Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
Середина прошлого века. Жизнь в деревне. Время течет неторопливо. Люди той эпохи хорошо знакомы каждому из нас и, в то же время, совсем на нас не похожи. Герои Шукшина - простые, добрые, открытые, искренние. Для них важны чувства и переживания, они хорошо знают, что такое ответственность и испытания, правда и честь. Они, как и сам Василий Макарович Шукшин, свято верят в то, что «все было не зря: наши песни, наши сказки, наша неимоверной тяжести победа, наше страдание». Они готовы отстаивать эти ценности до конца ...
Лондонский пригород, который отрезан от всего мира сугробами, с его загадочными убийствами и странными жителями заставит вас втянуться в интеллектуальную игру от Королевы Детектива.
Шедевр, который в рекламе не нуждается ... Вы увидите искренне влюбленных людей. Людей, которых мучают такие же проблемы, как и вас ... Тонко-точная спектакль по мотивам произведений культового японского автора Харуки Мураками. В этом спектакле собраны вместе: изящный текст, философская глубина и великолепная актерская игра. В нем нет пошлости, но достаточно откровенной сексуальной лексики. Простая поэтичность, искренность и смелость, с которой Мураками говорит об этом, встречается редко ... Сложно сказать, о чем именно эта работа. То ли о любви, то ли о человеке, вообще, то ли об одиночестве. То, что задействовано несколько актеров - отлично вписывается в общую канву представления. Ведь каждый из них раскрывает своего героя с нескольких сторон. Мы видим не просто тело, не просто физическую оболочку, мы чувствуем душу человека. Поэтому спектакль получился теплый, можно даже сказать, какой домашний. Создается впечатление, будто вы сидите в небольшой кафешке, разговариваете со своими давними знакомыми. А они, в свою очередь, делятся с вами личным и интимным. Каждый рано или поздно задумывается над поднятыми вопросами в этом спектакле. Как быть, если от тебя уходит любимый человек? Что делать, если тебе изменяют, и ты об этом знаешь? Или, наоборот, не знаешь. Как не заблудиться в боли, когда умирает единственный и неповторимый? Как все это принять? Как справиться с одиночеством, и что это такое вообще? Нужно от него избавляться, или человек - сначала одинокое существо, и нужно ли стремиться к тому, чтобы быть с кем-то, навязываться кому-то, влезать в чью-то душу, особенно, если тебя об этом не просят? Легкая ирония пронизывает весь спектакль. От этого на сердце не трудно, только немного грустно, но так тепло, так прекрасно...
Главный герой спектакля попадает на небеса и становится ангелом-хранителем для трех человеческих душ: тонкого и ранимого французского писателя, русского парня, бездомного и убийцы, и американской девушки, ставшей впоследствии «Мисс Вселенная». У каждого из этих людей - свой путь, полный ошибок и соблазнов. Испытания проходит и Ангел, не желающий быть бюрократом. Который решает нарушить традицию и посвящает свою новую жизнь служению человечеству. Какие беды и противоречия ждут его на этом пути, ошибки и победы, - Вы сможете увидеть в спектакле театра «Визави».
Главный герой, уезжая домой после ужина, оказывается в странном отеле, где все жильцы напоминают сумасшедших. Однако самым удивительным из них оказывается таинственный Доктор С. Кто этот Доктор? И чем он занимается в гостинице? Именно это необходимо будет узнать Жульену. Спектакль создан по мотивам пьесы Эрика Эммануэля-Шмитта «Отель между двух миров». Это произведение - ироничный взгляд на извечные вопросы человечества о смысле существования человека на Земле и существует ли жизнь после смерти?
«Хотите, я вас украинизирую?», - вдохновенно-восторженно спрашивает украинофил Мокий девушку Улю в комедии Николая Кулиша «Мина Мазайло», и эти его слова звучат почти как «Хотите, я вас поцелую?». Зажигательное представление погружает в пучину молниеносных событий, любви, конфликтов, сатиры. Смешно и тонко, о вещах, которые сейчас на слуху, ведь в современной Украине параллели с мотивам пьесы настолько прямыми и прозрачными, что слова одной из героинь «По-моему, приличнее быть изнасилованной, нежели украинизированной», для кого-то остаются актуальными . Как распознать границу, которая начинает разъединять людей, родных по крови, истории и культуре? Почему в одной семье отец и сын не могут найти общий язык? Это и грустно, и трагично, и смешно.
