Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Водевиль - один из классических жанров, которые позволяют и отдохнуть, и задуматься. Внешне легкая форма - куплеты, песни, танцы, скрывают в себе глубокий смысл. Актуальность сюжета середины XIX века. В жизненно достоверных персонажах мы узнаем «новую украинскую элиту». Спектакль был представлен на фестивалях «Мельпомена Таврии» (Херсон, 2004), «Сентябрьские самоцветы» (Кировоград, 2004) и на Международном театральном фестивале «Европейский актер» в Македонии в 2004 году.
Один обычный осенний вечер. Помещику Ласукову, который прожил типичную жизнь провинциального дворянина ( «и в кавалерии служили, и на балах танцевали»), отчаянно скучно доживать ее в деревне, и он пытается себя развлечь, раздавая своим многочисленным слугам все новые бессмысленные поручения и ругая их за ошибки.
Гениальный Шекспир еще много веков назад поставил перед человечеством множество вопросов о смысле нашего существования в этом мире. «Быть или не быть?» - задается Гамлет вечной проблемой человека. «А как быть? Чем быть? И почему не быть? .. »- думают актеры НОВОГО УКРАИНСКОГО ТЕАТРА, что выбрали себе «учебник жизни» большие тексты большого и загадочного Шекспира. В спектакле «Карнавал грехов» странным образом сошлись на одной сцене Ромео с Джульеттой и Отелло из Дездемоной, Офелия с Гамлетом, Леди Макбет со своим мужем и даже Лир со своими дочерьми. Актеры с большим увлечением погружаются в классические хрестоматийные сюжеты и пытаются найти в них новые, понятные сегодняшнему поколению, ответы на извечные вопросы бытия.
Не такая уж и легкая вещь - отношения между мужчиной и женщиной. А даже больше - хитросплетенная! Вроде все понятно, а спустишься глубже - сразу возникает множество вопросов и сомнений ... Иллюзия за иллюзией! .. Ожидают любовь, гармония и счастье, а получают жгучую драму и пожизненные мытарства. Но, продолжают верить и надеяться, что вопрос в «правильном человеке» - надо «просто» найти «того самого», единственного, и тогда появится СЧАСТЬЕ !!! Счастье навсегда ... На такие поиски и отправилась героиня спектакля. И нашла ... Его, единственного! Чем же завершится история мужчины и женщины? Таких разных, чужих, похожих только в одном - в поиске счастья. Неизменная тема человеческого одиночества, бегство от себя, в надежде спрятаться за кого-то. Но, возможно ли спрятаться? И достигнешь ли цели, если сам с собой не примирился и не договорился? Вопросы, вопросы, вопросы! ..
«…На улице к молодому мужчине, торопящемуся на деловые переговоры, внезапно с просьбой о помощи обращается незнакомая женщина. Она предлагает ему деньги, но почему-то не говорит прямо, какая услуга ей необходима. Наконец, выясняется, что ей требуется… «сущий пустяк»… Какой?.. Об этом узнает зритель, побывав на нашем спектакле, в ходе которого происходит много любопытного и неожиданного». (Д. Морозов) «Ненормальная» - это жесткая, держащая зрителя в напряжении до последней реплики история, порою трагического, порою комического содержания. Недаром же говорится: если хочешь рассмешить Бога, расскажи ему о своих планах. Женщине и в самом деле ничего не может помешать... кроме любви.
Таинственные письма, предметы, попадающие в руки не тем персонажам, дамы в кринолинах, мужественные кавалеры-дуэлянты держать интригу на протяжении всего спектакля, погрузят зрителя в атмосферу страстной Испании. Прекрасная незнакомка-призрак и бесстрашный рыцарь обязательно должны найти свою любовь в финале этой волшебной истории.
Дурашливая,не претендующая на серьезность,театральная безделица,повествующая о четырех персонажах(две барышни и два кавалера),интригующих,скрывающих свою прошлую жизнь,выводящих друг друга на чистую воду,желая устроить свою жизнь покомфортней,где по закону жанра все заканчивается хорошо. Создается впечатление,что самим актерам не интересна эта постановка,все-таки спектаклю много лет,происходят некоторые ротации,но вот пара Груничева-Лялько неизменны и я их очень хорошо понимаю! Театру Колесо давно пора пересмотреть репертуарную политику,театр.мистецтво шагнуло далеко вперед,а не юзать прекрасных артистов в подобной чепухе
Веселый экстравагантный спектакль, игра ролей и персонажей переплетается. В этом спектакли был рассказывается об отношениях в семье мужа и жены, а также о их слугах о любовной путаницы между ними. Муж скрывал, что в прошлом он сам был слугой и боялся рассказать это жене. Слуга который пришёл устраиваться на работу в их дом, узнал в лице хозяина бывшего слугу и начал шантаж. Также он узнал служанку - свою бывшую любовь и подумал что она хозяйка. Путаница, веселый юмор и шантаж продолжался весь спектакль. Закончилось все хорошо, жена как оказалось, знала о происхождении мужа, но все равно его любила, поэтому не сильно расстроилась. Слуга и служанка любили друг друга и в конце спектакля также были вместе. Все играли очень профессионально, игра актером на высшем уровне. Красивое аккуратное помещение, небольшие залы, приятный персонал.
