Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Да! Это она.
Легендарная Дюймовочка. Маленькая сказочная девочка, которая родилась в воображении Ганса-Христиана Андерсена и живет у каждого из нас в памяти о теплых мгновениях детства.
Вот она сидит внутри цветка и с интересом разглядывает огромный мир вокруг. Малышка еще даже не догадывается, какие новости, приключения, испытания и сюрпризы готовит для нее автор этого чрезвычайного и волшебного вселенной. Стоит только сделать первый робкий шаг за пределы безопасной цветка - и сказочный водоворот событий закрутит маленькую девочку. Действительно ли мы знаем финал этой истории заранее? Кто уже готов к приключениям - тот без колебаний погрузится вместе с Дюймовочкой вслед за ласточками!
В основе спектакля «Золушка», которую представляет театр - одна из самых известных сказок мира, к которой обращались, начиная с XVII века, сказочники Шарль Перро, братья Гримм и другие. Постановочная группа театра во главе с режиссером Екатериной Чепуру использовала в своей работе одну из самых популярных версий - киносценарий Евгения Шварца. Особого сказочного очарования, прозрачности и театральности добавила музыка Виктории Васалатий, которая является одной из исполнительниц роли Золушки. Для авторов спектакля было принципиальным чтобы все роли: от злой, однако такой смешной Мачехи, сестер нерях и до самого Короля исполняли молодые актеры, которые с легкостью и артистизмом превращаются в сказочных персонажей, насыщают давнюю историю девочки-сиротки юношеским задором и приближают события к нам. Для тех, кто, возможно, еще не успел прочитать эту сказку, напомним ее фабулу: после смерти матери отец девочки женился на женщине, которая имела двух дочерей. Однако, человек и не мог представить, что на этом счастливая жизнь его дочери закончится. Злая Мачеха со своими родными дочерьми превратила девочку в свою служанку. Поскольку девочка все время должны возиться на кухне у огня, то забылось ее настоящее имя, ее назвали Золушкой ... Однажды все собирались на бал к королю. Золушка также мечтала побывать на празднике, однако ни платья, ни башмачков у нее не было. Кроме того Мачеха приказала переделать очень много дел ... Вдруг появилась волшебная фея, которая знала Золушку, знала ее доброту, легкий характер, искреннее сердце. Фея сделала невозможное - снарядила Золушку на бал и главное - подарила хрустальные башмачки ... именно они помогли Золушке найти свое счастье.
Волшебный и опасный зимний лес ... Двенадцать братьев - колдунов, умеющих управлять силами природы ... Бедная падчерица, что в метель ищет подснежники, и маленькая капризная королева, которая пытается подчинить своим прихотям даже матушку-природу ...
...Что такое счастье? Герои этой сказки понимают его каждый по-своему. Если для Золушки, Феи, Принца и даже Короля счастье -это делать добрые дела. Чтобы всем-всем было хорошо. И совсем иначе счастье понимают Мачеха и ее дочери. Они живут исключительно для себя. Их Кредо выгода! Однако добрые дела всегда найдут отклик в сердцах людей. Это норма жизни справедливого общества.
... Маленькая, только что родившийся девочка Дюймовочка, делая свои первые шаги еще не знает, да и не может знать -что же такое Счастье. С этим вопросом она обращается ко всем, с кем сводит её жизнь. Но ответы далеки от правды. Потому что каждый живет только своим личным представлением об этом. И только когда Дюймовочка спасает от смерти Ласточку, она начинает понимать глубинный смысл этого слова: надо делать только добрые дела и у тебя обязательно появятся друзья. В этом и есть счастье.
Замечательный мюзикл для просмотра всей семьей. Спектакль представляет микс жанров: комедию, фарс, буффонаду, эксцентриаду, цирковое шоу, лирическую мелодраму, шпионский детектив, а также много чего еще! Будьте уверены - в нашем представлении будет много веселого (веселый юноша Трубадур и его друзья: Пес, Петух, Кот и Осел!), Будет много волшебного (волшебная принцесса!), Будет много ужасного (ужасные лесные разбойники!), Будет даже несколько гениальное (гениальный Сыщик!), но и немного глупого (глупый Король!).