Декілька історій про дуже простих недалекоглядних людей, які дивують своєю простотою на наївністю. Вони просто відносяться до суму, роботи, веселощів, любові, зради, просто до всього. Особливо сподобалась історія зі сватанням, актори так відіграли мімікою, що ти ніби перенісся на те саме сватання. Впринципі всі історії такі різні, але всі об'єднує простота і легкість сприйняття світу. Вистава вчить простіше відноситися до того, що відбувається навколо, бо це потім може виглядати смішним і недолугим. Це добрі історії.Здебільшого було смішно, але з'являлися і серйозні моменти, які дуже швидко змінювалися на веселі ситуації.Було цікаво дивитися. Актори відігрували до останньої мускули на обличчі. Звісно і декорації, і костюми були підібрані вдало, але навіть якщо б їх не було, то завдяки акторам глядач всеодно все б побачиі і відчув. Дивує, що молоді актори можуть відіграти будь-який вік і статус. Більшість із них вже бачила у інших виставах, тому можу запевнити, що вони можуть зіграти чудовово будь-кого і глядач повірить. Вистава цікава тим, хто любить творчість Шукшина, а також людям, хто може посмітися з себе та людських дурниць. Театру раджу щось зробити з кондіціонером, було дуже холодно, коли він вмикався і починав дути по спині сильним потоком. У кого була верхня одежа із собою, вони вдягнулися. В мене не було що накинути, тому мені було важко розслабитися, тому що дуло сильно по шиї і спині, внаслідок чого, на ранок в мене нежить і проблеми з шиєю. Я не могла загрітися. Краще охолоджувати залу до того, як прийдутьглядачі, або щось зробити з потоком.
Сім оповідань Шукшіна. З початку кожної історії , один з акторів виносив маленьку ляльку-мотанку і починалося ... ні не гра, а проживання кожного героя автора.Щіро, відверто, зворушливо ; танцювали або від лиха, або від радості.Рухами висловлювали почуття до той чи іншій події. Від жартів сміялася вся зала, коли було нестерпно сумно, стояла тиша і сльози на очах у акторів і глядачів. В кожної невеликій історії проносилось все життя і легко будо переходити до сприйняття іншої .
Захоплююча вистава, дивився на одному диханні. Бездоганна гра акторів. Молодий акторський склад, але дуже якісний. Всі різні. Дуже приємна подача, з повагою до матеріалу. В цьому спектаклі немає чіткої сюжетної лінії, та все зрозуміло і цікаво. В деякі моменти сміявся разом з усіма, а в деякі моменти на гортали я сльози. Спектакль буде цікавий тим, хто полюбляє прості життєві сцени, що іноді беруть за душу, і частково є комічними. Є можливість і посміятись і подумати!
Скажу відверто мені дуже сподобалася гра акторів, дуже! Молоді, талановиті в них кипить життя та любов до глядача. Актори тримали зал на протязі всієї вистави, особливо вразила гра від третього лиця. Під час перегляду є моменти коли хочеш відверто посміятися, а є коли і бриньчіть сльоза. В сюжеті піднімаються такі питання як кохання, відношення один до одного, життя людей в руському селі в далекій Сибірі. Єдине що беручі до уваги ситуацію на сході нашої країни я би не радив цю виставу україномовним людям.
Ведущая актриса Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 1982 году окончила Азербайджанский государственный институт искусств имени М. А. Алиева.
Работала в Брестском русском драматическом театре им. ВЛКСМ. Работала на телерадиокомпании «Киев» и телерадиокомпании «Зарево».
В театре с 2001 года.
С 2003 года преподает актерское мастерство в мастерской Н. Н. Рушковского в Киевском национальном университете театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого.
Лауреат «Киевской пекторали-2010» за роль Коробочки в спектакле "Мертвые души" М. Булгакова;
Лауреат театральной премии им. Амвросия Бучмы за роль Коробочки в спектакле "Мертвые души" М. Булгакова (2010 г.).
Ведущий актер Киевского академического драматического театра.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. К. Карпенко-Карого.
В театре с 1987 года.
Детство, проведенное на каруселях в парке культуры, папины фокусы (только не подумайте, это в прямом смысле, скажем так, магия), любовь матери к стихам и книгам – все в совокупности не заставило себя долго ждать. Уже с первых классов школы меня пронизывает интерес к творчеству и художественной самодеятельности. Так 10 лет: поэтические вечера, праздники, общешкольные собрания, КВН. «Сцена по тебе плачет ...» – говорили они и в чем-то были правы...
