Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
По мотивам пьесы Генрика Ибсена «Мастер Сольнес».
Действие пьесы одного из самых популярных драматургов мирового театра Генрика Ибсена Молодой театр переносит в будущее - время, в котором виртуальная реальность становится повседневностью.
Потеряв последнюю надежду на семейное счастье в реальной жизни, Мастер Сольнес создает утопический идеальный мир - виртуальное Город Солнца. Место, где сбываются все мечты, место без боли и сожаления, место, где никто не умирает, где люди всегда будут счастливы. Там, в доме своей мечты, он планирует поселиться вместе с любимой женой среди других счастливых семей. Но за день до переправки открывается страшная тайна - соглашение десятилетней давности, которую он заключил с 12-летней девочкой Хильдой. По этому соглашению счастье семьи Сольнес теперь в её руках. Удастся ли ему преодолеть эту дьявольскую зависимость?
Даже в ложном мире находится место настоящим страстям.
Муж застает на балконе любовника собственной жены, который, выдал себя за любовника соседки, и таким образом избежав возмездия, сам становится рогоносцем ...
По мотивам пьес И. Карпенко-Карого В смешную, обыденную, полную иронической борьбы за выживание жизнь жителей современного села врывается история шокирующих отношений несовершеннолетней девушки Харитины с ее хозяином Герасимом, владельцем окрестных земель. Человеком, который вовремя понял: для того, чтобы выжить, надо быть одиноким волком - безжалостным хищником. Не потому ли он так тянется к Харитины - дикарки-сироты, которой с самого детства удивительным образом не дала умереть и воспитала собачья стая? .. Или на это есть другая, еще более шокирующая причина? История от Молодого основана на реальных событиях, пьесах И. Карпенко-Карого и рассказывается на современном театральном языке. * Homo ferus - «человек одичавший». Термин, применяемый к людям с феноменом Маугли, которые росли среди диких животных.
В центре этой любовной истории два человека, которые одновременно узнают об измене супруги. Это могло толкнуть их в объятия друг друга, но они поступают иначе. Любовное настроение - это дорога, ведущая от симпатии к взаимного притяжения. Это путь к чувству, которое можно похоронить, но невозможно убить.
Все воспоминания омыты слезами ... У каждого есть место, в которое раз за разом возвращает память. Это место неразрывно связано с каким-то очень важным событием и неотъемлемо от желания вернуть время назад, и поступить иначе. Сказать то, что должно было быть сказано. Решиться на поступок, который мог бы изменить все! Главный герой садится на поезд 2046, который отвозит его в прошлое. Туда, откуда еще никто не возвращался. Туда, где, возможно, ему удастся обогнать свою судьбу и успеть сказать самые важные в жизни слова ... (продолжение спектакля «Любовное Настроение»).
Спектакль о взаимоотношениях между мужчиной и женщиной, ведь эта тема близка всем и каждому. Спектакль «Кто кого хочет ...?» - не исключение, а скорее подтверждение. Он о случайных и неслучайных встречах и удивительных продолжениях, о застывших чувствах, которые требуют радикальных изменений (с легендарного проекта «До и После секса»). Мы говорим о настоящем и не стесняемся в выражениях! Спектакль этюдный, яркий, невероятно смешной, но и лиричнеский одновременно, как и сам Алексей Курилко, который влюбляет в себя с первой секунды! А так же замечательная Ирина Когут.
Вперше я була на виставі, яка здивувала незвичайними декораціями, які створили дійсно фантастичне дійство на сцені! Я була здивована конструкціями! Гра акторів, з багатьма я вже мала змогу познайомитися, неперевершена! Я вражаюсь кожного разу їх «життям на сцені»! Стосовано самої вистави-я і досі намагаюсь зрозуміти сюжет і що саме я повинна була відчути після перегляду! Неважливо де ти будеш, якщо ти зовсім порожній! Це єдине, що я змогла сказати після... Але в голові багато думок, навіщо були показані всі інші сюжетні лінії, які не «збираються в пазл» разом... На афіші було вказано «16+», але діти 10 років були пристуні! І було їх шкода, бо ця вистава тяжка для дорослих плюс сцени еротичного характеру....Но це вже питання до батьків(((
Непревзойденная игра актеров, интересные костюмы, умопомрачительные декорации и световые эффекты, которые создают эффект 3D. Из минусов - было много дыма. Так как я сидела в первых рядах партера, дышать было тяжело( Очень неприятный и едкий запах. Сюжет спектакля местами для меня был не понятен и оказался эмоционально тяжелым. Осталось много вопросов…. Одна из актрис частично оголяется в одной из сцен. Учитывайте этот момент, если собираетесь на спектакль с детьми.