Цікаво, захоплююче, весь час дивились, що ж буде далі, більшісь часу посміхатися, одного разу просльозилась (пісня про дітей). Вистава ще раз нагадала про дружбу, повагу, чемність. Все сподобалось, емоційно, позитивно. Актори гарно і природньо втілили свої образи. Костюми були дуже гарні. У театрі чисто, охайно, привітний персонал.
Главный балетмейстер Национального Академического Драматического театра им.Ивана Франка. 6 ой Всеукраинский фестиваль. «Тернопольские театральные вечера . Дебют-2006г. За пластику в спектакле «Boa-constrictor» И. Франко Коломийский драм театр. Лауреат премии «Киевская Пектораль» в номинации за лучшее пластическое решение 2013 году «Перехрестні стежки» И. Франко и 2013 году «Morituri te salutant».
Сотрудничество с украинскими театрами: Театр «Ателье 16» «Ключа нет», Король Фрешет; Казанова, Марина Цветаева (по пьесам «Приключение» и «Феникс»). «Трехгрошовая опера» Б. Брехта. «Самоубийца» Эрдмана, «Как важно быть серьезным» Уайльда, «Кабаре «ХЛАМ» Аверченко, Тэффи и Бухова, «Сестры Прозоровы» Чехова(режиссёр Л. Зайкаускас), «Inferno. Песнь 35» Сартра. «В ожидании Годо» Б. Брехт (реж Л.Зайкаускас).
Драматический театр им.И.Франка:«Энеида» И. Котляревського, «Оскар и Розовая дама» Е.Шмитт,«Гамлет» В.Шекспир ,«Модельяни» инсценизация Р.Держепольского и т.д Сумской Драм театр им.Щепкина, «Лісова пісня» Леся Украинка Коломийский театр им. И.Озаркевича, «Боа констриктор»И.Франко, «Вий» Н.Гоголь и т.д) Львовский театр им.Л.Курбаса: «Ножі в курях, або Спадок мірошника» Девід Гарровер, «Благодарний Еродій»Григорій Сковорода, «Амнезія, або Маленькі подружні злочини» Ерік-Емманюель Шмітт, «Так казав Заратустра» Ніцше/КЛІМ.
Львовский Национальный Оперный театр: опера «Сельская честь» Маскани , «Цыганский Барон» И. Штраус, Львовский Театр Юного Зрителя:«Побег из реальности»Т. Иващенко, «Тайна бытия»Т.Иващенко, театр им. О. Кобылянской город Черновцы «Солодка Даруся» М.Матиос, Театр Драмы и Комедии на левом берегу: «Любовь к трём апельсинам» К Гоцци,«Врём чистую правду»Х.Гербер, «Розовый мост»Р.Уоллер,«Вася должен позвонить» К. Рубина, «Женская логика » А.Крым, «Дни пролетают со свистом» по пьесе «Старая Зайчиха», «Любовь на ощупь»Леонард Герш, Киевский театр «Сузирья»: «Ассо и Пиаф»; «Есенин и Дункан»Т.Иващенко, «Случайное танго» В.Аим, «Дивный мир театр» М.Митуа Принимала участие в съёмках фильмов:«Orangelove» Алан Бадоев пластическое решение в фильме «Влюблённые в Киев» 2012 год цикл фильмов режиссеры: «Туфли» Д.Гамзинов; «Последний день года»О.Борщевский; Сериал «Последняя электричка» А.Гресь хореограф постановщик и т.д
Принимала участие в съёмках фильмов:«Orangelove» Алана Бадоева, пластическое решение в фильме «Влюблённые в Киев» 2012 год, цикл фильмов режиссеры: «Туфли» Д. Гамзинов; «Последний день года»О. Борщевский; Сериал «Последняя электричка» А.Гресь хореограф постановщик и т.д.
