Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!
Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.
« Четыре причины выйти замуж »
Кристина, через год после смерти мужа, собирается переехать в другой город. Старый товарищ её семьи, такой же вдовец, Герман пытается этому помешать, атакуя Кристину четырьмя «весомыми» причинами для замужества. Ему придется хорошо потрудиться, чтобы сломать ее стереотипы и предубеждения. А у рабочих транспортной компании «Ваш дом» возникают свои причины для удивления: выносить упакованы вещи заказчицы, или распаковывать?
Интеллигентная московская семья внешне имеет вполне благопристойный «фасад». Но близкие люди в ней уже давно стали чужими друг другу. В этом «благородном семействе» назревает скандал: выясняется, что совсем юная незамужняя дочь-пианистка ждет ребенка. Протягивает оборванные ниточки тепла и понимания между родителями и детьми бабушка - человек мудрый и тонкий, чья молодость прошла в Петрограде эпохи декаданса. Бабушка буквально шокирует всех рассказами о запретных плодах богемной жизни: любовь втроем, курение опиума, оргазм. В общем, о такой бабушке можно только мечтать! Она превратит этот чопорный дом на веселый сумасшедший, выбросит несколько умопомрачительных фортелей и в конце концов сделает все, чтобы соединить любящие сердца. В спектакле звучат стихи Костянтинтина Бальмонта и музыка Франца Шуберта.
Так что же такое это самое «еврейское счастье» знают все и в то же время не знает никто, даже сами искатели этого самого счастья. Поэтому не спешите ни плакать, ни смеяться. Не спешите и выводы преждевременно делать. Обычно мы настолько слепы, что не видим того факта, что обладаем всеми необходимыми качествами, чтобы стать счастливыми. Вот так и герой спектакля «Ревизия-Шмавизия»не замечает, что счастье все это время было рядом. Спектакль «Ревизия-Шмавизия» это заключительная часть трилогии Анатолия Крыма «Рассказы о еврейском счастье». Посмотрев спектакль, вы убедитесь, что никакое оно не еврейское, хотя и написан рассказ с неподражаемым юмором и колоритом, на который способен только очень талантливый автор.
Діють Він та Вона, Чоловік та Дружина. Історія про те, як одного дня цілком нормальна жінка, яка, загалом, не обділена життям і не обтяжена комплексами, мало не покинула свого чоловіка. Вистава пронизана до болю знайомими кожному з нас атрибутами повсякденності, до найдрібніших предметів, деталей, які активно заповнюють кожну середньостатистичну квартиру середньостатистичного громадянина. Дача, вечеря, півлітра, стоптані шльопанці - все це віртуозно обіграють актори, викликаючи у глядачів сміх крізь сльози. Та, як з’ясувалося, справжню любов не можна переконати, нав'язати, дати у доважок, немов залежаний товар, насильно прищепити або, зрештою, навіть виховати в собі. Вона - як талант, дар Божий: або є, або цілком відсутня. І щоб вона собі була, так просто – неможливо за жодних обставин. А якщо сімейне життя рухається за інерцією, то неминучість її краху виникає сама собою. Хай це і буде вкрай повільно, підспудно, подібно до не одного століття падаючої Пізанської вежі. Вистава - гаряча взаємна сповідь як чоловіка, так і дружини на тему спільної двадцятої річниці життя. При цьому багато чого змінюється у поглядах, диктуючи інші критерії поведінки. Обидва виконавці доводять своїх героїв до такого фіналу щиро і правдиво.
Вам надоело жить с женщиной или мужчиной, делать скучную и такую важную работу, отвечать на звонки, быть идеальными родителями, образцовыми гражданами, следовать моде и быть в курсе всех современных тенденций? А главное чувствовать себя настолько маленькими, что должны постоянно надуваться? К счастью, никто не услышит ваших мыслей и не вызовет скорую или полицию. Вам нужно улыбаться, быть вежливыми и держаться прилично, как и положено взрослым. А еще предложить кусок вкуснейшего фруктового пирога родителям такого замечательного мальчика - он же не нарочно выбил два зуба вашему сыну! Что может стать последней каплей для четырех вежливых родителей и вывести их из себя? Или все-таки удастся уладить эту масштабную резню более или менее цивилизованно? Смогут ли взрослые обойтись без жертв и еще одних выбитых зубов? Об этом и другом в эксцентричной комедии по пьесе «Божество резни» известной французской писательницы Ясмины Резы, которую ставили в Лондоне, Германии, на американском Бродвее, а Роман Полански снял фильм.
