З біноклем без черги!
message field image

Подобається Theatre.love? Зробімо його кращим разом!

Theatre.love - це соціальний проєкт, що популяризує та розвиває театральне мистецтво України, роблячи театри ближчими до людей. Якщо тобі близька така ініціатива – ти маєш можливість підтримати Theatre.love фінансово і вплинути на його подальше майбутнє.

Підтримати проєкт
Браво!
image
Оксана Мизовець
Оксана Мизовець
Оксана Мизовець
Оксана Мизовець

Оксана Мизовець

Актор, автор музичного оформлення.

Голос театру «10 ряд 10 місце», саме так – з великої літери. Інколи вона не «блистает» на сцені у певній ролі, а грає за кулісами –голосом, який супроводжує чи веде виставу або захід, висловлює думки Автора, співає... Так Голос є повноцінною діючою особою на сцені.

В колективі ще до початку його створення. Має вищу музично-педагогічну освіту, за фахом - музичний керівник, керівник хору та викладач фахових дисциплін. Музикант, шикарна вокалістка, хормейстер. Довгий час співала у самодіяльних ансамблях міста, виступала як солістка у відомих місцевих гуртах. Працює у музичній школі - керівник хору хлопчиків та у ДУ Ковельська виховна колонія – зав.клубом та бібліотекар. Надзвичайно харизматична, крута, енергійна. Жінка-метеорит, перфекціоністка до кінчиків волосся, справжній професіонал своєї справи )

Завдяки їй почалась наша плідна співпраця з колонією - колектив неодноразово представляв свої постановки вихованцям установи, приходив з вітальними програмами на новорічні свята, а також є постійним учасником щорічного Всеукраїнського заочного фестивалю самодіяльної художньої творчості засуджених «Червона Калина» (ми вже тричі приймали участь – 2017, 2018 та 2019 р., готуємось і в цьому році). Актриса за відносно недовгий час існування театру вже встигла зіграти чимало яскравих різнопланових ролей у різних амплуа, кожного разу створюючи неповторні образи та складні характери. Мріє відкрити власний арт-терапевтичний мистецький центр та об’їздити світ з гастролями свого хору.

Біографічні дані:
Дата народження: 04.08.1977 (45 років)
Місце народження: Україна
Актриса  є  резидентом театрів:
Альона Малюга-Мельникова
Альона Малюга-Мельникова
Художній керівник
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 15
6.0
6.0
6.0
6.0

