Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Полоумный Журден »
История о разбогатевшем господине Журдене, который всеми силами пытается попасть в высший свет дворянства: нанимает учителей пения, танцев, учится хорошим манерам, но главное — это выдать дочь замуж за заморского принца, а себе завести молодую любовницу-дворянку.
В этой пьесе под комедийной маской скрываются муки и радости театрального искусства. Герои богаты на выдумку, добро, юмор и, конечно, любовь! Великолепные костюмы, музыка, танцы, комические коллизии и интриги делают спектакль увлекательным и интересным.
Незабываемый вечер, наполненный песнями, танцами и весельем в компании любимых гоголевских персонажей. Гостеприимная Солоха приглашает к щедрому украинскому столу. Спектакль был представлен в Турции, Франции, где был включен в международный проект и играл вместе с французскими актерами театра «Шапито-Фатрази».
Дидух, 12 постных блюд и колядки - это на Рождество. 40 жаворонков, веснушки и призвания птиц - на Благовещение. Клечанния, вождение тополя и выразительные песни - к Троице. Призыв покровителей-безморозников, честь пастухов и куриные девичьи складчины - это на Кузьмы-Демьяна. Хотите узнать больше? Тогда вам к нам! Спектакль для всей семьи, в которой известные украинские народные песни объединены в своеобразную цепочку, который проходит через всю жизнь человека. Это интересно, познавательно, песенно! Спектакль является победителем театральной премии «Киевская пектораль-1995» в номинации «Лучший спектакль для детей».
Молодой, умный, остроумный. Его ждет светлое будущее, он строит грандиозные планы. Но он должен деньги, много-много денег. 5 дней, две девушки и один шанс выйти победителем. Правда дорога лежит через ЗАГС. И все могло бы быть идеально. Но в планы вмешивается ее мама.
Мы решили назвать творческий вечер театра «Смесь небес и балагана» (именно так говорил об искусстве замечательный поэт ХХ века Давид Самойлов). Это спектакль-воспоминание о том, что было в жизни театра за долгие годы его существования в пространстве Киева и Украины. Воспоминание о людях, которые творили историю и славу этого театра. Ведь 2016, для нашего театра стал годом нескольких знаменательных дат - 125 лет со дня создания первого стационарного русского драматического театра в Киеве, 90 лет со дня предоставления ему статуса «государственный» и 75 лет со дня присвоения ему имени Леси Украинки. А еще - это своеобразный вечер актерских бенефисов. В этот вечер вы получите редкую возможность увидеть всех своих любимых актеров на одной сцене в различных ролях. В творческом вечере участвует вся труппа театра.
Островского называем большим, потому что он умел, как никто другой, совмещать социальное с личным ... До сих пор о настоящем, возможно, и правильно, но никто не смог сказать с такой, в общем, и беспощадностью, и яростью, и пророческим даром, как это сделал Островский. Думаю, что имею право так говорить, потому что за последние годы я поставил много его пьес. Просто перечислю: «На всякого мудреца довольно простоты», «Волки и овцы», «Женитьба Бальзаминова», «Без вины виновны», и наконец - «Доходное место». Поэтому можете себе представить, какой я наполнен Островским. И, очевидно, это не случайно. Возможно, Островский никогда не был так востребован в России (да и в Украине), как сегодня. Практически нет театра, который не ставил бы его, да еще и по несколько раз. Дело в том, что Островский, вслед за Мольером, кажется, не оставил ни одного явления, ни черточки нашего с вами характера, и просто ни одной заповеди, которые мы постоянно нарушаем и о которых он говорит в своих произведениях. Поэтому, когда речь идет об Островском, каждый режиссер, который его ставит, должен обязательно почувствовать и поэзию его творений, я уже не говорю об избитых истинах - характеры, столкновения. Хрестоматийность Островского известна всем. Но всегда, как мне кажется, в лучших его произведениях есть возможность найти глубинные вопросы. И, очевидно, огромную роль в них играет присутствие философской притчи. Вот почему он и сложный, и прекрасный, и глубокий, и интересен для каждого, кто к нему прикасается. Само понятие заголовок - «Доходное место» - на титульном листе пьесы гипнотизировало, и никто не хотел обратить внимание на первую фразу: «Я люблю вас ...» А это ключ к пониманию всей пьесы ... «Доходное место» - одна из самых пьес, посвященных теме любви. Кто еще умел так писать о нем, как А. Островский ?! И именно поэтому пьеса «Доходное место» так социально заостренная. Любовь - самый верный кусок, на котором выверяется понятие доходных мест ... Всесилие денег ... А то, что сегодня, спустя полтора века, это прочитывается еще острее, говорит о поистине пророческом дар Большого Русского Драматического Поэта ... Однако ... однако ... однако ... Я хочу верить: есть вещи, которых и сегодня купить нельзя. И что слова - «Честь», «Достоинство», «Любовь» мы не оставили навсегда в «прекраснодушному» XIX веке. Об этом я и хотел поставить спектакль ...
