З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Ружена Рубльова

Ружена Рубльова

Актор, керівник постановки, хормейстер.

Творча діяльність Ружени Рубльової почалася ще з її дитинства – вже у 3 роки вона приймала участь у виїзних концертах агітбригади смт. Асканія Нова. У період із 1982 по 1986 рр. навчалась у Херсонському музичному училищі – спеціальність «Хормейстер». Після – працювала викладачем музики.

У Херсонському обласному академічному музично-драматичному театрі ім. М.Куліша працює з 1999-го, крок за кроком долаючи східці професійного вдосконалення – від хормейстера театру до заслуженої артистки України. Працюючи у театрі, закінчила Херсонський державний університет – заочна форма навчання (2007р.).                                               

Професійна діяльність Ружени Анатоліївни, яка досягла широкого визнання не лише в Херсоні, а й за його межами, неодноразово відзначалась різного рівня відзнаками та нагородами. Зокрема, подяка за натхненну і самовіддану працю під час організації і проведення гастролей театру у Сімферополі (2003р.), Почесна грамота Херсонської обласної ради (2004р.), грамота Національної спілки театральний діячів України (Одеське міжрегіональне відділення, 2005р.), грамота управління культури і туризму Херсонської обласної державної адміністрації (2006р.).                                                                           

Рубльова Р.А. переможниця Міського конкурсу «Жінка року» в номінації Театральна зірка» (2006р.). За час роботи у театрі вона неодноразово була нагороджена театральною премією «Успіх».                                                                                                        

Майстерність Рубльової Р.А. високо оцінена журі Всеукраїнського театрального фестивалю жіночої творчості ім. М.Заньковецької (м.Ніжин), на якому вона отримала диплом «За кращу жіночу роль» (2005р.) у виставі «Світ пісень Едіт Піаф». 

Відзначена дипломами за підтримку дитячої творчості й таланту дітей (Міжнародний фестиваль дитячої творчості «Золотий лелека», 2015р.), за унікальний талант педагога-вокаліста, за високий рівень підготовки учасників Всеукраїнської музичної олімпіади «Голос Країни» (2017р.). Також нагороджена премією НСТДУ ім.Олега Мішукова, Почесною грамотою Міністерства культури України (2017р.) тощо.

Її співом відкривались звітні концерти нашої області в Києві, вона перемогла у конкурсі «Краща пісня про Херсон» на честь 225-ї річниці міста. Неодноразово була членом журі обласних та міських вокальних конкурсів.

Провідна артистка театру, яку знає та поважає глядач. Багато уваги приділяє роботі з театральним хором, індивідуально працює з акторами.

В останні роки особливо розквіт талант Ружени Анатоліївни, як хормейстера та автора музичного оформлення багатьох вистав та музичних програм театру: «Рольові ігри», «Лісова пісня», «Межа або у контейнері», «Не турбувати», «Тато в кубі», «Свіччине весілля» та інші. 

Як хормейстер, запрошувалась до творчої роботи у театри України: Миколаївський театр драми та музичної комедії, Полтавський обласний музично-драматичний театр ім. Н. В. Гоголя, Луганський обласний академічний український музично-драматичний театр, Рівненський академічний музично-драматичний театр, Київський національний театр оперети, театр міста Гомель у Білорусі. Також неодноразово виїжджала на гастролі, як у різні області України, так і за кордон – у Португалію, Францію, Румунію, Молдову, Болгарію, Угорщину, Білорусь. 

З моновиставою «Світ пісень Едіт Піаф» прийняла участь у багатьох фестивалях та конкурсах. Зокрема, у Московському Міжнародному фестивалі камерних театрів і вистав малих форм «Слов’янський вінець» (2007р.). У 2017-му з цією ж моновиставою представляла театр на  Міжнародному театральному фестивалі жіночих монодрам «Марія» (м. Київ) тощо. Гастролювала з трупою театру. Зокрема, із виставами «Кайдаш & Sons», «Енеїда», «Лісова пісня», «Межа або у контейнері», «Рольові ігри» та ін.