Лирическая комедия. В спектакле много всплесков юмора, причем любого: остроумие, цинизм, ирония, сарказм, сатира. Скандальный журналист Сергей Довлатов, пьяница и бабник, получает необычное задание, которое он должен выполнить в городском роддоме. Вместе с ним на задание отправляется его коллега, аморальный сумасшедший фотограф. В результате, окончательно запутанный в амурных делах, Сергей начинает новую жизнь! По жанру «Обреченные на счастье» - комедия, но серьезная, многогранная. Здесь и бесконечность мыслей можно почерпнуть, и о вечности задуматься, и о честности человеческих отношений подумать ... Работа выполнена в стиле «социалистического ретро» и, соответственно, возвращает нас в ту страну, которой больше нет, и никогда не будет - Советский Союз. Нельзя сказать, что спектакль - для и всех и каждого. Гораздо глубже впечатление он производит на людей, которые знают не понаслышке, что такое пионерский галстук и комсомольские взносы. Однако молодому поколению этот спектакль еще более нужен, чтобы не только понять, но и почувствовать наше «совковое» прошлое. Как это ни странно, но эта работа ближе к Шекспиру чем к КВН, хотя количеству шуток и юмора позавидует любой Камеди Клаб. В этой работе все четко продумано. Изящная, честная и легкая актерская игра. Играют лучшие из лучших актеров театра. Они делали это представление 10 лет назад и с тех пор он отточен до идеала. Каждая мелочь, каждое слово, каждое действие - на своем месте. «Обреченные на счастье» - сильная, искренняя, до боли правдивое представление. Оно проповедует простую, но эффективную философию жизни - давайте лучше посмеемся, чтобы не плакать ...
Прекрасный спектакль. Рекомендую. Море положительных эмоций и прекрасно проведенное время. Приятный и легкий на первый взгляд, но затрагивает очень глубокие вопросы - может ли быть личная жизнь, после смерти второй половинки, когда тебе уже за 60...и как часто мы бежим от себя и своих истинных желаний, думая, что сможем изменить все просто сменив картинку вокруг... )) очень трогательно! Мне понравилось все! И сама атмосфера и игра актеров, и главное не затяну то))
Были ли счастливы мы рядом со своими половинками и чувствовали ли они нашу любовь? Что такое семья и не являемся ли мы обузой взрослым детям? И если перемены в жизни случаются, то нужны ли они нам и всегда ли идут на пользу? Эти и другие вопросы затрагивала на первый взгляд простая и веселая постановка. Старые друзья Герман и Кристина овдовели несколько лет назад, но продолжали испытывать теплые отношения друг к другу. Сможет ли Герман быть убедительным в своих доводах создать семью с вдовой друга и на какие ухищрения готов идти об этом в спектакле «Четыре причины выйти замуж». Легкая комедия пропитанная тонким юмором, разбавлена живой мимикой и потрясающей игрой О. Ганноченко и С. Золотько. Комедия рекомендуется к просмотру в любой компании, каждый найдет для себя поводы для смеха и для размышлений. Некоторые сцены немного затянуты; не хватило сценографики. Приятны глазу были цветовые решения костюмов героев. Отличный спектакль. Актеры великолепны.
Дуже легка та романтична комедія розповідає історію відносин між двома головними героями п'єси, вже немолодими та самотніми чоловіком та жінкою, які втратили своїх "половинок". Чи будуть вони разом? Чи зможуть вони бути знову щасливими? Чи буде у них спільне майбутнє? І які саме чотири причини для того, щоб вийти заміж? Про це дізнаємося лише у фіналі. У виставі грають лише чотири персонажі, але їм вдалося створити особливу атмосферу, завдяки чому співчуваєш головним героям. За щастя варто боротися, навіть тоді, коли, здається, шансів немає...
