З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image

Юрій Невгамонний

Актор, режисер, помічник режисера.
Заслужений артист України

Заслужений артист України. Артист Одеського російського театру. Грає також в Одеському театрі ляльок, Одеському театрі музичної комедії, Театрі на Чайної.

Біографічні дані:
Місце народження: Україна
Актор  є  резидентом театрів:
Олександр Оніщенко
Олександр Оніщенко
Художній керівник
5.7 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 11
5.6
5.5
5.8
5.7

Театр на Чайної – це приватний незалежний проект одеських режисерів і акторів. Нам виповнилося 10 років. За цей час створено понад 40 вистав, 25 діючих. Ми стали одним з найбільш відвідуваних театрів в Одесі. В колективі 30 осіб, наймолодшому – 19, найстаршому 75 років.

Олена Пушкіна
Художній керівник
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Російському театру в Одесі в 2017 році виповнилося 142 роки. Його історія почалася у витонченому та шляхетному XIX столітті, продовжилась у суворому і стрімкому ХХ столітті. І ось – вже минуло перше десятиліття ХХІ століття. Театр живе, зберігає старі традиції, створює нові, такі, які, як хочеться вірити, оцінять нащадки, - ті, хто змінить нас на цих прославлених підмостках. У 2008 році театр нагороджений Почесною Грамотою Кабінету Міністрів України. У грудні 2009 театру присвоєно статус «АКАДЕМІЧНИЙ».

Ми знайшли 12 вистав, в яких
бере участь Юрій Невгамонний

В основі сюжету вистави — п’єса американського драматурга Дона Нігро «Звірячі історії». Твір включає в себе кілька міні-п’єс для одного-трьох акторів. Кожен з сюжетів — зворушливий і смішний, але при цьому — змушує задуматися і зрозуміти актуальність піднімаються тем. Героями вистави стануть миша, качконіс, корови…І це вони будуть вести розповідь. Але, без сумнівів, хоча б в одному з персонажів ви впізнаєте себе або свого знайомого. 

4.3 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
4.0
4.0
5.0
4.0

Вирипаєва часто асоціюють з поняттям «нова драма», скоріше навіть не в зв'язку з темами, які він зачіпає, а більше того, що він – безумовно яскрава і помітна фігура в російській драматургії останніх двох десятиліть. Його не заносить у відчайдушну чорнуху, як деяких його титулованих колег, але ж щоб поговорити про безпросвітность, зовсім не обов'язково занурюватися в безодню перебільшених ситуацій. Втім, «Ілюзії" не безпросвітні. Вони, скоріше, про пронизливу недосконалість буття – про дружбу, вірність, любов і про те, чи існує все це насправді. 4 актора розповідають нам історії героїв. До речі, монологи не прив'язані до конкретних артистів, чоловічі монологи вимовляють жінки і навпаки, щоб ще більше знеособити розповідь. Форму задав драматург – важливий сенс, і його потрібно максимально точно і прозоро, без інтерпретацій, донести до глядача.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

ХХ – в генетиці – це хромосомні позначення жіночої статі, а слово «хроніка» має, як мінімум, подвійне значення: хроніка – як документ і хронічне захворювання – як медичне визначення. П'єса, у фрагментарній формі, розкриває історію життя і взаємини чотирьох поколінь жінок однієї сім'ї: прабабусі, бабусі, матері і дочки. Дія відбувається в Кракові (Польща) і охоплює період з 1939 по 2000-ті роки. Драматичний і анекдот про любов і ненависть, про взаємне притягання і відштовхування, про небажання повторювати досвід і долю батьків і про неможливість не повторити цей досвід і цю долю. Розповідь про те, як складно зрозуміти близьку людину і пробачити. «Ця вистава – занурення в сімейні хроніки кожного з нас, в дитячі спогади (щасливі і не дуже), в смішні і незручні ситуації, так глибоко застрягли в голові, що ні виколупати їх звідти ніяким «позитивним мисленням», настільки ж модним, наскільки і знеособлення пам'яті роду. Це впізнавання і проживання, і це зіткнення лоб в лоб з собою справжнім – ти такий же, як всі ті, попередні, хто вже були в твоєму роді до тебе. І мова не про фаталізм (розвиток безглуздий, бо все зумовлено), а про усвідомлення і прийняття – щастя розуміти, хто ти і чому, щастя жити і бути продовженням».

Зірки у шоці
« Зірки у шоці » Треш-комедія

Який рецепт успішного театрального проєкту? Коктейль з відомих зірок і молодих амбітних артистів, смішна та динамічна п'єса, відповідальні працівники закулісся і, звичайно ж, режисер, який ставить Шекспірівські трагедії в кращих лондонських театрах. Але, що ж буде з виставою, коли виявиться, що усі не є тими, за кого себе видають ?! Наша вистава підіймає завісу, яка розділяє «світ театру», з усіма його пристрастями, та глядацький зал і покаже, що може трапитися з виставою, коли артисти перестають займатися творчістю, а вирішують свої особисті питання.