Член Національної спілки театральних діячів України.

Біографічні дані:
Дата народження: 03.04.1967 (55 років)
Місце народження: Україна
Освіта: Херсонський державний університет
Актриса  є  резидентом театрів:
Олександр Книга
Олександр Книга
Художній керівник
5.8 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 12
5.9
5.8
5.8
5.8

Херсонщина – край театральний, місто корифеїв. Саме тут починали свою творчу діяльність великі постаті української сцени – Марко Кропивницький, Михайло Старицький, Оксана Петрусенко, навіть знані російські діячі Юрій Шумський та Всеволод Мейєрхольд колись працювали саме в Херсонському театрі. Херсонський театр існує із 1823 року. Дворяни Херсонської губернії викупили будинок генерала Лобрі і пристосували його під театр. Артисти-аматори протягом майже 50 років грали в цьому приміщенні. У 1883 році було вирішено розпочати будівництво нового театру у Херсоні, а вже у 1889 році відбулося урочисте відкриття нового театрального приміщення. Під час війни це приміщення було зруйновано і в 1962 році на тому ж місці було збудовано новий театр. Нині у театрі існують такі театральні майданчики: велика сцена театру, театр-кафе, сцена «Під дахом», сцена «Під сценою», сцена на сцені, деякі вистави показують просто неба – на сцені Лісового театру (база зеленого туризму «Чумацька криниця»).  Протягом сезону у театрі народжується від 10 до 16 прем’єрних вистав. Творчий склад із успіхом гастролює теренами нашої держави та великими просторами Європи. Із 1999-го року до Херсона приїжджають десятки театрів із різних областей України та інших держав на Міжнародний театральний фестиваль «Мельпомена Таврії».

Ми знайшли 20 вистав, в яких
бере участь Ружена Рубльова
За двома зайцями
« За двома зайцями » Музична комедія

У репертуарі Херсонського театру є класична комедія Михайла Старицького «За двома зайцями». На Подолі переполох… Свирид Петрович Голохвастов – жениться. Він «у боргах як у шовках», тому і вирішує женитися на «бридкій, як жаба», але багатій Проні Прокоповні. Що з цього вийшло – ви самі побачите. Сюжет розвивається стрімко, з інтригами, викриттями, розбитими мріями про кохання і повним крахом майбутніх планів. Тож, пропонуємо вам поринути у захоплюючу театральну гру з оркестром, гумором, танцями та жартами.

П’єса сучасного українського драматурга Наталі Блок за мотивами повісті Івана Нечуя-Левицького «Кайдашева сім’я». Дія відбувається в одному з популярних курортних містечок Херсонщини – Залізному Порту. Типова сучасна українська родина, яка намагається заробляти невеличким бізнесом – Кайдаш має майстерню з ремонту машин, Кайдашиха – пече пиріжки для туристів. Нічого б не віщувало біди, якби у родині не з’явилося дві невістки…Чи два "невіста"...Чи зможе Кайдашиха усвідомити, що її сини виросли? Чи зуміє Кайдаш поділити бізнес? Чи закопають вони калюжу, яка так дратує кожне покоління? На ці та інші питання відповість вистава, яка віддалено нагадує всім відому історію. Та чи змінилось щось через 140 років?

«Страшна помста» – це фантастично-містичне дійство, в якому режисер Сергій Павлюк розкриває тему вічного гріха, який доведеться спокутувати наступним поколінням. Взявши за основу притчу про зраду й помсту — «Думу про Івана та Петра», яка згадується Гоголем у «Страшній помсті», — режисер на сцені полтавського театру створив метафорично-змістовну виставу, що викликає асоціації із сьогоденням. Містична історія перетворюється на зразок поетичного українського театру, який несе у собі глибинність традицій та сакральність. Яскрава обрядовість, звучання автентичного співу, показ козацької звитяги стали основними елементами у вибудові дійства, що викриває національне єство, є традиційними для стилю цього режисера. У загальному колі кружлятимуть і мертві, й живі герої, які кохатимуть і зраджуватимуть, гулятимуть і вбиватимуть... продовжуватимуть грішити… І коли вже кінця-краю цим гріхам не буде, земля розверзнеться і поглине всіх грішників. Адже їхні душі вже не врятувати від багатовікового бажання помсти…