Очень понравилась игра актеров и взаимодействие актеров с залом. Не понравилось большое количество детей школьного возраста.
Сподобалася постановка, акторський склад, зала, не сподобалося те, що 95% глядачів були школярі, які створювали галас, а також черги біля гардеробу
Виталий Малахов - известный режиссер, его имя знают не только в Украине, но и во многих странах мира. Театральные критики связывают становление современного украинского театрального процесса с именем Виталия Малахова. Он режиссер-легенда, спектакли в его постановке вызывают неизменный интерес публики. Режиссерские работы Малахова отмечаются оригинальным стилем, высоким профессионализмом, буйством артистизма, метафоричности, прекрасной игрой актерского ансамбля. Родился он во Львове 19 июня 1954. С 1972 по 1977-й учился в Киевском государственном театральном институте им. И. Карпенко-Карого на факультете режиссуры драмы (художественный руководитель курса - профессор Владимир Нелли, актерское мастерство - профессор Леонид Олейник). Творческую деятельность начал в 1977 году на украинском телевидении. С мая 1978-м до сентября 1979 года - в Киевском государственном театре русской драмы им. Леси Украинкии работал над постановкой своей знаменитой пьесы «Сказка о Монике».
С 1979 года возглавил Киевский государственный театр эстрады, в котором поставил «Я - Киев», «Ночь чудес», «Звезда и смерть Пабло Неруды», «Мошенник поневоле» и др. С 1985-го до 1987-го работал со своей труппой на базе Киевского молодежного театра.
В августе 1987 года В. Малахов создает собственный театр - Киевский драматический театр на Подоле. С 1987 года - художественный руководитель-директор Киевского академического драматического театра на Подоле. В его активе более 60 спектаклей. Это «Ночь чудес» В. Шекспира, «Вертеп» В. Шевчука, «Опера мафиозо» В. Станилова, «В степях Украины» А. Корнейчука, «Квартал небожителей» А. Коротко, «Фантазия для рояля в четыре руки» А . Ольмерт, «Фараоны» А. Коломийца, «Дядя Ваня» А. Чехова, «Странный Журден», «Составь слово ВЕЧНОСТЬ», «Дневник молодого врача» М. Булгакова, «Предчувствие Мины Мазайла» М. Кулиша, «Шесть персонажей в поисках автора »Л. Пиранделло,« Сто тысяч »И. Карпенко-Карого,« Откуда берутся дети? »А. Крыма,« Антракт »А. Марданя и др. Труппа Малахова неоднократно представила театральное искусство Украины в России, США, Англии, Италии, Мексике, Коста-Рике, Финляндии, Германии, Греции, Турции, Египте.
Виталий Малахов - лауреат «Киевской пекторали - 98», как лучший режиссер года за спектакль «В степях Украины» А. Корнейчука, лауреат «Киевской пекторали - 2003» за спектакль «Дядя Ваня» А. Чехова. За спектакль «Мой век» М. Лоранс в 2005 году Виталий Малахов стал лауреатом «Киевской пекторали» за лучший спектакль года.