Варто було?!
« Варто було?! » Моновистава

Ти поклав ціле життя на те, хто ти є. Варто було? ...

Двоє
« Двоє » Мелодрама
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Це мелодраматична історія відносин двох молодих людей, які, волею випадку, знайшли один одного. Чи збережуть вони ці тендітні, нестійкі, як гойдалки, відносини або зруйнують їх – ось сюжетна канва п'єси. Ще ця п'єса – чудовий привід для акторів продемонструвати широту своїх творчих можливостей. Молоді актори «Театру на Чайній» роблять цю відважну спробу. А наскільки успішно – судити глядачеві.

Вистава «Две.Рь» поставлена ​​за мотивами п'єси сучасної одеської драматургині Ганни Яблонської. Історія про те, що ти ніколи не знаєш, в який саме тіло Господь помістив твою споріднену душу і за якими саме дверима тобі підготована зустріч з нею. Григорій Яблонський, тато драматургині: «Так уже сталося в Аніному короткому житті, що ця «Две.Рь» стала Аніними відкритими Дверима в її скромні за кількістю і величезні за драматургічною творчістю роки. Ця драматургія була названа Новою хвилею, а Аня – лідером її жіночої гілки. Вірю, що для єдиного в Одесі молодого, сміливого Театру на Чайній, який здатний жити і працювати з таким драматургом, як Анна Яблонська, ці Двері теж відкриються до нових прекрасних вистав»

Втомилися рахувати копійки? Дратує керівництво? Принижує, що високі посади надаються бездарам, а оточуючі дурні доводять до люті? Бажаєте взяти реванш? Єгор Дмитрич Глумов чекає на Вас, щоб поділитися своїм досвідом, як це зробити. Дивіться у виставі Російського Драматичного театру «На всякого мудреця досить простоти»

Червоне та чорне
« Червоне та чорне » Хроніка XIX століття

Сценічна версія культового французького роману. Із суспільства простолюдинів – в еліту французького дворянства. Із сумовитої семінарської келії – у розкішні спальні знатних красунь, готових змінювати чоловікам, божеволіти від його поцілунків і вмерти за одну ніч у його обіймах. Природний розум, твердий характер і непереборний чоловічий шарм відкрили Жюльєну Сорелю багато шляхів. На жаль, останнім з них був шлях до ешафоту.

Осінь
« Осінь » Моновистава

В основі композиції вистави – поезія і фрагменти прози польського поета, прозаїка і драматурга Тадеуша Ружевича – «Лица», «Смерть у старих декораціях», «Ця стара холера» і «Нова філософська школа». Сучасники визнають величезний вплив творчості Ружевича на польську і світову літературу. Головною особливістю його творів стало те, що в центрі – не складна (нехай навіть ідеально точні метафори), а пряма і чітка думка. Автор не хотів, щоб між змістом його робіт і читачем виникали будь-які перешкоди. Тому тексти Тадеуша Ружевича безпосередньо адресовані людині, без допомоги образів-посередників. Форма моновистави – це завжди дуже інтимно, відверто і разом з тим – емоційно напружено. Тим не менш, ви зможете відчути себе учасниками не монологу, а відкритого діалогу актора з залом.

Захід
« Захід » Музична драма з одеського життя

«Сто разів на дню старий убиває нас, а ви мовчите йому, як стовп!» «Всю Одесу в руках тримав... От який старий був!» «Він коней, дім, життя – усе дівці під ноги кинув!» «Але бог має постових на кожній вулиці, і Мендель Крик мав синів у своєму домі. Постові приходять і роблять порядок…» Найвідоміший драматургічний твір Ісаака Бабеля – п'єса «Захід» через 30 років знову на одеській сцені в новій масштабній постановці. Дія відбувається в 1913 році в Одесі, глядачів чекає зустріч із легендарним світом старої Молдаванки і його мешканцями – биндюжниками, торговцями, музикантами, грабіжниками з банди Бени Крика та іншим строкатим одеським людом. У виставі використана пісня «В Одесі всі люди» зі збірника одеського міського фольклору (укладач А. Тепліш).

5.5 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
5.0
5.0
6.0
6.0

«Вам двадцять один-двадцять два, ви приймаєте якісь рішення, а потім-фьють! – Вам сімдесят. Ось уже п'ятдесят років, як ви стали адвокатом або редактором, а ця літня дама поруч з вами розділила більше п'ятдесяти тисяч сніданків, обідів і вечерь». «Театр на Чайній» і його «чайники» поринули в життя простих сімей. У просте життя яка нас оточує і в якому ми живемо – з їжею, кавою і вічно підгорілим беконом. Маленьке просте містечко, маленькі прості люди, маленькі прості почуття, маленькі прості драми, маленькі прості трагедії ... Все те «маленьке просте» що в нас, можливо, і є «... Земля, Сонячна система, Всесвіт, Світ ...» Сам Торнтон Уайлдер про п'єсу «Наше містечко» говорив: «Це проста п'єса, в якій присутні всі складні теми; і це дуже складна п'єса, де я з любов'ю розповідаю про найпростіші речі у світі».