Была постановщиком видеоклипов для различных звезд украинского шоу-бизнеса.
Принимала участие в телевизионных проектах Нового канала, СТБ, 1+1.
Родилась в семье учителей. Отец преподавал рисование и музыку, а мама работала директором детского сада. С детства выступала вместе с папой на свадьбах, вечерах, корпоративах, участвовала в концертах. В детстве окончила музыкальную школу по классу фортепиано.
Окончила Киевский национальный университет культуры и искусств, факультет эстрадного пения (2004). Преподавателями были Павел Зибров и Лилия Остапенко.
Живет в Киеве. С 2008 года работает в театре имени Ивана Франко.
В 2003 году поступила в Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого, который закончила в 2007 году. В год окончания вуза стала актрисой Киевского театра на Липках. Ее наиболее известные театральные работы: «Полианна» — роль Поллианны (режиссер В. Гирич) и «Привидение замка Кентервиль» — роль Вирджинии (режиссер А. Артименьев). С 2009 года Марина Куклина снималась в кино. Наиболее популярные картины: «Возвращение Мухтара - 5», «Пес», «Анна Герман», «Женский доктор». В 2019 году Марина Куклина снялась в многосерийных фильмах, среди которых «Другая» и «Прятки». Выход запланирован на телеканале «Украина». Муж актрисы – украинский режиссер Андрей Май. После брасочетания она носила двойную фамилию – Май-Куклина. У пары есть сын.
Игорь Ключник — украинский актёр. Свою актёрскую карьеру начал с фильма «Пятый ангел».
Игорь Игоревич Ключник родился 29 сентября 1987 года в Харькове в семье преподавателя Ключника Игоря Ивановича и бухгалтера Ключник (урождённой Китаевой) Тамары Вячеславовны. Окончил Харьковскую гимназию № 6. Уже в детстве Игорь начал проявлять интерес к искусству. В гимназии состоял в детском образцовом театре «Каламбур», где его первой ролью была роль Чертенка в «Сказке о попе и о работнике его Балде». В 2001 году Мосфильм приглашает Игоря на пробы фильма Владимира Петровича Фокина «Пятый ангел». Пройдя кастинг, он получает роль Левки Гуренко. В 2009 году защитил магистерскую работу в Харьковском государственном университете искусств им. И. П. Котляревского, а в 2010 году окончил заочное отделение Харьковского национального университета радиоэлектроники. В 2008 году создает вместе со своим одноклассником организацию «WOW!Production», занимающуюся съемкой фото-рекламы, а в 2010 году появляется «Yapp!Production» (видео-реклама). В 2011 году Игоря пригласили играть в Харьковский государственный драматический театр им. Т. Г. Шевченко, но через год он уходит из этого театра и создает свой театр — театр «Прекрасные Цветы». В 2014 году появилось новое детище, созданное Игорем Ключником, — школа актерского мастерства «Тесто».
С 2005 по 2012 год играл в молодёжном театре «Апарте». С 2008 по 2010 год играл в Харьковском Театре «Post Scriptum».
