Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Когда заканчивается война, возникают вопросы: что делать с пленными? Что делать с предателями? Как засевать поля? Ты можешь подумать об этом завтра. Это завтра ты сделаешь что-то стоящее, тебя будут уважать и любить, а на голове сиять золотая корона. Завтра тебя покажут по телику. Завтра справедливость восторжествует. Завтра ты сможешь играть на гитаре, потому что мечтала об этом с детства. Завтра ты станешь свободным. Завтра, завтра, завтра ...
А что делает тебя свободным? Побег? Власть? Или – любовь? Можно быть наполовину свободным? Наполовину королем? Наполовину другом?
Завтра, завтра, завтра ... Но завтра Бирнамский лес пойдет на Дунсинан, а здоровенный кролик выскочит на дорогу и спросит: «Что такое – эмансипация?»
Или – здесь и сейчас. Когда три стремные женщины предлагают тебе что-то, что ты, может, и заслужил, не спеши радоваться.
Врач Бомгарт читает дневник своего товарища доктора Полякова, в котором тот описывает муки человека, попавшего в плен наркотиков. Сергей Поляков - человек тонкой душевной организации, он прекрасный врач, не сумевший победить собственную боль. От него ушла любимая жена, и теперь жизнь его полна лишь призрачными воспоминаниями о ней. Убегая от реальности, Поляков погружается в мир наркотиков. Но, есть ли в этом мире единственная возможная реальность? Помнит ли человек о неотвратимости расплаты за наркотические иллюзии?
Пьеса Ксении Школьниковой, по мотивам пьесы «Мышеловка» Агаты Кристи. Как часто Вы обращаете внимание на тех, кто окружает Вас? Семь странных персонажей при загадочных обстоятельствах остановились в одном пансионе. Оказавшись в ловушке из-за непогоды, они остались один на один со своими скелетами в шкафу. А главное - один из них убийца. Под подозрением оказывается каждый, ведь никто не уверен в честности друг друга. Главное вовремя остановить убийцу ... Пока не будет поздно.
«Папа, мы все в тумане» - драматическое представление в 2 действиях по роману К. Кизи «Над кукушкиным гнездом». Кто мы, волки или зайцы? Свободные или зависимые? Мы сможем это понять, только встретившись с этим безумно безумным-безумным миром.
Основа спектакля - это научный эксперимент двух ученых над слабоумным Чарли. Совершенствование интеллекта искусственным путем главная цель двух великих врачей. Главный герой - Чарли, получив «новый мозг», всей силой своей души осознает мощь настоящего чувства. Именно любовь, а не совершенный интеллект, является истинным смыслом жизни каждого человека. Потеря этого чувства превращается в трагедию для главного героя. Мир скоростей, и высоких технологий ведет человека к духовной слепоте и закрытости. Люди разучились любить по настоящему. Большинству «здоровым и нормальным» не под силу любить так, как любит ... Господь. Чарли умел так любить. Но, что бы так любить, не обязательно быть гением ... Именно эту простую истину понял Чарли, найдя «совершенный мозг».
По рассказам «Гагарин и Барселона», Руслана Горового; «Папа, Ваш сын - вегетарианец», Любко Дереша; «Территориальные воды ее ванны», Сергея Жадана; «Еще один хороший день», Юрия Винничука; «Поцелуй в ягодицы», «Два билета в оперу» Евгении Кононенко. За каждым окном скрытый свой собственный космос. ... Чтобы Гагарин и Барселона хотя бы на мгновение стали счастливыми в реальности, а не только в мечтах, ему придется похитить самолет ... ... Чтобы понять насколько он любит своего сына, Брохоль отречется от собственных принципов. В этом деле не обойдется без котлет, отбивных и бабушки ... ... Чтобы выяснить, кого Анна-Мария из них двоих любит на самом деле, она пригласит Алика и Друга к себе в ванную ... ... Чтобы стать раз и навсегда настоящим мужчиной, Олюсяь столкнется с потусторонним. Невеста похитит того, кто по приказу тамады, должен был похитить ее ... ... Чтобы наконец простить свою маму и доверить ей своего ребенка, дочери придется услышать, что никакая она не художница, а обычная шлюха ... ... Чтобы добраться до самого пика наслаждения, Ирюся пойдет на все. Даже если будет вынуждена отправить своих тетю и дядю в ... Так громко в этом доме давно не было. Окна открываются. В спектакле использованы песни украинской инди-рок-группы «Viviénne Mort». Проект «О-ЗА-Театр», информационная поддержка - «Зеркало недели.Украина».
Роли в театре Леси
2020 – Марокко, перформативное чтения «Европа» (режиссер - Дмитрий Захоженко)
2019 – Женька, семейная сага «Мои родственники и другие отбросы» (режиссер - Игорь Белица) НЕ шахтер, постдокументальная «Горизонт 200» (режиссер - Елена Апчел) Человек, перформативные чтения «Дамы ждут» (режиссер - Дмитрий Захоженко)
Театр Леси – это пространство. Сцена, рубка, фойе, кабинеты, коридоры, гримерки, галереи, цеха, балконы и комнаты с метлами.
Театр Леси – это люди, которые наполняют пространство. Мужчины и женщины. Невзирая на возраст, национальность, религию или сексуальной ориентации.
Театр Леси – это вопросы, ответы на которые ищут эти люди. Актуальные и вечные, общечеловеческие и узкопрофильные, персональные и злободневные, закрытые и открытые. Самое важное – желание их ставить.
Этот театр пережил головокружительные взлеты и падения. Если только перечислить все его названия, то это займет целый большой абзац. Мы не будем этого делать сейчас. Не потому, что хотим их забыть. Для нас важно их помнить. Для нас также очевидно, что мы - это здесь и сейчас. И именно мы сейчас – Львовский академический драматический театр имени Леси Украинский. И каждое слово в этой длинной названии важно для нас.
Львов. Трудно переоценить значение города, которое объединило нас всех. Поколение художников и интеллектуалов, которые работали и работают здесь сегодня, создали благодатную среду, вдохновляет и побуждает творить – честно и ответственно.
Академия. Статус «академического», который мы получили в 2017 году, воспринимаем одновременно как отличие прошлых достижений, так и аванс будущим. Нам близко определения академии, как некоего платоновского «оливковой рощи» – благоприятного, безопасного среды для творчества; как пространство, где без враждебности и осуждения воспринимают эксперименты и даже ошибки, приветствуют дебютантов и переосмысливают / критикуют классиков.
Драма. Среди всего многообразия жанров современного театра, наш акцент до сих пор стоит на драме. Если точнее – на тексте. Для нас слова Шекспира так же важны и интересны, как и твои рассуждения, или мысли, например, шахтеров из Доброполья.