З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Володимир Петренко

Володимир Петренко

Режисер, художник-постановник, керівник постановки, художній керівник.

Володимир Євгенович Петренко - засновник і художній керівник театру «Віримо!».

Заслужений діяч мистецтв України, лауреат премії Національної Спілки Театральних Діячів України ім. Сергія Данченка, лауреат премії ім. Володимира Блаватського, неодноразовий лауреат премії ім. Іллі Кобринського.

Перший заступник голови Дніпровського Міжрегіонального відділення Національної Спілки Театральних Діячів України.

Народився в місті Павлоград (Дніпропетровська область).

У 17 років розпочав свій творчий шлях в Павлоградському театрі ім. Б. Захави під керівництвом Анатолія Реви, де прослужив актором 10 років. У цьому ж театрі дебютував як режисер.

У 1991 році закінчив Харківський державний інститут культури і мистецтв, а потім в 1999 році закінчив режисерський факультет Київського державного інституту театрального мистецтва ім. І. К. Карпенка-Карого (майстер курсу С. Данченко).

У 1991 році приїхав в місто Дніпропетровськ і організував театральну студію на базі Палацу Дітей та Юнацтва, що стала згодом театром «Віримо!».

Біографічні дані:
Місце народження: Україна
Освіта: Харківська державна академія культури, Київський національний університет кіно, театру і телебачення ім. І. Карпенка-Карого
Актор  є  резидентом театрів:
Володимир Петренко
Володимир Петренко
Художній керівник
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
6.0
6.0
6.0
6.0

Театр «Віримо!» – авторський театр, який виріс з театральної студії режисера і педагога Володимира Петренка. У трупі театру - його учні, в репертуарі – вистави самого Петренка та молодих режисерів, які виросли в театрі. «Віримо!» – сміливий театр, свідомо відмовився тиражувати власні досягнення і удачі. Ми не використовуємо в нових постановках напрацьовані прийоми і накопичений досвід. У кожній новій роботі ми прагнемо до гармонійного злиття глибокого змісту і яскравої театральної форми. Кожен новий спектакль – це пошук нової театральної мови, нового способу спілкування з глядачем.  «Віримо!» – репертуарний театр. Довго виношуючи кожну прем'єру, ми накопичили в своєму репертуарі 16 вистав для Великої і Малої сцени, здатних радувати глядача, не плазуючи перед ним; і дивувати, не епатуючи. Детальна інформація про репертуар на сторінці «Вистави».  «Віримо!» – не тільки назва театру. Це – наш статут і конституція. Ми віримо, що наші автори – генії; віримо, що нам під силу будь-які творчі завдання; віримо, що наші глядачі шукають в театрі серйозної розмови. Ми віримо, що зі сцени потрібно так розповідати і тільки такі історії, які роблять людину сильнішою і світлішою.

Ми знайшли 13 вистав, в яких
бере участь Володимир Петренко

Сюжет вистави спочатку простий і зрозумілий: дві ворогуючі сім'ї, їх діти люблять один одного. Сучасних Ромео і Джульєтту так само переслідують і підстерігають небезпеки. І сталося б непоправне, якби ... Якби в ситуацію не втрутилися домашні тварини, що живуть на хазяйському дворі. Свиня, Пес, Корова, Кінь і Півень спостерігають за подіями, намагаються розібратися в складнощах людських відносин і, як можуть, допомагають своїм господарям. Спектакль будується на поєднанні смішних і зворушливих сцен, а незвичайні повороти сюжету не дають можливості розгадати, чим же закінчиться ця, на перший погляд, «дуже проста історія». Спектакль - володар великої кількості нагород різноманітних фестивалів, в їх числі: - Гран-прі фестивалю прем'єр сезону «Січеславна-2007»; - Гран-прі міжнародного фестивалю «Добрий театр-2006» (м. Енергодар); - Гран-прі міжнародного фестивалю «Золотий Вітязь - 2012» (м. Москва, Росія).