В 2011 году Игорь Ключник и двое его коллег создали театр «Прекрасные Цветы». В течение сезона 2011—2012 театром была осуществлена постановка спектакля «Крыса» по собственной драматургии. Помимо этого театр участвовал в проведении городского капустника, посвящённого дню театра, а также проводил открытие Международного кино-фестиваля «Харьковская сирень в 2012 и 2013 годах». В марте 2012 года театр был участником фестиваля «Театроник», а в октябре того же года стал лауреатом фестиваля негосударственных театров «Курбалесия». Актёрскую труппу театра составили выпускники Харьковского государственного университета искусств им. Котляревского: Артём Вусик, Игорь Ключник, Денис Чмелёв. В апреле 2013 года «Прекрасные Цветы» презентовали своё новое творение: спектакль-сатиру под названием «ЖИР». И в этом спектакле театр не изменил своему кредо и продолжил работать без слов, используя пантомиму, пластику, техники свободного движения, звуки, музыку и свет. В новой постановке, помимо привычного состава, приняли участие ещё два человека: Снежана и Сергей Бабкины. В 2014 году репертуар театра пополнился спектаклем-медитацией «Красный», а в коллектив театра пришла еще одна замечательная актриса - Оксана Черкашина. В апреле 2014 года со спектаклем «ЖИР» театр «Прекрасные Цветы» впервые представлял Украину на Международном фестивале в Коста-Рике. В мае 2015 года состоялась премьера спектакля «Дракула». В 2014-2015 годах театр показывал свои работы не только в Латинской Америке, но и в разных странах Западной Европы.Театральные представления «Прекрасных Цветов» оказались одинаково понятными в различных уголках света, они не требуют перевода. В сегодняшнем Харькове «Прекрасные Цветы» являются единственным театром, который работает в бессловесном жанре, используя эстетику пантомимы и мимо-драмы, созвучную формальным поискам сложной современной жизни.
В 2010 году окончил Киевский национальный университет культуры и искусства (мастерская Ю. Муравицкого).
В 2011 году окончил актерский факультет Киевского национального университета театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого (творческая мастерская народного артиста Украины, народного артиста России Е.М. Митницкого).
В театре на Липках с 2011 года.
1995-1998 - актер Киевского театра пластической драмы и комедии «Визави».
В 1998 году работал клоуном в цирке.
От 2002 - 2010 - актер Киевского ТЮЗа.
Сотрудничал с Новым театром на Печерске, театром «Серебряный остров».
Окончила Киевский национальный университет культуры и искусств в 2012 году. Мастерская Судьина и Дубинина К.М. (Заслуженный деятель искусств РСФСР).
В Киевском академическом театре юного зрителя на Липках работает с 2013 года.
В 1995 году окончила Киевский государственный институт театрального искусства им. Карпенко-Карого (творческая мастерская народного артиста Украины, профессора Н.М.Рушковского).
В Киевском академическом театре юного зрителя на Липках работает с 1999 года.
Именно во времена невиданного подъема национального искусства в Киеве возник новый театр. Идея создания театрального коллектива, который посвятил бы себя воспитанию детей и молодежи, принадлежит Александру Соломарскому и Ирине Деевой. Несмотря на то, что у них не было ни помещения, ни средств, 8 ноября 1924 киевская детвора увидела первую премьеру будущего киевского ТЮЗа - «Маугли» по одноименному рассказу Редьярда Киплинга. Вера, творческое вдохновение руководителей и актеров вновь коллектива преодолевали любые препятствия.
Основан как Государственный театр для детей, ТЮЗ на протяжении истории не раз менял свое название (носил имена Ивана Франко, Максима Горького, Ленинского комсомола), переезжал в разные помещения (первое представление играли в Доме учителя). Неизменными для разных поколений, работавших в нем на протяжении всех лет, оставались дух служения искусству, желание вводить в таинственный мир театра, влюбить в него детей, подростков и их родителей. Театр на Липках - особый творческий коллектив, ведь он работает для разных возрастных категорий. Гостеприимно открывая дверь утром перед детьми, вечером ТЮЗ показывает спектакли для подростков, молодежи и взрослых.
С 1991 года театром юного зрителя на Липках руководит народный артист Украины Виктор Гирич. За четверть века работы в тюзовском коллективе он заслужил репутацию режиссера, который благодаря знанию также и детской психологии успешно ставит спектакли для зрителей всех возрастов. Театр постоянно находится в состоянии творческого поиска, его труппу все время пополняют молодые актеры, приглашаются на постановку разные режиссеры. В свое время здесь работали известные теперь художники Роман Виктюк, Богдан Бенюк, Виталий Линецкий.
Сегодня в репертуарной афише театра более 30 спектаклей, среди которых значатся как пьесы современных драматургов, так и произведения известных классиков отечественной и мировой литературы.