Вот он 11 класс. Выпуск и ... БУУУУМ! Здравствуй, Винницкий строительный техникум и весьма интересная специальность «Землеустройство». Нет, правда, геодезия, нивелиры, теодолиты и тахеометры, цифры-цифры, формулы. Я рад, что это было. Затем очередной выпуск и слова заведующего кафедры: «Этот не пропадет!». Что-то он знал. 2008 год, кризис, поиск ... Раздача листовок, натирание посуды в ресторане, повышение – официант в этом же ресторане, автомойщик (не забуду ту суровую зиму: - 25 по Цельсию, выходишь из бокса протереть зеркала и превращаешься в ледяного человечка). И тут - СТОП !!! А не воплотить мне свою школьную мечту в реальность: сцена, театр, кино? А вот и воплотить.
Поступление. Первый курс. 5 лет обучения + 4 года упорных разговоров о создании нашего театра дали свой первый результат. Вот мы. И вот наш театр.
Окончил Киевский национальный университет театра, актерский курс Народного артиста Украины Н. Н. Рушковского. Годы обучения: 2011 - 2016 гг.
Я родился в небольшом городке Мелитополе, что в Запорожской области. В моей семье, в которой отец музыкант, а мама режиссер, выбора у меня особого не было! Параллельно с театром я занимался вокалом и футболом. Но, жизнь расставила все по своим местам. В 23 года я поступил в университет им. Карпенко-Карого, Театральную Мастерскую Н. Н. Рушковского, и нашел свое место в жизни !!! В театре я частица веселья, которая заряжает любого, к кому я хоть немного прикоснусь!!! Хорошего всем настроения! Люблю и целую!
Я родился 28-го октября 1993 В самом хорошем из городов – Киев-городе. Мое знакомство с этим миром проходило в декорациях тихого и цветочного Днепровского района на левом берегу Днепра. Здесь маленький Моцарт играл для меня свои первые симфонии, Гоголь рассказывал страшные байки и водил гулять на Невский. К тому же каждый год, в течение тринадцати лет, меня отправляли на все лето в ссылку под Канев. Там шевченковские пленэры, тоже, вроде, берег Днепра, но совсем другой. Там картофель по сезону, коровы с печальными глазами, босоногая толпа детей на самодельных велосипедах, звезды, которые охотно падали ради наших детских желаний, прыжки через костер и маленькие бессемянные яблочки – райские. А потом я решил постичь актерское ремесло и никак не могу прекратить.
Окончил Киевский национальный университет театра, актерский курс Народного артиста Украины Н. Н. Рушковского. Годы обучения: 2011 - 2016 гг.
Театральную практику веду не только в родной Мастерской, но и в театре на Подоле.
Снимал со своими друзьями Антоном Семиным и Юрой Катынским короткометражные фестивальные фильмы «Богомол», «Ровер», «Маньяк», получившие определенные награды.
За все время пребывания в Мастерской параллельно принимаю предложения по участию в съемках и театральных проектах.
– Сыграл роли в сериалах: «Бабочки», «Свет и тень маяка», «Тот, кто смотрит в даль», «Дорога домой» и других фильмах.
– Участвовал в съемках полнометражных фильмов «Черкассы» и «Моя бабушка Фанни Каплан».
– Почему решили стать актером / актрисой?
Сцена – единственное место, где я чувствую право на выражение своих мыслей.
– Какую роль мечтаете сыграть?
Хочу сыграть БГ в старости)))))
– Чем любите заниматься в свободное время?
Гитара, вино и улица)
– Возможно, вы занимаетесь общественной деятельностью, расскажите
Хм ... Сочувствую маршам легализации и толерантности. И вообще поддерживаю идею
– А здесь вы можете написать то, что мы не спросили, но вы очень хотите сказать.
Я с гордостью ношу звание актера театральной мастерской Николая Рушковского.
Актер Киевского академического драматического театра на Подоле.
В 2016 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и ТВ им. И. Карпенко-Карого, мастерская М. М. Рушковского.
В театре с 2016 года.
Я никогда не был идеальным, начиная от внешности и заканчивая характером. Впрочем я всегда был собой. Талантливый, мудрый, красивый, целеустремленный, ответственный, неконфликтный и чертовски скромный. Театр, музыка ... Это то, что люблю и умею. Получаю удовольствие от своей работы. Играю на всем, из чего можно извлечь хоть какой-то звук. Ценю дружбу и друзей. Тех самых, которые и в беде, и в радости ... Самое большое счастье в жизни – дочь.
Вырос я в небольшом городке. Наблюдал за людьми ... Всегда любил что-нибудь написать о людях, о том, как они себя ведут. По сути, был молчаливым, и мало что изменилось с тех пор. Общаюсь по жизни короткими предложениями. На актерский факультет решил поступить наугад. И забурлило ... Мастерская для меня – это люди, которые умеют любить по-настоящему, так и являются примерами абсолютно реальных воплощений. Именно в них моя личная потребность.