Малахов - организатор и основатель Международного театрального фестиваля «Киев Майский», получивший широкое признание публики.
В 2002 году возглавил Международный Булгаковский фестиваль искусств. Открытие состоялось 7 сентября 2002 спектаклем «Собачье сердце» по пьесе М. Булгакова в помещении Национального театра им. Ивана Франко.
В 2006 году начал фестиваль «Киев - территория мира» художественной акцией-коллажем с участием театров Киева.
В 2006 году театру под руководством Малахова за выдающиеся достижения в развитии украинского драматического искусства предоставлен статус академического.
2008 В. Малахов стал лауреатом Национальной премии Украины им. Т. Г. Шевченко в области искусства.
Ко Дню независимости Украины в августе 2008 года Президент Украины наградил Виталия Малахова званием «Народный артист Украины».
В сезоне 2011-2012 года театр на Подоле, а вместе с ним и Виталий Малахов стал триумфатором самой престижной театральной премии «Киевская пектораль». Его спектакли «Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова и «На дне» М. Горького были признаны лучшими. Сам Виталий Ефимович стал лучшим режиссером сезона.
Ведущий актер Киевского академического драматического театра.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого.
В театре с 1987 года.
Михаил Кришталь родился в небольшом городе Гайворон, Кировоградской области. Окончил Днепропетровское государственного художественно-театральное училище в 1989 году, мастерская Н. М. Пинской. В том же году, вместе с Андреем Румынию поехал в Донецк, где прошел смотр художественной совета и получил приглашение работать в Донецком музыкально-драматическом театре.
Постановка «В джазе только девушки» с участием Михаила Крышталя получила Гран-при фестиваля «Театральный Донбасс-2006», стала лучшей постановкой VIII Международного фестиваля «Мельпомена Таврии».
Вместе с Андреем Румынию написал гимн Донецкого национального университета.
С 2009 года актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 2014 году сыграл роль врача клиники в первом украинском психологическом триллере «Смертельно жив».
Ведущий актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 1985 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого (художественный руководитель курса - народный артист СССР А. Гашинский).
С 1985 по 1987 год работал в Харьковском академическом русском драматическом театре им. А. С. Пушкина.
В театре с 1988 года.
В театре на Подоле есть такая шутка во время распределения ролей, когда называют какую-то женскую роль, говорят, что это Ольховский должен играть. А все потому что в спектакле «Фараоны» он играет главную роль, Николая Тарана. По сюжету герой в компании друзей, выпив, засыпает, ему снится сон, что они превращаются в женщин. И все представление он играет женщину. После этого спектакля Виталий Ефимович предложил ставить спектакль «Странный Журден» по Булгакову, и актеру выпала роль госпожи Журден, что очень полюбилась зрителям.
Ведущая актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
В театре на Подоле работает с 1989 года.
Участница международного театрального фестиваля 1990 года в Греции «Олимпикос».
Ведущая актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончила Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого (курс М. Рушковского).
В театре с 1987 года.
Много и успешно снимается в рекламных роликах торговых марок «Наша ряба», «Велла», «Радиоактив», UMС и других.
Татьяна Печёнкина награждена грамотой киевского городского головы за весомый личный вклад в развитие национальной культуры и высокое профессиональное мастерство.
Награждена также грамотой "За многолетнюю плодотворную деятельность, за весомый вклад в развитие театрального искусства Украины".
Сергей Бойко - образ, который создает актер на сцене, отмечается тонким лиризмом и психологизмом. Он непревзойденный исполнитель характерных ролей, требующих тонкости и безупречного вкуса.
Любовь к театру у актера возникла еще в детстве. Актер рассказывает, что любовь к театру возникла у него еще в детстве. Среди одноклассников был душой компании: постоянно устраивал всевозможные сценки, придумывал разные истории, фильмы (которых не было в природе). А в 8-м классе ему повезло попасть в театральной студии, которой руководил Виктор Шулаков.
Заслуженный артист Украины Сергей Бойко в жизни видел не только театральную сцену, но и войну. Он был одним из первых, кого отправили в Афганистан в 1979 году.