Дуже цікава вистава для людей кому за....50. Життева сітуація про літних людей, котрі залишилися самотніми. Чи є причини для одруження? Мабуть так, але.... Легкий сюжет життя з комічними нотками. Дуже гарна гра акторів, котра у повній мірі передає сюжет та емоції вистави. Два головних героя, та два другорядних актора. Мінімум декорацій та звичайні "костюми" акторів. Виставі бракувало музичного та світлового супроводу. Мені не дуже сподобалась вистави, тк вона більш для літніх людей.
Чоловік і жінка, котрі знайомі вже значну частину свого життя та стали вдовцями , вирішують з‘єднати свої долі і жити під одним дахом. Справа с тому, що Кристина збірає свої речі, нанімає двох працівників, котри допомогають їй у цій справі. Герман приїжджає до неї і намагається переконати жінку цього не робити. В першій половині вистави вони один одному вставляють шпильки, роблять актори це дуже кумедно. Герман пропонує руку і серце, достає список, в котрим вказує чотири причини для їхнього шлюбу, ні в одній з них не йде мова про кохання, це бентежить Крістину. Яскрава гра акторів. Їх танок вийще всяких похвал. Друга половина вистави зворушлива і романтична.Кожен з них розуміє, що одинок, діти дорослі та живуть своїм життям. Справжні сльози героїні торкаються душі. Ролі робітників не головні, але вони впоралися з ними яскраво.
Вистава "чотири причини вийти заміж"- чудовий привід замислитися над тим, що кохання завжди поруч, але закохана пара завжди шукає собі привід щоб не бути разом, проте є перевага -кохання , яке притягує. Цікава вистава, наповнена тонким гумором.Гарна гра акторів. Не дивлячись на те,що у виставі грало всього чотири актора, вистава виявилась наповненою та змістовною.перевагою даної вистави є це цікаві та зрозумілі діалоги головних героїв, у побутовому рівні. Вистава близька до глядачів, адже події які виникли у виставі, можливо побачити я в реальному житті.
Дуже весела вистава
Окончил Киевский педагогический институт (1956) и Киевский государственный институт театрального искусства имени Ивана Карпенко-Карого (1964), где с 1993 г. его профессор.
Работал в театрах Рязани, Киева.
1973-1975 - художественный руководитель Киевского театра оперетты.
С 1994 года - художественный руководитель Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
С 1952 года был женат на пианистке, дочери Михаила Вериковского Елены Вериковской (1932-2004). От нее есть сын Дмитрий (род. 1958) - музыкант, работает в оперном театре города Гера, Германия. Второй брак - музыкант Лариса Аблова (род. 1945).
Критики называют Эдуарда Марковича отцом новой режиссерской школы в Украине; настоящим мастером, спектакли которого определяют "пульс" современности. Он создал свой театр - Театр драмы и комедии на левом берегу Днепра. На сценах разных стран поставил громкие представления. В Литве, например, в одной газете так и написали: "Если бы оказался этот режиссер в Белокаменной, он бы запросто потеснил с пьедестала тамошних метров режиссуры".
Родился в театральной семье. В 1983 году завершил Донецкое музыкальное училище по классу виолончели.
В 1991 году окончил Киевский государственный институт театрального искусства имени Ивана Карпенко-Карого (сейчас Киевский национальный университет театра), курс народного артиста Украины Николая Рушковского.
С 1988 по 1995 годы работал в Киевском национальном академическом театре русской драмы имени Леси Украинки.
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 1995 года.
Пишет под псевдонимом Лев Хохлов. Автор пьес «Горький роман», «Совершенный Чарли», сценариев сериалов «Замочная скважина», «Пришелец». Совершил пластическое решение и создал хореографию в 15 спектаклях, среди которых: «Рогоносец» Фернана Кроммелинка (1998), «Опасные отношения» Пьера Шодерло де Лакло (2007).
