Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Историческая драма «Дни Турбиных» Михаила Булгакова.
Пьеса о ... людей, честных и благородных, образованных и мыслящих, попавших в экстремальную для себя ситуацию: когда один, с которым вчера вместе прошли всю Первую мировую, прячась одной шинелью, может завтра оказаться врагом - по другую сторону баррикад . И в него придется стрелять ...
В общем и целом, эта пьеса, как и все другие произведения Булгакова - о проблеме человеческого выбора.
Cпектакль «На дне» с музыкальной темой «Stairway to Heaven» группы Led Zeppelin по пьесе одного из лучших русских драматургов начала ХХ века, автора произведений с революционной тенденцией Максима Горького. Это произведение, написанное более 100 лет назад, удивительно актуально сегодня. «Каждый из нас может решить для себя как поступать: сидеть в темноте в привычном тихом подвале или попробовать подняться к неизвестным звёздам. Будущее зависит от твоего собственного выбора». Спектакль в прошлом году получил несколько высших театральных премий Украины.
Ніколи не знаєш, який літак для тебе приземлиться востаннє. Розповідь київського письменника зі світовим ім'ям – Андрія Куркова на сцені театру перетворилася у чорну комедію. Але це не цинічне глузування над смертю, це життєва історія: абсурдна, нереальна, але «по понятиям» і за законом. Логіка і правила невблаганні речі, хай інколи вони, і не мають резону. Вистава повна гумору, пісень і добрих жартів. Безодня безглуздості встановлених норм відкривається лише фінальними акордами...
Лирическая драма Ивана Франко о любви, в которой любовь возносится на высший пьедестал. Драма о жизни, которая прошла даром, о потерянной из-за эгоизма любви, о неоправданных надеждах. После глубоких и болезненных переживаний, во взаимоотношения влюбленной пары приходит прощение. В спектакле изображена женская судьба в новейшей интерпретации. Главная героиня, Мария, ошиблась в своем выборе, и выбор приводит ее к глубоким моральным и физическим страданиям. Поэтому она вспоминает свою первую любовь, хватается «за нее хоть в письме, как за спасительную соломинку». Герой олицетворяет борьбу между равнодушным, отстраненным «эстетом» и «живым человеком» с чувствами и эмоциями.
Пьеса «Антигона» – классика мировой интеллектуальной трагедии XX века, сложная, чеканно-красивая современная версия античного мифа, которая под пером Жана Ануя превращается в яростную историю о максимализме поры становления личности, жажде истины и неизбывной человеческой тяге к свободе. Стоит ли жертвовать собственной жизнью ради высоких идеалов? Стоит ли отстаивать свои принципы, во что бы то ни стало? Что такое героизм – сила духа, природная отвага или временный спутник того же, может быть, «наивного» максимализма юной женщины, пытающейся расставить все точки над «i»? Строить жизнь по каким-то определённым правилам и канонам… Спектакль не дает очевидных ответов, не объясняет, что такое хорошо, а что плохо, не заставляет быть на чьей-то стороне и не навязывает мораль, но каким-то образом может «перетормошить», «запутать» зрителя в его собственных эмоциях, а затем, по окончании действа, «отпустить» домой. И мы будем с надеждой осознавать, что публика покинет зал «под впечатлением», с сотней раздираемых её вопросов.
Действо происходит на большой сцене, где площадка для игры и места для зрителей объединены единым пространством. Такое максимальное приближение к месту действия дает зрителям ощущение реального присутствия, нахождение в центре повествования, побуждает к интерактивности и проявлению реакции на то, что играет актриса. Она вполне использует эти благодатные возможности. Место действия - деревенское подворье, огражденное деревянным забором, посередине стоит что-то, накрытое ярким разноцветным вретищем. Медленной старческой походкой выйдет в свой двор Баба Юстина - Лариса Кадырова, держа в руке самодельный фонарь - банку с пшеницей, в которую воткнуты свечу. Это истинный живой свет свечи задаст тон искренней открытости повествования, которую начнет простая деревенская женщина. Дело ее здесь во дворе обыденное и в той обыденности проявится главный жизненный разговор, который поведет Юстина сама с собой, со своей судьбой, своим назначением на земле. Она будет говорить с собой и втянет в свои размышления всех присутствующих.
Актриса, режиссер, драматургиня, писательница, театральный и общественный деятель. С 2011 г. возглавляет независимый театр «Маскам Рад». С 2013 – председатель Совета ОО «Спильнобачення» и координатор проектов «Джойфест», куда входят Международный театральный фестиваль «Джойфест» (с 2013), Фестиваль детских театров «Джойфест-дети» (с 2015), МФ исторического кино «Вне времени» ( с 2014), Фестиваль украинской классической музыки «Смальта» (с 2015). В 2014-м возглавила Благотворительный фонд «Горизонт» (помощь ВС Украины на востоке Украины). С 2018 – член совета ОО «Союз «Гильдия независимых театров Украины». В 2019 основывает и координирует проект «Международный театральный фестиваль монодрам Solo Plays Fest». Член Независимого медиа-профсоюза Украины. Автор рассказов, повестей, романов, эссе, статей, 9 пьес и 7 инсценировок (произведения Гоголя, Сент-Экзюпери, Мопассана, О'Генри, Брюсова). Поставила 15 спектаклей, в частности «Ночь перед Рождеством» Гоголя (2012) (показания на международных театральных фестивалях в Болгарии и Польше), «Дни Турбиных» Булгакова (2016), «Маленький принц» Сент-Экзюпери (2016) (показ на МТФ в Болгарии, 2017), «Free Love», «О вреде табака» Чехова (2018) (участие в 3-х МТФ в Румынии и Албании), «Пышка» Мопассана, «Каменный гость» Пушкина, а также экспериментальные «синтетические» спектакля «Жизнь в ритме танго. Пьяццолла – нотный портрет »и« Рыжий любовник. Вивальди – нотный портрет ». Сыграла Елену Попову в «Медведи» Чехова (реж. Ахмед Есмурзиев), Матильду в «ожерелье» Мопассана (реж. Валерия Демченко), Голубку в «У ковчега в 8» Ульриха Хуба (реж. Алеся Лифантий), Солоху и Императрицу в « ночи перед Рождеством »Гоголя, Баронессу фон Мюнхгаузен в« Том самом Мюнхгаузене »Горина (обе – реж. Инна Гончарова). Автор документальный фильмов «Тот самый Мюнхгаузен» (о пребывании барона Мюнхгаузена в Киевской крепости во время русско-турецкой кампании, 2016) и «Легенды Киевской крепости. Убийство Столыпина »(2018), игрового к / м фильма« Странный эпизод »по рассказу Винниченко. В качестве оператора в фильме «Зима в огне» Евгения Афинеевського.
Как известно, театр начинается с вешалки. Но не в нашем случае ... Театр «Маскам Рад» начался с идеи ... Идеи объединить людей неравнодушных, которые стремятся к развитию, преданных Театру как явлению, а не только как профессии, которые любят театр в себе, а не себя в театре. Можно сказать, что наш театр является определенным образом Клубом, чем-то вроде клуба английских джентльменов. В этот Клуб вход открыт далеко не для всех. Участие в нем является престижной и очень дорого стоит. Еще бы! Ведь вкладом каждого участника есть его душа, драгоценное время и весь жизненный опыт. А участники получают уникальную возможность для многогранного творческого развития и личностного роста.