Профессиональные награды:
Дважды лауреат теле- кинофорума стран СНГ в Ялте за авторскую телепрограмму "День варенья".
Номинант на лауреатстве "За лучшую детскую программу" Всеукраинского телевизионного конкурса "Золотая эра".
Лауреат Всеукраинского телевизионного конкурса на лучшую программу для детей "Хрустальные источники" ( "Вечерняя сказка").
Лауреат "Киевская пектораль" за роль Астрова в спектакле "Дядя Ваня" А. Чехова (2003).
Лауреат театральной премии Амвросия Бучмы за роль Ноздрева в спектакле "Мертвые души" М. Булгакова (2010).
Работа ведущим:
Телекомпания "ТЕТ" - ведущий программы "Одинокое сердце";
Телекомпания "Гравис" - ведущий программы "День варенья";
1-й Украинский канал телевидения - ведущий программы "Вечерняя сказка";
Ведущий программы "Жизнь продолжается" на 1-м украинском канале телевидения.
Родился 19 октября.
Валентин Бойко - солист и гитарист украинской рок-группы Switch On The Light.
Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 2007 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ имени И.К. Карпенко-Карого, курс М.М. Рушковского.
В театре с 2015 года.
Актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончила Киевский Национальный Университет театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого; специальность: организация театрального дела в 2008 году. Киевский Национальный Университет театра, кино и телевидения имени И.К. Карпенко-Карого; специальность: актер драматического театра (российский курс профессора М.М. Рушковского) в 2011 году.
В театре с 2011 года.
Ведущий актер Киевского академического драматического театра на Подоле. Актер, поэт и музыкант.
Ликвидатор аварии на ЧАЭС в 1986г.
В театре с 1992 года.
Принимал участие в концертах для бойцов АТО и сотников Майдана (2014-15 гг.) И благотворительных акциях для раненых в киевском госпитале.
Актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончила Харьковский университет искусств им. И. Котляревского (театральный факультет, специальность: актриса театра и кино, художественный руководитель курса А. Я. Литко).
В театре с 2008 года.
Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ. им. И. К. Карпенко-Карого.
В театре с 2002 года.
С 2007 по 2009 озвучивал главного героя программы Эрве Бурдона "Кухня с Кайзер" и иностранных героев программы "Картата потата" Даши Малаховой.
В детстве был спокойным и добрым мальчиком. Воспоминания о детстве яркие, много времени проводил на улице. Все, что связано с улицей и двором, для Александра яркое, позитивное и интересное. В девять утра выходили из дома, а возвращались в одиннадцать. Это был целый день приключений.
А вот в школе было сложно и скучно. Спасло только то, что уже с первого класса мальчик начал заниматься театром, с которым много ездили на гастроли уже с третьего класса. В третьем классе ставили «Маленького принца».
А в старшем возрасте были серьезные работы, спектакль «Долой» о брошенных кошек, которые собираются на чердаке и каждый рассказывает свою историю. Александр играл кота-хулигана, который стал таким хулиганом просто потому, что сильно любил семью, в которой жил. А его выгнали.
Актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
Окончила Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого в 2010 г.. (Художественный руководитель курса - Б. С. Ступка).
В театре с 2010 года.
А в 2010 году Наталья стала победительницей в конкурсе «Невеста года 2010 в Украине».
В 1998 году окончил школу № 15 в Сумах. После этого переехал в Киев.
С 2005 по 2008 годы Артем Мяус был актером Киевского академический театр русской драмы имени Леси Украинки.
В 2008 году он перешел в труппу Киевского академического драматического театра на Подоле, где отличился прекрасными ролями в нескольких десятках пьес.
Параллельно с театральной карьерой Артем Мяус также играет в кино.
Также в юности Артем Мяус играл в КВН в команде «С-Клуб» из Сум. В последние годы команда восстановлена под названный Сборная Великобритании и выступает в украинской лиге АМИК. А Мяус сотрудничает как режиссер и сценарист.
Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 2016 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого курс Ю.Ф. Высоцкого.