Режиссер Киевского Академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра с 2003 года.
Преподаватель режиссуры и актерского мастерства Киевского Национального университета театра имени Ивана Карпенко-Карого с 2005 года.
Художественный руководитель театра «Театральная мастерская Андрея Белоуса» (А. Бетка) с 2009 года. С 2012 года - художественный руководитель Киевского академического Молодого театра.
Лауреат Государственной премии имени Александра Довженко (2004).
Орлов Борис Анатольевич – украинский театральный художник-постановщик, сценограф, актер.
В 2003 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого, курс Высоцкого Юрия Филипповича.
С 2003 года – актер киевского театра юного зрителя на Липках.
С 2010 года – актер Нового драматического театра на Печерске.
С 2013 года – сценограф, художник-постановщик, актер киевского академического Молодого театра.
С 2004 по 2011 - актер Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
В 2010 снял свой первый короткометражный фильм «Мама», главную роль в котором исполнила Ада Роговцева.
С 2015 года работает в Киевском академическом Молодом театре.
Был женат на Алле Мартынюк. Имеет двух дочерей Эмилию и Полину от предыдущего брака.
В кино дебютировал эпизодической ролью в фильме «О любви» (2009).
Снимается на телевидении, в кино и рекламе.
С четырехлетнего возраста (в течение двенадцати лет) профессионально занималась народными и историко-бытовыми танцами в ансамбле народной песни и танца «Рассвет». Гастроли: города Италии, Краковский фестиваль в Польше, юбилейный концерт «80 лет Артеке».
С пяти лет училась в Музыкальной школе по классу фортепиано. Окончила 7 классов.
С 1996 по 1999 училась в Киевском областном училище культуры на факультете режиссуры театрализованных мероприятий и массовых зрелищ в мастерской Горбова А.С ..
Получила красный диплом. Там же брала уроки эстрадного вокала, участвовала в конкурсе «Червона Рута-1999», концертах и др.
В 2003 году окончила Киевский государственный университет театра, кино и телевидения им. И. К. Карпенко-Карого (курс Н. Н. Рушковского).
Профессионально занималась классической хореографией, эстрадным вокалом, аргентинским танго, озвучиванием кино.
С 2003 г.. Актриса Нового драматического театра на Печерске.
Лилия росла любознательным и целеустремленным ребенком. В пятилетнем возрасте девочка начала заниматься художественной гимнастикой (впоследствии стала мастером спорта), изучать иностранные языки (кроме владения родными на украинском и русском языках, актриса свободно говорит на английском, французском, румынском и польском), закончила музыкальную школу по классу «фортепиано».
Но своим призванием Ребрик считала именно сценическое искусство, и, не поддавшись на уговоры родных, которые пророчили Лилии медицинскую карьеру, в 1996 году девушка переехала в столицу и поступила в Киевский государственный институт театрального искусства им. И. Карпенко-Карого, где и по сей день работает преподавателем хореографии.
После окончания института Лилию приняли в труппу Киевского академического Молодого театра.
В 2004 году Лилия стала совмещать игру на театральных подмостках с работой на украинском телевидении. В 2006 году она начала вести «Прогноз погоды», а после выхода на экраны успешных, рейтинговых сериалов с участием актрисы Ребрик выбрали ведущей популярного телепроекта «Танцуют все!», А в 2009 году - ведущей шоу «Невероятные истории любви».
В 2011 году Ребрик приняла участие в популярном шоу «Танцы со звездами», где выступала в творческом тандеме с известным украинским хореографом Андреем Диким. Рабочие отношения вскоре превратились в романтические, и в том же году Андрей и Лилия поженились. В 2012 году у пары родилась дочь Диана, а в 2018 - вторая дочь.
Барихашвили - грузинская фамилия, которое принадлежит Дарьиному дед по материнской линии.
Интерес к театру Дарья начала проявлять еще в младшей школе, когда учась в 3-м классе, предложила классному руководителю сделать постановку в школьном театре сказки Самуила Маршака «Кошкин дом».
В 2009 году Дарья Барихашвили становится студенткой факультета театрального искусства Киевского национального университета театра, кино и телевидения (мастерская Валентины Ивановны Зимней). Еще во время обучения на 1-м курсе юная актриса получает роль в сериале «Маршрут милосердия» (2010). В 2014 году выпускница Киевского национального университета театра, кино и телевидения участвует в премьере театрального сезона - спектакле по мотивам одноименной пьесы Фридриха Шиллера «Коварство и любовь» в постановке Киевского академического Молодого театра, с которым свяжет свою судьбу по завершении обучения. В «Коварства и любви» Дарья играет хрупкую и уязвимую Луизу, которая становится жертвой жестоких игр и амбиций чиновников.
