Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Куда пойти? »
Гостя в имении дальней родственницы Стрелковой, юный гимназист Володя невольно открывает для себя тайны взрослой жизни. Безумные страсти, интимные игрушки, сладострастие, измены, ложь и коварство бушуют здесь с утра до глубокой ночи. Многочисленные жители дома каждый по-своему ищет свою мечту и призрачное счастье, каждый по-своему бросает вызов соблазнам и хочет любви. Животный мир людей предстает перед глазами Володи в своей неприкрытой правде и заставляет задуматься над главным вопросом жизни.
По мотивам ранних малоизвестных рассказов Антона Чехова юные актеры Молодого театра создали ироническую и щемящую историю душевных терзаний влюбленного человека.
Теодор - одинокий писатель, покупает новую техническую разработку - операционную систему, призванную выполнять любое желание пользователя. К удивлению Теодора, вскоре между ним и операционной системой возникает роман.
Возможна ли любовь втроем? Или кто-то один всегда будет лишним? - Ты должен дарить цветы - Ты должен говорить комплименты - Ты должен делать подарки - Ты должен присылать: Спокойной ночи, я счастлив, спасибо - Ты должен заниматься сексом два раза в неделю ... С одной стороны хорошо, когда ты знаешь весь список своих «должен», с другой, если у тебя полиаморные отношения сразу с двумя девушками? Самое главное, что ты должен: ВЫЖИТЬ! Рекомендована к просмотру людям, ищущим ответы
Этот спектакль в столице вы не увидите нигде кроме Театра Кино! Пьеса Марка Кропивницкого «Пока солнце взойдет, роса глаза выест» уже давно исчезла с театральной сцены, хотя в свое время была неистово популярной. Причина – потеря ею актуальности. Современному зрителю слишком сложно бывает окунуться в проблемы не разделения любви к барину. Театр Кино исправляет эту несправедливость и дарит классической пьесе театра корифеев новое дыхание. Любовь Оксаны все так же запрещена, но теперь не из-за социального неравенства! Её любовь к Бориславе грешна ведь она гомосексуальная. Или наоборот чистая ведь лесбийская. Главное, что так же трагична, как и в 1882!
Лирическая комедия. О любви. По-хорошему ненавязчиво. Любовь бывает разная и у каждого она своя и проявляется по-своему! Любовь есть. Она живет в нас. Ради нее люди готовы делать просто сумасшедшие и нереальные вещи. И как мало нужно времени, чтобы понять и почувствовать «что такое любовь? И с чем ее едят?!!». Очень легкое и приятное представление, где нет лишних сюжетных линий. Подходит для тех людей, которые любят романтику (на границе со сказкой) и happy endы. Без пошлости, но с эротическими моментами, без огромного философского смысла, однако тема спектакля близка каждому из нас. Светлые и приятные эмоции оставляет после просмотра. Сюжет не так прост, как может показаться, и в этом его фишка. «Ищу мужчину на каждый день» - именно то, что нужно после тяжелого рабочего дня, чтобы отдохнуть душой. Выглядит легко, слишком не нагружает, с юмором порядок, есть жизненные, есть сказочные моменты. Замечательный актерский состав, мужской стриптиз без музыки, особый интеллектуальный юмор, прекрасное музыкальное оформление, конечно же, любовь, с которой играют актеры, подарят Вам неожиданный праздник.
«Идеальная пара» - это классическая комедия положений с истинно французским шармом и виртуозно закрученным сюжетом где, на первый взгляд, неуклюжая и глупая служанка Анна случайно оказывается в центре амурных приключений своих хозяев. Проявляя чудеса изобретательности, ей удается наилучшим образом решить пикантную ситуацию и предотвратить семейную катастрофу.
Режиссер Киевского Академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра с 2003 года.
Преподаватель режиссуры и актерского мастерства Киевского Национального университета театра имени Ивана Карпенко-Карого с 2005 года.
Художественный руководитель театра «Театральная мастерская Андрея Белоуса» (А. Бетка) с 2009 года. С 2012 года - художественный руководитель Киевского академического Молодого театра.
Лауреат Государственной премии имени Александра Довженко (2004).
Орлов Борис Анатольевич – украинский театральный художник-постановщик, сценограф, актер.
В 2003 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого, курс Высоцкого Юрия Филипповича.
С 2003 года – актер киевского театра юного зрителя на Липках.
С 2010 года – актер Нового драматического театра на Печерске.
С 2013 года – сценограф, художник-постановщик, актер киевского академического Молодого театра.
В 4 года пошел на фортепиано, в 6 в музыкальную школу. В 10 лет начал заниматься в музыкально-театральной студии "Эрмита". Там впервые прикоснулся к хореографии и актерскому мастерству. Сыграл 3 представления в главных ролях, участвовал в десятках конкурсов. Серьезно занялся сольным вокалом.
В 11 лет начал писать стихи, в 12 начал осваивать гитару. В 13 лет попробовал себя в роли ведущего и начал вести на постоянной основе различные мероприятия.
В 14 лет начал играть на ударных и бас гитаре и стал вокалистом рок группы Riverwoods.
После поступил в Одесский театральный лицей, играл в 2х спектаклях ведущие роли, был старостой, активистом и участником чтецко-актерских конкурсов на которых принимал призовые места.
В 15 лет впервые снялся в кино в эпизоде российского т / с "Черные кошки". Играл бездомного на улице в 30-е годы.
В 16 лет получил свою первое вокальное Гран-при на международном конкурсе "Солнечный Луч". Вступил в театр-студию "Призвание". В 2016 году снялся в детском художественном фильме "Урок магии" режиссера Лили Солдатенко, где был на одной из главных ролей.
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
История «Молодого театра» (далее - Молодой), созданного Лесем Курбасом, началась более ста лет назад. Один из самых известных театров Украины «родился» 24 сентября 1917 года в городе Киеве в доме №17 по улице Прорезной.
В 1916 г. молодые актеры создают театральную студию. Помещение на Прорезной ремонтируют и оборудуют для показа спектаклей самостоятельно, за свой счет. Студия имеет огромный успех у зрителей и критиков. Впоследствии она превращается в «Товарищество на вере – Молодой театр». Труппа отказывается от коллегиального руководства, и во главе театра становится выдающийся режиссер и педагог - Лесь Степанович Курбас. Тогдашнее существования Молодого было коротким: революция вызвала переезд в 1919 в Харьков и слияния с труппой Большого театра.
Но и двух лет было достаточно, чтобы поднять свою «революцию» – творческую, объявив войну театральным «штампам», художественный бесхребетности. Молодой обращался к философии корифеев, стремился подъема нового театрального искусства страны на мировой уровень.
С целью художественного поиска и воспитания актера нового формата Курбас выпускал спектакли различных направлений: от условно-реалистического и торгово-психологического к романтической комедии.
Он считал многожанровость почвой для рождения «универсального» актера, а в результате – нового украинского театра.
За последние годы увеличилось количество премьер; трупа активно гастролирует, участвует в фестивалях. В помещение театра, кроме основной и камерной, является микросцена – площадка для режиссерских и актерских дебютов. Существенно вырос зрительский интерес к Молодому.
7 мая 2019 Молодой театр получил статус Национального.
Молодой театр – театр для людей, молодых душой!
« Куда пойти? »
