Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Они давно расстались. Она спокойная, уравновешенная и по-своему счастлива ... без него. У нее - успешный муж, налаженный бизнес, двое детей. Его жизнь тоже уладилась в повседневных заботах: годы обыденности притупили боль измены ... Но внезапный телефонный звонок нарушает привычное течение жизни, возвращает их в прошлое и заставляет поставить все точки над «i». Можно ли вернуть то, что казалось уже навсегда потерянным?
Одна женщина и двое мужчин. На первый взгляд - обычный любовный треугольник. Но, один из персонажей идет на рискованный психологический эксперимент. Вот тут-то и наступает экзамен для каждого из героев, где выбор крайне жесткий: порядочность и подлость, честь и предательство ... И классическая любовная история перерастает в финал в захватывающий триллер.
Один обычный осенний вечер. Помещику Ласукову, который прожил типичную жизнь провинциального дворянина ( «и в кавалерии служили, и на балах танцевали»), отчаянно скучно доживать ее в деревне, и он пытается себя развлечь, раздавая своим многочисленным слугам все новые бессмысленные поручения и ругая их за ошибки.
Гениальный Шекспир еще много веков назад поставил перед человечеством множество вопросов о смысле нашего существования в этом мире. «Быть или не быть?» - задается Гамлет вечной проблемой человека. «А как быть? Чем быть? И почему не быть? .. »- думают актеры НОВОГО УКРАИНСКОГО ТЕАТРА, что выбрали себе «учебник жизни» большие тексты большого и загадочного Шекспира. В спектакле «Карнавал грехов» странным образом сошлись на одной сцене Ромео с Джульеттой и Отелло из Дездемоной, Офелия с Гамлетом, Леди Макбет со своим мужем и даже Лир со своими дочерьми. Актеры с большим увлечением погружаются в классические хрестоматийные сюжеты и пытаются найти в них новые, понятные сегодняшнему поколению, ответы на извечные вопросы бытия.
Не такая уж и легкая вещь - отношения между мужчиной и женщиной. А даже больше - хитросплетенная! Вроде все понятно, а спустишься глубже - сразу возникает множество вопросов и сомнений ... Иллюзия за иллюзией! .. Ожидают любовь, гармония и счастье, а получают жгучую драму и пожизненные мытарства. Но, продолжают верить и надеяться, что вопрос в «правильном человеке» - надо «просто» найти «того самого», единственного, и тогда появится СЧАСТЬЕ !!! Счастье навсегда ... На такие поиски и отправилась героиня спектакля. И нашла ... Его, единственного! Чем же завершится история мужчины и женщины? Таких разных, чужих, похожих только в одном - в поиске счастья. Неизменная тема человеческого одиночества, бегство от себя, в надежде спрятаться за кого-то. Но, возможно ли спрятаться? И достигнешь ли цели, если сам с собой не примирился и не договорился? Вопросы, вопросы, вопросы! ..
«…На улице к молодому мужчине, торопящемуся на деловые переговоры, внезапно с просьбой о помощи обращается незнакомая женщина. Она предлагает ему деньги, но почему-то не говорит прямо, какая услуга ей необходима. Наконец, выясняется, что ей требуется… «сущий пустяк»… Какой?.. Об этом узнает зритель, побывав на нашем спектакле, в ходе которого происходит много любопытного и неожиданного». (Д. Морозов) «Ненормальная» - это жесткая, держащая зрителя в напряжении до последней реплики история, порою трагического, порою комического содержания. Недаром же говорится: если хочешь рассмешить Бога, расскажи ему о своих планах. Женщине и в самом деле ничего не может помешать... кроме любви.
Таинственные письма, предметы, попадающие в руки не тем персонажам, дамы в кринолинах, мужественные кавалеры-дуэлянты держать интригу на протяжении всего спектакля, погрузят зрителя в атмосферу страстной Испании. Прекрасная незнакомка-призрак и бесстрашный рыцарь обязательно должны найти свою любовь в финале этой волшебной истории.
відчуття реалістичності, бедннності ситуації, радість, співпереживання, веселість, здивування. сподобалось те, що ситуація до болю реалістична. Проте саме завершення мене трохи розчарувало, але з іншого боку завершення мабуть найлогічніше, яке тільки могло б бути. Було весело, це ж комедія і щиро. Актори грали розкішно. гра акторів була дуже емоційна, взагалі мені стиль їхньої гри скидався на кіношний. Мені було приємно спостерігати, як актори втілюють своїх героїв. Раджу людям, у яких є великий життєвий досвід, особливо сімейний. Можливо варто осучаснити одяг в героїв, бо він наче з двохтисячних.
