Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Спектакль поставлен по пьесе современной писательницы, весьма популярной в Израиле, Эдны Мазия. Это рассказ о молодежи, и адресован он прежде всего тем, кто вступает в большую жизнь и встречает на своем пути самые сложные проблемы и испытания.
На протяжении спектакля герои попеременно оказываются то в роли подсудимых, то в роли судей. Заслушивается дело о групповом изнасиловании несовершеннолетней девушки. Допросы, показания, очные ставки - но без сухой констатации фактов, изложенной казенным словом протокола. Здесь живая интонация, цепь фактов складывается в четкую хронику расследования, точнее, исследования морального фактора существования молодежи в современном мире, то на Западе или в нашем родном соседнем дворе.
«Новеченто (1900-й)» современного итальянского писателя Алессандро Барикко - это легкая, увлекательная, тревожная, искренняя история музыканта, который всю жизнь провел на корабле, ни разу не ступив на берег. Рассматривая меняющиеся лица пассажиров, он соединился с жизнью всего мира, наладил диалог со всем человечеством и перевел это на язык музыки. Язык сверхчеловеческий и извечный. Примечательно, что «Новеченто (1900-й)» - впервые за существование нашего театра - играется в гостиной микросцене, где обычно зрители отдыхают в ожидании начала театрального действа. В спектакле это пространство превращается то на музыкальный салон корабля, то на художественную галерею. В спектакле звучит живая музыка и, кажется, почти ощутимо запах моря. На стенах зала проступают лица известных актеров и режиссеров. Молодой актер Станислав Мельник находится в диалоге с этими метрами, вписывая собственное существование в богатую традицию Театра, так же, как и музыка для его героя, превращается для него в саму жизнь.
В 1970-80 годах Нью-Йоркское метро стало опасным видом транспорта. Вследствие финансового кризиса, количество полицейских резко сократилась, поэтому в «подземке», как и в городе, бурлила преступность. Поезда грязные, колеса слишком гудели, на стенах сплошное граффити со страшными сюжетами, что в целом напоминало поле боя. Для обычных людей поездки в метро сопровождались ужасом и страданиями, нередко с летальным завершением. По долгим ожиданием поезда на платформе лица пассажиров выглядели опустошенными, мысли об обычных хлопотах блокировались предостережением о нападении. Это был особый социальный «эквалайзер». На фоне достоверных событий автор Николас Байер написал сценарий к известному фильму «Случай в метро». Его можно характеризовать как мгновенное фото событий привычной городской жизни. Однако, в сюжете заложены нечто абсолютно тревожное, бесконечное, что побуждает к ответственности и заставляет осознать суть конфликта. Это добавляет спектаклю «Инцидент» актуальности.
Это представление о ненависти. Именно так, вы верно прочитали. Она о традиции ненависти. Что это за странное понятие и неужели оно нужно миру? Мы должны определить для себя, до каких пор мы можем бездействовать, и что должно стать поводом для выхода из пассивного состояния. А что если этим толчком может быть только ненависть к какому-то условного врага, ради уничтожения которого, община соберется вместе и жить этим деструктивным чувством, лелеять эту ужасную цель? Мы воспроизведем для вас сказочную историю о печальном и мрачном государстве, где только мухи имеют хлопоты. Однако в один прекрасный момент оказывается, что в этом месте поселился ... дракон. И неважно, что он имеет тонкую ранимую душу - дракона надо убить. Неужели общество может быть таким жестоким? Узнайте, что будет дальше - или победят справедливость и человечность.
Знайомтесь: Райне Куккіа – наш працівник відділу кадрів. Колишній! Працівник відділу кадрів. Ви його добре знаєте! Це той – дивакуватий, далекий від реалій сучасного світу, надто чужий для суспільства, що зосереджене на техніці, прогресі та ефективності. Райне втратив роботу і це змінило звичний хід подій, бо як тепер існувати в «світі прогресу та ефективності»? Залишається лише одне – терміново «апгрейдити» своє життя! Ми живемо в епоху науково-технічної революції – оновлення гаджетів, позбавлення від зморшок та залежність кількість лайків в соціальних мережах. Ми відвудіємо найкрутіші тренінги з саморозвитку, проте не в змозі банально прибити полицю чи доглянути рослину. Ми годинами сидимо в інтернеті, але не знаходимо часу відвідати найрідніших людей. Google знає більше за нас, проте ми невпинно намагаємось з ним конкурувати, отримуючи знання, які зовсім не стосуються людини. Людина перестала бути людиною. Спробуємо знайти когось справжнього?
Каждый поступок приводит к определенным последствиям. Юноша с забавной кличкой Йойо украл мопед, попался, и его отправили в приют для престарелых отбывать наказание в виде исправительных общественных работ. Он должен побелить комнату одного из постояльцев, какого-то загадочного старика по имени Лев. Во время общения с этим неординарным человеком, парень получает возможность увидеть свою жизнь с другого ракурса. И, главное, понять: что ему нужно в этой жизни? Спектакль создан на основе самостоятельной работы артистов Профессиональной студии по пьесе современного известного немецкого драматурга Лутца Хюбнер.
Окончила Киевский Национальный университет театра, кино, и телевиденья имени Карпенка-Карого. Курс М.Ю. Резниковича.
Окончил Киевский Национальный университет театра, кино, и телевиденья имени Карпенка-Карого. Курс М.Ю. Резниковича.
Окончил Киевский Национальный университет театра, кино, и телевиденья имени Карпенка-Карого. Курс М.Ю. Резниковича.
Окончил Киевский Национальный университет театра, кино, и телевиденья имени Карпенка-Карого. Курс М.Ю. Резниковича.
Окончил Киевский Национальный университет театра, кино, и телевиденья имени Карпенка-Карого. Курс М.Ю. Резниковича.
Окончил Киевский Национальный университет театра, кино, и телевиденья имени Карпенка-Карого. Курс М.Ю. Резниковича.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого в 2011 г. В театре им. Леси Украинки с 2011г.
В самом центре исторической части Киева, в двух шагах от Крещатика, недалеко от Золотых ворот, на углу двух старинных улиц - Пушкинской и Богдана Хмельницкого - стоит здание, хорошо известное киевлянам и гостям столицы Украины как театр имени Леси Украинки.
Официальная биография Национального академического театра русской драмы имени Леси Украинки начинается в 1926 году, когда решением Киевского горисполкома была организована в Киеве Российская государственная драма, и 15 октября того же года театр открыл свой первый сезон. В 1941 году ему было присвоено имя Леси Украинки.
Однако корни театра восходят к ХIХ века: в те далекие времена, когда по всей Российской империи рождались и прекращали свое существование различные театральные антрепризы. В Киеве постоянный русский театр был создан в 1891 году, и им стала антреприза выдающегося российского режиссера и актера Николая Соловцова. Актерский состав именно этой труппы стал впоследствии основой Киевского государственного русского драматического театра.
Проходят годы, меняются названия спектаклей, имена режиссеров, актеров, художников.
С 1994 года театр возглавил народный артист Украины Михаил Резникович.
Михаил Резникович как художественный руководитель стремится продолжить живые традиции основателей театра имени Леси Украинки.