За мотивами М. Гоголя Фольк-рок-мюзикл – історія про неймовірні події в ніч на Різдво. Разом із героями ми поринаємо в казкову атмосферу місячної зимової ночі з веселими колядками, «філософськими розмовами» чоловіків на підпитку, жіночими плітками, витівками нечистої сили та палким коханням, заради  якого і Чорта осідлаєш, і черевички у цариці дістанеш.  Захоплююча сюжетна лінія, українські танці, співи та неймовірні пригоди, –  чого тільки не буває у святкову ніч!

Себастьян і Віола – близнюки. Їх корабель зазнав краху неподалік берегів Іллірії. Розлучені нещасним випадком, кожен з них намагається влаштуватись на новому місці. На них чекають карколомні пригоди, вихор почуттів, кумедні події та заплутані ситуації. Чи вдасться брату і сестрі знайти один одного у життєвому лабіринті, дізнаєтесь під час вистави.

«Присвячується американському другу...»

За п’єсою німецької драматургині Інгрід Лаузунд

«Безхребетність або Міжхребцева грижа. Вечір для людей з неправильною поставою». Люди – прямоходячі істоти. На відміну від неандертальців, ми більш розвинені: вміємо думати, говорити, формулювати свої думки, креативити. Але чомусь часто перетворюємось на плазунів і прогинаємо свої хребти. Уявляємо звичайний офіс. У ньому традиційно є переможець по життю, що трохи змахує на гомосексуаліста (Крецький), альфа-самець з комплексами та проблемами, які тягнуться з дитинства (Хуфшмідт), ззовні бездоганна, насправді ж – самотня трудоголічка, яка ховається від себе у роботі (Шмітт), скромна, уважна до всіх ідеалістка (Крістенсен), дурник, якого ніхто не сприймає серйозно (Крузе). Усі вони плазують перед начальством. І так не тільки в офісі, а де завгодно: у родині, між друзями, в маршрутці, черзі за продуктами... У виставі препарується бич людства – безхребетність. Тиск з боку «головного» та людська покірність. У виставі використовується пісня «Офіс» Михайла Кукуюка. Безхребетність – це невід'ємна частина життя хребетних!

Се Ля Ві
« Се Ля Ві » Французька комедія на дві дії з антрактом

За мотивами французьких комедій. Автор інсценізації – І. Корольова, заслужений діяч мистецтв України. Весела французька комедія складена з безлічі подій, які накладаються одна на одну й утворюють неймовірний переполох. У цілому перед нами класична комедія положень, коли головний герой виявляється втягнений у різноманітні непорозуміння, з яких виходить переможцем. Отже, на сцені 7 чарівних жінок і лише 2 чоловіків, просто чоловіків, які зовсім не знають, що робити зі своєю «тягою до прекрасного» ...

Українські пісні, яскраві костюми, танці, дотепний гумор та веселі жарти від автора сценарію та режисера вистави Ірини Корольової подарують вам веселий настрій та незабутні враження.

Труффальдіно
« Труффальдіно » Музична комедія

Справа відбувається у Венеції XVIII століття під час венеціанського карнавалу. Молодий турінец Флоріндо, якого підозрюють у вбивстві брата своєї коханої Беатріче, вимушений тікати з міста. Переодягнувшись в чоловічий костюм, Беатріче вирушає на пошуки втікача. Приїхавши до Венеції, вона наймає слугу Труффальдіно, який в той же час поступає на службу і до Флоріндо. Ще ніхто не міг служити двом панам одночасно. Спритний і в'юнкий шахрай Труффальдіно з легкістю спростовує це! Привабливий крутій примудряється з вигодою для своєї кишені влаштувати особисте щастя своїх панів і своє власне.

