З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают
Мечты оживают

« Мечты оживают »

16 (1)
Спектакль имеет возрастное ограничение
5.3 / 6

Общее впечатление

Сюжет

Игра актеров

Декорації, костюми

Всего оценок: 0
0.0
0.0
0.0
0.0

Мелодраматическая история о поиске любви, предложенная Иван Вырыпаевым, иллюстрирует современную модель отношений.

Сегодня, когда мы имеем знания обо всем, люди получают его без личного опыта, существуя в сухих теориях, неумении услышать ближнего и внутреннем опустошении, поскольку кокаин, алкоголь и бездушные размышления о буддийской пустоту не дают героям того наполнения и счастье, которого все так страстно ждут. Ждут, но ничего не делают для того, чтобы это счастье подарить тем, кто рядом с ними.

Главный герой Дэвид после смерти жены не может отпустить ее и продолжить жить дальше. Часто он с ней разговаривает и отказывается поверить в то, что произошло ... Находясь в кандалах своей привязанности, она приводит его к мысли, что все его страдания вызваны тем, что он так и не любил ее по-настоящему, поэтому он несчастный , ведь «счастье - это работа, которую во что бы то ни стало, нужно выполнить хорошо».

Сценическое пространство, в котором находятся герои, напоминает то большую душевую кабинку, или психбольницу. Смогут ли они избавиться от своих страданий и начать работать на свое счастье?

Жанр: мелодрама
Продолжительность: 2 часа 20 минут
Язык: украинский
Мы посетили этот спектакль
Показать все
preloader
К сожалению для этого спектакля нет ближайших дат
Смотрели спектакль?
Вы уже оценили этот спектакль
Оцените ваше общее впечатление
Мы нашли 5 похожих спектаклей
Сон Алисы

« Сон Алисы »

Притча
Приглашение на казнь

« Приглашение на казнь »

Эпос хищника

« Эпос хищника »

Отзывы
Яна Геннадіївна

Перше, що викликає інтерес ще до початку вистави, то це акторський склад. Починається вистава і перед глядачем постають доволі прості, але зрозуміли декорації, що переносять у думки та мрії головного героя. Про його особисті обмеження, за які він не дозволяв собі виходити довгий час, саме тому і не зміг пізнати кохання, яке існує не тільки під час життя, а й після смерті. Вистава спонукає дозволити собі помріяти, та мотивує працювати над мріями, бо без цього можна так і не відчути життя на 100 відсотків. Вистава переповнена роздумами та філософськими монологами. Вистава розповідає про пізнання себе і кохання в собі. Про спосіб розкриття цього почуття кріз людські слабості (наркотики, хіть та інші). Про те як розгледіти в собі мрію та втілити її в життя, що дозволить бути щасливим. При такому зірковому акторському складі, декораціях, сценографії, особисто мені було не цікаво споглядати за такою грою. Не було щирості в жодному з персонажів. Актори немов роботи вивчили свій текс і просто продекламували його зі сцени. Абсолютно беземоційно, а якщо актор грає без емоцій та не розуміє свого героя, сам не співчуває чи не підносить його, то як глядачу це зробити? Декорації цікаві і більш красномовні ніж емоції акторів. Кольори, світло - все на сцені відповідає своєму призначенню і має сенс. У самому театрі дуже незручний балкон, треба зробити вищими сидіння, або нижче парапет, бо половину сцену не видно. Черга в гардеробі займає 25 хвилин, якщо ти сидиш на балконі (це забагато). Єдиний театр в якому є камера схову, щоб лишити свою велику робочу сумку, це варто перейняти й іншим театрам. У вихідні вистави починаються о 18.00 - і це класно, що ти в неділю можеш повернутися не пізно додому, це також варто перейняти іншим театрам.

Ольга Г.

Мені було дуже сумно, спостерігати за стражданнями головного героя, і водночас, я йому дуже співчувала.в один момент, навіть, ледве не розкладалась, ніби відчуваючи весь його біль від втрати дорогої серцю людини. Сюжет доволі звичайний і розповсюджений. Головний герой втрачає свою дружину, що померла від раку, він живе минулим, та не може її відпустити,замкнувся в собі і часто говорить до неї в своїй голові. Мені сподобалось те,як актори розкрили сюжет, вони грали неймовірно переконливо. На мою думку, дана вистава підходить всім,починаючи з 18-ти років, в ній є про що задуматись. Актори грали,немов би самі переживали виставу. Емоції, репліки та жести були доречними та розслабленими. Гг змушували мене повірити в те,що все,що відбувається на сцені - відбувається реально, з кожним з нас. Вистава мені в цілому сподобалась, та змусила замислитись і подивитись на деякі речі під іншим кутом. Були зворушливі моменти, були момент, коли хотілось плакати. Давно хотіла відвідати театр на Подолі,та все не мала нагоди, і от вдалось. Всередині приміщення виглядає неймовірно і функціонально. Одразу відчувається,що збудований відносно нещодавно. Присутній стиль хай-тек, зовсім інші враження, ніж коли входиш в театр, що знаходиться в історичному об'єкті. Зал відносно невеликий, але акустика та обзор скрізь чудові, освітлення та інша апаратура працювала на ура, сидіння зручні.

