Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
К своему племяннику Чичилло, незадачливому студенту медуниверситета, который ради игры в карты бросил учебу приезжает миллионер Феличе Шашамока с Роккасека. Племяш для того, чтобы рассчитаться с долгами прибегает ко лжи: своему богатому дядюшке он выдает желаемое за действительное, что мол, диплом врача - психиатра у него в кармане, а в Неаполе он открыл психиатрическую больницу и с успехом лечит пациентов. Дядюшка щедро финансирует своего родственника.
За больницу Чичилло выдает дешевый хостел в котором живут оригинальные персонажи: трижды контуженный майор-пехотинец, непризнанный скрипач, актер-любитель, мама-одиночка ... И именно сейчас наступает время, когда племянник должен продемонстрировать свои успехи и отчитаться за предоставленные дядей дотации. И тут началось ..!
«Место для дракона» - спектакль для семейного просмотра! Когда-то давно, пожалуй, еще и родителей и дедов наших не было на свете, жил Дракон. Да не простой Дракон, а особенный. А узнать все его особенности приглашаем детей на спектакле «Место для дракона». Ведь здесь их ждет настоящая сказочная история не только о драконе, но и про отважных героев и прекрасную принцессу, дочь князя Люботинского ... И это еще далеко не все. Это произведение входит в школьную программу, и в современной интерпретации его легче усвоить. Узнать этап самоидентификации, выбор своего места в социуме, определить что лучше - любовь или ненависть ... Решить и найти ответы на вечные вопросы всегда лучше в театре. Несмотря на то, что спектакль «Место для дракона» - это волшебная сказка для детей, родители смогут насладиться и почувствовать здесь абсолютно свою историю. Присмотритесь внимательнее: рядом с нами на самом деле живут странные драконы, коварные князья, благородные и не очень рыцари и несчастные княжны.
К бессмертным текстам Лопе де Вега не было добавлено ни одного слова, но несколько изменена фабула, обогащена и выведена на первый план роль Арнарды, а других персонажей наоборот сокращена, как и пьеса в целом. Музыкальное решение спектакля состоит из двух частей - с одной стороны это фонограмма, что скомпонована из шедевров испанской классической гитары, идея которой принадлежит Катарине, а с другой - живая гитара и песни, которые специально для этого спектакля составил и выполняет Виктор. Интересной режиссерской находкой было сделать письма любви, с которых начинается интрига, красного цвета и их очень много, а в конце они заполняют собой почти всю сцену. Так же красным стало все, к чему прикасаются влюбленные. Другой режиссерский ход, который так понравился многим зрителям - три невесты в одном доме с одной любовью на троих и одна женщина в трех ипостасях, когда текст одной героини звучит эхом из уст двух других. А райские птички, символизирующие надежду каждого из героев, в финале оказываются в одном гнезде в небольшом сундуке, где должны были быть бумаги на графское наследство. Таким образом в финале спектакля утверждается мнение, что самое ценное - это когда «душа может осуществить свою надежду», а настоящая любовь - способность помочь человеку ее осуществить.
Дидух, 12 постных блюд и колядки - это на Рождество. 40 жаворонков, веснушки и призвания птиц - на Благовещение. Клечанния, вождение тополя и выразительные песни - к Троице. Призыв покровителей-безморозников, честь пастухов и куриные девичьи складчины - это на Кузьмы-Демьяна. Хотите узнать больше? Тогда вам к нам! Спектакль для всей семьи, в которой известные украинские народные песни объединены в своеобразную цепочку, который проходит через всю жизнь человека. Это интересно, познавательно, песенно! Спектакль является победителем театральной премии «Киевская пектораль-1995» в номинации «Лучший спектакль для детей».
На сцене веселая ярмарка! Здесь и дед с бабой, и госпожа с господином, и девки с парнями, и тетя со сметаной, а также веселье, песни, танцы, забавные ситуации и поучительные истории. Волшебная птица, которую поймал Птицелов, даст героям спектакля и зрителям три мудрых совета, которые не только будут основой трех историй, рассказываемых в спектакле, но и обязательно пригодятся в повседневной жизни. Их следует запомнить !!!