Вистава проходить на сцені Лісового театру (Херсонська область, м. Олешки, база зеленого туризму «Чумацька криниця», урочище Ближній Карабай). Дія вистави розгортається на сцені театру у лісі, біля озера, і срібний місяць висвітлює чарівне сяйво душі Мавки. Лунають голоси – це магія співу чаклунства, таїни людських душ. Кохання… Стрімке і яскраве, як вітер і шелест весняних дерев. Природа огортає Мавку і Лукаша, живі декорації створюють атмосферу справжнього дива любові. Режисер вистави і художник-постановник дуже вдало використали природні декорації.

Рольові ігри
« Рольові ігри » Музична комедія

За п’єсою Тетяни Іващенко «Спалюємо сміття». Герої вистави знайшли дивовижний хід для вирішення своїх сердечних проблем. Вони звернулися за допомогою в невеличку приватну клініку, де панують дотепні психологи з нетрадиційними методами лікування. В основі їхнього методу – небуденні рольові ігри. Рольова гра дарує нашим героям можливість пережити неймовірні події. Відчути себе іншими людьми, зрозуміти, що саме заважало їм бути щасливими. Після закінчення гри учасники повертаються до реального життя. Чи вдалося їм назавжди позбутися своїх вад? Відчути себе оновленими? Чи рольова гра подарувала кожному лише ілюзію? І взагалі... хіба рольова гра спроможна запрограмувати реальність? Чи можливо, щоб психологи були розумнішими за життя? На це питання ви зможете отримати відповідь переглянувши виставу.

За п’єсою Олександра Марданя «Лист очікування». В центрі сюжету курортний роман. Зустрілись двоє, покохали один одного і на деякий час забули про все. Свої почуття вони зберегли на все життя. Протягом тридцяти років закохані зустрічались в один і той же день у маленькому затишному готелі Одеси.  А чим скінчилась ця історія – дізнаєтесь на виставі.

Не турбувати
« Не турбувати » Музична комедія

Не надто порядний чиновник британського парламенту запланував у готельному номері зустріч із молодою секретаркою свого опонента. Однак, конфіденційність цієї зустрічі була з самого початку під загрозою – чоловік місіс Уорзінгтон найняв детектива, щоб зробити викривальні знімки своєї дружини. Ця історія могла б скінчитись відразу, якби не одна фатальна для детектива обставина – несправне вікно у номері 48. Саме через цю дрібницю починається коловорот подій, що створює цілу галерею комічних ситуацій. На допомогу переляканому містеру Уіллі приходить його молодий помічник містер Пігден. На противагу своєму начальнику, містер Пігден – надзвичайно порядна і пристойна людина. Але ситуація вимагає рішучості, тож він змушений у найкоротший термін вирішувати неординарні й іноді цілком абсурдні проблеми…

Територія ЖІНКИ
« Територія ЖІНКИ » Ніч еротичної поезії

«Місце жінки – на кухні» – такий вислів можна почути зараз нечасто, адже боротьба жінок за своє право нині, як ніколи актуальна. Так де ж тепер місце жінки і де її територія? На цю тему поміркували сучасні українські письменники Віталій та Дмитро Капранови спільно з режисером Сергієм Павлюком.  Зіткнення двох світів та двох філософій – жіночого і чоловічого відбудеться на сцені театру. Поет і Музикант створили двох жінок – Цинічну та Романтичну. І все було б чудово, якби створені ними героїні не вийшли з-під контролю. Вистава насичена гумором, еротичною поезією та музикою.