Сюжет виставий легко сприймається, вистава розважлива, сповнена жартівлих сцен. Оскільки сцена, де проходила вистава досить маленька, і в залі розміщено всього 4 ряди для глядачів, ми знаходились зовсім поруч з акторами, це було цікаво та незвичайно, в певних моментах складалось враження, що глядачі приймають участь у виставі. Порадувала гра акторів та чудові вокальні номери. Вистава дозволяє просто розслабитися після робочого тижня, а атмосфера в театрі та привітний персонал тільки підкреслює позитивні враження від візиту до театру.
На перший погляд сюжет виставий досить простий та легкий. Однак, за жартами героїв приховуються таємниці їхнього минулого, їхні колишні справи. Врешті-решт, герої дізнаються правду і найголовніше пробачають та приймають один одного такими як вони є, хай навіть з їхньою неідеальної репутацією. Проблема, розкрита у виставі, є актуальною і в нашому сучасному світі. Отож, вистава навчає нас цінувати наше коханих люди поруч тут і сьогодні, бути з ними щирими та чесними і не згадувати про загадки їхнього минулого життя. Вистава неодмінно підійде для ситуативних потреб: просто розслабитися, піти з батьками, піти з дітьми або піти на побачення. Вже втретє відвідую театр "Колесо" і завжди отримую прекрасні враження після перегляду, особливо захоплюсь акторською грою Анни Артемьєвої. Бажаю творчих успіхів колективу театру "Колесо" та з нетерпінням відвідаю їх вистави знову.
Клищевская Ирина Яковлевна – Народная артистка Украины, режиссер, актриса. Основательница, художественный руководитель-директор и идейный вдохновитель Киевского академического театра «Колесо» (1988). «Женщина года-2000» в номинации «Женщина и культура». Лауреат театральной премии «Киевская пектораль». Лауреат и дипломант Международных театральных фестивалей и конкурсов. Окончила Институт театрального искусства (ныне Национальный университет театра, кино и телевидения) им.И.К.Карпенко-Карого (1981; преподаватель Народный артист Украины Михаил Резникович). Сотрудничает с Международным культурными фондами, форумами, представительствами и посольствами (Австрия, Германия, Франция, Швейцария, Болгария, Латвия и т.д.) совершила цикл радиопостановок «Европейская интеллектуальная драматургия 20 в.» на Национальном радио Украины. Организатор и директор Международных театральных фестивалей «Славянские встречи» (1994), «Событие» (с 2008), соорганизатор и руководитель Международного театр фестиваля моноспектаклей «Эхо» (с 1998). Вместе с коллективом театра осуществила фестивальные выступления на территории Польши, Болгарии, США, Румынии, Франции, Албании, Сербии, Беларуси, РФ, Турции и т.
Родился 17 октября.
Окончил Киевский государственный институт театрального искусства им.И. Карпенко-Карого. Работает в киевском театре «Колесо» с 1993 года.
Родился 7 октября.
Окончил театральную студию Национального академического драматического театра им. И. Франко.
Актер Киевского театра "Колесо".
В 1998 году окончила Киевский государственный университет театрального искусства им. Карпенко-Карого (театральный факультет, специализация «актриса театра и кино», мастерская Ю.С.Ткаченко).
С 1998 года – актриса Киевского театра «Колесо». В 2002-2003 гг. и с 2008 года – актриса Киевского театра «Браво».
В 2008 году получила вторую премию на Всеукраинском конкурсе чтецов имени И. Франко.
Театр «Колесо» был основан в 1988 году. Первое представление состоялось 28 мая того же (1988) года. Основателем и художественным руководителем заведения со дня основания и до сих пор является Народная артистка Украины Клищевская Ирина Яковлевна.
Значительным событием в жизни вновь коллектива стало получение собственного помещения на Андреевском спуске, 8. Все работники театра приняли участие в переоборудовании здания под нужды театра.
Сейчас главная сцена театра расположена на втором этаже театра и рассчитана только на 70 зрителей. Поэтому, театр является камерным - актеры находятся на расстоянии вытянутой руки от зрителей, они становятся свидетелями самых сокровенных процессов, происходящих на сцене. Второй сценой в «Колесе» считают кафе театра. Здесь, на первом этаже, в уютной домашней атмосфере проходят спектакли, которые заставляют зрителей почувствовать себя опять же непосредственными участниками представления.
С сентября 2008 года Киевский театр «Колесо» получил статус «академического». В настоящее время, театр «Колесо» является неотъемлемой составляющей культурной жизни Киева, любимым местом отдыха не только киевлян, но и многочисленных гостей столицы.