На сцену театра «Берегиня» возвращается спектакль «Старинный Вертеп». Это традиционное Рождественское действо с песнями, колядками, шутками, с воспроизведением евангельского рассказа о рождении Иисуса Христа. Вертеп – старинный передвижной украинский театр, где ставили религиозные и светские (преимущественно шуточные и иронические) пьесы; воссоздана конюшня с рождением Христа. Украинский вертепный театр – самобытное явление в развитии нашей театральной культуры.
Вистава виявилася "не моєю". По жанру це комедія, але мені такі жарти не зайшли. Актори дуже голосно кричали, це було неприємно. Самі жарти були не смішні, часто повторювалися. Були люди, які сміялися, але я, мабуть, сміялася разів 2 за всю виставу. А так були відчуття, що нудно. І хотілося піти після 1 акту. Якби я купувала квиток, то так би і зробила. Але оскільки я – волонтер, досиділа до кінця, щоб скласти загальне враження. На жаль, 2 акт теж не врятував вистави, на мій погляд. Не всім акторам вдалося передати їх образ. Деякі перегравали. Дуже несучасні костюми. Декорацій взагалі не було. Вистава не для всіх. Але комусь буде смішно і сподобається.
Було переважно смішно, адже це класична комедія положень, іноді було нуднувато через передбачуваність сюжету, характерів та вчинків дійових осіб, іноді дратував надмірний галас навіть для італійського темпераменту. Історія банальна, але подана досить цікаво та драйвово, тому сприймається із доброзичливою цікавістю. На жаль, не вдалося уникнути окремих «перегибів на місціях» щодо надмірних емоцій, перевиконання плану за рівнем галасу, а іноді й повного безглуздя навіть для божевільних. Але втриматися від цього у комедії – це справжня майстерність, яка трапляється у нас дуже рідко, тож й розрахунку особливого на це не було. Загалом позитивне враження переважило – це неабиякий успіх для жанру комедії! Гра акторів була нерівною: загалом більшість робіт можна вважати вдалими, але за винятком низки моментів, коли вони явно перегравали, перетворюючи і без того не дуже переобтяжений здоровим глуздом сюжет на відверту несинітницю, що скоріше дратувало, аніж смішило. Відчуття міри - дуже важлива й цінна складова комедійного актора, тому зустрічається рідко у живій природі)
Вистава «не моя», ні за сюжетом, ні за постановкою. Були моменти нудні, нецікаві, хотілося скоріше завершення. Хоча в залі більшості людей було весело і вистава подобалась. Сюжет про юнака, який брав гроші у свого дядька на навчання, а потім на створення лікарні для божевільних. Але витрачав на себе. Одного разу дядько з родиною приїхав перевірити цей дім божевільних. Хлопець забрехавшись, починає виплутуватися та знову брехати. Вистава в стилі італійської комедії. Банальний, та занадто передбачуваний. Тут присутня вся атрибутика – галас, крики, розбірки, брехня, виплутування та знову брехня.... Зал багато сміявся, але мене особисто не вразило ні сюжет, ні постановка. Багато галасу, шуму, банальності... Актори старалися. Для своїх невибагливих ролей наче непогано справилися. Але була відчутна награність, не вистачило природності гри. Мене не зачепило, не захопила гра. Не було відчуття ефекту повного занурення у події. Я була стороннім глядачем у галасливій постановці. Хотілося швидше повернутися у спокійну реальність. Сподобалась лише фінальна спокійна щира сцена. Не моя вистава. Дуже важко оцінити. Більшості людей подобалось, деякі після антракту пішли. Тому такі постановки та вистави комусь гарні, комусь нецікаві. Мені було нецікаво, занадто тривіально. А сюжет про брехню та викручування – не розслабляє та смішить, а навпаки, дратує мене. Вистава сподобається тим, кому подобається італійський темперамент з галасливими розбірками, простий комедійний сюжет про брехуна.