В детстве училась в музыкальной школе по классу фортепиано, занималась вокалом. Поет с трех лет. Ее мама - педагог по вокалу. В детстве она часто принимала участие в песенных конкурсах.
Актриса получила главную роль в сериале телеканала «Украина» - 100-серийной авантюрной мелодраме «Певица». Не в последнюю очередь из-за своих отличных вокальных данных. Хотя их также пришлось совершенствовать.
«Мне нравится петь, но скорее для себя, о профессиональной карьере певицы я никогда не задумывалась. Актерство - это мое все. Перед началом съемок, со мной занимались замечательные преподаватели по вокалу, ведь большинство песенных композиций в сериале выполняю именно я. Это жизненный сериал, поэтому все должно быть максимально по-настоящему. А пением я планирую заниматься и далее - для души », - говорила Александра.
Сериал «Певица» - первый крупный проект Александры.
Мать Анастасии - чемпионка мира по гимнастике Оксана Омельянчик, отец - бывший военный, а ныне бизнесмен Дмитрий Зюркалов. У Анастасии есть брат Иван.
Училась в киевской гимназии N32 с лингвистическим уклоном, где изучала английский и немецкий языки. Посещала художественную студию, занималась плаванием, фотографией и рисованием. Училась в киевской модельной студии «Карин».
В кино Анастасия оказалась случайно, когда ей было 10 лет. Попала на кастинг мелодрамы режиссера Оксаны Байрак «Снежная любовь, или Сон в зимнюю ночь» по сценарию Валентина Азерникова.
После первой выполненной роли в кино решила стать профессиональной актрисой. Режиссер Оксана Байрак сняла Настю в главных ролях многих своих фильмов. Роль девочки из Припяти в фильме «Аврора» была написана специально для нее.
В 2016 году Анастасия Зюркалова с отличием окончила Киевский театральный университет им. Карпенко-Карого (мастерская народного артиста Украины Николая Рушковского).
Дебют Анастасия Зюркалова на профессиональной театральной сцене состоялся весной 2014 года в постановке заслуженного артиста Украины режиссера Игоря Славинского «Антигона» (роль Антигоны), в Киевской академической мастерской театрального искусства «Созвездие».
Анастасия Зюркалова ведет в детском клубе «Champion Kids» направление «актерское мастерство».
Как-то очень давно, 8 ноября 1993 года, я родилась в прекрасном, солнечном, морском и полном юмора городе Одессе! Появилась я в актерской семье! Росла в театре, в прямом смысле этого слова. Моя мама никогда не была в декретном отпуске, поэтому если у нее был спектакль, я была рядом! На самом деле, все шло хорошо. Я росла, пошла в детский сад, потом в школу, как все обычные дети. Все было бы ничего! А оказалось, еще лучше!!! Дело в том, что все свое детство я ревновала родителей к театру и даже не подумала бы, что когда я самостоятельно решу стать актрисой. Но однажды это случилось. В 8-м классе я поняла, что театр - мое призвание!!! Моя мама мне долго объясняла все нюансы этой профессии, потом предложила поступить в мединститут и стать стоматологом. Но, было поздно. В моей душе уже царил ТЕАТР!!! Театр уже был во мне И я ушла ... Теперь я здесь, теперь я с вами!!!
Театральная мастерская Николая Рушковского - киевский театр, созданный народным артистом Украины Николаем Николаевичем Рушковским и его 13 выпуском актерского курса Киевского государственного института театрального искусства им. И.К. Карпенко-Карого. Он всегда говорил, что это его любимое число. Когда актеры делали презентацию своего курса, они даже шутили по этому поводу и, возможно, отсутствие предрассудков помогли не поддаваться шаблонам и тринадцатое число принесло успех.
Театр - это проект «Театр + библиотека» от Департамента культуры КГГА, за который команда получила театральную премию «Киевская пектораль» в номинации от Оргкомитета «Специальная премия» (2017).
Первый театральный сезон открыт в 2017 году, хотя сами «рушковцы» считают датой рождения Театральной Мастерской июль 2011, когда Николай Рушковский набрал группу студентов на свой актерский курс.
Театр позиционирует себя как «литературный», потому что совмещает в себе и драматургию, и прозу, и поэзию. Или, как говорят, «театр из книги». Все это гармонично сочетается с тем фактом, что большинство спектаклей происходят «среди книг» (в библиотеке).