 Ковельський аматорський експериментальний театр-студія розпочав свою діяльність зовсім недавно – з грудня 2017 року почалися репетиції малого складу театру-студії, а 22 січня 2018 року - відбулася перша прем'єра – камерна вистава «Крижем» та оголошений набір для усіх бажаючих навчатись та творити. З першого лютого 2018 року для студійців розпочались тренінги, уроки, заняття та репетиції. 27 березня 2018 року – на Міжнародний день Театру Ковельський аматорський експериментальний театр-студія обрав собі назву – «10 ряд 10 місце».       На сьогоднішній день підібралась чудова команда творчих, амбітних, інтелектуальних, енергійних людей абсолютно різного віку та роду зайнятості – у складі театру-студії зараз близько 50 учасників, які бажають розвиватись та творити, а також – робити щось значиме та корисне для свого міста, для своєї країни, адже мистецтво не має кордонів.        Крім дорослого складу, «10 ряд 10 місце» має ще й дитячу студію театрального мистецтва, в якій навчається і працює більш як півсотні талановитих юних акторів – віком від 6 до 16 років.         В репертуарі театру – вистави та постановки різних форм і жанрів: камерні та моновистави, перформанси, експромти, музичні комедії та шоу-мюзикл, вистава-щоденник, документально-драматична вистава VERBATIM, імерсивні та інтерактивні вуличні постановки, анімаційні театралізовані вистави для дітей, драматично-пластична інсталяція, історична драма, філософсько-політична драма та інші. Крім того, театр бере активну участь у соціальних проектах – це вистави та розвиваючі програми для вихованців ДУ «Ковельська виховна колонія», військового ліцею, майстер-класи для школярів, благодійні проекти для дітей-сиріт та малозабезпечених сімей, акції для молоді і т. д. Колектив театру-студії «10 ряд 10 місце» зі своїми постановками постійно бере участь у різноманітних загальноміських заходах. На сьогоднішній день були здійснені поїздки на фестивалі - Всеукраїнський, у Києві (Theatre Day Fest), та міжнародний, у Черкасах (Fortuna Fest). З обох фестивалів театр повернувся з відзнаками та нагородами: за виставу-диптих за мотивами історичних романів Ліни Костенко - «Берестечко» та «Маруся Чурай» - драму «Несказане лишилось несказанним…», представлену на камерній сцені ім. Сергія Данченка Національного академічного драматичного театру ім. Івана Франка в рамках фестивалю День Театру театр «10 ряд 10 місце» був нагороджений дипломом та відзнакою у номінації «За сценографічне рішення вистави», а також – окремим дипломом – «За натхненну творчу роботу по інсценізації творів Л.Костенко», а за філософсько-політичну драму – новелістичну трилогію за мотивами новел В.Гребенюка – «Поки прядеться нитка…», показану на Fortuna Fest, - отримав відзнаку і нагороду в номінації - «За найкраще трактування патріотичної теми і висвітлення соціально-гострих питань українського суспільства».        Також «10 ряд 10 місце» вже тричі був учасником щорічного Всеукраїнського заочного фестивалю самодіяльної художньої творчості неповнолітніх засуджених "Червона калина», та співпрацює з ГО «Велика ідея», неодноразово приймаючи участь у проекті «100 ідей для дітей» - у Ковелі та у «Фестивалі професій» в Луцьку. В умовах карантину та ізоляції театр-студія «10 ряд 10 місце» став учасником двох великих дистанційних проектів. По-перше, долучився до незвичайного міжнародного проекту - ALAMBARI #TogetherAtTheSameTime - від театру "ДАХ", ГОГОЛЬFEST, та гурту ДахаБраха, який потрапив у книгу рекордів – так як це була перша цифрова знакова подія, яку зафіксував національний проект Книга Рекордів України - наймасовіший цифровий онлайн-флешмоб одночасно зі стрімінгом і зйомкою онлайн-кліпу, тривалістю п'ять неділь поспіль, з найбільшою кількістю учасників та артистів з найширшою географією! Фінальний флешмоб в цифрах склав: 23 країни, 57 міст, 18 команд, 150 учасників. Театр-студія «10 ряд 10 місце» був радий долучитись до створення нової форми взаємодії на перетині цифрового та фізичного світів та стати частиною цього проекту і отримати такий неповторний досвід. По-друге, театр став учасником Першого Міжнародного Театрального інтернет-конкурс «Театр.NET», де за рішенням журі та членів експертної ради отримав нагороди: за режисерський конкурс Альоні Малюзі-Мельниковій (худ.керівник та режисер театру) було вручено диплом Лауреата другого ступеню - за виставу "Снігова Королева" (номінація "Дитячий Театр") та диплом Лауреата третього ступеню - за виставу "Сорочинський ярмарок" (номінація "Аматорський Театр"). Також відзнаки та дипломи й схвальні коментарі експертів отримали і самі вистави. Ще одним цінним моментом стала оцінка глядачів - на сайті проекту були представлені вистави учасників для перегляду та голосування за «Приз глядацьких симпатій» у всіх номінаціях. Більше 60 тисяч глядачів з 30 країн світу підтримали конкурсантів своїми голосами. «10 ряд 10 місце» на всесвітньому глядацькому голосуванні, завдяки підтримці своїх шанувальників та глядачів, у номінації «Дитячий Театр» - посів шосту сходинку, увійшовши в десятку найбільш вподобаних - шоу-мюзикл "Снігова Королева" - 660 голосів, а в номінації «Дорослий Аматорський Театр» - потрапив у "золоту п'ятірку", посівши четверту сходинку - музична комедія "Сорочинський ярмарок" - 1261 голос. У найближчих творчих планах театру – інтенсивний практикум та тренажі, та продовження підготовки нової прем’єри, а в перспективі – хотілося б попрацювати над експериментальними формами постановок з поєднанням творів різних письменників та над зарубіжною класикою.

Ми знайшли 7 вистав, в яких
бере участь Оксана Мизовець
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Дебютна вистава театру – за короткий проміжок часу люди, які в житті займаються різними справами, зуміли оволодіти акторським мистецтвом і стати єдиним колективом.  Кожен епізод, кожна сцена вистави – це чиясь доля, історія, біль родини… Чорнобильська біда очима простих людей – чиїхось бабусь, матерів, дідусів, батьків, дітей, яким в одну мить довелось втратити все. Ніч 26 квітня 1986 року - переломна дата, яка назавжди розділила навпіл не тільки життя багатьох людей, а й буття та історію самої планети Земля... Тому що після вибуху на ЧАЕС життя вже не могло бути таким, як раніше. І не буде нічого – ні сміху дітей, ні людських голосів, і лелеки повернуться у гнізда над порожніми хатами, а тварини довго не розумітимуть, чому їх покинули. Пустка. Тільки десь, «у зоні відчуження в хаті бабця в полиняній хустці щовечора молить про спокій на кожній АЕС»…