Лёгкая, приятная комедия с закрученным сюжетом. Много смешных моментов, время пролетело незаметно. Рекомендую для всех, кто хочет приятно провести время. Игра актеров очень понравилась, много ярких персонажей, такие себе милые чудаки. Название спектакля «Сумасшедший дом» – пришла ассоциация что каждый из нас немного сумасшедший, степень только разная . Спектакль – о жизни, о умении выкручиваться в разных ситуациях. По сюжету молодой парень которого вынужден был бросить обучение, у него нет работы и денег. Для того чтобы выживать, морочил голову своему богатому родственнику говоря что он доктор и у него есть свой сумасшедший дом. Для его содержания он просит постоянно деньги у дяди. И вот дядя решил приехать посмотреть на его практику. И молодой человек придумывает выдать хостел, за свой сумасшедший дом. И жители этого хостела, всячески это подтверждают своим поведением, даже не зная об этом. Каждый персонаж очень яркий и игра актеров очень понравилась. Весь спектакль было весело.
Вистава наче й цікава але одночасно було скучнувато. Хотілося, щоб події розвивалися швидше. По опису вистави очікувала набагато більшого. Але вистава досить легка, комедійна, просто легко провести час. Після вистави емоцій, думок не було, не заціпила. Хлопець брав у дядька гроші . Казав, що він лікар у божевільні. Насправді все витратив. І ось приїхали родичі побачити все на власні очі. Хлопець вирішив викручуватися та й видав жителів хостелу за своїх божевільних пацієнтів. І тут все почалося ... сюжет, як на мене, цікавішим за постановку. Хотілося більш цікавого та смішного. Були досить тягнучі моменти, хотілося прискорити події. Акторам не всім повірила. Хотілось, щоб більше мене зацікавили. Хоча дуже старалися. Деякі актори виглядали штучно та напевно. Я просто споглядала зі сторонииза ними, а не проживала події вистави. Це для мене. Хоча у залі сміялися, глядачам сподобалось. Засмутилася, що не було Вертинського. Загалом вистава цікава, для відпочинку, легка, не особливо "прогружає" голову. Були моменти більш вдалі та цікаві, були більш нудні та галасливі. В кінці фінальні сцени шквал крику та божевілля, що виправдовує сюжет. Після важкого дня підійде для перегляду. Не варто очікувати чогось надзвичайного від вистави.
Я не могла відірватися від перегляду вистави! Було так цікаво і смішно. Жарти чудові! Вишла з театру весела та натхненна. Хотілося жити. Всі побутові турботи відійшли кудись в небуття. Що ж... це історія про те, як студент, який покинув навчання через азартні ігри, намагався врятувати свою душу від розсекречення своєї таємниці. Його багатенький дядечко думав, що племінник відомий лікар-психіатр і тому висилав йому чималі кошти для фінансової підтримки, які насправді шли на азартні ігри. І ось дядеко вирішив приїхати і подивитися на роботу племінника. Ось тут і починається треш! Актори чудові. Сподобалися всі! Жоден не розчарував, а заліз в серце та залишився там назавжди. Підійде абсолютно всім любителям гумору! Молоді вистава особливо повинна сподобатися , бо вона нереально сучасна, як на мій погдяд!
Фееричная комедия! После спектакля ясно одно-рекомендую! Два часа комедии, прекрасной игры всех актеров и самой постановки - блистательная круговерть. Брависссимо! Прекрасная игра актеров!
Смішно, цікаво і відбувся підйом мого настрою. Залишились приємні враження, особливо від тембру голоса деяких акторів. Сподобалося передання ємоцій та змісту від актора до глядача. Найбільш смішним було про одиноку маму, яка все намагалася влаштувати краще життя собі за рахунок доньки, про актора дебютанта з його манерою подачі початку монолога, про не визнаного генія зі своею скрипкою і про дядечка, який ціною власного глузду, витримав весь хостел "Стела". Актора молодці, все вдалося. Раджу бажаючим відволіктись від щодонної рутини.