Дарья Барихашвили - разноплановая актриса, которую нельзя отнести к конкретному амплуа. Ей убедительно удается играть как соблазнительных опасных женщин, так и милых персонажей детских спектаклей. Играя роли антагонистов, Дарья дает возможность зрителю понять мотивы отрицательного персонажа, восхищаться и даже посочувствовать ему.
Значительным успехом актрисы есть главная роль в 95-серийном украиноязычной телесериале «Обручальное кольцо с рубином», который вышел на отечественное телепространство 2 января 2018.
Живет в гражданском браке с актером Киевского академического Молодого театра Сергеем Пономаренко, с которым училась вместе на одном курсе в театральном университете.
Олег Москаленко родился в Польше, где тогда временно жили его родители. Рос в Черкасской области, поступил на информатику, но не проучился и года.
В студенческие годы два года работал в «Макдональдсе».
В 2014 году он окончил Киевский университет, а сейчас служит в «Молодом театре».
Кастинг на исполнителя главной роли длился семь месяцев. Работа над фильмом продолжалась семь лет.
Москаленко также периодически снимается в сериалах ( «Мажор», «Бессмертник», «Женский доктор-3») и кино, но роль Германа в «Диком поле» стала его дебютом на большом экране в качестве главного актера.
Олег женат и совсем недавно впервые стал отцом.
В 2003 году окончил Днепропетровский театральный институт.
Работал в Одесском русском театре (2003-2004 гг.).
С 2004 по 2018 год работал актером Киевского государственного академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
С 2018 года - актер Киевского академического Молодого театра.
Лауреат Национального рейтинга «Топ-100 выдающихся мужчин Киевщины» в номинации «Гордость Киевщины»
Родилась 25 апреля
Окончила Киевский Национальный Университет театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого, курс Богомазова Д. М. в 2015 году
Украинский актер театра и кино, Народный артист Украины.
В 1976 году окончил Киевский государственный институт театрального искусства им. Карпенко-Карого, курс Бориса Ставицкого.
Некоторое время работал в Львовском ТЮЗе.
В 1979 году, после конкурсного набора, был зачислен в труппу Молодого (тогда Молодежного) театра. Он был одним «из тех 26-ти» актеров, которые начали театр.
В 1982 году Ярослав – один из первых, после открытия Молодежки, получил почетное звание Заслуженного артиста Украины.
За время работы сыграл около 25 ролей, из которых выдающиеся Антон, Петряков – «Пойти и не вернуться», Голохвостый – «За двумя зайцами», Поприщин – «Записки сумасшедшего», Волчанский – «Пригвождена», Маркиз де Сад – «Марат -сад », Подколесин – «Женитьба».
История «Молодого театра» (далее - Молодой), созданного Лесем Курбасом, началась более ста лет назад. Один из самых известных театров Украины «родился» 24 сентября 1917 года в городе Киеве в доме №17 по улице Прорезной.
В 1916 г. молодые актеры создают театральную студию. Помещение на Прорезной ремонтируют и оборудуют для показа спектаклей самостоятельно, за свой счет. Студия имеет огромный успех у зрителей и критиков. Впоследствии она превращается в «Товарищество на вере – Молодой театр». Труппа отказывается от коллегиального руководства, и во главе театра становится выдающийся режиссер и педагог - Лесь Степанович Курбас. Тогдашнее существования Молодого было коротким: революция вызвала переезд в 1919 в Харьков и слияния с труппой Большого театра.
Но и двух лет было достаточно, чтобы поднять свою «революцию» – творческую, объявив войну театральным «штампам», художественный бесхребетности. Молодой обращался к философии корифеев, стремился подъема нового театрального искусства страны на мировой уровень.
С целью художественного поиска и воспитания актера нового формата Курбас выпускал спектакли различных направлений: от условно-реалистического и торгово-психологического к романтической комедии.
Он считал многожанровость почвой для рождения «универсального» актера, а в результате – нового украинского театра.
За последние годы увеличилось количество премьер; трупа активно гастролирует, участвует в фестивалях. В помещение театра, кроме основной и камерной, является микросцена – площадка для режиссерских и актерских дебютов. Существенно вырос зрительский интерес к Молодому.
7 мая 2019 Молодой театр получил статус Национального.
Молодой театр – театр для людей, молодых душой!