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

З історії давньогрецького періоду відома легенда, що за людську долю відповідали Мойри – даючи людині жереб, прядучи нитку життя і перерізаючи її у певний момент… Але якщо раптом виявиться, що це зовсім не легенда? І чи достатньо у такому разі сумлінно доленосні сестри виконують свої обов’язки? Бо деякі нитки, чи то пак – життя, чомусь настільки заплутані, що не можна розібратись, хто правий, а хто винний. А є історії, кінчик ниточки яких тягнеться аж в далеке минуле, пояснюючи причини того, що відбувається сьогодні… І було б дуже добре це якнайшвидше зрозуміти, щоб не тягти вузли помилок ще й у майбутнє, щоб не обривались так несподівано нитки. Адже поки прядеться нитка, життя триває… Вперше вистава була представлена на IV Всеукраїнському та II Міжнародному фестивалі аматорських театрів «Fortuna Fest» в місті Черкаси. Колектив отримав відзнаку у номінації «За найкраще трактування патріотичної теми та висвітлення соціально-гострих питань українського суспільства». Через місяць після прем’єри на запрошення культурно-мистецького центру міста Володимир Волинський театр вирушив на гастролі, щоб знову презентувати драму «Поки прядеться нитка» – перед новою публікою, домовившись про культурно-мистецький обмін з місцевим аматорським театром «Різнобарв’я».

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Містик, романтик, автор геніальних творів М.В. Гоголь – особливий письменник, - який зумів написати про свою рідну землю та край з такою великою любов’ю… А ще, звичайно ж, неповторний, притаманний лише йому, тонкий гумор. Гоголь вмів надзвичайно колоритно передати у своїх творах життя українського села, його побут, характери героїв, виписати Україну, мов живу.  Блискучий калейдоскоп персонажів, яскраве середовище українського народного свята і життєвих пригод, масштабне галасливе й колоритне дійство, герої, які вміють кохати, дружити, співчувати, бути щирими й жити з відкритим серцем – це все «Сорочинський ярмарок» - багатогранна весела музична комедія, що допомагає глядачам звернутися не до тужливої теми української історії, а навпаки – посміхнутися, з гумором поглянувши на героїв, їх долі та відносини. Прем’єра вистави була приуроченою до 210-ї річниці з дня народження автора - великого й талановитого письменника М.В.Гоголя.

Легенда про Ковель
« Легенда про Ковель » Історична вистава-перформанс
6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 3
6.0
6.0
6.0
6.0

«Легенда про Ковель» – наймасштабніша та на сьогоднішній день найбільш масова постановка театру, адже у ній бере участь більше ста осіб – крім 50 акторів – учасники запрошених вокальних (фольклорний гурт «Намисто», кер. Наталія Гончар) та танцювальних колективів міста (студія сучасної хореографії «Пірует», кер. Марина Приц, народний художній колектив - ансамбль танцю «Барвінок» кер. – Любов Ризванюк), а також учасники з клубу НПВ «Волинська Січ» та лицарського клубу «Айна Бера» (місто Луцьк), етномультиінструменталіст Андрій Ляшук (Рівне).  Історична вистава у середньовічному стилі створена за принципом вуличних театральних дійств в епоху, коли менестрелі, трубадури чи скоморохи розігрували на площах для людей різноманітні історії та казки. Тож, актори – просто ляльки, німі маріонетки, які діють лише за велінням Голосу – у нашому випадку – Леді-Менестрелії, яка веде виставу:  «…Cпиніться, подорожні, ходіть до цих воріт! – На вас чекає казка – і шлях їй в п’ять століть…» Створено театром спеціально для особливої дати – 500-річчя з дня надання Ковелю грамоти Магдебурзького права. В основі – «Балада про Ковель» місцевої поетеси Олени Мокроусової. Для натхнення при створенні авторського лібретто були взяті найвідоміші твори середньовічної класики. У виставі показано основні періоди заснування та становлення міста – від язичницьких часів, потім скромного повіту на околиці – до села, а й згодом – до знаного Ковеля, міста ковалів. Скорочена версія вистави була представлена на XXVII-му Всеукраїнському заочному фестивалі самодіяльної художньої творчості неповнолітніх засуджених "Червона калина» у ДУ Ковельська виховна колонія (липень 2018 рік), а також - під час урочистого закриття ІІІ фестивалю Українського Аматорського Театру – «День Театру», та церемонії нагородження учасників, яке у формі справжнього театрального балу пройшло у Колонній залі Київської міської державної адміністрації (травень 2019 рік).