Вистава про сучасних людей, сучасний світ та сучасні проблеми та переживання, дуже легка, проста та приємна. Дуже сподобалась гра акторів, смішно і дотепно. Актори передали реальніст вистави та іі героів.Вона здалася мені доволі оригінальною, проте я не можу сказати, що вона була надто незвичайною чи креативною. Вся вистава була дуже емоційною та зворушливою.
На виставі всі безкінечно реготали. Було цікаво та захоплююче, час пролетів непомітно. Шахрай племінник обдирає своїх родичів, спочатку видає себе за студента, що получає медичну освіту, потім за доктора, який відкрив свою лікарню. Яка була несподіванка, коли з метою побачити все на власні очи приіджає дядька зі своєю дружиною та її дочкою; наш герой , наче вуж на сковорідці викручується з складних сітуацій. Гра акторів поза сценою, іноді з глядачами, жарти, сміх весь час ,дають нагоду для кожного з нас відчути атмосферу колоритної Італії , поринути з головою в незвичні обставин і дочекатися, як наш герой викрутиться з ціх обставин. Хочеться відмітити неперевершену гру Людмили та кумедного Володимира. Із молодих акторів вразила гра друга, який перший прийшов на допомогу-псевдо музикант. Гра поза сценою, іноді з глядачами, жарти, італійській колорит все приємно вражає. Хочеться дочекатися і побачити , як наш герой викрутиться з такої делікатної сітуаціі, що поставить на кон, щоб вигородити себе в очах родичів. Раджу усім.
Племінник багато років брав у багатого дядечкі гроші ніби на навчання в медуніверситеті, а потім на відкриття власної клініки. Нарешті дядечка приїхав подивитися, тож племіннику довелось видавати звичайних людей, які живуть у хостелі, за психічно хворих пацієнтів своєї лікарні. Сюжет легкий та зрозумілий, сподобався! Раджу усім, хто хоче просто розслабитися та посміятися від душі.
Не могла оторваться от просмотра, а по дороге домой не могла прекратить повторять некоторые шутки актёров. Советую всем , кто хочет легко и с юмором провести время. Очень понравилась игра актёров, умение держать внимание зрителей.
Вистава, щоб посміятися від душі. Племінник Чічіло, який кинув навчання в медуніверситеті, заразди гри в карти. Дядя, заможний, який спонсурував навчання племінники в університеті, приїджає до нього в гості, в Неаполь. Племінник для того, щоб розрахуватися з боргами вдається до брехні: своєму заможному дядечку він видає бажане за дійсне, що мовляв, диплом лікаря — психіатра у нього в кишені, а в Неаполі він відкрив психіатричну лікарню і з успіхом лікує пацієнтів. Дядечко щедро фінансує свого родича. За лікарню племінник видає дешевий хостел в якому мешкають цікаві персонажі, і він розповідає дядечку, що це, наприклад, мати-одиначка, а це актор, який буде виступати в неділю..і дядечко вірить і сприймає людей за божевільних.
Театр актор все більше стверджується у комедійному жанрі. Вистава «Дім божевільних» гарний тому приклад. Гарно після всіх стресових новин і роботи, подивитись щось легке, що дозволить відволіктися від всього негативу, посміятися від душі і на весь вечір бути в гарному настрої. Тут немає складних алегорій, все дуже просто і зрозуміло. Такі вистави мають бути, і мають успіх, бо не завжди хочеться складних емоцій і важких сюжетів. Іноді хочеться відпочити. І театр «актор» гарно справляється із функцією релаксу, за що їм і дякую. По сюжету, Ви опинитесь у доволі емоційній Італії, що емоції можна переплутати з божевіллям, при правильно розставлених акцентах. Що і робить головний герой, для отримання вигоди за рахунок інших, що виходить в нього доволі добре. Простий італійській хостел, якщо просто, то комунальна квартира, яку легко переплутати з домом божевільних. Актори доволі легко себе почувають у своїх ролях, бо можна просто подуркувати.
