Румыния). (2019) - спектакль «Граница или в контейнере»;
«Золотой Лев - 2019», Львов (Украина) - спектакль «Граница или в контейнере»;
«Мельпомена Таврии», Херсон (Украина) - спектакль «Лесная песня»;
Театральный фестиваль «мировоззрение», Северодонецк (Украина) - спектакль «Лесная песня».
2010-го окончил Днепропетровский областной театрально-художественный колледж. В апреле того же года был зачислен в труппу Херсонского областного академического музыкально-драматического театра им. Кулиша.
Свыше 10 лет - в оргкомитете Международного театрального фестиваля «Мельпомена Таврии».
Участие в фестивалях и гастролях:
В апреле 2016-го с труппой театра ездил в Полтаву, где в рамках Всеукраинского фестиваля театрального искусства «В гостях у Гоголя» показывал «Ромео и Джульетту».
С моноспектаклем «Последняя Сюита» в 2018 году принял участие в грантовом проекта «Театральный абонемент в библиотеке». Проект был реализован при поддержке Украинского культурного фонда.
С моноспектаклем «Последняя Сюита» выступал на Открытом театральном фестивале украинской драматургии «Днипро.Театр.UA» (июнь, 2019р.) И др.
Снимается в рекламе. Сейчас заканчивает Херсонский государственный университет - факультет «Культуры и искусств».
Херсонщина – край театральный, город корифеев. Именно здесь начинали свою творческую деятельность крупные фигуры украинской сцены – Марк Кропивницкий, Михаил Старицкий, Оксана Петрусенко, даже известные российские деятели Юрий Шумский и Всеволод Мейерхольд когда-то работали именно в Херсонском театре.
Херсонский театр существует с 1823. Дворяне Херсонской губернии выкупили дом генерала Лобри и приспособили его под театр. Артисты-любители в течение почти 50 лет играли в этом помещении.
В 1883 году было решено начать строительство нового театра в Херсоне, а уже в 1889 году состоялось торжественное открытие нового театрального помещения. Во время войны это помещение было разрушено и в 1962 году на том же месте был построен новый театр.
Сейчас в театре существуют такие театральные площадки: большая сцена театра, театр-кафе, сцена «Под крышей», сцена «Под сценой», сцена на сцене, некоторые спектакли показывают под открытым небом - на сцене Лесного театра (база зеленого туризма «Чумацкий колодец» ).
В течение сезона в театре рождается от 10 до 16 премьерных спектаклей. Творческий состав с успехом гастролирует по территории нашего государства и большими пространствами Европы.
С 1999 года в Херсон приезжают десятки театров из разных областей Украины и других государств на Международный театральный фестиваль «Мельпомена Таврии».