В театре с 2016 года.
Родилась 18 января.
Ведущая актриса Киевского академического драматического театра на Подоле, мастер сцены.
В театре с 1987 года.
Актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
С 2001 по 2008 - преподаватель актерского мастерства факультета режиссуры Киевского национального университета театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого.
В театре с 2005 года.
С малых лет мечтала быть артисткой, но не знала, кем конкретно: певицей, танцовщицей, актрисой. В 4 года мама отдала маленькую Анну в музыкальную школу. На обучение брали с 6, но ее все-таки взяли в нулевой класс. В первый класс девочка уже играла программу за третий и в итоге закончила музыкальную школу в 10 лет с красным дипломом по классу фортепиано. Параллельно училась танцевать. А в 14 лет поняла, что будет актрисой, потому что эта профессия сочетает в себе и игру на фортепиано, и танцы, и вокал, и конный спорт, и фехтование, и многое другое.
В 2001 году поступила в Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени Ивана Карпенко-Карого актриса театра, кино и телевидения, который окончила в 2006 году.
С 2006 года работает в Киевском академическом драматическом театре на Подоле.
Игорь Волков - украинский актер, диктор и режиссер.
Окончил эстрадно-цирковое училище и Университет культуры и искусств (факультет режиссуры кино и телевидения). Ведущий актер Киевского академического театра на Подоле. В 2008 году выпустил собственную режисерскую работу «Ночью». 2000-2010 - бренд-войс телеканала ТЕТ.
Роли персонажей Disney, которые озвучивал актер:
История игрушек 2 (1999) ... Джек Эйнджел / Игрушка
Трон: Наследие (2010) ... Джеффри Нордлинґ / Ричард
История игрушек 3 (2010) ... Джон Цыган / Смык
Ледяное сердце (2013) ... Такер Гилмор / Ирландский посол
Спасение мистера Бэнкса (2014) ... Майкл Свайнгарт / Портье
Первый мститель: Вторая война (2014) ... Кречман / Барон фон Штрукер
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
грають декілька акторів
Театр на Подоле во главе с Виталием Малаховым появился на художественной территории Киева в 1987 году. Коммерческий успех стал возможным благодаря долгосрочному договору с Тюменской нефтедобывающей компанией. Театр отправляется на гастроли на юг Западной Сибири. Заработанные средства расходуются на обустройство сцены и улучшения финансового положения трупа.
В течение семи лет с момента своего рождения Театр на Подоле был практически странствующим, и в каждом турне получал признание. Так, британская газета «Обсервер» сравнивала спектакль «Ночь чудес» с «бездонным океаном во время шторма». В 1993 г. издание «Гардиан» отметило высокую художественную ценность музыкального представления о противоборстве со смертью «Пир во время чумы», учитывая Чернобыльской трагедии. О театре, что рискнул привезти две шекспировские спектакли ( «Сон в летнюю ночь» и «Яго» по мотивам «Отелло») до сдержанной Великобритании и завоевал популярность в глазах прессы и публики, с восторгом писали «Таймс», «Файненшиал таймс» и другие . Труппа Театра на Подоле была признана одной из лучших в программе самой престижной импрезы в Эдинбурге (Шотландия), где одновременно показывали спектакли около 900 труп.
В 1994 г. Театр на Подоле получил статус государственного.
Академические театры Киева всегда заслуживают особого внимания. В 2006г. за выдающиеся достижения в развитии украинского драматического искусства этого статуса получил и Театр на Подоле.
В 2015 здание театра закрывается на двухгодичную реконструкцию. Обновленный Театр на Подоле приглашает зрителей на спектакли формата 5D с использованием технологических возможностей мобильной сцены, нового звукового оборудования, проекционного экрана, снежных установок.
Театр активно занимается благотворительной деятельностью, устраивая особые вечера для людей с ограниченными возможностями. На его сцене проходят представления для слабовидящих и нарушением слуха, театр оборудован с учетом потребностей людей с инвалидностью (есть пандус и лифт).
« Полоумный Журден »