Дім божевільних - це перша вистава, яку я відвідала у театрі "Актор" і це легка комедія для проведення вечору у приємній компанії театру. Було весело та смішно, але всі події змінювалися з разючою швидкістю і інколи хотілося б, щоб сюжет розвивався повільніше. Але актори театру "Актор" стали справжнім відкриття, особливо сподобалися Людмила Ардельян та Руслан Коваль -ці актори так вжилися в свої ролі і були дуже органічними зі своїми персонажами. Залюбки відкриватиму ще інші вистави цього театру.
Театр Актер,что на Львовской площади,для меня некий оазис позитива,любви,хорошего настроения,качественного юмора.Театр делит пространство с кинотеатром Лира,поэтому спектакли можно посмотреть только три дня в неделю,но молодой и амбициозный художественный руководитель Слава Жыла,максимально плодотворно использует это время,есть спектакли и дневные,и утренние,и вечерние,есть и такие,что начинаются только в девять вечера.репертуар разнообразен,но вот для меня этот театр все-таки ценен своими комедийными работами.Очень мощная актерская труппа,масса замечательной молодежи,но и ангажементная практика присутствует,что только придает яркости и вкуса ,еще свежи в памяти феерические "Здравствуйте,я ваша тетя","Приятная неожиданность","Семь разгневанных джентльменов",а зрителю предлагают провести милейший вечер,радостно и легко,окунувшись в перипетии происходящего в пьесе итальянца Скарпетти "Дом сумасшедших".Очень смешная,легкая,искрометная история,такая себе комедия положений,однако даже в таких искрометных и легкомысленных пьесах(действие происходит в Неаполе,в одном из многочисленных хостелов,где живут и выкручиваются,лгут и изворачиваются,добиваются своего и берут от жизни все обычные люди,превращая ради своих целей свой дом в сумасшедший,что на самом деле оказывается приближенным к действительности) есть жизненная мораль и руководство к действию,что не может не радовать!На сцене минимум декораций,очень хорошо подобранный музыкальный и видео ряд,яркие костюмы и полюбившиеся актеры,раскрывающиеся именно в комедиях как ни в каком другом жанре,это очень сложно,но и ценнее для зрителя!как всегда блистательны Качур и Кокотунов,с удовольствием отметила ввод новичка в этом театре-Руслана Коваля-помню его в сногсшибательных "Примадоннах" еще в бытность его артистом Николаевского русдрам театра.Для меня выводы следующие-чудное место,чудные администраторы-капельдинеры,чудесная атмосфера,прекрасные мужчины-артисты,за хорошим настроением только в театр Актер!
Легка та невимушена вистава. Перша дія була значно довша за другу. Під час першої дії адміністратори, на жаль, забули ввімкнути кондиціонер, тому майже всі думки були про ковток повітря. За проханням глядачів все було виправлено. Дуже сподобався відеоряд та музичне супроводження перед початком кожної дії. Гра акторів - пречудова! Після вистави залишились приємні, легкі емоції. Відвідування вистави рекомендую для втечі на пару годин від буденних буднів та легкого проведення часу.
Комедія "Дім божевільних" - це яскраво. Біло багато смішних моментів та велика концентрація гарних акторів. Прям дуже гарні. Насолода для очей. Сюжет інтригуючий, актори підставляли сами себе та було цікаво, як вони з цього виберуться. А вони дуже достойно виходили зі складних життевих ситуацій. На сцені було багато акторів і кожен створював атмосферу, кожен жив виставою. Я забувала, о сиджу у глядацькій залі, мені здавалося, о я разом з ними все переживаю.
1979 году окончил Киевскую среднюю школу №203. После окончания школы работал на заводе, затем служил в армии. После службы в армии поступил на актерское отделение Киевского театрального института им. И. Карпенко-Карого, которое окончил в 1985 году.
С 1985 до 1989 года работал в Черниговском областном театре.