Вистава життєва, емоційна, легка з гумором. Але водночас дуже повчальна та є над чим й задуматися. Час полетів непомірно, вистава дивилася "на одному подиху". Після перегляду легке почуття задоволення. Гарне проведення часу, не жалкую. Підійде всім хто хоче відпочити , побачити щось веселе та смішне, про сучасних людей та про стосунки. Актори стовідсотково перевтілилися у своїх героїв. Справжні, їм віриш. Відчуття, що їх знаєш, що це твої сусіди або знайомі. Вони імповізували, на ходу вигадувати жарти. Не було жодної награності та шаблонів, навіть, якісь дрібні нестиковки - впав шарф чи стакан - було невимушено обіграно та вплетено в історію. Великий плюс це невеличка сцена, де актори грають поряд, де видно їх емоції, очі...Вистава в один акт і весь час було цікаво. Стабільні позитивні враження. Можливо тому,що це реальні та невигадані події. Таких людей або такі ситуації ми знаємо. Можливо хтось і себе в чомусь впізнає. Життєвість це завжди близько та зрозуміло. Дуже сподобалось, що вистава без зайвого галасу та шуму, не розтягнута, не занудна, не зважаючи на те, що в ній багато довгих розмов.
часом смішно, досить цікаво. Розповідь про випадкову зустріч пари через 10 років після розлучення, яке сталося через те, що його найкращий друг поупив і спільний бізнес і кохану дівчину. Майже класичний подружній трикутник: він+вона+колишній. Сюжет досить передбачуваний: чоловік - негідник, вона - жертва обставин, яка через 10 років розуміє, що помилялася, колишній - благородний принц без білого коня, але зі старими жигулями. До плюсів вистави віднесу гарну гру акторів та цікаве рішення із відеорядом. До мінусів - деякі занадто банальні сюжетні повороти, які часом нагадують серіальне мило. Загалом непогана вистава для подружнього перегляду та відпочинку, без претензій на вишуканість ти витонечність. Актори іноді перегравали. Під кінець рівень задоволення дещо знизився через "передозування" банальних сюжетних ходів.
Сподобався вихід акторів на сцену - сучасний підхід. Гра акторів бездоганна. Але сюжет не сподобався, хоча й були цікаві моменти і піднімались важливі життєві питання. Відчуття після вистави залишилось, що відвідала кінотеатр.
Все сподобалось
Емоційність та артистизм акторів, тема відносин у любовному трикутнику та ставлення до жінки
Окончил Киевский педагогический институт (1956) и Киевский государственный институт театрального искусства имени Ивана Карпенко-Карого (1964), где с 1993 г. его профессор.
Работал в театрах Рязани, Киева.
1973-1975 - художественный руководитель Киевского театра оперетты.
С 1994 года - художественный руководитель Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
С 1952 года был женат на пианистке, дочери Михаила Вериковского Елены Вериковской (1932-2004). От нее есть сын Дмитрий (род. 1958) - музыкант, работает в оперном театре города Гера, Германия. Второй брак - музыкант Лариса Аблова (род. 1945).
Критики называют Эдуарда Марковича отцом новой режиссерской школы в Украине; настоящим мастером, спектакли которого определяют "пульс" современности. Он создал свой театр - Театр драмы и комедии на левом берегу Днепра. На сценах разных стран поставил громкие представления. В Литве, например, в одной газете так и написали: "Если бы оказался этот режиссер в Белокаменной, он бы запросто потеснил с пьедестала тамошних метров режиссуры".
Украинский театральный и киноактер, режиссер.
Владимир Цивинский родился 9 декабря в 1970. В 1992 окончил Киевский государственный институт театрального искусства им. И. К. Карпенко-Карого (ныне Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. К. Карпенко-Карого), после получения актерского образования три года работал в Черниговском молодежном театре.
С 1995 – актер Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра. Проживает в Киеве.
В 1997 получил молодежную премию «Перспектива» от Союза театральных деятелей Украины.
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 1996 года.
В 2004 году награждена специальным призом кинофестиваля студенческих работ «Открытая ночь» за лучшую женскую роль фестиваля (к / ф «Гунько»).