Ім
« Ім'я » Комедія
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Традиційна сімейна вечеря, не віщувала нічого особливого, перетворилася на вечір несподіваних і часом жорстких зізнань. А все почалося з простого питання: яке ім'я вибрали батьки своїй майбутній дитині? Розпочавшись з обговорення імені, ця історія повертається дещо іншою стороною і порушує більш серйозні теми: що про нас думають і знають найближчі люди?, наскільки чесними і відкритими ми здатні бути в сімейному колі?, що таке сімейне щастя? З інтерв'ю Олександра Де ла Пательєра: «Ми з Матьйо (співавтор п'єси) хотіли спеціально провокувати глядачів, ми хотіли розповісти історію людини, яка любить пожартувати, але не помічає пастку, в яку він сам себе заганяє. Іноді жартувати забавно, однак в якийсь момент це може вдарити і по тобі».

Чотири персонажі, кожен з яких хоче потрапити на престижну вакансію в великій транснаціональній компанії, повинні пройти ряд карколомних і нелегких випробувань. Додаткова умова: хто вийде з повної таємниць і сюрпризів кімнати співбесіди, той програв. Залишитися має тільки один.

Однокласники
« Однокласники » Історія в XIV уроках
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

«Однокласник – все одно що родич. Може, навіть більше». Так вважає переважна більшість дітей. І так вважали герої цієї реальної історії. У п'єсі розповідається про долю учнів одного з класів загальноосвітньої школи – поляків і євреїв – невеликого містечка на сході Польщі. Автор простежує їх біографії, починаючи з 20-х рр. минулого століття аж до сучасності. Герої разом навчаються, грають, дорослішають, щоб під час війни стати один для одного жертвами і катами. Вистава – лауреат регіонального фестивалю прем'єр сезону «Січеславна-2017» в номінаціях «Кращий драматичний спектакль» і «Краща жіноча роль другого плану»

Ворон
« Ворон » Гра уяви

Карло Гоцці писав свої трагікомічні казки для дорослих майже триста років тому. З тих пір вони заполонили театральні сцени по всій земній кулі, і немає сьогодні людини, яка не чула б про знамениту італійську «комедію дель арте». Убитий загадковий Ворон. Врятувати вбивцю ворона, короля Міллона, від прокляття може тільки невідома красуня. Брат короля Дженнаро знаходить і викрадає її. Батько викраденої красуні Армілли, могутній чарівник Норандо, замислює жахливу помсту. Як і годиться в комедії дель арте, актори не вживаються в ролі. Вони уявили собі, а тепер представляють глядачам, як би цю страшну історію зіграли співробітники сучасного офісу. Вистава - лауреат регіонального фестивалю прем'єр сезону «Січеславна 2011» в номінаціях «Кращий драматичний спектакль» і «Краща чоловіча роль другого плану» (Сергій Клименко); - лауреат театрального фестивалю міжнародного Чорноморського клубу «Homo Ludens 2012» (м. Миколаїв) в номінації «Краща чоловіча роль» (Тарас Шевченко).

Сюжет спектаклю складений з ряду подій, які відбувалися в 1932-33 роках на території Дніпропетровської області. Автори п'єси скрупульозно зібрали і з'єднали їх в одну канву. Театр втілив цей сюжет у спектакль. «Голодна кров» - зовсім не поетична метафора, а медичний термін, визначення якого глядачі почують прямо зі сцени. Разом з народними піснями, комсомольськими лозунгами й віршами Маяковського… Історія досить проста: два московських студенти, майбутні режисери-документалісти їдуть у Дніпропетровську область знімати дипломний фільм про щасливе життя українських селян. Те, що вони побачили насправді, їх шокує: навколо збожеволівші люди, смерть від недоїдання, канібалізм. Кожний із цих двох чудових радянських хлопців повинен для себе зробити вибір: який кінодокумент залишать вони на згадку майбутнім поколінням? 

У четвертому столітті до нашої ери в грецькому місті Ефесі був спалений храм Артеміди. Сто двадцять років будували його майстри. За переказами, сама богиня допомагала зодчим. Храм був так чудовий, що його внесли до числа семи чудес світу. Натовпи людей з усього світу стікалися до його підніжжя, щоб вклонитися богині і здивуватися величі справ людських. Храм простояв сто років. Він міг би простояти тисячоліття, а простояв всього сто років. У фатальну ніч 356 р до н. е. житель Ефесу, базарний торговець на ім'я Герострат, спалив храм Артеміди... Вистава - лауреат регіонального фестивалю прем'єр сезону «Січеславна-2014» в номінаціях «Краща чоловіча роль», «Краща чоловіча роль другого плану», «Краща сценографія» і «Кращий драматичний спектакль»; - лауреат театрального фестивалю міжнародного Чорноморського клубу «Homo Ludens 2016» (м. Миколаїв) в номінації «Краща режисура» - переможець міжнародного театрального фестивалю «Молоко-2019» (м. Одеса - м. Миколаїв)