Вячеслав Жила более десяти лет работал актером, впоследствии переквалифицировался в режиссера. Режиссером стал с легкой руки Михаила Форгеля и Григория Шергея. Они предложили ему поставить спектакль Славомира Мрожека «Гуляния». Постановка была очень удачной, на фестивале «брюхом-ха» в Ливерпуле за этот спектакль коллектив театра получил Гран-при. Потом были и другие постановки. Следовательно, в 1996 году Вячеслав Жила вдруг закончил Киевский театральный институт, режиссерский факультет.
З 1993 р. член Національної спілки художників України.
Головний художник Тернопільського академічного обласного українського драматичного театру ім Т. Г. Шевченка.
Учасник багатьох всеукраїнських та міжнародних виставок.
В Тернопільському академічному драматичному театрі ім. Т. Г. Шевченка та інших театрах України поставив біля 50 вистав як художник-постановник.
В 1993 окончил актерский факультет Киевского государственного театрального института им. И. Карпенко-Карого (курс В. Зимней).
С 1993 актер начал работать в Молодом театре.
Работал помощником художественного руководителя и ассистентом режиссера (постановки «Дон Жуан», «РЕхуВИлийЗОР» и «Гедда Габлер»).
Игорь Качур - актер театра и кино. Образование получил в Киевском национальном университете театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого на курсе Б. Бенюка. Со своим учителем в 2017 году покорил Международный фестиваль студенческого творчества стран Азии и Европы, на котором получил награду за лучшую мужскую роль в постановке «Король Лир».
Сегодня работает в киевском театре «Актер», где участвовал в пьесах «Здравствуйте, я ваша тетя» и «7 разгневанных джентльменов». Роль в киноиндустрии появилась в биографии Игоря Качура в 2016 году. Молодой актер сыграл в детективе «Плохой хороший коп» телеканала ICTV.
Алексей Сергеевич Вертинский родился 2 января 1956 года в Сумах, Сумская область, Украинская ССР, СССР (сейчас Украина), в семье Сергея Вертинского. У него есть две сестры (Анна и Надежда) и брат (Николай). Актер получил среднее образование в родном городе, после чего некоторое время выступал в Театре им. Щёлкина в Сумах. Позже Алексей отслужил в армии. Вертинский учился в Московском эстрадно-цирковом училище по классу «артист разговорного жанра». Впоследствии актер работал в Новосибирском цирке, директором портового Дома культуры в Бухте Врангеля, а также был занят в постановках Сумского театра и Киевского молодого театра.
Дебют Алексея в кинематографе состоялся в 1980 году из малоизвестного фильма Александра Карпова «Свадебная ночь».
Первые крупные проекты в карьере Вертинского появились в промежутке времени между 1999 и 2005 годами. Тогда актер снялся в работах Режис Варнье «Восток-Запад» (1999), Семена Горова «Безумный день или Женитьба Фигаро», Максима Паперника «12 стульев» (2005).
В течение 2007-2008 годов фильмографию Алексея пополнили такие картины, как «Инди», «Оранжевая любовь», «Свои дети», «Красный жемчуг любви» (2008).
В период с 2012 по 2015 годы Вертинский принял участие в создании лент «Ржевский против Наполеона», «Матч», «Иван Сила» (2013), «Под электрическими облаками» (2015). Кроме того, в 2015 году актер получил звание Народного артиста Украины.
Алексей Вертинский был четыре раза в браке. Его последнюю жену зовут Татьяна, у них есть дочь Ксения. Также у актера есть сын от предыдущего брака.
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино.
Работы в театре «Актер»: «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Патрис», «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта, «Медведь и Признание» А. Чехова.
Родился 22 августа. Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Б. Бенюка). Артист театра и кино. Работы в театре «Актер»: «Бойцовский клуб» Ч. Паланика, «Здравствуйте, я ваша тетя» Б. Томаса, «Щелкунчик и Мышиный король» Э. Т. А. Гофмана, «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Золушка», «Восток-Запад», мастер-класс с публичного выступления «Большие диктаторы», «Медведь и Признание» А. Чехова, «Патрис», «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта.