Лауреат театральной премии «Киевская Пектораль» в номинации «Лучшая женская роль» за роль Медсестры Марии в спектакле «Очередь» А. Марданя (2007).
Лауреат премии им. Веры Левицкой (2009).
В 2016 году присвоено почетное звание «Заслуженная артистка Украины».
Родился 10 января 1972 года в Таллине (Эстонская ССР). Украинский актер театра и кино, педагог. Заслуженный артист Украины.
В детстве актер мечтал быть клоуном, хотел стать военным ... Был в армии: трижды прыгал с парашютом для того, чтобы взяли в десант, но не сложилось. Полтора года прослужил в Германии, а вернувшись на родину, в Таллин, пошел на завод слесарем. Параллельно занимался музыкой, писал песни. Несмотря на то, что не имел музыкального образования, играл в попсовой группе под названием «Эмануэль».
Переехав вместе с родителями в Николаев, актер поступил там в училище культуры на режиссера массовых действ и мероприятий, год проучился на стационаре. На конкурсе имени Т. Шевченко получил первую премию, хотя только помогал партнерше. А на следующий день в училище прямо на пару зашел Заслуженный артист Украины Александр Иванович Кравченко, который взял будущего актера с собой и привел к директору Украинского театра драмы и музыкальной комедии со словами: «Вот, нашел для вас парня, забирайте!». Актера спросили: «Нужно что-то показать, ты готов? - Да ». Я почитал, спел, станцевал ... И директор сказал мне: «Придется вам, молодой человек, переходить на заочное отделение – вы приняты».
В 2002 году окончил Николаевский филиал Киевского университета культуры и искусств, курс О. Игнатьева.
С 1993 по 2006 год работал в Николаевском академическом украинском театре драмы и музыкальной комедии. С 2007 года – актер Театра драмы и комедии на левом берегу Днепра. Сотрудничал с Театральной мастерской «Сузирье».
Был голосом украинского телеканала «2 + 2».
С 2008 года Андрей Мостренко начал работать в дубляже. Озвучивал (на украинский язык) австралийский сериал «Слон и принцесса», комедию Дианы Рейд «Я тоже тебя люблю», триллер Алистера Грирсона «Санктум», криминальную драму Райана Джонсона «Петля времени» и др. В течение восьми лет дублировал американский мультфильм «Время приключений». Голосом Мостренко говорят такие актеры, как Жан Рено в боевике Рашира Берри «22 пули: Бессмертный» и Лив Шрайбер в комедии Майкла Дауса «Вышибала».
С 2009 года начал сниматься в кино. Сыграл второстепенную роль в картинах «Порох и дробь» (Андрей Кабулов), «Убить дважды» (следователь Алексей Юрьевич Беляев), "Перелетные птицы" (Тимур), "Гречанка" (Грач), «Проводница» (Игорь), «Певица »(Игорь),« Гроза над Тихориччям »(Костя),« Завещание принцессы »(Иван)," За три дня до любви »(Александр Романович Быков),« Я тоже его люблю »(Борис Легков) и др.
С 1996 по 2001 год работал в Киевском академическом театре юного зрителя на Липках.
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2004 года (с перерывом 2006-2012 гг.)
Среди других театров Украины Киевский государственный академический театр драмы и комедии занимает особое место. Театр, возникший на волне демократических перемен в обществе в конце 70-х годов XX века, сегодня является широко известным и популярным у зрителей, авторитетным среди специалистов.
Первый сбор труппы театра состоялся 7 сентября 1978, а первая премьера - 21 апреля 1979 в помещении Республиканского театра кукол по ул. Ш. Руставели, 13 ( «Высшая точка - любовь» Р. Феденьова).
Много лет театр не имел собственного помещения. Спектакли проходили во всех театрах Киева и почти во всех дворцах культуры города, в том числе во Дворце «Украина» и Октябрьском дворце. В мае 1982 городские власти передали молодому театру здание кинотеатра «Космос» на Левобережном массиве. В этом здании силами коллектива был устроен «Театр в фойе» - первая малая сцена в тогдашнем Киеве и, возможно, и в Украине. Перестроенное помещение стало первым театром на киевском левобережье, а также первым театром в Киеве за послевоенные годы.
Театр работает на двух языках.
За время существования премии «Киевская пектораль» театр получил 15 наград почти во всех ее номинациях.