« Любовь дона Перлимплина »

Спектакль-мистерия «Великий Лёх» - для тех, кто нашел себя в Революции Достоинства и пытается донести найдены истины другим. Для тех, кто еще ищет мудрого слова. Театр «Перетворення» особенно ждет молодежь - школьников и студентов. Поэма Тараса Шевченко «Великий Лёх» является острой сатирой на политику царской России, разоблачением преступлений, совершенных российским самодержавством против Украины. Поэт осуждает алчность и вымогательство царских чиновников, презирает украинских лжепатриотов за их бездействие в деле духовного воспитания нации, за рост искалеченного поколения, равнодушного к своему историческому прошлому и будущему нации, не имеет собственного достоинства, пригибается и оправдывается перед московскими господами. «Великий Лёх» - это протест поэта против социального и национального гнета народа. Шевченко призывает не мириться с поработителями и палачами даже в мелочах и уничтожить всю машину порабощения. Эпилог поэмы, в котором воплощена основная идея, полон веры в возрождение украинской нации, духовные сокровища которой спрятаны в «великом лёхе» и недоступны для любых врагов-поработителей. «…Встане Україна І розвіє тьму неволі, Світ правди засвітить, І помоляться на волі Невольничі діти!..» − Тарас Шевченко, «Стоїть в селі Суботові» (епілог «Великого льоху»)

Любовь Андреевна Раневская, вместе со своей дочерью, после нескольких лет проживания во Франции возвращается в свое имение. Денег после пребывания за границей не осталось. Имение, с цветущим вишневым садом, выставлено на продажу за долги, а местный купец Лопахин предлагает срубить его и отдать земли под застройку. Такие разговоры ужасают обитателей поместья и они пытаются избежать торгов. Но стоит ли держаться за то, что уже не приносит пользы, не плодоносит? Стоит ли опираться на прошлое?

Действие пьесы происходит в 18 веке во времена Руины. Пьеса состоит из двух частей: местом действия первой является Левобережная Украина, а местом действия второй является Москва. К оригинальным элементам пьесы также добавлен и современный элемент - гопники, которые должны продемонстрировать негативное влияние современной России на украинцем, а также связать события пьесы с настоящим. Кроме непосредственного участия в спектакле, гопники проводят интерактив со зрителями до и после представлений.

Действие пьесы происходит в 19 веке в Украине. Главная героиня - украинская девушка Екатерина, рожает внебрачного ребенка от российского офицера, после чего становится позором для своих родителей и посмешищем для чужих людей. Расстроенные родители прогоняют ее прочь из дома вместе с ребенком. Девушка идет искать своего любимого аж в Москву. Наконец, она его находит, но он не хочет знать ни ее, ни ее сына. Екатерина с отчаяния накладывает на себя руки, оставив сына сиротой. В постановке Честного театра сделано несколько воплощений Екатерины: кроме классической девушки Екатерины, которая существует в произведении, также современная Екатерина, что ищет заработка за рубежом, Екатерина, представляющая субкультуры; девочка-Катерина; современная Екатерина озлобленная на весь мир. Классическая Екатерина в двух моментах спектакля перевоплощается в современную девушку-военнослужащего с зоны боевых действий АТО. В спектакле также присутствует персонаж - мальчик, который воплощает потомка всех возможных Катерин. Спектакль решен в красном цвете символизирующий кровь, которая несет генетический код украинцев.

В мае 2009 года на сцене Театра в Фойе состоялась премьера спектакля «На поле крови», по драматической поэме Леси Украинки. Автор идеи, режиссер-постановщик Юрий Розстальный. За время, прошедшее представление с успехом побывало на многочисленных международных фестивалях, гастрольных турне в городах Украины, Мюнхене, Париже. Драматическая поэма «На поле крови» относится к ряду произведений Леси Украинки, написанное по библейских сюжетах. В центре повествования легенда об Иуде, который преодолевает путь от любви к Иисусу и безоговорочной веры в учение к разочарованию по которому следует предательство. «Поле крови» - это клочок земли, купленный на деньги, полученные Иудой за предательство. «Поле крови» - это душа человека, в которой живет вечный конфликт Добра и Зла. Автор, а вместе с ней и режиссер-постановщик Юрий Розстальный, знаменитый миф переводят в реальную историю человека, который пожизненно обречен на одиночество, как расплату за преступление, которому нет оправдания. Мотив вины-наказания-искупления, за которым стоит ответственность человека за события в мире, выбор между добром и злом - это вечные категории стали толчком для продолжения работы над библейской темой в творчестве Леси Украинки.