«Деякий, не позбавлений інтересу, анекдот». Так згадує випадок з власного життя герой повісті М. С. Лєскова. Випадок цей стався з ним на околиці величезної імперії, на стику двох цивілізацій, на межі між життям і смертю. Герой думав, що знаходиться «на краю світу», а опинився на порозі величезних змін у своєму житті. Засновано на реальних подіях. ... Спектакль – володар Гран-прі регіонального фестивалю прем'єр сезону «Січеславна-2018».

Микола Ердман – автор сценарію знаменитих фільмів «Волга-Волга» і «Весёлые ребята». Його комедія «Самогубець» входить в десятку кращих комедій світу. Ображений дружиною і тещею, звільнений з роботи, незадоволений новою владою, Семен Семенович Подсєкальніков хапається за пістолет. Його відразу ж оточують порадники і доброзичливці, які краще Семена Семеновича знають, навіщо і в кого треба стріляти.  Спектакль – володар гран-прі фестивалю прем'єр сезону «Січеславна 2016»

Експеримент на сцені театру «Віримо!». Нічна вистава-трилер за мотивами п'єси канадського драматурга Мішеля Марка Бушара «Том на фермі». Насильство і покірність на межі садомазохізму, як спосіб подолання власної скорботи і страху. А ще – багато-багато брехні. Це перетворює ферму «Коров'ячий рай» на  пекло для її мешканців.

Це смішна, сумна і мудра притча, в якій фантазії та реальність сплетені в єдине ціле. Притча про Божі тварини у Божому світі, про любов, прощення і милосердя. Ця історія могла статися в будь-якому місці земної кулі, незалежно від континенту, країни та мови, якою спілкуються її жителі. Історія про те, як тварини допомагають людині знайти гармонію в своїй душі, позбутися конфлікту розуму, серця й тіла, дійти родинної згоди….

Дві бабусі мешкають у самому центрі міста, у хорошій квартирі. Чекають на племінника, продюсера Олега, який має приїхати до них у гості. Марина Олександрівна вже навіть спекла його улюблені пиріжки. Днями квартиру пограбували, тому чекають ще й на замірщика, аби поставити ґрати на вікна. Дзвоник у двері… але на порозі – чиновник із міської ради із дуже цікавою пропозицією…

 Великий драматург О. М. Островський був затребуваний і популярний в усі часи. Що не завадило цензурі Російської імперії заборонити до постановки на сцені його комедію «Прибуткове місце» на шість років. Згодом її забороняли не раз, і в різні часи. «Прибуткове місце» завжди звучить по-сучасному гостро, герої - близькі і зрозумілі, ситуації - до болю впізнавані, і неможливо повірити, що написана п'єса 160 років тому. Будувати кар'єру чесною працею або за допомогою зв'язків? Вступати в шлюб по любові чи за розрахунком? Мати спокійну совість або тугий гаманець? І ще: конверт з купюрами, що передається чиновнику за послугу, - це хабар чи подяка? У кожного героя вистави свої відповіді на ці питання і кожен відстоює свою правоту до кінця. Суддями в суперечці виступають глядачі, тому всі персонажі борються за глядацьку підтримку і роблять це на тій межі сил, який давно вже закріпив за О. М. Островським титул «російського Шекспіра».  Володимир Петренко: В день прем'єри «Прибуткового місця» був спійманий на хабарі (або - подяці) один з високопоставлених чиновників Дніпропетровська. Цей фатальний збіг обставин дозволяє мені рекомендувати всім чиновникам (і не тільки) знайомство з цією чудовою трагікомедією. Вистава: - лауреат регіонального фестивалю прем'єр сезону «Січеславна 2003» в номінаціях «Краща чоловіча роль» і «Краща сценографія»; - лауреат театрального фестивалю міжнародного Чорноморського клубу «Homo Ludens 2015» (м. Миколаїв) в номінаціях «Краща жіноча роль другого плану», «Краща музична концепція вистави», «Краща сценографія», «Краща хореографія до вистави».