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Поезія нашої видатної сучасниці, талановитої поетеси Ліни Костенко – матеріал для глибоких роздумів небайдужої людини, до того ж освіченої, здатної до самовдосконалення, до філософського осмислення буття. Її твори зачаровують своєю неповторністю, глибиною, ліризмом, змушують замислитись, на перший погляд, над простими речами. Історичні романи у віршах - «Берестечко», «Маруся Чурай» - пронизані ідеями символічного двобою життя і смерті, тимчасовості і вічності, де глибинно розкриті яскраві образи, трагедії і гармонії, властиві українській землі, але співзвучні загальнолюдським. Разом з тим, обидва романи - «Берестечко» (як і роман «Маруся Чурай», що завершується «світлим воскресінням» героїні й Полтави) - написано в неповторній традиції «зміцнення сердець»: герой проходить через очищення трагедією, поразку – подолано, і хоч тріумфу в Ліни Костенко немає, проте є світло надії, без якого життя взагалі не мало б жодного сенсу. Це – світло катарсису, що має відроджувальну силу, і спробували відтворити режисер та актори Ковельського аматорського експериментального театру-студії «10 ряд 10 місце» у своїй постановці, створивши унікальну виставу-диптих – драму «Несказане лишилось несказанним…». Вистава була представлена на третьому фестивалі Українського Аматорського Театру – «День Театру», який відбувався у Києві 10-13 травня 2019 року. На камерній сцені ім. Сергія Данченка Національного академічного драматичного театру ім. Івана Франка. За постановку театр «10 ряд 10 місце» був нагороджений дипломом та відзнакою фестивалю у номінації «За сценографічне рішення вистави», а також – окремим дипломом – «За натхненну творчу роботу по інсценізації творів Л.Костенко».

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 2
6.0
6.0
6.0
6.0

«Не питай, по кому б’є дзвін, бо він – по тобі…». Чорнобильська трагедія, як у дзеркалі, відбила наші стереотипи: стандартність мислення, прагнення до показухи, злочинне нехтування дисципліною, обдурювання народу. Чорнобиль пред’явив нам суворий рахунок. Чи ж стане квітнева трагедія 1986 року для нас уроком біди, яку ми, самі того не підозрюючи, виношували в собі? Адже Чорнобиль починався задовго до аварії. Спочатку завершився духовний Чорнобиль. Чорнобиль наших душ… Наша свідомість після Чорнобиля не могла залишитись такою, як була. Для багатьох людей, чесних і совісних, він став катарсисом, духовним очищенням і прозрінням. Але у нас немає іншої землі, у нас немає іншої країни – тож, ми маємо зберегти її для нащадків, для наших дітей… У постановці беруть участь не лише дорослі актори, а й студійці різних вікових груп дитячого складу театру. На символічній стелі Пам'яті один за одним з’являються перед очима глядачів портрети легендарних ліквідаторів, та звучать історії найперших - тих, хто буквально своїм життям заступив мільйони інших, вигравши смертельний бій з атомом... У виставі використовуються та поєднуються різні форми вираження – фізичний або пластичний театр, інсталяційний матеріал, драматичні та ігрові засоби.

6.0 / 6

Загальне враження

Сюжет

Гра акторів

Декорації, костюми

Загалом оцінок: 1
6.0
6.0
6.0
6.0

Так просто і так страшно… Лише факти і нічого більше, жодного художнього прийому, ніяких вигадок… Моторошна й жорстока правда війни в устах у акторів – як кадри воєнної кінохроніки. Невигадані історії та сповіді очевидців, факти, історичні документи й дані, хронологічне відтворення подій – жанр VERBATIM не лишає вибору – лише правда й нічого, окрім правди, навіть якщо вона ось така… Смерть мільйонів – статистика, але смерть кожної окремої людини – трагедія. Тож, за кожною чорною та безликою хронікою стоїть жива душа, яка жила й страждала колись, а зараз готова розповісти глядачам свою історію – хлопчина-єврей, якому пощастило вижити після розстрілу, знепритомнівши під горою трупів рідних та близьких, мати, чия дитина загинула у газовій камері, бабуся, що годувала дітей очистками, аби не вмерли з голоду, молоденький солдатик, виживший у кривавій бійні… По той бік офіційної воєнної хроніки їх багато, дуже – просто безліч, і вони терпляче чекають, поки зможуть розказати вам свою історію…