Юрій

DreamWorks - найнетривіальніша ода коханню, яке неможливо обмежити жодними рамками, яке існує поза поняттями статі, релігії, чи навіть життя і смерті. Кохання - те єдине справжнє поміж усього бутафорського, незрозумілого і безглуздого. DreamWorks - беззаперечно шедевр, який ти починаєш розуміти тільки в останній сцені, складаєш пазл, збираєш думки докупи і насолоджуєшся тими надзвичайними емоціями, які зміг пробудити в тобі режисер, від розчарування і спустошення до радості і умиротворення. Ну і звісно ж, Вячеслав Довженко як завжди неперевершений.

Иннола

"Мечты сбываются?!" Именно такие взаимоисключающие знаки препинания ставит перед зрителями автор, режиссер Давид Петросян и воплощает многочисленная труппа на сцене. Бело-черные квадраты стен-дверей олицетворяют основной посыл пьесы: когда перед тобой стена- постарайтесь превратить ее в дверь! сделайте это вопреки трагическим обстоятельствам, сомнительному окружению, ленности собственной души.Скорее карикатурные, чем трагические фигуры друзей Дэвида блестяще сыграны или, правильнее, прожиты на сцене Сергеем Бойко, Екатериной Рубашки ной-Бетти,Аллой Сергийко- отравительницой Салли, сладкой парочкой голубых, цинизм мировоззрения которых оттенен буддистским облачением.Особо хочу отметить в этой плеяде талантливых исполнителей лиричную и мужественную одновременно Мерил и самоотверженно выполняющую ее заветы Элизабет. Именно она, Элизабет Светланы Косолаповой - основной стержень , по моему мнению, как сценария, так и спектакля. Столько страсти и эмоционального накала вложено актрисой в монолог о сущности всепобеждающей любви, что пробудить желание жить, дыша полной грудью, она, несомненно, сумела и главного героя-Дэвида. При этом надо отдать должное Вячеславу Довженко, который весь спектакль провел, искуссно раскрывая перед зрителем сложнейший процесс морфологического превращения из неврастеника-писсемиста, надеюсь, в социально-активную личность, готовую любить, а значит полноценно Именно поэтому жанр спектакля определен как экзистенциалистская мелодрама- талантливый рассказ о главном- о жизни и смерти. И чтобы продолжить жизнь,нужно преодолеть барьер смерти!Помним об этом!

Наталя О.

Вистава розповідає про проблему щастя у стосунках двох молодих людей, чию, на перший погляд ідилію, розлучила смерть. Герой втрачає дружину, вона помирає від раку. Після чого він замикається в собі, відмовляється від принад життя і живе лише спогадами та розмовами з духом дружини. Цей образ і тримає його на світі, але зі свого нещастя він робить майже культ. Врешті знайомиться з дівчиною, яка змушує його подивитися на життя інакше, зрозуміти абсурдність такого способу життя, необхідність працювати над мріями, щастям і цінувати кожну хвилину . Тема, сюжет вистави дуже зворушує. Та незвична постановка, музичне і сценічне оформлення. Воно в мінімалістичному стилі і очевидно тому, щоб акцентувати на внутрішніх проблемах героя, його друзів. Саме люди і їх проблеми постійно в центрі як і сцени і уваги. Ніякий декор, оформлення у цій виставі ролі не відіграє, дія відбувпється по периметру чорно-білих стін, які нагадують моментами психлікарню. Стіни обертаються, але не мають ручок, це постійно наводить на думку про безвихідь. Загалом враховуючи глибоку і слізну тематику хотілося від акторів більше драматизму і емоцій. Це вдавалося не завжди. Найкраще і найприродніше трагедію свого внутрішнього світу показав В'ячеслав Довженко, йому віриш і співчуваєш. Деякі монологи були прлникливі у Світлана Косолапова, вони були філософські і надихали на аналіз і власного життя. Не зовсім зрозумілою була сюжетна лінія 6ти друзів героя, всі вони не просто різні чи кумедні, вони абсурдні, через них якраз показаний приклад як жити не потрібно. Вистава однозначно цікава тематикою і сюжетом, змушує думати, але акторам потрібно більше проживати, пропускати через себе цю глибину, щоб бути природніми у своїх образах.