В 2003 году окончил Днепропетровский государственный областной театрально-художественный колледж.
В 2003-2005 гг. - актер Одесского русского драматического театра.
Некоторое время работал в Криворожском театре драмы и музыкальной комедии им. Т.Шевченко.
Актер Николаевского академического художественного русского драматического театра.
Заслуженная артистка Украины, «голос» таких известных сериалов как «Беверли Хиллз», «Зачарованные», «Секретные материалы», «Игра престолов», «Роксолана. Великолепный век». Сейчас актриса успешно снимается в телефильмах и сериалах: Виолетта в «Реальной мистике», Анна Григорьевна в «Врач Ковальчук», Инга в «Специалисты» и многие другие.
Окончила Киевский театральный институт имени И. Карпенко-Карого, мастерскую Народной артистки Украины В.И.Зимней. В «Актер» вовлечена в спектаклях «Дом сумасшедших», «Здравствуйте, я ваша тетя», премьерной постановке «Эстроген».
В юности танцевала в ансамбле имени Павла Вирского.
С 1995 года актриса дубляжа студии «1 + 1».
Также сотрудничала с такими студиями «Le Doyen», «AdiozProduction», «Postmodern Postproduction», «Tretyakoff Production» и другие.
С 1989 года служит в Киевском театре юного зрителя на Липках.
Актриса впервые снялась в кино в 1994 году в сериале «Царевна»
После Инна Мирошниченко часто снималась, но в основном в сериалах.
Автор актерских программ по Пелевину, Маркесу, Зощенко, О'Генри, Стругацким.
Преподаватель актерского мастерства в украинском Академии Лидерства.
Актриса театра и кино.
Училась в школе-студии при Киевском институте музыки имени Глиэра.
Студентка Киевского национального университета театра, кино и телевидения. Мастерская Шаварского Олега Никитича.
Среди работ в театре «Актер»: «Здравствуйте, я ваша тетя», «Дом Сумасшедших», «Восток-Запад», «Ночь перед Рождеством», «Патрис», «Дон Жуан.Коктейль».
Снялась в короткометражных фильмах: «Anger», «Future is now», «Звездопад». В сериалах «Весна моего сердца», «Выходите без звонка» (1 сезон), «Тайные двери», «Доктор Вера», «Старший следователь».
Окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И. Карпенко-Карого (курс Н. Быченко). Артист театра и кино.
Роботы в театре «Актер»: «7 разгневанных джентльменов» Джона Стерджеса, «Дом сумасшедших» Э. Скарпетта, «Здравствуйте, я ваша тетя», «Ночь перед Рождеством»
В 2016 году окончил музыкальное училище (ЗМУ им. Майбороды) по классу вокал.
Заканчивает Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. Карпенко Карого, мастерская Шаварского.
Задействован в спектаклях театра Актер: «7 разгневанных джентльменов», «Дом сумасшедших», «Ночь перед Рождеством».
Театр «Актер» был основан в 1987 году известным актером театра и кино, народным артистом Украины Валентином Шестопаловым. Именно он поставил на первое место в театре личность артиста: «Для меня театр «Актер» - это способ самоутверждения, реализация сокровенных творческих мечтаний ... Мы не закрываем двери ни перед кем». Первые четыре сезона «Актер» работал в новом для Киева формате театра-кафе.
В 2017 году директором и художественным руководителем театра «Актер» стал Слава Жила. Сохраняя и уважая достояние прошлого, команда создает современную художественную историю - делает театр, где гармонично сосуществовать современные и классические, проверенные временем представления, от молодых и опытных режиссеров.
Театр развивает свою деятельность в четырех направлениях:
Актер. КЛАССИКА - традиционные представления по классическим произведениям;
Актор.UNDERGROUND - постановки произведений современных украинских и зарубежных авторов;
Актор.KIDS - детские сказки в исполнении известных актеров театра и кино;
Актер. ДОМАШНИЙ ТЕАТР - это лаборатория, где профессиональные режиссеры работают с непрофессиональными актерами.