Ромео і Джульєтта
« Ромео і Джульєтта » Комедійна трагедія на дві дії з антрактом

«Ромео і Джульєтта» – одна з тих п'єс, які найчастіше ставляться на сценах театрів. Чотириста років пройшло з тих пір, як була написана ця трагедія, але інтерес до історії кохання юних Ромео і Джульєтти не вгасає.  Режисер вистави побачив у шекспірівському сюжеті не тільки велике кохання, а й протиборство двох різних світів. Вони не чують один одного, не вирішують проблеми шляхом мирних перемовин. Результат чого – біль, страждання, втрата найдорожчих серцю людей. Справжній трагіфарс сьогодення – саме так вирішує жанр цієї вистави режисер Сергій Павлюк.

За мотивами п’єси А. Костинського. Сценічна редакція Анатолія Марущака. Чи може бути день народження без сюрпризу? Авжеж ні. Тому Тигреня вирушає у подорож, щоб знайти сюрприз для маленького Равлика. І тільки віра в дружбу і доброту допомагають Тигреняті знайти те, що по-справжньому здивує друга. Співаючи і граючи в ігри Тигреня, Равлик, Крокодил і Мавпочка навчають дітей справжній, безкорисливій дружбі. І, не дивлячись на те, що всі персонажі зовсім різні, вони змогли потоваришувати і знайти велику дружбу.

Історія про те, як стати мільйонером і не втратити смак до життя. Герой історії вирішує накласти на себе руки. Але раптом поряд з'являється людина, яка пропонує хоча б тиждень пожити як справжній мільйонер – взяти в борг, а потім вже "з чистою совістю" вмирати. Новоспечений мільйонер вперше в житті може спробувати все, але чи захоче він після цього повернутися до задуманого?.. І як тепер розплатитися з боргами – це ще питання!

Фентезі-мюзикл для дітей і дорослих «Легенда про Дракона» - це сучасна казка з історичними та фантастичними персонажами, пригодницьким сюжетом і вражаючим оформленням, вирішеним у 3-D форматі. Школяр на ім'я Святозар все життя мріяв побачити справжнього дракона. За допомогою магії він переноситься у часи Київської Русі, де знайомиться з княгинею Ольгою та її донью Златою, легендарним богатирем Іллею Муромцем, відомим багатьом Солов’єм-Розбійником, правителем Хазарського каганату та його помічником Беком. Подолавши різноманітні випробування, Святозар допомагає героям повернути дракона Драго, який охороняє Київську землю.

 За мотивами повісті М. Гоголя. Вистава проходить на сцені Лісового театру (Херсонська область, м. Олешки, база зеленого туризму «Чумацька криниця», урочище Ближній Карабай). Містична комедія, яка увібрала в себе колорит Олешківського лісу та дух степової Херсонщини. Такого Гоголя та таку «Майську ніч» ви ще не бачили! Тихого і ясного вечора дівчата з юними парубками гуртуються і співають пісні. Молодий козак Левко, син сільського голови, кохає дівчину Галю. Левко не раз просив батька дозволити йому одружитися на Галі, але той не хотів і за своїм давнім звичаєм прикидався глухим. Та насправді він теж був закоханий у Галю.

За п’єсою Костянтина Кеяну «В контейнері». У центрі уваги – три історії поневіряння «по Європах» трьох українських нелегалів. Аби заради роботи дістатися Ірландії, вони готові на все – на страждання, приниження, на зречення власної національності, на підлість і навіть смерть. Румунський режисер Раду Гілаш (Radu Ghilas) та художник Ольга Гоноболіна знайшли оригінальне художнє рішення: на сцені було споруджено величезні контейнери, дах яких став майданчиком для музикантів, які впродовж всієї вистави створюють атмосферу за допомогою рокової музики і є головним пульсом вистави. Віталій, Микола і Андрій – емігранти,  які збираються нелегально перетнути кордон. Опинившись в одному приміщенні вони ладні вкрасти, зрадити і переступити межу дозволенного аби досягти мети. Головний герой став жертвою цих обставин. Материнська любов надає йому сили не зупинятися. Задихаючись у контейнері, обривається «пуповина», яка з’єднувала його зі світом, великою надією на краще майбутнє та мамою, яка є символом незалежної України.