Лауреат профессиональной театральной премии «Киевская пектораль» в номинации «Лучшее исполнение мужской роли второго плана» за роль Миши в спектакле «Море ... Ночь ... Свечи ...» по пьесе Йосефа Бар-Йосефа «Это большое море».
Режиссер телесериалов «Бывшая» (2008), «Только любовь» (2010).
В 2009 году на сцене Киевской академической мастерской театрального искусства «Созвездие» поставил спектакль по своей пьесе «Совершенный Чарли».
Украинская актриса театра и кино, Заслуженная артистка Украины.
В раннем детстве мечтала стать профессиональной балериной, однако отец случайно записал ее в драматический кружок. По словам самой актрисы, она об этом не жалеет.
С 1973-1975 работает в Николаевском драматическом театре им. Чкалова, с 1975 по 1988 - в Крымском академическом русском драматическом театре им. М. Горького, с 1988 по 1992 – в киевском Молодежном (ныне Молодом) театре.
С 1992 – актриса Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра.
Замужем за Александром Ганноченко – актером Киевского театра драмы и комедии на левом берегу Днепра. Имеет двоих детей от нынешнего брака.
1974 - 1988 - актер Крымского академического драматического театра им. М.Горького
1988 - 1990 - актер Киевского Молодежного театра (ныне Молодой театр).
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 1990 года.
С 2010 года занимал должность заместителя директора, а с 2014 по 2016 - директора-распорядителя театра.
В 1998 году присвоено почетное звание «Заслуженный артист Украины».
Лауреат театральной премии «Киевская Пектораль»
в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» за роль Порфирия Петровича в спектакле «Голубчики мои .. »по произведениям Ф. Достоевского и А. Володина (2007).
в номинации «Лучшая мужская роль» за роль Учителя гнуса в спектакле «Пой, Лола, пой!» по роману Г. Манна «Учитель Гнус» (2015).
В 2018 году присвоено почетное звание "Народный артист Украины".
Окончил Луганское Культпросвет училище в 1969 году.
Руководители курса засл. артист Украины Б. Замуреенко, А. Дядюра.
1970-2003 - артист Луганского областного русского драматического театра (до 1990 г. Ворошиловградский обл. Драм. Театр).
В 1998 году присвоено почетное звание «Заслуженный артист Украины».
В театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2003 года.
С 1996 по 2001 год работал в Киевском академическом театре юного зрителя на Липках.
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2004 года (с перерывом 2006-2012 гг.)
В 2003 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им.И.К.Карпенко-Карого, курс засл. деятеля искусств Украины, род. артиста Украины Л. Танюка.
2003 - 2011 - артист Киевского театра «Свободная сцена».
В Театре драмы и комедии на левом берегу Днепра работает с 2011 года.
Среди других театров Украины Киевский государственный академический театр драмы и комедии занимает особое место. Театр, возникший на волне демократических перемен в обществе в конце 70-х годов XX века, сегодня является широко известным и популярным у зрителей, авторитетным среди специалистов.
Первый сбор труппы театра состоялся 7 сентября 1978, а первая премьера - 21 апреля 1979 в помещении Республиканского театра кукол по ул. Ш. Руставели, 13 ( «Высшая точка - любовь» Р. Феденьова).
Много лет театр не имел собственного помещения. Спектакли проходили во всех театрах Киева и почти во всех дворцах культуры города, в том числе во Дворце «Украина» и Октябрьском дворце. В мае 1982 городские власти передали молодому театру здание кинотеатра «Космос» на Левобережном массиве. В этом здании силами коллектива был устроен «Театр в фойе» - первая малая сцена в тогдашнем Киеве и, возможно, и в Украине. Перестроенное помещение стало первым театром на киевском левобережье, а также первым театром в Киеве за послевоенные годы.
Театр работает на двух языках.
За время существования премии «Киевская пектораль» театр получил 15 наград почти во всех ее номинациях.
« Четыре причины выйти замуж »
