З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
«Стена», что должна упасть
«Стена», что должна упасть
«Стена», что должна упасть
«Стена», что должна упасть
«Стена», что должна упасть
16
0
0

«Стена», что должна упасть

Рецензия волонтерки Theatre.love на премьеру «Стена» от театра имени Ивана Франка.

15 декабря в театре имени Ивана Франка состоялся допремьерный показ спектакля «Стена», поставленной режиссером Томасом Меттлер, по совместной пьесе с поэтессой, киносценаристом и драматургом, Любовью Якимчук. Начало спектакля вызвал удивление, интерес к оригинальной подачи, костюмов и пластики актеров, мастерски поставленной швейцарским танцором и режиссером в области физического театра и контемпорари-дэнс, Меттлером. Далее возникали смешанные чувства из жалости, печали, сопереживание героям, погружение в каждую историю, которую они по очереди рассказывали и передавали, выныривая из растерянного, сбитого с толку и возмущенной толпы. Сочувствие к одному конкретному человеку позволяло понять всех их вместе. Проняло глубоко и до слез. Однако не без ситуативных шуток, что пробивались сквозь завесу грусти, ощущение отчуждения этих людей от остального мира, страны и любого социума, кроме их собственного тесного кольца изувеченных войной жизней.

Кульминационная и завершающая часть перевернули все с ног на голову. Потому что такого зрелища и поворота событий отнюдь не ожидаешь в контексте тяжелой, непростой и неудобной темы о войне. Особенно запомнилась в сознание сильная сцена из «прибытия» подростков, прошедших с той стороны стены и устроившых безумное диско на фоне неподвижно лежащих, застывших и будто прибитых пеплом героев этого спектакля. Они делали на их фоне селфи и излучали наивную молодую и безудержную энергию жизни. Такая когда-то бушевала и в наших героях.

Эта сцена была настолько сложной и многослойной, трудно передать свои ощущения. Сначала – осуждение цинизма, легкомысленности этих детей, затем – понимание, что они такие же, как и наши герои, имевшие в себе когда-то эту легкость бытия. Затем немой смех, потому что настолько заразными были их жизнерадостность и валяния дурака. А в конце – приглушенная, тупая грусть от понимания, что все страдания и боль отдельного поколения – лишь удачный фон для фото и интересный туристический экспонат для грядущих поколений. Так было и так будет. Этот максимальный контраст двух миров вызвал, вероятно, самую острую эмоцию за спектакль.

Завершение получилось не менее впечатляющим. Актеры играли актеров, искали, как уже наконец доиграть эту пьесу (потому что сил дальше тянуть нет). Они обращались к различным течениям и методам игры, к поэтам и драматургам, политики и истории. Очень напоминало театр абсурда, где Годо все не появляется. Эта часть была полна смеха, иронии, сатиры, каламбура. Фарс развеял туман депрессии и отчаяния, но оставил вопрос.

Вопрос, который не случайно возник и прозвучал. Как это все закончить? Как закончить спектакль, или как закончить страдания и горе. Есть ли еще в этом всем смысл? Есть ли еще у нас эмпатия и силы выдерживать события, что никак не дойдут конца? Спектакль закончился, а значит, и нам следует не терять надежд на обнаружение глобального финала. Но сначала сходите на «Стену» – она разрушает отчуждения, что зацементировалось под действием времени, и питает веру в мечтательное завершение. Искренне советую посетить каждому.

Фото предоставлено пресс-службой театра.

Читайте также рецензии на премьеры «Проблема в кубе» от Молодого театра здесь и «Серые пчелы» от театра на Подоле здесь.

Волонтерка проекта Theatre.love Наталия Пузыренко.

Події

Вас может заинтересовать

О своем… для всех???